Модульные картины из чего сделаны: Какие модульные картины лучше

Содержание

Какие модульные картины лучше – холст, стекло или фотобумага

Модульные картины имеют одну важную черту: несмотря на то, что состоят они из нескольких сегментов, которые монтируются на определенном удалении друг от друга, изображение в итоге смотрится целостным и гармоничным. В зависимости от количества модулей, картины делятся на диптих (две составные части), триптих (три модуля), полиптих (более трех сегментов). Кроме того, модульные картины классифицируются согласно материалам изготовления – холст, стекло, фотобумага. Каждый материал имеет свои особенности, анализируя которые можно сделать выбор в сторону того или иного варианта.

Особенности изготовления картин из разных материалов

Чтобы изготовить картину на стекле, необходимо использовать цельное каленое стекло с высокой плотностью и разрезать его на сегменты, соответствующие параметрам планируемых модулей. Края стекла следует отшлифовать специальным методом, чтобы сделать их безопасными и гладкими. На каждый модуль клеится специальная пленка с рисунком, после чего панно проходит термическую обработку.

Для картины на фотобумаге, сначала необходимо сделать деревянную раму. Затем наклеить на нее МДФ фанеру, толщина которой составляет примерно 5мм. Теперь на заготовку клеится фотобумага с изображением. Композицию покрывают защитной пленкой, чтобы защитить изделие от грязи, влаги и УФ-лучей.

Панно на холсте выглядят очень благородно, убедиться в этом можно здесь. Технологически процесс производства модульных картин на холсте значительно сложнее. Сначала необходимо нанести изображение на холст, после чего выждать некоторое время, пока ткань впитает краску. Затем холст покрывают защитным раствором, а сверху дополнительно наклеивается специальная пленка, защищающая от влаги и выцветания. Полученное изображение в конце натягивают на деревянную раму заданных размеров.

Какой материал лучше?

Чтобы выбрать модульную картину, сначала необходимо определиться, где она будет висеть и что на ней будет изображено. Например, вам по душе модульная картина с морем, и вы хотите разместить ее в ванной. Лучше всего в данном случае отдать предпочтение стеклу, которое не боится перепадов температур и повышенной влаги. То же самое касается и кухни, где картина может пострадать от брызг воды, жира и т.д. Если же кухня большая и стена, на которой будет висеть панно, находится далеко от плиты и рабочего стола, то вполне можно выбрать фотобумагу или холст.

Если вы обладаете утонченным вкусом, и для вас важно, чтобы картина смотрелось благородно и дорого, выбирайте холст. Модульные панно на холсте как нельзя лучше подходят для интерьера гостиной и спальни. Даже участники известного проекта «Дом-2» оценили картины на холсте с Kartina-rus.ru, поэтому их часто можно увидеть в интерьерах во время просмотра шоу.

Если же картина предназначается для детской, можно выбрать фотобумагу. Изображение, напечатанное на ней, намного сочнее и ярче, как раз то, что любят дети. Стекло лучше не вешать, поскольку ребенок может нечаянно его разбить. Не будет ошибкой и выбор картины на холсте, особенно если она подбирается в комнату подростка, который начинает ценить стильные вещи.

Как мы делаем модульные картины

Одним из современных решений, для оформления интерьера домашнего или офисного помещения, являются модульные картины. Модульные или сегментированные картины, попав к нам из Европы, набирают все большую популярность и в России.

Модульные картины, стопроцентно привлекают внимание и заставляют акцентироваться на данном элементе комнатного убранства благодаря своей необычности и высокой выразительности. Модульные картины для интерьера это единое, большое художественное произведение, которое состоит из нескольких частей и объединенное общим сюжетом и смыслом. Данные картины постепенно завоевывают сердца российских ценителей искусства, но пока являются новинкой в дизайне интерьеров!

В первую очередь, я хочу сказать, что мы не печатаем на холсте! Во всяком случае пока. Поэтому наши модульные картины тоже не изготовлены из холста!

В основе наших картин лижит вывоскокачественная ДСП-плита покрытая виниловой пленкой, на которой, в свою очередь напечатано изображение. Такая технология уже давно зарекомендовала себя на Западе и теперь пришла и в Россию.

У нашей технологии изготовления модульных картин есть ряд преимуществ над обычными картинами, напечатанными на холсте:

изображение остается ярким долгие годы
в виду малой толщины пленки, она хорошо огибает углы и торцы картины и позволяет добиться аккуратного внешнего вида
из-за довольно большого веса модуля картина не выступает (не оттопыривается) от стены
наши модульные картины имеют красивое глянцевое покрытие, приятное для глаз, что добавляет ощущения «дороговизны» изделия при отностительно небольшой цене картины

Сделано на совесть!

Крепежные узлы наших картин выполнены из высококачественных элементов. Сделаны из русской стали для русских: качественно, надежно, на годы.

Вес каждого модуля картины достаточно велик (это вам не холст с дешевой древесиной), поэтому мы используем только качественные крепежные элементы. Вы можете быть уверены, что ваша новая модульная картина не сдвинеться с того места, куда вы ее определили и долгие годы будет радовать вас и гостей вашего очага!

В то же время вешать модули картины очень просто. Достаточно закрутить в стену шуруп или забить гвоздь. Все, теперь картину можно легко повесить на стену. Мы используем всего по одному крепежному ушку на одну секцию картины. Благодаря этому монтаж картины на стену максимально сведен к минимуму. При этом ушко идеально отцентровано, поэтому вам не придеться волноваться о перекосе картины. А благодаря внедрению новой технологии при изготовлении модульных картин в Севастополе мы заменили стандартное крепежное ушко на регулируемое. На нем отверстие для монтажа картины на стене не строго под размер гвоздя или шурупа, а намного его больше и имеет прямоугольную форму, что позволяет немного смещать каждый модуль картины по одному сантиметру в обе стороны. Благодаря этому позиционировать модульную картину на стене стало еще проще!

Цвета, краски и материалы

Наши модульные картины изготавливаются на высококачественных виниловых пленках и только с применением интерьерных чернил. Чернила сделаны на основе кукурузы и поэтому совершенно не вредны для интерьерного использования. В то же время интерьерные краски позволяют добиться широкого цветового охвата, что позволяет изготавливать модульные картины с яркими, насыщенными и натуральными цветами.

Основа наших картин ДСП — материал, который хорошо зарекомендовал себя при производстве мебели. Этот материал сам по себе уже расчитан на длительный контакт с человеком в его доме и офисе.

Забудьте о плоских поверхностях! Мы печатаем модульные картины в 3D варианте! Изображение плавно перетекает на боковины картины

Модульные картины — это модно и красиво!

Заказывайте модульные картины — красивое дополнение для вашего интерьера, которое позволит вам оставаться в тренде и удивит ваших гостей

Модульные картины станут отличным украшением вашего офиса или дома

Заказать изготовление модульных картин на заказ в Севастополе можно в компании PrintSalon связавшись с нами любым удобным для вас способом, находящимся на странице контакты

Срок изготовления

Срок изготовления модульных картин в компании PrintSalon 7-10 дней. В будущем мы будем работать над ускорение производства наших картин.

Фотографии модульных картин, изготовленных нами на заказ в Севастополе

Стильные модульные картины для интерьера

Конечно, к модульным картинам слово “стиль” не очень подходит, оно больше подходит например к интерьеру комнаты в которую можно повесить подходящую по стилю модульную картину. И вот именно о таких подходящих, интерьерных модульных картинах и будет мой обзор.

Сразу скажу, что все интерьерные модульные картины, которые будут представлены ниже, можно купить в нашем интернет магазине в категории “популярные” Всего у нас таких картин 55 видов!

Посмотреть все стильные модульные картины Цены начинаются от 1790 руб!

Стильные модульные картины для интерьера.

Вся фишка стильных модульных картин для интерьера в том, что дизайн картины сделан специально под модули. А интерьерные они потому, что цвета используемые при оформлении картины, наиболее часто встречаются в дизайне современных квартир. Посмотрите, как круто они смотрятся в интерьере гостиной, спальни и кухни.

Некоторые модульные картины я специально показал как они смотрятся в разных интерьерах гостиной и спальни. В основном все модульные картины сделаны в абстрактном рукописном стиле.

Модульная картина рисунок восточного замка фото в интерьере кухни

Модульная картина абстракция африканские деревья фото в интерьере гостиной над диваном

Модульная картина абстракция африканские деревья фото в интерьере спальни

Модульная картина абстракция белые цветы в вазе фото в интерьере гостиной над диваном

Модульная картина абстракция танец фото в интерьере спальни над кроватью

Модульная картина дерево удачи и процветания фото в интерьере спальни

Модульная картина красные цветы абстрактный рисунок фото в интерьере гостиной

Модульная картина рисунок абстракция золотые маки фото в интерьере спальни

Модульная картина рисунок абстракция золотые маки фото в интерьере гостиной

Модульная картина цветы в вазе на окне фото в интерьере кухни

Посмотреть абстрактные модульные картины для интерьера

О качестве наших модульных картин:

✔ Мы используем натуральный холст!
✔ Яркая текстильная печать на холсте!
✔ Натяжка на деревянный подрамник!
✔ Все крепления в комплекте!

О сервисе:

✔ Изготовление 1-2 дня!
✔ Быстрая доставка до двери за 2-5 дней, по всей России!
✔ Можно оплатить при получении! Вы ничем не рискуете!

Посмотрите другие обзоры модульных картин для интерьера.

Модульные картины города

Модульные картины природа

Модульные картины черно белые

Использование модульных картин в оформлении интерьеров помещений

Как показывает практика, использование модульных картин в интерьере помещений может значительно улучшить вид стен при любом дизайне.

Модульные картины появились ещё в тринадцатом веке, тогда они использовались исключительно для украшения церквей. Цельное изображение выбранного библейского сюжета или рисовалось на нескольких полотнах и устанавливалось на уровне глаз прихожан, как правило, на одной деревянной поверхности.

Также нередко рисовали несколько икон в виде портретов и совмещали их уже на стене.

Триптихи, то есть три картины в едином сюжете, не разделялись до двадцатого века.

Виды модульных картин

По форме

Сегодня модульные картины выпускают во всевозможные формах и вариациях, как правило, это прямоугольные части одного изображения. Но можно найти и модули-квадраты, ромбы, круги, овалы.

Можно сделать самим или под заказ даже картины в форме Инь-Ян.

Выбор конфигурации будет зависеть только от вашего воображения и финансов.

По количеству частей

Если частей картины две, то это диптих, три называются триптихом, четыре это квадратиплит, ну а больше – полиптих.

По сюжету

Тут вам могут напечатать абсолютно всё. Есть основные виды сюжетов картин:

Пейзаж будет органично смотреться в спокойном интерьере спальной или гостевой комнаты.
Цветы любят многие женщины, и цветочные композиции охотно вливаются в различные стили.
Геометрические фигуры и абстракции хорошо выглядят в квартире в стиле хай-тек.
Портрет стоит подбирать в соответствии с личными предпочтениями, он может гармонично украсить и спальню, и балкон, главное, чтобы он подошел по общей цветовой гамме и настроению помещения.
Животных часто выбирают моделями для подобных картин. Очень симпатично смотрятся гепарды в прыжке, величественные слоны, бегущие волки или лисичка в процессе охоты, торчащая из сугроба хвостом вверх.
Персонажи фильмов всегда активно привлекали внимание, и интерьер не исключение.

Куда повесить модульную картину

Модульные картины можно увидеть везде, и в крупных офисах, и в маленьких уютных кофейнях, даже в океанариумах.

Дома же обычно выбирают место над диваном в гостиной. Пару десятков лет назад на этом месте бы гордо висел ковёр.

Но мода не стоит на месте, и на замену коврам приходят картины, часы и другие декоративные элементы.

Яркая модульная картина на кухне будет привлекать внимание и будоражить аппетит.

Мы рекомендуем выбирать для этой комнаты сочные красные, оранжевые и зеленые оттенки.

Картина в детской также неплохо смотрится. Любителю футбола можно «нарезать» любимый момент гола, почитательница мультфильмов оценит зарисовку с персонажами интересной сказки.

Сейчас подобные картины делают крепкими и не очень тяжелыми, поэтому можно не бояться их помещать в детскую комнату.

Как лучше повесить картину

В первую очередь, она не должна «сливаться» со всей стеной. Лучше всего, если она сочетается с несколькими яркими акцентами в разных частях комнаты. То есть, картина в тон штор или в цветовой гамме покрывал будет выгодно оттенять общий настрой комнаты.

Если у вас интерьер классический, то и материалы картины должны соответствовать, то есть лучше отдать предпочтение дереву или бумаге.

Если преобладают элементы современные, то и панно лучше сделать из стекла или металла.

Для любителей стиля фьюжн больше подойдут абстрактные узоры, если вам по душе мотивы Прованса, закажите модульный гобелен или вышитую вручную картину.

Как выбрать размер модульной картины

Сегодня можно приобрести картины любого размера.

Мы рекомендуем выбирать элементы не меньше, чем 30 сантиметров в длину, поскольку маленькие элементы теряются на большой стене и общее впечатление от интерьера смазывается.

Над огромным диваном будет интересно смотреться картина большого размера, разделенная на четыре или пять частей.

Если потолки небольшие, рекомендуем вытянутые кверху картины, они визуально увеличат высоту комнаты.

Если комната узковата, лучше выбрать несколько прямоугольных модулей и расположить их на расстоянии не менее четырех сантиметров друг от друга.

Из чего бывают сделаны модульные картины

Картины можно сделать из любого материала.

Самый простой вариант: прийти в магазин с различными предметами интерьера и купить понравившуюся картину.

Далее, есть возможность сделать заказ в мастерских, где воплотят более интересные задумки, чем печать на холсте.

Можно сделать подобное украшение и самим.
Главное, сначала продумать общую концепцию и нарисовать эскиз.

Классический вариант: акрилом или масляными красками рисуют на холсте, затем его, после высыхания, натягивают на подрамник и скрепляют с задней стороны. Соответственно, стоит оставить место для прикрепления к основе между модулями, а не рисовать сразу всё.

На стекле обычно рисуют в технике батик, такую композицию можно повесить на стену с помощью профессионального двустороннего скотча для зеркал. Или сделать рамочки.

На коже, искусственной или натуральной, можно сделать рисунок выдавливанием, выжиганием, приклеиванием более мелких натуральных элементов.

Можно просто напечатать понравившуюся картинку с Интернета, но не забудьте убедиться в том, что она хорошего качества. Крупные пиксели сделают любую картину неэстетичной.

Картину можно вышить атласными лентами, бисером, металлизированными или шелковыми нитями.

В конце мы бы хотели отметить, что модульная картина может стать как главным ярким акцентом комнаты, так и манёвром, отвлекающим от неинтересных, но необходимых деталей интерьера, типа шкафа-купе или тумбочки.

Её можно повесить у себя, она может стать приятным и полезным подарком для друзей и родственников.

Главное, чтобы она вам понравилась.

Модульные картины над диваном для интерьера гостиной

Дизайнеры сегодня предлагают интересное решение оформления: модульные картины в интерьере гостиной становятся ярким, оригинальным элементом, формирующим или подчеркивающим общий стиль всего помещения. Фото, на которых представлено огромное разнообразие таких решений, показывают, насколько выигрышно может смотреться эта деталь интерьера. Располагать такой оригинальный аксессуар можно не только в гостиной, однако именно она является самым частым местом его «обитания».

История вопроса

Что же эта такое – модульные картины, когда они появились? Визуально это одно изображение, разделенное на несколько частей – одну, две, три, четыре, пять и больше. Как говорят историки дизайна, идея пришла из эпохи Возрождения, когда церкви украшали изображениями жизни святых, состоящими из нескольких полотен, размещенных рядом. Позже, в двадцатом веке, отдельные «модули» полотен появились в разных музеях: сохранившиеся во время Второй мировой войны части вывешивали как самостоятельные произведения. До сих пор такие полотна висят в разных музеях мира.

Сегодня «хорошо забытое старое» пришло к нам в новой интерпретации и стало одним из самых модных элементов дизайна жилых и нежилых помещений. Они успешно конкурируют с традиционными картинами и панно, становясь признаком хорошего вкуса и показателем того, что хозяин квартиры, дома, офиса следит за актуальными тенденциями мировой интерьерной моды.

МинимализмМодернНеоклассицизмСовременный стильКомбинация стилей

Деление на части

Сейчас модульные панно делают целенаправленно: изображение делят на несколько частей. В зависимости от их количества, это называется диптихом, триптихом, квадратиплитом. Бывают еще политиптихи или мультипанно – если элементов пять и больше. В принципе, число фрагментов не ограничено никакими правилами. Важная черта таких картин: у модулей нет рамок, это помогает создать единую композицию, одновременно дает необычный эффект разделенности частей общего изображения.

Относительно того, как располагаются модули и какого размера они могут быть, четких правил не существует:

Размещать модули можно на разном расстоянии друг от друга, на разной высоте;
Что касается размеров, то рекомендуется не мельчить: оптимальная длина меньшей стороны модуля тридцать сантиметров. Если сделать фрагменты меньше, эффект, присущий модульным картинам, может просто потеряться;
Изображение может быть сравнительно небольшим или огромным, во всю стену от пола до потолка. Размер выбирается соответственно помещению, наличию свободного места на стене.

Аскеты на картине из двух больших равных частейЛилииЛюди-деревьяРябинаТюльпаны

Картина в гостиной

Современные модульные картины можно встретить повсюду: в офисах, домах, квартирах, барах и ресторанах. Что касается жилья, то любимое место обитания этого предмета декора: над диваном в гостиной. Примеров такого размещения множество на фото.

Дизайнеры полагают, что наддиванное пространство особенно подходит для модульных картин. Во-первых, именно здесь во все времена было принято вешать яркие предметы: ковры, картины, полки с аксессуарами. Во-вторых, над диваном модульные картины удачно вписываются в общую композицию интерьера, создавая гармоничное единство с мягкой мебелью.

Можно не гнаться за точным соответствием оттенков другим деталям интерьера, важно достичь совпадения по отдельным моментам. Главное правило при этом, объясняют дизайнеры интерьера, чтобы тона картины сочетались с цветами, использованными при оформлении помещения. Тогда ансамбль получится гармоничным и желаемый декоративный эффект будет получен (примеры на фото).

Плюс важно учесть тематику изображения модульной картины. При желании всегда можно обратиться к специалистам, которые порекомендуют, какое именно решение лучше использовать в том или ином случае для конкретного помещения. Интересный ход: поддержать картину, размещенную над диваном, другой, выполненной в тех же тонах и с похожим сюжетом, и расположить ее на другой стене. Тогда декор будет смотреться более гармонично.

ЛинииЛюбовь на берегуМорской пейзажГорыБабочки

Размеры полотна

Гостиная самое подходящее место для экспериментов. Картины могут быть яркими, оригинальными, необычными, и величина полотен может быть любой. Но делать их меньше, чем шестьдесят сантиметров в высоту, не стоит, нужного эффекта не получится. Лучше соотносить габариты модулей с другими деталями интерьера:

На свободной стене специалисты рекомендуют размещать крупные изображения. Их размер может достигать высоты потолка, однако лучше, если между границами модулей, полом и потолком будет свободное пространство, это позволит выделить изображение на фоне стены;
В интерьере где, например, диван или мягкий уголок просторный, объемный, то и картину стоит повесить достаточно большую;
А если в оформлении использована компактная мебель, то чересчур крупные модули просто «перекроют» ее. В этом случае лучше выбрать изображение средней величины.

Впрочем, на первом месте всегда ваш собственный выбор, ведь интерьер дело индивидуальное. В своем жилище у нас есть возможность проявить свою уникальность так, как хочется нам самим, даже если это не соответствует общепринятым представлениям.

Однако все это не значит, что располагать этот элемент декора можно только над диваном. Модульные картины прекрасно вписываются в оформление других помещений дома: спальни, холла, детской, кухни и даже ванной. В квартире может быть целая галерея таких панно, создающая единый ансамбль. Также они могут быть самостоятельными деталями, согласуясь с предназначением и стилем конкретного помещения.

СаваннаТриптихЦветыПитиптихКувшинки

Сюжетная линия

Сюжеты модульных картин варьируются, тема может быть любой. Особенно популярны изображения разных цветов: орхидей, фиалок, веток сакуры, роз, других. На втором месте картины с водопадами, реками, озерами, морями. Третьи в списке – городские панорамы парижских улиц, римских площадей, венецианских каналов, нью-йоркских проспектов, московских бульваров и Кремля. Природа разных стран тоже входит в число лидеров, чаще других можно увидеть индийские мотивы, бразильские.

Потом, говорят дизайнеры, следуют фруктовые композиции, натюрморты из ягод. Популярны также автомобили в стиле ретро, мотоциклы, абстракции: кольца, зигзаги, другое. Подбирая картину для своего интерьера, стоит познакомиться с разными фото. Выбирать тематику и способ изготовления картины дизайнеры советуют в зависимости от общего стиля интерьера.

Например, классическому оформлению подходят полотна, где изображены замки, крепости, памятники, пейзажи. Интерьер в стиле прованс украсят модульные картины, сделанные в технике вышивки. Это будет смотреться мило, гармонично, добавляя уюта. Хай-тек и фьюжн выиграют от присутствия модулей, где изображена абстракция.

Модули постерыСредиземноморьеДеревня в горахЛепесткиЦветущие деревья

Способы изготовления

Способы изготовления модульных картин используются разные. Материалы, которые для этого применяются, позволяют выбрать походящий вариант:

Рисование: изображение рисуют на холсте, применяя масляные краски. Затем картину разрезают, натягивают на подрамники реечного типа;
Нанесение на стекло: батик накатывается на стеклянную поверхность;
Вырисовывание на коже или искусственной коже;
Создание объемного узора из кожаных фрагментов;
Вышивание с использованием лент, бусин, бисера. Фото таких картин показывают, насколько интересно это решение.

АкриловаяВышитаяНа стеклеНа холстеНа коже

Своими руками

Магазины предлагают множество модульных картин. Это могут быть фото под стеклом, картины из кожи, другие варианты. Найти подходящее для себя вполне возможно. Сделать этот предмет декора можно самостоятельно. Для этого сначала выбирается изображение. Можно, например, распечатать на принтере понравившееся фото, найденное в интернете. Важно следить, чтобы его качество было достаточно хорошим, изображение – качественным.

Есть вариант нарисовать модульную картину самостоятельно. Подойдут акриловые краски или масло. Когда это сделано: фото распечатано или картина нарисована, можно переходить к следующем этапу. Изображение разрезают на части. Можно разрезать по вертикали на равные фрагменты. Можно сделать одни фрагменты шире, другие уже. Или разделить изображение в горизонтальном и вертикальном направлении, чтобы получилось четыре фрагмента. Все зависит от вашего желания и фантазии.

Затем нужно наклеить фрагменты на куски пенопласта соответствующего размера. Важно рассчитать «припуски» — края картины должны выходить за край пенопласта, чтобы их можно было загнуть, закрепить на обратной стороне основы. Торцевые грани полученных модулей можно покрасить под цвет стены, на которой они будут висеть. Такой совет дают дизайнеры, но вы можете выбрать свой вариант.

Интересно, что развешивать модули четко геометрически, чтобы в целом получался квадрат или прямоугольник правильной формы, необязательно. Можно сдвинуть одну часть относительно другой. Можно вообще изначально выбрать картину нечеткой геометрии, у которой отдельные части выступают за условную границу.

Интересное решениеРаспечатанное на принтере фотоИз тканиПриродаКартина с отделкой

Актуальное решение

Модульные картины – очень интересный дизайнерский ход. Такое решение способно мгновенно преобразить интерьер, даже самый скучный – квартиры, дома, офиса. Оно может стать частью общего оформления, а может выйти на первый план, превратившись в центр интерьерной композиции и притягивая к себе взгляды каждого, кто входит в помещение. Какой размер, цвет, тему выбрать? Все зависит от вашего личного вкуса.

Из чего делают картины. Модульные картины своими руками.

Модульные картины — общепризнанный тренд в дизайне интерьера, который представляет собой несколько полотен, объединенных между собой общей идеей или изображением. Сегодня мы поговорим о том, в домашних условиях.

Модульные картины в интерьере

Оригинальность таких изделий, как модульные картины, заключается в следующем:

они придают комнате неповторимый и завершенный вид;
подчеркивают вкус хозяина дома;
притягивают взор посетителей;
обладают высоким качеством цветопередачи;
являются мощным источником энергии;
создают в помещении иллюзию движения;
скрывают небольшие дефекты поверхностей и т.п.

Виды и схемы модульных картин

Сегодня присутствует широкое разнообразие модульных картин, отличающихся между собой размером и формой. Так они могут иметь горизонтальное, вертикальное, ассиметричное смещение, а также быть сигментированы и разделены на несколько отдельных изображений (диптих, триптих, пенаптих и т.п.).

Особое место занимают модульные картины на стекле, изготовленные при помощи специальных красок и принтеров.

Как сделать модульную картину своими руками

Не обязательно быть талантливым художником и дизайнером, чтобы получить уникальное изделие. Достаточно выбрать любую понравившуюся картинку и распечатать ее при помощи специального оборудования на ткани, бумаге или ином листовом материале. После этого останется лишь разрезать изображение на соответствующие элементы и зафиксировать их.

Процесс создания картины из модулей

Метод №1

Чтобы сделать модульную картину для кухни необходимо подготовить несколько рамных деревянных конструкций различной величины и закрепить на них готовое печатное изображение при помощи мебельного степлера. При этом учитывайте, что сама рама должна остаться с изнаночной стороны.

при отсутствии возможности печати и самостоятельного написания картин, в качестве холста можно задействовать узорчатую яркую ткань;

при желании раму можно заменить на кусок ДСП или фанеру прямоугольной формы.

Метод №2 (Модульная картина «Цветы»)

1. Приготовьте масляные или иные краски, которые не выцветают и используются для написания батика, картин на холсте.

2. Возьмите несколько полотен и рамных конструкций определенного размера. При этом учитывайте, что последняя должна быть немного меньше ткани, иначе вы не сможете зафиксировать полученное изображение.

3. Зафиксируйте на каждую раму полотно при помощи мебельного степлера.

Если используются акриловые краски, то ими лучше работать на х/б ткани или шелке (техника батик). Преимущество этого метода заключается в том, что вы наносите эскиз сначала на бумажный лист, а затем подкладываете его под ткань.

С обратной стороны обязательно пометьте очередность расположения отдельных модулей.

5. После того как схематический рисунок готов, можно приступать к оформлению цветом.

6. Когда полотно высохнет, установите его на стену.

Если ваша модульная картина «Орхидея» будет располагаться в затемненном месте, то установите сбоку дополнительную подсветку, либо свет, идущий «изнутри».

Фото модульных картин:

Модульная картина своими руками видео:

Модульные картины сегодня стали неотъемлемыми элементами любого современного дома или квартиры. Они, безусловно, относятся к стилю «модерн», однако многим просто нравится красивая картинка и не так уж важно, вписывается ли она в общий интерьер. Однако для нас они интересны не только с точки зрения дизайнерского оформления помещения, но и, в большей степени, как предмет, который можно сделать своими руками, на любой, даже самый изысканный вкус.

Модульные картины – что это такое

Во второй половине двадцатого века, в особенности с появлением так называемого «минимализма», от дизайнеров интерьера мир узнал о модульных картинах. Сегодня, когда в жилых помещениях предполагается большое количество свободного пространства, не завешанные коврами стены и не заставленные «стенками» комнаты, так и «просят» украсить их, разместив на них какое либо яркое «пятно».

Таким бросающимся в глаза «пятном» являются модульные картины. Но почему «модульные»? Потому что они представляют собой, в сущности одну цельную картину, разделенную на сегменты, или модули, которые могут быть закреплены как параллельно друг другу, так и любым другим способом.

Это может быть либо нарисованная художником масляными либо акриловыми красками, настоящая картина (полиптих, триптих, диптих и т.д.), либо просто обычная фотопечать.

Изображение для модульной картины можно выбрать любое, даже, казалось бы, абсолютно не относящееся к тематике и стилю оформления дома. Однако, соответствующее вкусу его владельца.

Можно выбрать любую картинку из интернета, либо заказать картину в виде большой семейной фотографии, или же есть ещё один интересный вариант модульных картин для интерьера – это модульные часы картины.

Можно также самостоятельно сделать модульную картину из фотообоев, приобретя их в любом соответствующем магазине. О том, как сделать модульные картины своими руками, мы поговорим в данной статье немного позже, а сейчас давайте посмотрим на примерах, как лучше всего оформить с помощью модульных картин кухню, детскую и спальню родителей.

Модульные картины для интерьера дома

Для кухни лучше всего подобрать изображение соответствующей тематики помещения – это могут быть цветы, фрукты или овощи, а также море, фонтаны или другая водная тема.

Неуместны здесь будут города, автомобили или молодежная, а также эротическая тематика.

На кухню люди приходят покушать, и у них всё должно вызывать не раздражение или отвращение, а положительные эмоции, поднимать настроение и аппетит.

Известно, что оранжевый цвет, также как и красный, вызывает желание покушать, а зеленый – успокаивает и улучшает пищеварение.

Поэтому худышкам можно прибавить яркости для помещения кухни с помощью красочной модульной картины, а желающим похудеть – наоборот, стоит избегать оранжевого и красного цвета на кухне, лучше выбрать что либо приятных неярких зеленых тонов.

Этот же принцип применим и в отношении детской спальни – избегать ярких ядовитых красок и использовать картины мягких приятных тонов. Для модульных картин в детской комнате можно выбрать изображения героев мультипликационных фильмов или детенышей животных.

В гостиной же можно использовать различные цвета, лишь бы они гармонировали с общим интерьером.

Здесь уместны будут изображения природы, современного ночного города, памятников культуры либо автомобили.

Для спальни можно использовать изображение людей, животных и птиц, цветы.

Но как же сделать модульную картину своими руками? Это совсем несложно. Мы вам всё сейчас подробно объясним.

Как сделать модульные картины своими руками

Сделать модульную картину своими руками абсолютно несложно. Освоив это интересное дело, вы даже сможете зарабатывать на этом неплохие деньги. Ведь люди периодически меняют интерьер дома, меняют и его декоративное оформление. В данной статье мы не будем описывать процесс изготовления модульной картины с «нуля», скажем лишь, что в интернете можно найти множество различных фотографий (или даже использовать собственные), обработав которые в специальной программе, можно заказать в фотостудии их печать.

С развитием средств, применяемых человеком для обмена информацией, пожалуй, главной современной ценностью, скорость ее распространения возросла в тысячи раз. Многие дизайнерские идеи, не успев появится на Западе или в Азии практически мгновенно становятся достоянием всех. Одним из последних общепризнанных трендов в дизайне как общественных, так и жилых помещений стали модульные картины, которые представляют собой несколько отдельных полотен, объединенных общим смыслом или общим изображением.

Такое оригинальное оформление стен придает комнате неповторимость, удачно подчеркивает художественный вкус хозяев и становится объектом внимания всех посетителей. О том, как своими изготовить модульные картины и пойдет в дальнейшем речь.

Непосредственно перед тем, как описать технологию получения такого оригинального интерьерного украшения, остановимся более подробно на их видах. В настоящее время совершенно не обязательно владеть мастерством художника, чтобы получить художественное полотно. Достаточно подобрать в сети понравившуюся картинку и распечатать ее с помощью специализированного оборудования на бумаге, ткани или других листовых материалах. После этого останется лишь разрезать полученное изображение на соответствующие детали и закрепить их.

Конечно, если вы сами обладаете художественными способностями, получение готовых модульных картин, имеющих общее смысловое наполнение, не составит особого труда. Возможно, это даже может стать вполне прибыльным занятием.

Следует заметить, что оригинально выглядят в интерьере как модули, выполненные из деталей одинакового размