Skip to content

Поделка моя родина: Коллективная работа «Россия — Родина моя!» Мастер-класс — Для воспитателей детских садов — Маам.ру

Содержание

Наша Родина — Россия! — АУ СОН ТО «ОРЦ «Родник»

Подведены итоги Всероссийского детско-юношеского конкурса рисунков и прикладного творчества «Моя Родина — 2019», в котором приняли участие дети, проходящие курс реабилитации в центре. Представленные детские работы получили следующую оценку жюри:

  •  Диплом за 2 место по Российской Федерации в возрастной группе 3-6 лет, поделка «Моя нежность»,Настя М., педагог Бытова Лариса Викторовна
  • Диплом за 2 место по Уральскому Федеративному округу в возрастной группе 7-10 лет, поделка «Хоровод»,автор Вика Е., педагог Ососкова Ольга Павловна.
  • Диплом за 1 место по Уральскому Федеративному округу в возрастной группе 11-12 лет, поделка «Гостеприимство земли русской»,коллективная работа, педагог Павлова Надежда Петровна.
  • Диплом за 2 место по Уральскому Федеративному округу в возрастной группе 13-15 лет, поделка «Русские матрешки»,автор Наташа Ш.
    , педагог Клинг Жанна Владимировна.
  • Диплом за
  • 3 место по Уральскому Федеративному округу в возрастной группе 13-15 лет, поделка «У бабушки»,автор Илья Ф., педагог Подосиновик Александра Георгиевна.
  • Диплом за 1 место по Уральскому Федеративному округу в возрастной группе 16-18 лет, поделка «Спиридон и Желанница», коллективная работа, педагог Тухтабаева Елена Александровна.
  • Диплом за 1 место по Тюменской области в возрастной группе 11-12 лет, поделка «Герб России»,автор Глеб Г., педагог Новикова Татьяна Владимировна.
  • Диплом за 1 место по Тюменской области в возрастной группе 13-15 лет, поделка «Семья ёжиков»,коллективная работа, педагог Мерзлякова Ирина Александровна.

Для справки 
Заезд № 11 
Количество детей – 190 человек. 

Количество взрослых – 79 человек.
Сообщила Осколкова Т. А. специалист по социальной работе «ОРЦ «Родник», 77-20-64, Rodnik97-ОМС@yаndex.ru

Детский сад № 60 | г. Белгород, ул. Некрасова, д. 20а

Посадили огород, Посмотрите, что растёт! Будем мы ухаживать, Будем поливать, Будем за росточками Дружно наблюдать! Важнейшие задачи детского сада — ввести детей в мир природы, сформировать знания о ее объектах и явлениях, воспитать способность видеть красоту родной природы, любовь, бережное и заботливое отношение к ней. Это возможно, когда малыши будет располагать хотя бы элементарными знаниями […]

Рубрика: Новости

Уважаемые родители! В нашем детском саду, расположенном по адресу: ул. Некрасова, 20-а ведется набор детей 2020 года рождения в группу раннего возраста. Приглашаем воспитанников к нам в детский сад. Очень будем рады оказывать услуги по дошкольному образованию, присмотру и уходу нашим воспитанникам 2020 года рождения. Обращаться по телефонам: +7(4722) 34-94-52 +7(4722) 34-93-81 Заведующий Маширова Елена Ивановна: […]

Рубрика: Без рубрики

Семья – это самое емкое слово. В нем слышится «семя» — жизни основа. Семь «я» – это семеро, связанных прочно, И будущих жизней – надежный источник. Семья – это радостный детский смех. Семья – то, что в жизни нам дарит успех! Пусть будут опорой друг другу родные, И пусть всех минуют несчастья любые! Семья – […]

Рубрика: Без рубрики

В рамках дня профилактики детского дорожно-транспортного травматизма в ДОУ прошло мероприятие по ПДД «Весёлый светофор». Мероприятия, посвящённые теме ПДД, всегда актуальны в учреждениях дошкольного образования. А как же иначе? Ведь данную необходимость диктует сама жизнь. Как же сделать так, чтобы улицы и дороги стали для наших детей безопасными? Конечно же, рассказать им о правилах дорожного […]

Рубрика: Новости

21 июня в детском саду прошел конкурс панно «Пластилиновое лето». Цель мероприятия: развитие творческих способностей, воображения и фантазии детей и их родителей; побуждение детей и родителей к творческой совместной деятельности; воспитание у детей художественного вкуса и эстетического восприятия мира. На конкурс были представлены панно и поделки, выполненные в технике пластилинография. Пластилинография представляет собой создание лепных […]

Рубрика: Без рубрики

Береза – наиболее почитаемое и любимое дерево наших предков – прабабушек, прадедушек. Ее считали счастливым деревом, которое оберегает от зла, приносит мир, здоровье и добро. Березку всегда сажали рядом с домом для благополучия всей семьи, для защиты от болезней, для красоты, для чистого воздуха, для того, чтобы птицы прилетали и пели свои прекрасные песни. В […]

Рубрика: Новости

Однажды, обычным летним днем, нам с моими воспитанниками, неожиданно посчастливилось повстречаться с необычным гостем, с настоящим живым ежиком. И не, где, ни — будь в лесу или в зоопарке, а прямо на прогулочном участке. Когда дети увидели ежа, то были очень удивлены, ведь любимое место обитания ежей лиственные и смешанные леса, но они часто устраивают […]

Рубрика: Новости

Нет края на свете красивей, Нет Родины в мире светлей!  Россия, Россия, Россия, –  Что может быть сердцу милей?  И если бы нас вдруг спросили:  «А чем дорога вам страна?» – Да тем, что для всех нас Россия,  Как мама родная, – одна!         День России — один из самых «молодых» государственных праздников в стране. […]

Рубрика: Новости

  На полянке в жаркий день Летом нам гулять не лень Свежим воздухом дышать И цветочки собирать А цветочки разные – голубые, красные… Лето – страна вечного детства, в которой даже взрослые иногда чувствуют себя немножко детьми. Жизнь детей в летний период наполнена праздниками, развлечениями, играми, смехом и весельем. Для организации эмоционально насыщенной жизни педагогами […]

Рубрика: Новости

Радостно, звонко, тепло и весело прошёл главный праздник детства – День защиты детей в нашем детском саду. Педагоги постарались в этот день создать праздничную атмосферу и порадовать детей. В гости к ребятам пришли сказочные герои, которые играли в весёлые игры и эстафеты, загадывали загадки и подарили детям хорошее настроение. Продолжился праздник на игровой площадке, где […]

Рубрика: Без рубрики

Творческий конкурс «Моя Родина» для детей от 0 руб.

Богданович Диана, 11лет, г.Орша,Беларусь

 

 

 

Леонова Екатерина, 13лет, г.Орша,Беларусь

Чернявская Татьяна, 13лет, г.Орша,Беларусь

 

Лапина Мария, 10лет, г.Орша,Беларусь

 

Мельников Степан 13 л. Москва .МПКУ

Карпачев Александр 13 л. Москва .МПКУ

 

ИСАЕВ Георгий 13 л. Москва .МПКУ

 

Тихонова Владислава Денисовна 2

Рюриков Николай 13 л. Москва .МПКУ

 

Микулина Алёна -Моя Родина

 

Фадеев Вадим 2021 г.

ТУРКИН Гордей 13 л. Москва .МПКУ

 

Тихонова Владислава Денисовна

Даниил Галицкий 5 лет с.Байкит

 

Вова Гусак 5 лет с.Байкит

 

Аня Чащина 5 лет с.Байкит

Люба Томилкина 6 лет с.Байкит 28.10.2020 г.

Яна Шамкова 5 лет с.Байкит

 

Кирилл Гребнев 5 лет с.Байкит

 

Артем Кирута 3 года с.Байкит 28.10.2020 г.

Костя Сытник 3 года с.Байкит 28.10.2020 г.

 

Соня Сахарова 6 лет с.Байкит 28.10.2020 г.

Оля Колмогорова 6 лет с.Байкит 23.10.2020 г.

 

Алена Маркович 6 лет с.Байкит 23.10.2020 г.

Яна Цибина 6 лет с.Байкит 23.10.2020 г.

Чайникова Ксения 8 лет р.п.Солнечный Хабаровский край 18.10.2020 г.

Ульяна Попова 6 лет с.Байкит 23.10.2020 г.

Алина Щеголева 6 лет с.Байкит 23.10.2020 г.

Бобылева Екатерина 9 лет р.п.Солнечный Хабаровский край 18.10.2020 г.

Северина Екатерина 8 лет р.п.Солнечный Хабаровский край 18.10.2020 г.

Сапрунова Татьяна 7 лет р.п.Солнечный Хабаровский край 18.10.2020 г.

Руденко Маргарита, 7 лет, Гимназия №259, г.Фокино

 

Панков Игорь, 6 лет, Гимназия №259, г.Фокино

  Прохоров Алексей, 5 лет. МАУДО Центр ТР и ГО «Романтик» городского округа Щёлково 14.10.2020 г.

 

Махова Евгения, 7 лет, Гимназия №259, г.Фокино

 

Луговая Дарья, 7 лет, Гимназия №259, г.Фокино

 

Бучирина Виктория, 7 лет, Гимназия №259, г.Фокино

 

Волков Роман, 6 лет, Гимназия №259, г.Фокино

 

Чемезов Егор, 7 лет, Гимназия №259, г.Фокино

 

Степаненко Маргарита, 7 лет, Гимназия №259, г.Фокино

Авинова Лидия, 4 года. Стихотворение “Камчатка”. С. Сосновка МБОУ Сосновская НШ 30.09.2020

Кумысбаева Диана Юрьевна, 15 лет. Авторский стих «Город моего сердца». Гимназия 9 «Гармония» г.Горно-Алтайск Республика Алтай 08.10.2020 г.

Морозова Екатерина, 7 лет, Гимназия №259, г.Фокино

Народный костюм Новооскольского района. Гарагуля Егор. 13 лет. Г.Новый Оскол 30.09.2020

Овсянников Ярослав, 4 года. “Тихий океан”. С. Сосновка МБОУ Сосновская НШ 30.09.2020

Платонова Василиса, 4 года. “Загадочная Камчатка”. С. Сосновка МБОУ Сосновская НШ 30.09.2020

Новикова Дарья песня “Родина”. г. Химки 12.08.2020

Сатышев Иван, 6 лет. “Самая лучшая”. г. Химки 12.08.2020

Зайнутдинова Элина 6 лет г.Каспийск 01.09.2020

Казакова Вера, 6 лет. “33 коровы”. г. Химки 12.08.2020

 

Григорян Ариана, 6 лет. “Парус”. г. Химки 12.08.2020

 

Старчина Анастасия, 8 лет. “Наше Отечество”. г. Химки 12.08.2020

Абакаров Динислам Абакарович, г.Каспийск

Омарова Альбина 7 лет город Каспийск “Моя малая родина”

Казакова Вера, 6 лет. “Про Родину”. г. Химки 12.08.2020

МБДОУ «ЦРР – детский сад №15 «Незабудка» г.Каспийск

“РОДИНА И ДВА ПОКОЛЕНИЯ” ТРОФИМОВ АЛЕКСЕЙ, Г. МИРНЫЙ

Гаджимагомедова Фарида  г.Махачкала 20.05.2020

Халитова Хадиджа г.Махачкала 20.05.2020

Соломин Дмитрий 17 лет с.Каракулино 19.05.2020 г.

Крестьянинов Денис, 4 г. г.Онеги 20.04.2020

Новых Анастасия, 12 лет. “Ангел-Хранитель” с.Чаши 16,04,2020

Афанасьев Владимир, 13 лет. «Тайга по команде «смирно!». г.Мирный 10,04,2020

Игнатьев Даниил, 13 лет. «Дорога на Север». г.Мирный 10,04,2020

Меркушев Константин, 11лет. ” Мой город” г.Петровск-Забайкальск 08,04,2020

Слепцов Кирилл 12 лет. «Мой северный край» п.Хандыга  Якутия 17,01,2020

Квашнин Владислав, 6 лет г.Волгоград

Яблонька Сундиева Вера г.Чаплыгин

Шумихина Ксения, 6 лет г.Салават Башкортостан

Яркие страницы моей малой Родины

Автономной некоммерческой организацией Информационно-аналитический центр «Национальная безопасность и наука» совместно с Министерство культуры, национальной политики и архивного дела, ГБУК «Мордовский краеведческий музей им. И. Д. Воронина» подведены итоги конкурса творческих работ «Яркие страницы моей малой Родины». Подобное мероприятие в Республике Мордовия проводилось в рамках проекта «Реликвии истории мордовского края: от артефактов к исторической реконструкции» (№ 19-2-008320)» (Фонд президентских грантов). Конкурс был нацелен на распространение исторического знания как основы патриотического воспитания среди детей и подростков. Организаторами была предпринята попытка привить интерес к истории, используя занимательные формы. Главное сегодня сформировать исторически обоснованное, научное знание о различных народах, проживавших дружно много веков и проживающих сейчас на территории мордовского края – русских, мордве и татарах. Саранск был основан в 1641 году как крепость на юго-восточных рубежах Московского царства в период активного освоения близких и дальних территорий.

На конкурс 306 учащихся Республики Мордовия представили свои творческие работы. Это были учебно-исследовательские работы в номинации «Научное осмысление истории Саранска», эссе и очерки в номинации «Моя малая Родина: жители города и яркие страницы истории Саранска», а также рисунки, поделки и книги по теме «Реликвии истории моего города». В настоящее время ребята получают свои награды. Для них в рамках проекта была издана книга заместителя директора по научной работе ГБУК «Мордовский краеведческий музей им. И.Д. Воронина», кандидата филологических наук Дмитрия Фролова под названием «Саранск в XVII веке: строители и защитники государевых рубежей».

Одной из участниц конкурса стала Пискунова Милена, ученица МОУ «Средняя общеобразовательная школа № 27». Она представила объемный рисунок «Моя малая Родина» и получила гран-при конкурса в номинации «Реликвии истории моего города» (поделка).

Получив заслуженную награду, девочка обратилась со словами благодарности к организаторам конкурса «Яркие страницы моей малой родины». Ученица отметила: «Для этого конкурса мы с мамой сделали поделку «Моя малая Родина». Это карта Мордовии. Каждый цветочек, каждую ягодку и колосок мы с мамой наполнили теплом своих рук и своих сердец. И теперь эта карта наполнена теплом и любовью! Мы хотим подарить эту работу Баулиной Светлане Никитовне, Министру культуры Мордовии. Светлана Никитовна, пусть эта картина согревает Вас своим теплом, а в Вашем лице и всю Мордовию! И пусть в нашей республике будет всегда тепло и уютно!»

За свои добрые и теплые слова юная школьница получила большую книгу о Степане Эрзя со словами благодарности от И. о. Министра культуры, национальной политики и архивного дела С. Н. Баулиной, которая поблагодарила участницу проекта за «добрые слова и трепетное отношение к родине», а также пожелала «счастья, ярких эмоций и успехов».

Проведенная работа с подрастающим поколением для нас сегодня очень значима, так как благодаря положительным эмоциям наших детей в республике всегда будет тепло и уютно.

Всероссийский конкурс для детей и педагогов | Россия

Россия – наша общая Родина Рисунок, Презентация, Поделка, Фото, Эссе, Сценарий, Компьютерный рисунок
Национальные обряды и праздники Рисунок, Презентация, Поделка, Фото, Эссе, Компьютерный рисунок, Сценарий
Мой край родимый полон красоты Рисунок, Презентация, Поделка, Фото, Эссе, Сценарий, Компьютерный рисунок
Горжусь тобой, мой край родной Эссе, Сценарий, Компьютерный рисунок, Фото, Поделка, Рисунок, Презентация
Великие люди великой страны Рисунок, Презентация, Поделка, Фото, Эссе, Сценарий, Компьютерный рисунок, Кроссворд
Я — частичка нашей Родины Рисунок, Презентация, Поделка, Фото, Эссе, Сценарий, Компьютерный рисунок
С чего начинается Родина… Рисунок, Презентация, Поделка, Фото, Эссе, Сценарий, Компьютерный рисунок, Кроссворд
Моя малая Родина Рисунок, Презентация, Поделка, Фото, Эссе, Сценарий, Компьютерный рисунок
Я, ты, он, она — вместе целая страна! Рисунок, Презентация, Поделка, Фото, Эссе, Сценарий, Компьютерный рисунок, Кроссворд
Символы государства Рисунок, Поделка, Фото, Эссе, Сценарий, Компьютерный рисунок, Кроссворд, Презентация

Поздравляем победителей конкурса проектов «Городская мастерская семейного творчества»

В День семьи, любви и верности объявлены итоги второго сезона онлайн-конкурса «Городская мастерская семейного творчества». Талантливые москвичи создавали совместные креативные проекты вместе с детьми. Все победители получат книжные призы для яркого лета от группы компаний «Просвещение»

Всего на Конкурс, который длился с 15 марта по 13 июня, участники прислали 841 проект! Выбор был немалый: целых десять номинаций. 

«Рисунок» — 135 проектов,
«Фотография» — 49 проектов,
«Поделка» — 227 проектов,
«Танец» — 72 проекта,
«Музыкальное произведение» — 123 проекта,
«Постановка» — 80 проектов,
«Видео» — 75 проектов,
«Литературное произведение» — 28 проектов,
«Продукт» — 19 проектов,
«Кулинарное искусство» — 33 проекта.

Оценивало работы профессиональное жюри из 200 человек, в том числе видные деятели культуры и искусства, а также специалисты из библиотек и культурных центров. Председателем жюри конкурса стал Старшина Столичного цеха деятелей культуры, Художественный руководитель Московского академического театра Сатиры, Народный артист РСФСР Александр Ширвиндт. Эксперты оценивали проекты по критериям, разработанным для каждого направления.


По итогам конкурса было выбрано по 3 победителя в каждой номинации.

Номинация «Рисунок»
I место — Дарья Кобрина и ее семейная мастерская с триптихом «Три мушкетёра».
II место — Александра Милекесова и ее семейная мастерская с проектом «Моя Родина».
III место — Александра Крюкова и ее семейная мастерская с проектом «Создание иллюстрации к сказке „Принцесса на горошине“».

Номинация «Фотография»
I место — Светлана Невелева и ее семейная мастерская с проектом «Лето. Детство. Свобода»
II место — Дмитрий Балатский и его семейная мастерская с проектом «Творчество с дочкой».
III место — Влада Вавилова и ее семейная мастерская с проектом «В контакте?»

Номинация «Поделка»
I место — Михаил Дрозд и его семейная мастерская с проектом «Где учатся дети кочевых народов Крайнего Севера, или макет „Кочевой школы“».
II место — Даниил Михайлов и его семейная мастерская с проектом «Ильинский рубеж».
III место — Анна Лапушкина и ее семейная мастерская с проектом «Cказочные домики-ночники»

Номинация «Танец»
I место — Эржена Машкинова и ее семейная мастерская с проектом «Сибирь рядом».
II место — Надежда Арбенина и ее семейная мастерская с проектом «Горянки».
III место — Екатерина Галкина и ее семейная мастерская с проектом «Семья».

Номинация «Музыкальное произведение»
I место — Александр Бредихин и его семейная мастерская с проектом «Песня „Катюша“ в режиме самоизоляции».
II место — Анна Погодина и ее семейная мастерская с проектом «Песня-история о любви между русской девушкой и казахским джигитом „Дударай“».
III место — Ирина Чаплыгина и ее семейная мастерская с проектом «Весеннее танго».

Номинация «Постановка»
I место — Лала Ханбудагова и ее семейная мастерская с проектом «И.А.Крылов „Волк и ягнёнок“».
II место — Анна Береговская и ее семейная мастерская с проектом «Семейное театральное творчество на радость родным и близким».
III место — Анастасия Шикерина и ее семейная мастерская с проектом «Спектакль „Что такое новый год?“».

Номинация «Видео»
I место — Яна Анциферова и ее семейная мастерская с проектом «Мультфильм „Доброта“ по одноименному стихотворению А. Ранневой».
II место — Евгения Морозова и ее семейная мастерская с проектом «Мультфильм о космосе „Вернуть звезду“».
III место — Арсений Колчков и ее семейная мастерская с проектом «Путешествие с Шоколадом».

Номинация «Литературное произведение»
I место — Наталия Ганина и ее семейная мастерская с проектом «Приключения в Тридесятом царстве».
II место — Ольга Соломатина и ее семейная мастерская с проектом «Мишин Алфавит».
III место — Александра Милекесова и ее семейная мастерская с проектом «Игра в хайку».

Номинация «Продукт»
I место — Роман Душкин и его семейная мастерская с проектом «Чат-бот для определения грибов по описанию их внешнего вида „Фунгус“».
II место — Артём Санин и его семейная мастерская с проектом «Ржавое наследие».
III место — Ярослав Корчевский и его семейная мастерская с проектом «Строительство теплицы».

Номинация «Кулинарное искусство»
I место — Мария Бабаева и ее семейная мастерская с проектом «Сладкая жизнь».
II место — Анна Жданова и ее семейная мастерская с проектом «Шарлотка от Ждановых».
III место — Наталья Бигулова и ее семейная мастерская с проектом «Ребята-поварята».

Всех участников ждут дипломы Московской дирекции по развитию культурных центров, победители всех 10 номинаций получат ценные призы от ГК «Просвещение».

Вручение подарков победителям начнется 14 июля и продлится до 31 августа 2021 года включительно.

Получить свой подарок, диплом и сделать несколько памятных фотографий (по желанию) можно будет по адресу: г. Москва, метро «Охотный ряд», Георгиевский переулок д.3, стр.1 по будням с 11 до 16 часов.

В связи с неблагоприятной эпидемиологической обстановкой для получения подарков необходима предварительная запись по почте [email protected] с темой «Городская мастерская семейного творчества».

Проект для детей старшей группы «Моя родина — Россия»

Проект для детей старшей группы «Моя родина — Россия»

Характер проекта: долгосрочный

Выполнила: воспитатель Глумова Татьяна Николаевна г.Н. Новгород 2019 г. Муниципальное бюджетное дошкольное образовательное учреждение «Комаровский детский сад» Богородского муниципального района Нижегородской области

«Что мы Родиной зовём?

Дом, в котором мы растём.

И берёзки у дороги

По которой мы идём»

В. Степанов

Актуальность:

Не имея достаточного количества знаний трудно сформировать у ребенка представление о Родине

 

Дети, начиная с дошкольного возраста, страдают дефицитом знаний о родном городе, стране, особенностях русских традиций. Также равнодушное отношение к близким людям, товарищам по группе, недостаток сочувствия и сострадания к чужому горю.

«Родной дом» — сложное, многогранное понятие. Оно включает отношение к себе как к личности, отношение к своей семье, включенность в семейные традиции. Первые друзья малыша, детский сад, куда он ходит, улица, на которой стоит его дом, — все это включается в представления ребенка о родном доме, о своей «изначальной» родине.

Постепенно эти представления расширяются. Родина уже ассоциируется не только с домом и с улицей, но с родным городом, с окружающей природой. Позже приходит осознание причастности к краю и к России, огромной многонациональной стране, гражданином которой предстоит стать ребенку.

К сожалению, в последние годы в умах молодого поколения утрачивается традиционное патриотическое сознание. Для возрождения новой России должно быть воспитано поколение с устойчивыми чертами гражданина и патриота. Бесспорно, что воспитание гражданско-патриотических чувств необходимо начинать с дошкольного возраста. «Как у маленького деревца, еле поднявшегося над землёй, заботливый садовник укрепляет корень, от мощности которого зависит жизнь растения на протяжении многих десятилетий, так педагог должен заботиться о воспитании у своих детей чувства безграничной любви к Родине» В.А. Сухомлинский.

В последние годы идет переосмысление сущности патриотического воспитания: идея воспитания патриотизма и гражданственности, приобретая все большее общественное значение, становится задачей государственной важности. Современные исследователи в качестве основополагающего фактора интеграции социальных и педагогических условий в патриотическом и гражданском воспитании дошкольников рассматривают национально – региональный компонент. При этом акцент делается на воспитание любви к родному дому, природе, культуре малой Родины.

И действительно, как не велика наша страна, человек связывает свое чувство любви к ней с теми местами, где он родился, вырос; с улицей, по которой ходил не раз; с двором, где посадил первое деревце.

Проблема:

С введением в действие закона ФГОС “Об образовании” произошли существенные изменения в развитии системы образования. Это повлекло изменения содержания образования. Теперь же одним из приоритетных направлений стало знакомство детей дошкольного возраста с национальным и региональным культурным наследием, и историей страны, края.

Проведенное среди родителей воспитанников нашего ДОУ анкетирование показывает довольно низкий уровень знаний по этому вопросу.

Задача воспитания чувства патриотизма, любви к малой Родине традиционно решалась в ДОУ, но результаты исследования показали необходимость усиления работы в данном направлении, наполнение ее новым содержанием. Поэтому возникла необходимость изменить формы организации педагогического процесса по ознакомлению детей с особенностями города и края. На наш взгляд, решением данной проблемы стала реализация проекта: «Моя Родина – Россия.»

Цель проекта:

Воспитание гражданских чувств, чувства любви к Родине, родному краю; развитие способностей к практическому и умственному экспериментированию, речевому планированию, логическим операциям.

Задачи проекта:

— Воспитывать у ребёнка чувство любви и привязанности к своей семье, дому, детскому саду, городу.

— Развивать чувство ответственности и гордости за свою страну.

— Воспитывать уважение к труду, русским промыслам.

— Воспитывать любовь к родному краю, умение видеть прекрасное, гордиться им.

— Знакомить детей с символами государства (герб, флаг, гимн)

— Формировать экологическую культуру у детей и их родителей, желание принимать участие в проведении мероприятий по охране окружающей среды.

— Формировать чувство уважения к другим народам и их традициям.

— Развивать инициативу ребёнка, его творческие способности.

Принцип гуманизации.

Предполагает умение педагога встать на позицию ребёнка, учесть его точку зрения, не игнорировать его чувства и эмоции, видеть в ребёнке полноправного партнёра, а также ориентироваться на высшие общечеловеческие понятия — любовь к семье, родному краю, Отечеству.

Принцип дифференциации.

Заключается в создании оптимальных условий для самореализации каждого ребёнка в процессе освоения знаний о родном городе с учётом возраста, накопленного им опыта, особенностей эмоциональной и познавательной сферы и др.

Принцип интегративности.

Реализуется в сотрудничестве с семьёй, детской центральной библиотекой.

Вид проекта: информационно-практический

Участники проекта:

  • Воспитанники ДОУ
  • Педагоги ДОУ
  • Родители

Этапы реализации проекта:

  1. Подготовительный. Сбор и анализ информации по темам, создание предметно- развивающей среды, приобретение художественной и методической литературы.
  2. Основной. Проведение ООД, бесед, развлечений, досугов, совместных конкурсов творческого мастерства.
  3. Заключительный. Оценка результатов.

Необходимые условия реализации проекта:

  1. интерес детей и родителей;
  2. методические разработки,
  3. интеграция образовательных областей

Предполагаемые результаты:

  1. Итоговым результатом является активное участие детей в выставках, конкурсах, спортивно-патриотических мероприятиях, дискуссиях, других видах деятельности.
  2. Умение выражать собственное мнение, анализировать, живо реагировать на происходящее, оказывать посильную помощь.
  3. Освоение доступных знаний об истории родного Отечества.
  4. Приобретение детьми дошкольного возраста навыков социального общения со взрослыми.
  5. Проявление внимания и уважения к ветеранам, пожилым людям, оказание посильной помощи.
  6. Улучшение работы по взаимодействию с родителями, активизация позиции родителей как участников педагогического процесса в детском саду.

Гипотеза:

Не следует ждать от детей взрослых форм проявления любви к родному городу, краю, своей Родине, но, если в ходе реализации проекта, дети приобретут знания об истории города, символике, достопримечательностях, будут знать имена тех, кто основал и прославил город, начнут проявлять интерес к событиям общественной жизни и отражать свои впечатления в продуктивной деятельности, то можно считать, что цель и задачи проекта выполнены.

Работа по реализации проекта ведётся в 3 направлениях:

  • Работа с детьми;
  • Работа с родителями;
  • Работа с педагогами;

Для работы с детьми был составлении перспективный план по патриотическому воспитанию с детьми и родителями на основе программы «Детство».

В работе с детьми по воспитанию патриотизма у детей мы использовали:

  • ООД
  • Совместную деятельность взрослых и детей
  • Чтение художественной литературы
  • Игры, досуги, развлечения
  • Изо деятельность, конструирование

— Ознакомление с пословицами и поговорками

Для взаимодействия с родителями использовались следующие формы работы:

  • Анкетирование
  • Родительские собрания
  • Привлечение родителей к изготовлению атрибутов для игр, стендов
  • Участие в конкурсах творческого мастерства
  • Консультации для родителей по патриотическому воспитанию детей

Проект долгосрочный: на 1 год.

Содержание работы над проектом по этапам:

1-этап – подготовительный

Сбор и анализ информации по темам, сбор исторических материалов, создание предметно-развивающей среды, приобретение методической и художественной литературы, составление перспективного плана по реализации проекта. Мотивация детей.

Мотивация для детей:

Ребята Незнайка много раз слышал про Родину, что это такое он не знает. Давайте ему поможем узнать, что значит Родина. Хотите Незнайке помочь?

< Предыдущая   Следующая >

Теннесси Крафт

Дом

Мы работаем, чтобы продолжить и создать традиции тонких ремесел Теннесси,
объединяя молодых и опытных производителей и общественность
с ресурсами и возможностями, чтобы оставить свой след
в наследии ручной работы нашего штата.


Заявление о разнообразии, справедливости и инклюзивности

Tennessee Craft — это сеть художников-ремесленников и художественных сообществ, посвященных возвышению прошлого и настоящего ремесел ручной работы, а также обеспечению справедливости и яркого разнообразия ремесел в будущем.Компания Tennessee Craft признает, что мы находимся на традиционной родине и территориях племен чероки, чикасо, маскоги (Крик), шауни и ючи, первых ремесленников этого региона. Мы также признаем наследие рабства в Теннесси и с уважением признаем и помним порабощенных африканцев этого региона. Мы представляем себе настоящее и будущее, в котором свобода, справедливость, успех и здоровье художников-ремесленников в Теннесси не предопределены расовой или этнической принадлежностью. Мы представляем себе Теннесси, где у всех художников-ремесленников будут доступ, возможности и инструменты, чтобы делиться своими историями, культурой и опытом и приумножать их.Мы стремимся к равенству всех художников-ремесленников, независимо от их расы, этнической принадлежности, возраста, способностей, сексуальной ориентации, гендерной идентичности, религии, гражданства, социально-экономического статуса, географического происхождения, языка или внешности. Мы в Tennessee Craft видим роль ремесленного искусства в современном обществе за пределами рыночных показателей и дебатов о «достоинстве» изобразительного искусства. Мы рассматриваем ремесленное искусство как давнюю историческую практику изготовления и оттачивания изделий ручной работы, лежащих в основе творческого выражения каждой культуры и сообщества.

Tennessee Craft опубликовала заявление в поддержку Black Lives Matter на этой домашней странице в сентябре 2020 года. Управляющий совет принял заявление о разнообразии, справедливости и инклюзивности 12 июня 2021 года. Посетите нашу страницу взаимодействия с сообществом для получения дополнительной информации, обновлений, или объединить нашу совместную работу ради разнообразия, справедливости и инклюзивности.


Ярмарка ремесел в Диарне открывает двери для беженцев

Радва Шараф | 8 марта 2021 г.

Стенд УВКБ ООН на ярмарке ремесел в Диарне.© UNHCR / Radwa Sharaf
© Ярмарка в Диарне, ремесла, беженцы

Обжарка кофейных зерен на медленном огне, дымный запах кофе Терхаса витает в воздухе на ярмарке ремесел Диарна, приводя посетителей к ее небольшой будке у входа. Одетая в свое традиционное эритрейское белое платье, она встречает посетителей чашкой кофе, приготовленной из ее собственного микса.

Хотя Терхас пришлось бежать из Эритреи, она все еще носит повсюду то, что осталось от ее родины. Она использует любую возможность, чтобы продемонстрировать свою традиционную одежду, и готовит кофе традиционным способом, чтобы поделиться им с заинтригованными покупателями.

Чтобы обеспечить своих детей в Египте, она готовит эритрейские блюда и продает их. Это ее единственный источник дохода после того, как она бежала из тяжелых условий в своей родной стране и была вынуждена искать убежище / убежище.

В нескольких шагах от Терхаса находится Анмар, разносторонне одаренный сирийский художник-беженец и графический дизайнер. Среди множества талантов Анмара — работа с детьми. В свободное время Анмар посвящает свои усилия обучению оригами, и всего за несколько точных шагов дети могут воплотить в жизнь самолеты или лодки своей мечты.

«С помощью оригами мы можем формировать бумагу, дерево и различные материалы, что помогает расширить восприятие ребенка и конструктивно расширить его кругозор», — сказал Анмар, объясняя преимущества оригами и причину его страсти к организации семинаров по обучению детей основы этого искусства в веселой и радостной атмосфере.

Прогуливаясь по проходам ярмарки, мы были поражены кустарными работами, представленными на выставке более чем 300 участниками, представляющими различные провинции Египта.Среди этого красочного лоскутного одеяла тонких мастеров были размещены изделия, созданные беженцами, представлявшие смесь разных национальностей.

Выставка

Diarna проводится под девизом «Египет говорит искусно» под эгидой Министерства социальной солидарности и в партнерстве с «Ebda3 men Masr», инициативой Alex Bank, Фонда социального развития Савириса и WE Telecom Egypt. . Выставка проходила с 15 по 27 февраля в Cairo Festival City.

В этом году выставка принимала УВКБ ООН, Агентство ООН по делам беженцев, в качестве почетного гостя, чтобы дать мастерам-беженцам возможность продемонстрировать изделия, рассказывающие о личном опыте, наполненном надеждой.

«Когда я приехал в Египет в 2013 году, мне пришлось изучать профессию, чтобы сводить концы с концами, поэтому я пошел на работы по дереву и металлу», — сказал Мухаммад ан-Наджар, 58-летний сирийский беженец, чьи работы были выставлены на выставке. Диарна. «Ярмарка — это окно, через которое я могу показать свои работы любителям рукоделия и всему миру», — добавил он.

Среди экспонентов также присутствует Сама, сирийская беженка, которая жила в Каире с тех пор, как бежала от войны в Сирии в 2012 году. Она складывает натуральное мыло на выставочном столе, которое она делает из таких ингредиентов, как лаванда, мед и овес.Ее продукция решает различные проблемы с кожей и удовлетворяет любой вкус.

«Я хотела бы поблагодарить Египет за то, что он принял и принял сирийцев», — сказала она. «Я также благодарю людей, стоящих за выставкой Diarna, за то, что они позволили нам выйти на новые рынки, особенно во время коронавируса».

Эта выставка — вторая совместная работа УВКБ ООН и Ebda3 men Masr после инициативы «Звезды в небе», которая была запущена на кинофестивале в Эль-Гуна в октябре прошлого года.

По состоянию на январь 2021 года в Египте проживало более 259 000 беженцев и лиц, ищущих убежища, из 58 различных национальностей, 50 процентов из которых — из Сирии.Далее идет Судан, затем Южный Судан, Эритрея, Йемен и Эфиопия.

Спасаясь от войны или преследований, возможность работать и зарабатывать на жизнь — одна из самых сложных проблем, с которыми сталкиваются беженцы. Работая, беженцы могут восстановить свою жизнь с достоинством и в мире. УВКБ ООН помогает беженцам и лицам, ищущим убежища, поддерживать себя и свои семьи, предлагая им обучение и помогая им найти рынок для своих навыков и товаров.

В ближайшие недели УВКБ ООН готовится к запуску инициативы «За границами», проекта, инициированного Refuge Egypt, партнером УВКБ ООН, для поддержки владельцев кустарных изделий из числа беженцев путем электронного маркетинга их продукции через интернет-магазин Brandluca.

Вы можете перейти на страницу Beyond Borders по этой ссылке.

Поделиться через фейсбук Поделиться в Твиттере

МЕСТНЫХ РУЧНЫХ РАБОТ ДЛЯ ЖЕНЩИН

Сводка

Фонд Инициативы Развития Родины («HDIF») стремится инициировать, содействовать и поддерживать инициативы устойчивого развития в армянских общинах. Один из его основных проектов — это массовая некоммерческая организация, занимающаяся созданием рабочих мест для женщин в регионах Армении с использованием традиционных методов и материалов.

42 642 долл. США
тотал

15621 долл. США Осталось

186
доноров

0
доноров в месяц

1
сборщик средств

6
лет

* Суммы в долларах США

* Суммы в долларах США

Вызов

Вероятность безработицы среди женщин в сельских районах Армении по-прежнему выше, чем у мужчин.Эта тенденция сохраняется. Женщины составляют 70% официально зарегистрированных безработных в Армении. Женщины по-прежнему имеют более низкооплачиваемую работу, чем мужчины, и не участвуют в процессе принятия решений по экономическим вопросам, которые волнуют их и их семьи. Цели устойчивого развития, направленные на решение этой проблемы: # 1 Нет бедности # 2 Нулевой голод # 3 Хорошее здоровье и благополучие # 5 Гендерное равенство # 8 Достойная работа и экономический рост

Решение

Используя цели ЦУР и принципы справедливой торговли в сельских районах Армении, проект: — создаст экономические возможности — внесет вклад в улучшение питания семей за счет увеличения располагаемого дохода — откроет возможности для более высокого качества жизни для семей — внесет вклад в гендерное равенство в экономической сфере. деятельность — обеспечение справедливой заработной платы и достойных условий труда — предотвращение практики использования детского труда

Долгосрочное воздействие

Долгосрочными последствиями проекта будут: — стабильный доход для растущего числа женщин — улучшение здоровья в семьях благодаря лучшему питанию — более активное участие женщин в принятии экономических решений в их семьях и в их общинах — улучшение навыков управления бизнесом благодаря опыту — чистая и безопасная рабочая среда благодаря лучшим знаниям и осведомленности

Дополнительная документация

Этот проект предоставил дополнительную документацию в виде файла PDF (projdoc.pdf).

ресурсов
http: / / www.hdif.org
Основатель Timothy Straight рассказывает о проектах HDIF
Тим посещает женщин Гориса
Teaser Berd Bears
Berd Bear project

Корни в Африке, История свободы, TeacherServe®, Национальный гуманитарный центр


Корни в Африке, выросли в Америке:
Традиционные искусства и ремесла
афроамериканцев на протяжении пяти веков

Джон Майкл Влах
Профессор, американистика и антропология
Университет Джорджа Вашингтона
© Национальный гуманитарный центр

Редко в исследованиях рабства упоминаются ценные навыки и материальные творения миллионов африканцев, привезенных в Новый Свет.Многое сделано — и это правильно — из африканских талантов в рассказывании историй, музыке и танцах, но эти способы творческой деятельности неадекватно описывают весь спектр вклада Африки в американскую культуру. Африканцы привезены в Новый Свет, чтобы тяжело трудиться, поскольку рабы, как правило, занимались земледелием. Они также обладали широким спектром навыков, которые они использовали на протяжении поколений, чтобы выжить из земли, и среди этих миллионов невольных иммигрантов было много квалифицированных ремесленников. Среди них были строители, которые возводили дома для своих семей и другие постройки, защищавшие их ежегодный урожай.Столкнувшись с трудностями жизни в густых тропических лесах своей родины, они обратились к своим местным кузнецам, которые выковали необходимые железные инструменты, которые позволили им расчистить и поддерживать свои садовые участки. Производители корзин снабдили их различными контейнерами, которые позволяли собирать урожай и хранить их до тех пор, пока они не понадобятся. Гончары превратили местные глины, которые чаще всего встречаются на берегах многочисленных рек и ручьев, в полезные сосуды для приготовления пищи и хранения. Другие предметы домашнего обихода, такие как сервировочные миски и чашки для питья, можно было изготовить из тыкв разного размера, а корзины — из тростника, пальмовых листьев и множества других растительных материалов.В течение нескольких тысячелетий африканское население выработало средства для успешной жизни в сложных условиях экстремальной жары, продолжительных дождей и густого лесного покрова. Названные европейцами дикарями, эти люди обладали широким спектром материальных навыков, которые в конечном итоге оказались ценными иммигрантскими дарами, которые они внесут в создание Америки. К несчастью для них, они были в пределах легкой досягаемости от работорговцев, корабли которых регулярно заходили вдоль почти пяти тысяч миль прибрежных берегов Африки.

Барабан в стиле асанте. Хорошо задокументированные ужасы заточения в грязных трюмах невольничьих кораблей вытесняют из нашей головы любые образы, кроме ужасных страданий и страданий. Тем не менее, объекты значительного творчества иногда также совершали такое же путешествие из Африки в Америку. Сегодня в Британском музее хранится барабан, вырезанный из части ствола дерева, который был собран в Вирджинии где-то между 1730 и 1745 годами. Форма барабана, материалы и способ украшения настолько отличительны, что инструмент можно с уверенностью идентифицировать как единое целое. сделано человеком, принадлежащим к говорящим на акан народам, которые все еще проживают в современной стране Гана.Нет никаких сомнений в том, что этот музыкальный инструмент использовался на некоторых плантациях почти за полвека до американской революции. Присутствие такого, несомненно, африканского объекта в Северной и Южной Америке указывает на то, что пленники, увезенные далеко от своей родины, все еще могли сохранять отдельные аспекты своей национальной идентичности. Чаще происходило то, что элементы их культуры — язык, религия и способы питания и многие другие — со временем становились смешанными или креолизированными выражениями, по мере того как африканцы превращались в афроамериканцев.

Банджо играет в четверти подчиненного
под аккомпанемент барабана
. XVIII век. В плантационных обществах игра на барабанах была вообще запрещена из-за опасений рабовладельцев, что такие инструменты могут использоваться для отправки сообщений, связанных с восстанием и побегом. Однако такие запреты не распространялись на другие африканские музыкальные инструменты, такие как банджо. Фактически, привлекательный звук банджо к началу девятнадцатого века воспламенил национальное очарование своим неотразимым сочетанием мелодии и перкуссии.Играя пальцами на струнах, музыкант одновременно отмечал ритм песни, когда его рука касалась кожи, натянутой на звуковую камеру. Функционально банджо соединяет лютню с барабаном, в этом акте сочетаются мелодия с сильной ритмической пунктуацией. Эта комбинация мелодии и ударных в одном инструменте оказалась настолько привлекательной, что мелодии банджо, которые впервые были услышаны на плантациях, звучат сегодня. Однако сейчас банджо так прочно ассоциируется с Аппалачскими горными районами и англо-американскими музыкантами, что лишь горстка энтузиастов знает либо об африканском происхождении банджо, либо о его долгой истории среди афроамериканских музыкантов.

образцов африканских гончаров и колонок.
© 2005 Сеть археологов африканской диаспоры. Археологи, исследовавшие территорию старых плантаций XVII века, регулярно обнаруживают фрагменты неглазурованной глиняной посуды. Эти предметы кажутся очень грубыми по сравнению с керамическими сосудами, обычно используемыми в евро-американских домах. Первоначально предполагалось, что эти предметы были изготовлены коренными американцами колониального периода, которые погибли вскоре после прибытия первых европейских поселенцев.Первоначально названные изделиями из колоний, теперь ясно, что многие из этих предметов были созданы африканцами. Следовательно, эти грубые глиняные сосуды следует признать изделиями афроколоно, а в некоторых случаях — просто образцами африканской керамики. В колониальную эпоху порабощенные чернокожие в Южной Каролине численно превосходили белых в соотношении четыре к одному, и, учитывая это численное преобладание, плантаторы обнаружили, что они могут эффективно контролировать своих рабов только тогда, когда те находятся в поле.Следовательно, рутина, выполняемая в их домашних жилищах, могла — и действительно — воссоединить их с некоторыми практиками их африканской родины, поскольку они лепили свои собственные глиняные сосуды и использовали их для приготовления еды в соответствии с их собственными предпочтениями. Африканский характер их домашних будней был настолько очевиден для одного посетителя восемнадцатого века, что он написал, что «Каролина больше похожа на негритянскую страну, чем на страну, заселенную белыми людьми». На участках плантаций по всей Каролине археологи обнаружили, что более девяноста процентов керамических доказательств состоит из фрагментов колонной посуды, это открытие предполагает, что рабы контролировали гораздо большую часть своего домашнего распорядка, чем предполагалось ранее.

Учитывая, что африканцы были самой большой группой населения в Южной Каролине в колониальную эпоху, неудивительно, что чернокожие каролинцы продолжали использовать свои африканские языки в разговоре между собой. Но даже когда они разработали креолизованный вариант под названием гулла, этот новый язык все еще сохранил многие африканские элементы. Они также разработали африканизированный пространственный «язык», который использовался в дизайне и планировке их квартир. Некоторым белым наблюдателям эти здания были слишком маленькими и поэтому казались неудобно переполненными.Это потому, что, когда использовались английские правила измерения, размеры комнат обычно находились в диапазоне 264 квадратных футов (16 футов x 16 футов). В зданиях Западной Африки комнаты значительно меньше по размеру и в среднем составляют около 100 квадратных футов (10 футов на 10 футов). Средний размер комнаты афро-каролинцев, основанный на образце выкопанных фундаментов, составлял 120 квадратных футов (приблизительно 11 футов x 11 футов). Эти пропорции предполагают, что рабы продолжали использовать чувство меры, которое напоминало традиционные типы домов, встречающиеся на всем побережье Гвинеи от Сьерра-Леоне до Камеруна.Съемки фильма «Копание для рабов». Стена траншеи и ямы для столбов
в квартале рабов.

Всякий раз, когда афроамериканцы могли в какой-то мере контролировать свои условия труда или жизни, обычно выявлялись интересные осязаемые признаки их озабоченности. 1859 Jar
Дэвида Дрейка
(он же Дэйв Поттер). 25-галлонная банка
Дэвида Дрейка
(он же Дэйв Поттер) и ценности. Например, еще в 1820-х годах в округе Эджфилд на западе Южной Каролины рабский труд широко использовался в производстве керамической посуды.Самым примечательным черным гончаром в этом районе был Дэвид Дрейк, чрезвычайно опытный человек, которому приписывают создание самых больших сосудов, когда-либо сделанных в довоенный период — огромных кувшинов вместимостью почти пятьдесят галлонов.

Помимо создания сосудов столь монументальных размеров, Дрейк также добавил надписи в виде остроумных рифмованных двустиший, таких как «Большая банка с четырьмя ручками / упакуйте ее, полную свежего мяса — затем зажгите свечи» или «Подходит для сало / или держит свежее мясо / Блестяще мы были, когда / Питер увидел сложенный / лист.Но он также мог бы предложить более отрезвляющие высказывания о своем пленении: «Дэйв принадлежит мистеру Майлзу, где печется в духовке, а в горшке — грязь». То, что он будет публично демонстрировать свою грамотность, было опасным жестом, поскольку закон Южной Каролины требовал, чтобы любой грамотный раб был продан из штата из-за его способности отправлять секретные сообщения другим рабам, которые могли планировать побеги или даже восстания. . Но из-за того, что Дрейк был настолько опытен и явно умел изготавливать большие кувшины для хранения, необходимые для больших плантаций, уголовные наказания за его грамотность, очевидно, не принимались во внимание.То, что ремесленные навыки Дрейка, очевидно, принесли ему редкое освобождение от штрафов местных рабских кодексов, будет сигналом другим рабам, что умение — это потенциальный путь к привилегиям. Кувшины для лица, приписываемые рабу-гончару в
году в Эджфилде, Южная Каролина, около 1850 г. В то время как гончарные мастерские в округе Эджфилд были созданы для удовлетворения потребностей плантаторов в утилитарных изделиях, к середине девятнадцатого века некоторые афроамериканские гончары делали небольшие сосуды, которые были вылеплены в виде человеческих голов.Как правило, около пяти дюймов в высоту (хотя один пример имеет размер менее полутора дюймов), их назначение никогда не было обнаружено и, таким образом, остается открытым для предположений. Однако стоит отметить, что эти маленькие горшки для лица очень напоминают деревянные скульптуры, известные в регионе Конго в Центральной Африке, в которые также вставлен блестящий белый материал, чтобы отмечать глаза и зубы точно так же, как сосуды Эджфилда. Возможность развить гончарные навыки позволила афроамериканцам развить новые навыки, даже несмотря на то, что они сохранили некоторые аспекты древних традиций.

Шерри Берд и ее стеганое одеяло «Домашнее / ручное производство
/ Передано семье». Хотя стеганые покрывала не использовались в тропических странах порабощенных африканцев, вскоре они научились их делать. Требуются тысячи крошечных стежков, чтобы прикрепить красочный верх лоскутного одеяла к простой спинке, сборка лоскутного одеяла может занять месяцы. Фанни Мур, которая была еще ребенком, когда рабство было отменено, вспоминала, как ее мать стегала в своей каюте покрывала для «белых людей», а также для своей собственной семьи.Одно особенно примечательное лоскутное одеяло, украшенное изображениями чаш, было изготовлено в 1860 году некоторыми из порабощенных женщин плантации Мимоза-Холл в Восточном Техасе. Лоскутное одеяло, созданное по случаю визита англиканского епископа, сегодня является высоко ценимым произведением искусства, принадлежащим Американскому музею в Великобритании, расположенному в поместье Клавертон в Бате, Англия. Покрывала такого типа строго следуют строгой сетке, типичной для большинства англо-американских покрывал, и в этом случае черные стеганые одеяла вносили только свой труд при сборке стеганого одеяла.Но за годы своего пребывания в неволе черные лоскутные одеяла выработали свой собственный подход к изготовлению лоскутных одеял, разработав стиль, открытый для творческих узоров, которые отходят от обычных евро-американских узоров, основанных на строгой повторяющейся геометрии. Современная афроамериканка по квилтингу Шерри Брид на самом деле отвергает старые шаблоны, говоря: «Я не люблю делать одно и то же снова и снова, поэтому я просто создаю свои собственные лоскутные одеяла, когда сижу за станком».

Импровизационный режим, который она описывает, побудил многих квилтеров экспериментировать с новыми представлениями о дизайне лоскутных одеял.Самые смелые начинают интуитивно вырабатывать идеи, которые они никогда раньше не пробовали, хотя они все еще кажутся в некотором роде знакомыми. Афроамериканский квилтер Ванда Джонс объясняет, что «ничего особенного в том, чтобы сделать это немного по-другому. По-прежнему тот же образец. Вы просто добавляете в него что-нибудь свое ». Слияние прошлого и настоящего происходит, когда квилтер разбирается в различных способах сборки лоскутного одеяла. Этот процесс обзора в конечном итоге привел к предпочтению набора постоянно развивающихся моделей.Плавный процесс дизайна, наблюдаемый во многих современных афроамериканских лоскутных одеялах, аналогичен открытому подходу к музыкальной композиции, который можно услышать в блюзовых и джазовых выступлениях, где импровизационная техника постоянно прерывает упорядоченные представления о тоне и времени.

Стержни и блоки ,
Мэри Ли Бендольф,
2003. Каменщик ,
Мэри Ли Бендольф
и Рут П. Мозли. В последнее время стеганые одеяла, производимые в небольшом городке Джиз-Бенд в центральной Алабаме, получили широкое признание публики.Эти захватывающие покрывала были выставлены в двенадцати крупных музеях по всей стране, и их можно увидеть на множестве веб-сайтов. Отмеченные смелым выбором цвета и узорами, которые отходят от ожидаемых регулярных узоров повторяющихся блоков, эти лоскутные одеяла поражают большинство зрителей, поскольку работы эквивалентны абстрактным картинам.

На самом деле лоскутные одеяла Gee’s Bend произошли от так называемых «сложенных вместе» лоскутных одеял, известных южным чернокожим еще в эпоху издольщиков, а в некоторых случаях даже во времена рабства.Хотя сейчас они широко известны как выдающиеся произведения искусства, для сообщества Gee’s Bend они являются необходимыми предметами, основанными на опыте самостоятельных предков. Некоторые квилтеры видят в процессе квилтинга выражение уважения к предкам, которые выжили в гораздо худших условиях, чем те, с которыми им, возможно, придется столкнуться сегодня. Лоскутное одеяло Contemporary Gee’s Bend Мэри Ли Бендольф признает в своей работе чувство прошлого, когда она выбирает материалы для своих стеганых одеял: «В старой одежде что-то несёт с собой.Вы можете почувствовать присутствие человека, который их носил. В них есть дух. Даже если я даже не знаю этого человека, я знаю, что кто-то носил эти штаны, и мне это приятно и тепло «. Но прошлое — лишь одно из влияний, которые она объединяет со своими собственными взглядами и предпочтениями, когда она создает лоскутное одеяло: «Я никогда не пытаюсь стегать лоскутное одеяло, как все … Лучше, если вы будете делать то, что должны делать, чем пытаться. и скопировать кого-нибудь еще «. В руках такого художника, как Бендольф, такой старый вид искусства, как квилтинг, остается свежим и актуальным.

Современные афроамериканские народные художники сталкиваются с возможностью отдать дань уважения наследию прошлого, даже когда они ищут способ оставить свой след. Филип Симмонс, известный кузнец, проработавший в Чарльстоне, Южная Каролина, семьдесят лет, обучался у Питера Симмонса (не родственника), человека, рожденного рабом. История Питера Симмонса в производстве изделий из металла восходит к первым десятилетиям девятнадцатого века. Но когда его спросили о важности этой истории для продолжения его древней торговли, Филип Симмонс предположил, что будущее всегда привлекало его больше из-за привлекательности неизвестного: «После всех этих многих лет [работы] я Я все еще учусь.Я все еще делаю то, чего никогда раньше не делал. Всегда есть чему поучиться. В кузнечном деле всегда есть чему поучиться ».

Так часто доминирующий интерес к истории сосредоточен на том, чтобы оглянуться назад во времени, чтобы ответить на вопросы, связанные с происхождением. Хотя изучение исторических данных важно, Симмонс побуждает нас изменить нашу точку зрения и подумать о том, как великая дуга истории также простирается до современных поколений. Он предполагает, что, если у нас будет хорошее понимание более старых прецедентов и желание внимательно изучить их, мы сможем увидеть, как исторические влияния могут благотворно влиять на будущее.Предложение Симмонса о пользе традиционных знаний в настоящем можно ежедневно видеть на улицах Чарльстона, Южная Каролина. Филип Симмонс, 1982. Фотограф Том Пич,
для Национального фонда искусств,
стипендиатов национального наследия. Каждое утро афро-американские мастера по сборке корзин возвращаются на выбранные ими углы улиц, где они занимаются своим многовековым ремеслом изготовления спиральных корзин. Еще в 1690-х годах их предки изготавливали вееры для риса, подносы шириной три фута с толстыми спиралями, которые использовались для очистки риса перед его приготовлением.Они также сделали широкий ассортимент контейнеров, которые использовались как в своих домах, так и на полях. Корзины, предназначенные для домашнего использования, имели тенденцию быть меньше, поэтому их спирали были тоньше, а их формы более элегантными, чем корзины, используемые для полевых работ. Когда серия ураганов в конце девятнадцатого века разрушила огромные рисовые поля, простирающиеся от Северной Каролины до Флориды, потребность в большинстве рабочих корзин отпала, но более изобретательные производители корзин начали уделять внимание цветочным корзинам и другим декоративным предметам. формы, которые могут быть проданы туристам.Известные как «выставочные корзины», потому что они позволяли мастерице-изготовителю корзин продемонстрировать свой особый талант, тысячи из них чаще всего можно увидеть на небольших прилавках вдоль прибрежного шоссе (Маршрут 17). Следовательно, публичное присутствие корзин канализации стало экзотической особенностью местной сцены, которая может заманить туристов в низменность Каролины.

В течение последней четверти двадцатого века канализационные корзины из сладкой травы (а их сотни) отмечались на нескольких музейных выставках, как местных, так и национальных, и в результате этого внимания их корзины стали отмечаться как продукт непрерывной традиции, которая дожила до четвертого века.Одной из величайших звезд современности среди многих талантливых мастеров корзин является Мэри Форман Джексон, которая разместила свои работы во впечатляющем списке известных музеев, в который входят: Смитсоновский музей американского искусства, Бостонский музей изящных искусств и Музей Филадельфии. искусства. Корзины Джексона так высоко ценятся, что, когда известные личности посещают Южную Каролину, они преподносят одну из ее корзин на память об этом событии. Среди этих сановников: Папа Иоанн Павел II; Чарльз, принц Уэльский, император и императрица Японии.Тот факт, что из скромного инструмента для очистки риса может появиться престижный вид искусства, используемый для почитания самых выдающихся личностей мира, красноречиво свидетельствует о творческой энергии, присущей афроамериканскому сообществу, и непреходящей силе их традиций. Очевидно, что сообщество, способное создавать таких талантливых художников, заслуживает более пристального изучения, чтобы их скрытые достоинства однажды могли стать источником национальной гордости.

Ведущее студенческое обсуждение

Извлечение истории из артефактов — непростая задача для большинства ученых, потому что они так привыкли собирать информацию, читая письменные документы.Но объекты и пространства, материальные записи человеческого опыта, также обладают способностью отмечать и выражать записи человеческих действий, если они могут быть точно помещены в географический контекст и историческую последовательность. Как только археологи смогут связать пыльный черепок глиняной посуды с человеком из определенного места в течение определенного периода, они могут использовать этот фрагмент, чтобы перенести наш разум в тот самый момент. Внимательно относясь к материалам, размеру, конструкции, отделке и использованию объекта, будь то маленький, как булавка, или большой, как дом, можно составить подробную биографию любого артефакта (см. Цитируемую ниже модель Флеминга. ).Имея этот профиль в руке, можно затем обратиться к определенному типу артефакта — например, к лоскутному одеялу — и сравнить его с другими предметами того же класса, а затем сделать полезные наблюдения за сходствами и различиями во времени или по регионам. В результате такого исследования выявляется что-то из истории жизни объекта, которое может указывать на достоинства или недостатки определенного рисунка лоскутного одеяла. Если будет выбрано достаточное количество лоскутных одеял в виде группы, возможно, удастся узнать что-то о художественном направлении, которому следует конкретное сообщество.В моей книге « Афро-американские традиции в декоративном искусстве » представлен широкий спектр тем, которые могут быть рассмотрены для классных или индивидуальных проектов: плетение, резьба по дереву, ткачество, квилтинг, гончарное дело, судостроение, кузнечное дело, столярные изделия.

Поскольку мы живем в эпоху, когда большинство людей являются потребителями, а не производителями того, что они используют каждый день, жизнь в восемнадцатом и девятнадцатом веках неизбежно будет казаться очень чуждой, если не неуместной. Студентам могут быть полезны задания, требующие от них изучения аспектов повседневного распорядка рабов.Чтение избранных рассказов о рабах, особенно тех, которые собраны интервьюерами, работающими в рамках Федеральной писательской программы, приведет студентов прямо в кварталы рабов и их рабочие места (см. Йетман). Их рассказы, часто наполненные воспоминаниями о жестоком обращении и эксплуатации, также описывают примеры прилежной работы и ремесленных навыков. Очевидная гордость, которую выражают некоторые люди, указывает на то, что их заявления, сделанные материальными средствами, послужили частичной терапией их жестокого обращения.Создавая широкий спектр предметов домашнего обихода, которые они могли использовать в своих жилищах, порабощенные афроамериканцы доказали, что они больше всего лишь собственность. Гейб Лэнс, много лет проработавший на рисовых полях Южной Каролины, когда его спросили о жизни за годы до Гражданской войны, ответил с явной гордостью и некоторой бравадой: «Миссис, люди времен рабства что-то сделали!» Было бы очень терапевтически, если бы студенты могли понять, что порабощенные люди были чем-то большим, чем просто суммой их жестокости, и, кроме того, что наследие, уходящее корнями в африканскую эстетику, которое продолжает жить, все еще можно засвидетельствовать по значительному количеству ощутимых признаков.

Джон Майкл Влах — профессор американистики и антропологии Университета Джорджа Вашингтона и директор университетской программы по фольклору. Его стипендия была сосредоточена на аспектах африканской диаспоры, проведении полевых исследований в Африке (Гана, Нигерия), Карибском бассейне (Гаити, Ямайка) и в южных регионах США. Автор десяти книг, его названия включают Афро-американские традиции в декоративном искусстве , Обычные места: чтения по народной архитектуре (совместно с Деллом Аптоном), Работа их рук: исследования афро-американской народной жизни , Художники-художники: осмысление американского народного искусства , За большим домом: архитектура плантационного рабства , Проспект плантатора: привилегии и рабство в плантационных картинах и амбары (лауреат премии Книффена 2003 года за лучшую работу). Книга о материальной культуре Северной Америки).

Изображение предоставлено

Процитированные работы

Для цитирования этого эссе:
Влах, Джон Майкл. «Укоренившиеся в Африке, выросшие в Америке: традиционные искусства и ремесла афроамериканцев на протяжении пяти веков». История свободы, TeacherServe ©. Национальный гуманитарный центр. ДАТА ВАШЕГО ДОСТУПА ЭССЕ.

Ремесленная промышленность всего мира до 2026 г.

ДУБЛИН, 16 апреля 2021 г. / PRNewswire / — В ResearchAndMarkets добавлен отчет «Рынок ремесленных изделий: глобальные тенденции, доля, размер, рост, возможности и прогноз на 2021-2026 годы».com предложение.

Объем мирового рынка ремесленных изделий в 2020 году достиг 718 миллиардов долларов США. Под кустарными изделиями понимаются изделия, изготовленные вручную с использованием простых инструментов и отражающие культуру и традиции страны или региона. Их изготовление требует значительной зрительно-моторной координации и интенсивной концентрации. Каждый продукт ручной работы уникален, так как каждый мастер по-своему применяет свои силы, благодаря чему каждый продукт обладает особыми качествами. Ремесла играют жизненно важную роль в экономическом развитии страны, поскольку они являются важным средством получения валютных поступлений, требуют небольших капитальных вложений и открывают возможности для трудоустройства.Кроме того, изделия ручной работы воспринимаются как символ статуса благодаря их уникальности, качеству, использованию натуральных материалов и сущности яркого искусства и культуры.

В последние годы, с появлением розничной торговли через Интернет и распространением различных каналов электронной коммерции, доступ к изделиям ручной работы стал более удобным для потребителей. Это дало толчок продажам товаров ручной работы по всему миру. Еще одним фактором, способствующим росту рынка, является переход от этнического к современному дизайну в сочетании с высоким спросом со стороны офисов, больниц и отелей.Кроме того, растущая индустрия путешествий и туризма предоставила местным ремесленникам и производителям изделий кустарного промысла широкие возможности для производства товаров широкого потребления и продажи их туристам, которые готовы тратить значительные средства на сувениры и другие изделия ручной работы.

Кроме того, изделия кустарного промысла требуют меньше энергии, в отличие от изделий машинного производства, в которых используется электричество и различные другие виды топлива. Из-за низких капитальных вложений отрасль процветает, особенно в развивающихся регионах, таких как Индия, Китай и Афганистан.Заглядывая вперед, издатель ожидает, что мировой рынок изделий ручной работы будет демонстрировать уверенный рост в течение следующих пяти лет.

Конкурентная среда:

Мировой рынок ремесленных изделий по своей природе фрагментирован с присутствием большого количества мелких и крупных производителей. Некоторые из ведущих игроков, работающих на рынке:

  • Азиатское ремесло
  • Группа компаний Факих
  • Искусство и ремесла Шаньдун Лайчжоу
  • Десять тысяч деревень
  • Oriental Handicrafts Pte.ООО
  • NGOC Донг Ха Нам
  • Minhou Minxing Weaving Co. Ltd.
  • Местные ремесла и искусства

Ключевые вопросы, на которые даны ответы в этом отчете:

  • Как обстоят дела на мировом рынке изделий кустарного промысла до сих пор и как он будет работать в ближайшие годы?
  • Какие регионы являются ключевыми на мировом рынке изделий кустарного промысла?
  • Какое влияние COVID-19 оказал на мировой рынок ремесел?
  • Какие виды товаров наиболее популярны на мировом рынке ремесел?
  • Каковы основные секторы конечного использования на мировом рынке ремесленных изделий?
  • Каковы основные каналы сбыта на мировом рынке изделий ручной работы?
  • Каковы различные этапы цепочки создания стоимости на мировом рынке ремесленных изделий?
  • Каковы основные движущие факторы и проблемы на мировом рынке ремесел?
  • Какова структура мирового рынка изделий кустарного промысла и кто его основные игроки?
  • Какова степень конкуренции на мировом рынке изделий из камня?
  • Как изготавливаются изделия ручной работы?

Ключевые темы:

1 Предисловие

2 Объем и методология
2.1 Цели исследования
2.2 Заинтересованные стороны
2.3 Источники данных
2.3.1 Первичные источники
2.3.2 Вторичные источники
2.4 Оценка рынка
2.4.1 Подход снизу вверх
2.4.2 Подход сверху вниз
2.5 Методология прогнозирования
2.6 Допущения исследования

3 Краткое содержание

4 Введение
4.1 Обзор
4.2 Ключевые отраслевые тенденции

5 Мировой рынок ремесел
5.1 Обзор рынка
5.2 Рыночные показатели
5.3 Влияние COVID-19
5.4 Анализ цен
5.4.1 Ключевые ценовые индикаторы
5.4.2 Ценовая структура
5.4.3 Анализ маржи
5.5 Разбивка рынка по типу продукта
5.6 Разбивка рынка по каналам сбыта
5.7 Рынок Разделение по конечному использованию
5.8 Разделение рынка по регионам
5.9 Прогноз рынка
5.10 SWOT-анализ
5.10.1 Обзор
5.10.2 Сильные стороны
5.10.3 Слабые стороны
5.10.4 Возможности
5.10.5 Угрозы
5.11 Анализ цепочки создания стоимости
5.11.1 Обзор
5.11.2 Поставщики материалов
5.11.3 Производители изделий ручной работы
5.11.4 Дистрибьюторы
5.11.5 Розничные торговцы
5.11.6 Конечный потребитель
5.12 Анализ пяти сил Портера
5.12.1 Обзор
5.12 .2 Торговая сила покупателей
5.12.3 Торговая сила поставщиков
5.12.4 Степень соперничества
5.12.5 Угроза новых участников
5.12.6 Угроза замены
5.13 Ключевые факторы успеха
5.13.1 Воздействие глобализации
5 .13.2 Быстрые изменения рыночных тенденций
5.13.3 Современный минимализм
5.13.4 Рост онлайн-продаж
5.13.5 Повышенная осведомленность об экологических и социальных проблемах

6 Разделение рынка по типу продукта
6.1 Изделия из дерева
6.1.1 Тенденции рынка
6.1.2 Прогноз рынка
6.2 Artmetal Ware
6.2.1 Тенденции рынка
6.2.2 Прогноз рынка
6.3 Текстиль с ручным рисунком и шарфы
6.3.1 Тенденции рынка
6.3.2 Прогноз рынка
6.4 Вышитые и связанные крючком товары
6.4.1 Тенденции рынка
6.4.2 Прогноз рынка
6.5 Товары Зари и Зари
6.5.1 Тенденции рынка
6.5.2 Прогноз рынка
6.6 Имитация ювелирных изделий
6.6.1 Тенденции рынка
6.6.2 Прогноз рынка
6.7 Скульптуры
6.7.1 Тенденции рынка
6.7.2 Прогноз рынка
6.8 Глиняные изделия и изделия из стекла
6.8.1 Тенденции рынка
6.8.2 Прогноз рынка
6.9 Аттары и агарбатти
6.9.1 Тенденции рынка
6.9.2 Прогноз рынка
6.10 Прочие
6.10.1 Тенденции рынка
6.10.2 Прогноз рынка

7 Разделение рынка по каналам сбыта
7.1 Массовые розничные торговцы
7.1.1 Тенденции рынка
7.1.2 Прогноз рынка
7.2 Универсальные магазины
7.2.1 Тенденции рынка
7.2.2 Прогноз рынка
7.3 Независимые розничные торговцы
7.3.1 Тенденции рынка
7.3.2 Прогноз рынка
7.4 Специализированные магазины
7.4.1 Тенденции рынка
7.4.2 Прогноз рынка
7.5 Интернет-магазины
7.5.1 Тенденции рынка
7.5.2 Прогноз рынка
7.6 Прочие
7.6.1 Тенденции рынка
7.6.2 Прогноз рынка

8 Разделение рынка по конечным потребителям
8.1 Жилой
8.1.1 Тенденции рынка
8.1.2 Прогноз рынка
8.2 Коммерческий
8.2.1 Тенденции рынка
8.2.2 Прогноз рынка

9 Распределение рынка по регионам
9,1 Северная Америка
9.1.1 Тенденции рынка
9.1.2 Прогноз рынка
9,2 Европа
9.2.1 Тенденции рынка
9.2.2 Прогноз рынка
9,3 Азиатско-Тихоокеанский регион
9.3.1 Тенденции рынка
9.3.2 Прогноз рынка
9,4 Латинская Америка
9.4.1 Тенденции рынка
9.4.2 Прогноз рынка
9,5 Ближний Восток и Африка
9.5.1 Тенденции рынка
9.5.2 Прогноз рынка

10 Используемые методы Ремесленное производство
10.1 Керамика
10.2 Плетение корзин
10.3 Гобелен
10.4 Мозаика
10,5 Фриволите
10.6 Гравировка

11 Конкурентный ландшафт
11.1 Структура рынка
11.2 Ключевые игроки

12 Профили ключевых игроков 12
.1 Азиатское ремесло
12,2 Группа компаний Факих
12,3 Искусство и ремесла Шаньдун Лайчжоу
12,4 Десять тысяч деревень
12,5 Восточные ремесла Pte. Ltd.
12,6 NGOC Dong Ha Nam
12,7 Minhou Minxing Weaving Co. Ltd.
12,8 Местные ремесла и искусство

Для получения дополнительной информации об этом отчете посетите https://www.researchandmarkets.com/r/ftd9xw


Контактное лицо для СМИ:

Исследования и рынки
Лаура Вуд, старший менеджер
[адрес электронной почты защищен]

Для Э.Часы работы офиса ST Звоните + 1-917-300-0470
Для бесплатного звонка в США / Канаду + 1-800-526-8630
В часы работы GMT звоните + 353-1-416-8900

Факс в США: 646-607 -1904
Факс (за пределами США): + 353-1-481-1716

ИСТОЧНИКИ Исследования и рынки

Ссылки по теме

http://www.researchandmarkets.com

Венесуэльской валюты: больше как крафт-бумага, чем как деньги | Бизнес и экономика

Санта-Марта, Колумбия — Вдоль мощеных улиц прибрежного города Санта-Марта спрос на боливары из Венесуэлы стремительно растет, но не в денежном выражении.

Вместо того, чтобы тратить деньги своей родины на оплату предметов первой необходимости в своей родной стране, иммигрант из Венесуэлы Гектор Кордеро вплетает валюту в кошельки и кошельки, которые он продает туристам в Колумбии. Его искусные ремесла подчеркивают творческие методы, которые венесуэльцы используют для извлечения стоимости из валюты, которую многие считают бесполезной в условиях стремительно растущей инфляции.

«Эти банкноты bolivares soberanos ничего не стоят», — сказал Al Jazeera Кордеро из Каракаса.«Купюры, которые я использую, больше не циркулируют с прошлого года».

Гектор Кордеро делает бумажники и кошельки из венесуэльской валюты и продает их туристам в Колумбии [Серхио Хельд / Аль-Джазира]

Кордеро использует около 70 банкнот по 100 боливаров каждая для изготовления небольшого кошелька для монет или 100 банкнот для изготовления кошелька большего размера. Сумочка может вместить до 1200 банкнот. В целом, художник использует в своих ремеслах 16 различных номиналов венесуэльской валюты, многие из которых — боливары соберано, выпуск которых прекращен.

Cordero продает кошельки, сделанные из сотен или даже тысяч купюр уже обесценившейся валюты, примерно за 8 долларов; Сумки стоят около 12 долларов. Он говорит, что большинство его клиентов — европейские и североамериканские туристы — люди, которые хотят забрать домой часть того, что когда-то было одной из самых сильных экономик в Южной Америке.

Он изучил свою технику, наблюдая за другими на улицах Каракаса и изучая десятки руководств на YouTube, загруженных другими венесуэльцами, чтобы научить людей делать то, что стало известно как оригами венезолано.

«Когда у меня заканчиваются боливары, мой брат едет в Венесуэлу и приносит еще записи», — сказал Кордеро. «У людей много таких банкнот, и мы их покупаем. Мы даем им то, о чем они просят ». Он объяснил, что люди в Венесуэле обменивают недостойные боливары по весу на другие формы валюты — обычно доллары США — или на еду. Люди также обмениваются на боливары высокого достоинства — банкноты, стоимость которых все еще снижается. Ремесла помогают Кордеро и его семье жить во временном доме в Колумбии, но он мечтает однажды вернуться в Венесуэлу.

«Я надеюсь, что в Венесуэле все изменится. Я хочу пойти назад. Нет ничего лучше нашей страны, и мне неудобно жить в другой стране », — сказал он. «Правительство все допустило. Я только жду решения проблем, чтобы вернуться в Венесуэлу ».

Гиперинфляция

Правительство Венесуэлы не публикует данные, связанные с инфляцией, но Финансовая комиссия контролируемого оппозицией Национального собрания подсчитала, что инфляция на октябрь 2019 года составила 20.7 процентов, а совокупная инфляция за 2019 год составила 4035 процентов. Даже в этом случае эти цифры могут быть очень консервативными. По оценкам Международного валютного фонда, инфляция в Венесуэле в этом году достигнет 200 000 процентов, а экономика сократится на 35 процентов.

«Венесуэльцы сначала пострадали от волны экспроприации, а теперь от урагана гиперинфляции, разрушившего частное предпринимательство», — заявил 14 ноября конгрессмен Анхель Альварадо.

Немногие в Венесуэле используют боливары для покупки товаров или услуг.Большинство людей обратились к доллару США, евро, криптовалюте или бартеру, чтобы выжить.

Кордеро использует от 70 до 1200 купюр — каждая отдельная купюра составляет 100 боливаров — для изготовления своих поделок [Серджио Хельд / Аль-Джазира]

Правительство Венесуэлы во главе с президентом Николасом Мадуро хорошо осведомлено о ситуации. Во время интервью 17 ноября с бывшим вице-президентом Хосе Рангелем, который работал в эпоху президента Уго Чавеса, Мадуро сказал, что все экономики во всем мире используют доллар США для различных транзакций.

Президент также признал, что в некоторых секторах венесуэльской экономики, например в нефтяном, это также имело место. Однако из-за гиперинфляции тенденция использования долларов США на улицах вместо боливаров становится непреодолимой.

«Этот процесс, который они называют долларизацией, можно использовать для восстановления и развертывания производительных сил страны и функционирования экономики», — сказал Мадуро.

Исход подпитывает скрытую долларизацию?

«Венесуэла постепенно долларизовалась, и даже операции в супермаркетах осуществляются в иностранной валюте, а многим сотрудникам платят в долларах США или евро.Однако значительная часть страны по-прежнему не имеет доступа к иностранной валюте, особенно наименее удачливые », — сказал Дэниел Ди Мартино, американский экономический аналитик и представитель американского отделения политического движения Vente Venezuela (Come Venezuela), сказал Аль-Джазира.

Те, кому не повезло, часто выбирают уехать из Венесуэлы. Продавец поделок Кордеро — лишь один из примерно 1,5 миллиона венесуэльцев, которые мигрировали в Колумбию по состоянию на конец августа, что на 39 процентов больше, чем годом ранее, согласно данным, собранным правительством Колумбии.

Способ Кордеро получить доступ к иностранной валюте состоит в том, чтобы взять то, что осталось от некогда блестящей экономики его страны, и сделать безделушки из ее обесценившейся валюты [Серджио Хельд / Аль-Джазира]

«Мне пришлось уехать из Венесуэлы, потому что у меня три девочки и один мальчик», — сказал Кордеро. «В настоящее время ситуация в Венесуэле действительно тяжелая, и мне пришлось выйти, чтобы заработать на жизнь».

Как и многие из его соотечественников, Кордеро отправляет деньги родственникам на своей родине, и тем самым способствует растущему использованию иностранной валюты в Венесуэле.

«Я ожидаю, что долларизация продолжится естественным образом, поскольку люди теряют доверие к валюте и получают доступ к денежным переводам от членов своих семей за рубежом», — сказал Ди Мартино Al Jazeera. «В конце концов, по мере того, как все больше венесуэльцев покидают страну, даже менее удачливые венесуэльцы смогут получить доступ к иностранной валюте».

Способ Кордеро получить доступ к иностранной валюте состоит в том, чтобы взять то, что осталось от некогда блестящей экономики его страны, и сделать из ее обесценившейся валюты безделушки — небольшие подарки, которые, как он надеется, по крайней мере сохранят свою сентиментальную ценность.

Раскрыт крупнейший в истории заговор фальшивого искусства американских индейцев

Высоко на плато Колорадо на северо-западе Нью-Мексико, пыльная главная дорога проходит через Пуэбло в Зуни. Остановитесь в стороне, и скоро к вашему окну подойдет кто-то в поношенной одежде, протягивая загадочную коробочку. В Лос-Анджелесе, где я живу, такое предложение могло означать только неприятности, и было бы разумно открыть окно и быстро сбежать. Но здесь, на родине народа зуни, взглянуть безопасно.Шкатулка обита мягкой тканью, и в ней вы найдете изысканное творение, сделанное этим человеком собственноручно: резное изображение животного из травертина, серебряные серьги, инкрустированные мотивом лица солнца зуни, кулон кукурузной девы из резной ракушки.

Люди зуни в значительной степени полагаются на с трудом заработанные деньги от изготовления украшений и поделок ручной работы. По оценкам департамента туризма Zuni Pueblo, 80 процентов работающих взрослых там занимаются декоративно-прикладным искусством на продажу. Однако им становится все труднее и труднее зарабатывать на жизнь.

Ювелир навахо Лиз Уоллес работает над украшением в своей студии в Санта-Фе, Нью-Мексико.

Фотография Максин МакБринн

Пожалуйста, соблюдайте авторские права. Несанкционированное использование запрещено.

Пока зуни и другие местные ремесленники продавали свои ремесла, они подделывались подделками — инородцы, выдававшие себя за индейцев, чтобы продавать больше своих работ, фабричных товаров, продаваемых вручную. Но сегодняшние подделки включают в себя виртуальный поток подделок, которые дешево производятся за границей и маскируются под настоящих туземцев — корзины, сделанные в Пакистане, продаются как навахо, вышивка бисером, сделанная в Китае, продается как равнинная индейка, куклы хопи кацина, производимые на Филиппинах — ничто не более прибыльно, чем подделка Индийские украшения.

Оскорбление не только финансовое. «Наше искусство и ремесла дают нам действительно конкретный способ оставаться на связи с нашей культурой и нашей историей», — говорит ювелир навахо Лиз Уоллес. «Все эти фальшивки похожи на очень глубокую личную атаку».

Но даже несмотря на то, что безудержная продажа контрафактной продукции на Юго-Западе была широко признана на протяжении десятилетий и связана с организованной преступностью, согласно письменным показаниям федеральных следователей, только недавно правительство США приняло какие-либо серьезные меры по закрытию основных операторов .Вопрос о том, есть ли у репрессивных мер зубы, будет проверяться в Нью-Мексико в апреле, когда торговец ювелирными изделиями из Альбукерке Наэль Али будет осужден за мошенническую продажу импортных ювелирных изделий, изготовленных коренными американцами.

Али, владелец нескольких розничных магазинов в районе Старого города Альбукерке, 18 октября 2017 года признал себя виновным в том, что он представил себя как ювелирные изделия местного производства, полученные от двух семейных сетей, которые, по его словам, поставляли ему поддельные украшения, сделанные на Филиппинах. . Эти две сети составляют крупнейший заговор о мошенничестве с произведениями искусства коренных американцев, когда-либо обнаруженный.

Приговор, вынесенный Али, является первым приговором в рамках продолжающегося федерального расследования под названием «Операция Аль-Зуни», которое началось в марте 2012 года, и является самым масштабным из когда-либо проводившихся в отношении мошенничества с произведениями искусства коренных американцев.

Расследование было названо «Операция Аль Зуни» в честь известной компании Al Zuni Global Jewelry в Гэллапе, штат Нью-Мексико, принадлежащей Нашату Халафу, палестинскому иммигранту и известному индийскому торговцу предметами искусства. Компания Al Zuni, которая утверждает, что является «крупнейшим оптовым продавцом индийских ювелирных изделий, обслуживающих Юго-Запад с 1977 года», имеет свою витрину в Гэллапе, но также занимается продажей на выставках драгоценных камней и ювелирных изделий, где розничные торговцы со всей страны покупают товарные запасы.

Предоставление неверной информации о декоративно-прикладном искусстве, в том числе ювелирных изделиях, предназначенных для продажи как произведенных местным населением, когда они не являются федеральным преступлением в соответствии с принятым в 1935 году законом под названием «Закон об индийском искусстве и ремеслах». Закон предусматривает наказание в размере до 250 000 долларов и пять лет тюремного заключения для лиц, совершивших впервые правонарушение, но до сих пор он редко применялся. Федеральный закон также требует, чтобы товары «в индийском стиле», импортируемые в США, имели постоянную маркировку страны происхождения. Этот закон тоже широко попирается.

Рекламные щиты вдоль шоссе 40 в Аризоне и Нью-Мексико рекламируют местные искусства и ремесла, от керамики и ковров до мокасин и ювелирных изделий.

Фотография Марайи Корнелл

Пожалуйста, соблюдайте авторские права. Несанкционированное использование запрещено.

Было подсчитано, что индустрия искусства и ремесел коренных народов приносит более миллиарда валовых продаж ежегодно по всей стране. И хотя многие скажут, что художники никогда не получали достаточной прибыли, продажа украшений ручной работы, корзин, керамики, резных фигурок, вышитой бисером кожи и других ремесел обеспечивает средства к существованию для тысяч коренных жителей.

По данным федеральных следователей, обе семьи, управляющие сетями контрафакции, являются палестинцами, известными правоохранительным органам как «Коалиция Стерлинг» и братья Айше. Sterling Coalition, более крупная из этих двух компаний, управляет компанией-импортером в Альбукерке под названием Sterling Islands, которая принадлежит брату Нашата Халафа Джаваду Халафу и племяннице Шеде Халаф.

В письменных показаниях, поданных в поддержку 18 ордеров на обыск, оформленных в октябре 2015 года, следователи называют этих и других членов семьи Халаф и сообщников участниками схемы импорта и мошеннической продажи поддельных ювелирных изделий коренных американцев, изготовленных на фабрике в г. Филиппины назвали «Модные аксессуары 4 U.«Джавад Халаф и его сын Надер владеют фабрикой по крайней мере с 2006 года. Ни одному из Халафов пока не предъявлено обвинение.

Адвокат из Альбукерке Джон Бойд, представляющий Нашат Халаф и Al Zuni Global Jewelry, называет обвинения в адрес своего клиента «неправильными». Компания и ее владелец, как он написал в электронном письме, «десятилетиями поддерживали ремесленников из числа коренных американцев, поддерживали с ними хорошие отношения и обеспечивали самый важный рынок сбыта для коренных американцев своей работы в этом районе.Аль-Зуни и Халаф отрицают, что они когда-либо пытались выдать или выдать какие-либо украшения за индейцев, навахо, зуни, хопи или любое другое племя, хотя это не так ».

Марк Бейкер, еще один юрист из Альбукерке, который представляет Джавада Халафа и Стерлинг Айлендс, разослал по электронной почте, что его клиенты «определенно отрицают, что они нарушили закон или иным образом участвовали в каких-либо мошеннических действиях». Это семья людей, известных в обществе как честных и ответственных ».

По оценкам правоохранительных органов, Стерлингские острова импортировали в США.В период с октября 2010 года по октябрь 2015 года S. контрабандные ювелирные изделия на сумму 11 800 000 долларов США по оптовой цене. Согласно судебным протоколам, розничные покупатели и оптовые торговцы размещали заказы на копии определенных предметов подлинных ювелирных изделий и забирали их на островах Стерлинг.

Четыре брата Айше, участвующие в другом предполагаемом заговоре — Имад, Недал, Ияд и Раед — были обвинены в феврале 2017 года. Суд над ними назначен на октябрь этого года. Никто еще не обратился с заявлением о признании вины.

Ювелир Zuni Роксана Сеутева использует кремневую искровую зажигалку, чтобы зажечь свой фонарик, готовясь к пайке сформированных вручную лицевых панелей на серебряный лист.Позже она поместит в крошечные камни, которые она вырезала и отшлифовала.

Фотография Марайи Корнелл

Пожалуйста, соблюдайте авторские права. Несанкционированное использование запрещено.

В октябре 2015 года, когда операция «Аль-Зуни» стала публичной, в Нью-Мексико и Калифорнии было совершено нападение на 11 магазинов ювелирных изделий и предметов индийского искусства, включая два магазина Наэля Али в Альбукерке, Gallup 8 и Galleria Azul. Совет по искусству и ремеслам Индии оценил в 2016 году, что розничная стоимость 350 000 ювелирных изделий, изъятых во время рейда, превысила 35 миллионов долларов.

Операция Al Zuni была проведена Управлением правоохранительных органов Юго-Западного региона Службы охраны рыболовства и дикой природы США и профинансирована по соглашению с Советом по искусству и ремеслам Индии, агентством в составе Министерства внутренних дел США, которому поручено разработать и продвижение декоративно-прикладного искусства как источника дохода для американских индейцев и коренных жителей Аляски, а также обеспечение соблюдения Закона об индийском искусстве и ремеслах.

Сделано индейцами?

В Pueblo of Zuni ювелир Роксана Сеутева сидит в складном кресле за тесным столом в поношенном трейлере и припаивает крошечные рамки ручной работы к серебряному листу.В лицевую панель она поместит похожие на семена камни, которые она вырезала, отшлифовала и отполировала, чтобы сформировать тесный, похожий на стежок узор, известный как острие иглы и признанный коллекционерами во всем мире одним из классических стилей украшений ручной работы Zuni.

Эта миниатюрная серебряная столовая, сфотографированная следователями из Al Zuni Global Jewelry, была продана секретному агенту, как это сделал Навахо, 24 ноября 2014 года. Двумя годами ранее 20 идентичных столовых были обнаружены в партии товаров из Fashion Accessories 4 U в Филиппины.

Фотография предоставлена ​​Службой рыболовства и дикой природы США, AP

Пожалуйста, соблюдайте авторские права. Несанкционированное использование запрещено.

По сравнению с ремесленниками, пытающимися продать свои работы на улице, Сеутева преуспевает. Но ей приходится уезжать все дальше и дальше от дома, чтобы получить достойную цену за свою работу. Она больше не продает в местных магазинах в Зуни и даже в оптовых магазинах в 40 милях от Гэллапа. По ее словам, проблема заключается в том, что дешевый импортный товар из-за рубежа незаконно продается как зуни ручной работы.

Именно появление железных дорог на юго-западе на рубеже 20-го века положило начало бурному развитию местного искусства и ремесел, и с тех пор эта промышленность является определяющим фактором присутствия на юго-западе.

И именно бум туристической индустрии вдоль шоссе 66 в 1960-х и 1970-х годах привлек искателей счастья с оккупированного Израилем палестинского Западного берега. В 1972 году Нашат Халаф и трое его братьев одними из первых приехали в Гэллап, оптовый центр декоративно-прикладного искусства в близлежащих индейских резервациях.Они открыли бизнес по продаже ювелирных изделий Zuni, назвав его Al-Zuni Traders. Как Халаф сказал Al Jazeera годы спустя, он и его братья достигли такого мгновенного успеха в ювелирном бизнесе, что они «всех позвали» домой. «Это было золотое дно, — сказал он. «Это была золотая лихорадка, и все они приехали сюда». К 2002 году несколько сотен палестинцев поселились в Гэллапе, в основном, в индийском ювелирном бизнесе.

Сегодня путешественников, проезжающих по межштатной автомагистрали 40 через Аризону и Нью-Мексико, засыпают рекламными щитами с буквами «СДЕЛАНО ИНДИЙЦАМИ.«Многое из того, что продается, сделано не индейцами. Даже Санта-Фе, который считается сердцем высококлассного индийского арт-рынка с его всемирно известным торговым районом, изобилует подделками — настолько, что город недавно объявил постановление, чтобы попытаться обуздать мошенничество.

Подделки дорогих ювелирных изделий скопированы с уникальных изделий индийских мастеров-ремесленников и проштампованы инициалами и символами, имитирующими клеймо художника. В магазинах подделки часто смешивают с подлинными изделиями, но продаются со скидкой, что вынуждает ювелиров, которые кропотливо изготавливают каждое изделие вручную, конкурировать с подделками, производимыми в потогонных цехах.

Ювелир навахо Аарон Андерсон из Гэллапа, штат Нью-Мексико, протягивает вырезанный им негатив из туфа, который служит одновременно формой для пряжки ремня и гарантией подлинности для покупателя.

Фотография Марайи Корнелл

Пожалуйста, соблюдайте авторские права. Несанкционированное использование запрещено.

Совет по индийскому искусству и ремеслам собирает жалобы на потенциальные нарушения Закона об индийском искусстве и ремеслах, но без собственного правоохранительного бюро совет должен полагаться на другие агентства для расследования жалоб.В 1990 году капитальный пересмотр закона увеличил штрафы за нарушения и возложил на ФБР основную ответственность за соблюдение закона. Но у ФБР были другие приоритеты, и, согласно отчету Счетной палаты правительства, бюро обычно отклоняло обращения совета директоров о потенциальных нарушениях.

К концу 2011 года, когда Служба рыбной ловли и дикой природы согласилась расследовать дела об обманном проданном индийском декоративно-прикладном искусстве, никакие торговцы ювелирными изделиями или крупные торговцы индийскими декоративно-прикладными изделиями любого рода не были привлечены к ответственности по этому закону.Несколько раз в течение 1990-х и 2000-х годов генеральные прокуроры Нью-Мексико предъявляли иски к ювелирным магазинам в Санта-Фе и Альбукерке, включая нескольких дилеров, идентифицированных операцией «Аль-Зуни» как продавцов филиппинских подделок Стерлинг Коалиции, но их поставщики так и не были идентифицированы. И хотя безудержная продажа подделок в Аризоне и Нью-Мексико была широко признана на протяжении десятилетий, ни одному крупному фальшивомонетчику не было предъявлено никаких обвинений.

Тем не менее, федеральные правоохранительные органы были предупреждены, по крайней мере, об одном потенциальном поставщике еще в 1994 году, когда юридическая фирма из Аризоны Kirkpatrick & Kramer написала следователю Министерства внутренних дел от имени ювелира Хопи Джейсона Такала, предупреждая, что «магазин на востоке страны». Гэллап, штат Нью-Мексико, под названием «Аль-Зуни» занимается массовым производством копий оригинальных украшений коренных американцев.

Лишь почти два десятилетия спустя, после того как Служба охраны рыбных ресурсов и диких животных взяла на себя обеспечение соблюдения Закона об индийском искусстве и ремеслах, происхождение поддельных индийских ювелирных изделий в розничном магазине было обнаружено Халафами.

Изготовление футляра

В понедельник 26 ноября 2012 года специальный агент Службы охраны рыбных ресурсов и диких животных Рассел Стэнфорд зашел в Gallery 8, высококлассный ювелирный магазин в Альбукерке, принадлежащий Наэлю Али. Представившись торговцем ювелирными изделиями, Стэнфорд купил два кольца с инициалами CK, которые, по словам клерка, принадлежали художнику навахо Кэлвину Ки, согласно протоколам суда.(Нет известного ювелира навахо по имени Кальвин Ки.)

Ультрафиолетовый свет обнажает невидимые в противном случае отметки на кольце, проданном как навахо, сделанном Gallery 8 в Старом городе Альбукерке, Нью-Мексико. Специальный агент Рассел Стэнфорд отметил кольцо, когда он перехватил партию UPS, полную ювелирных изделий, импортированных из Fashion Accessories 4 U на Филиппинах.

Фотография предоставлена ​​Службой рыболовства и дикой природы США, AP

Пожалуйста, соблюдайте авторские права. Несанкционированное использование запрещено.

Позже Стэнфорд посмотрел на кольцо в ультрафиолетовом свете и подтвердил, что оно было произведено на фабрике Халафа на Филиппинах: были мазки невидимых чернил, которые он нанес на кольцо за два с половиной месяца назад, когда он перехватили партию ювелирных изделий, поступающую из Fashion Accessories 4 U и направлявшуюся на острова Стерлинг.

Всего за несколько месяцев Стэнфорд, работая единственным следователем операции «Аль-Зуни» (второй агент не был добавлен до июня 2014 года), сделал то, что еще не мог сделать ни один федеральный следователь: установить источник высококлассных подделок. которые десятилетиями появлялись в розничных магазинах.

Менее чем через 30 дней Галерея 8 была представлена ​​в путеводителе по рождественским покупкам в журнале Albuquerque Journal . Наэль Али утверждал, что он купил все свои украшения, за исключением польских янтарных украшений, непосредственно у местных художников.«Для меня нет посредника», — сказал он.

Али вместе с Мохаммедом Манасрой, путешествующим продавцом ювелирных изделий (который Али признал в своем соглашении о признании вины, действительно был его посредником) были арестованы в октябре 2015 года в ходе первоначального свержения операции «Аль-Зуни» и стали первыми торговцами ювелирными изделиями, которым когда-либо были предъявлены обвинения. нарушая Закон об индийском искусстве и ремеслах. (Обвинение против Манасры было сведено к проступку, и ему не грозит тюремное заключение.)

В соглашении о признании вины Наэля Али, поданном 18 октября 2017 года, он признал, что филиппинские фабрики, которыми управляют Халафы и Айше, братья были источниками подделок (некоторые поставлялись через Мохаммада Манасра), которые он обманным путем продавал под маркой Native в Gallery 8 и Galleria Azul, другом магазине в Альбукерке.Али признался, что смешивал поддельные украшения с подлинными ювелирными изделиями индийского производства и следил за тем, чтобы «ни на одном из украшений филиппинского производства не была указана страна происхождения».

Вынимая шип

Продолжающееся судебное преследование предполагаемых мошенников в Нью-Мексико вызывает шок в индийской индустрии декоративно-прикладного искусства. Нидал Абдельджавад из All Tribes Trading Post, магазина индийских предметов искусства в Пуэбло в Зуни, утверждает, что Al Zuni Global Jewelry Нашата Халафа поставляет 90 процентов розничных магазинов в США.С., что занимаются Родным искусством. «Если этому парню придется закрыть свой магазин, это будет катастрофой для коренных американцев», — говорит Абдельджавад.

В отдаленной резервации Зуни на северо-западе Нью-Мексико около 80 процентов работающих взрослых изготавливают ювелирные изделия, керамику, резьбу по камню в виде животных или другие предметы декоративно-прикладного искусства для продажи туристам и торговцам.

Фотография Марайи Корнелл

Пожалуйста, соблюдайте авторские права. Несанкционированное использование запрещено.

Другие дилеры Southwest опасаются, что судебные преследования владельцев бизнеса, обвиняемых в торговле подделками, приведут к плохой рекламе и что покупатели и коллекционеры, обеспокоенные тем, что их могут ограбить, вообще будут избегать покупки индийских предметов искусства и ремесел.

Джастин Уинфилд из Winfield Trading Company, крупного покупателя индийских ювелирных изделий и ремесел, расположенного на шоссе между Гэллапом и Зуни, не согласен. Размахивая толстой пачкой газетных статей, которые он собирал с октября 2015 года, он сказал мне в июле прошлого года, что, по его мнению, продолжающееся судебное преследование уже оказывает «положительное влияние» — покупатели розничных магазинов больше заботятся о том, чтобы обеспечить их подлинность.

Несколько напуганных клиентов в краткосрочной перспективе — это цена, которую Winfield готов заплатить, если это означает ограничение притока подделок.«Больно вырывать шип», — сказал он. «Но после того, как он погаснет, ты можешь поправиться».

Уильям Вуди, который руководил расследованиями своего агентства мошенничества в сфере индийского искусства и ремесел, когда он был начальником правоохранительных органов Службы охраны рыбных ресурсов и диких животных, считает, что операция «Аль-Зуни» «только коснулась поверхности». На полевых слушаниях в Сенате в июле прошлого года — в последний день работы Вуди — он сказал: «Мы еще не начали всесторонне изучать рынки других товаров коренных американцев на Юго-Западе, включая керамику, картины, одеяла и т. Д., где возможна аналогичная мошенническая деятельность ».

«Для того, чтобы что-то изменилось, — писали редакторы Gallup Independent в октябре 2017 года, — федеральное правительство, а также генеральные прокуроры в таких штатах, как Нью-Мексико и Аризона, должны принять более жесткие меры в отношении этих мошенничеств. . »

Приговоры Наэлю Али и Мохаммеду Манасре, которые признались в умышленном использовании фейков от обеих предполагаемых сетей, станут проверкой того, насколько суровыми готовы быть судьи Нью-Мексико.Манасре не грозит тюремное заключение. Но Али, который признал себя виновным в уголовном преступлении, грозит до 18 месяцев тюрьмы и может стать первым человеком, который попадет в тюрьму за нарушение Закона об индийском искусстве и ремеслах.

Прокуратура потребовала, чтобы приговор Али и его сообвиняемого Мохаммада Манасры был вынесен в один и тот же день апреля, чтобы индейские ремесленники, желающие быть услышанными судом, не должны были ехать дважды.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *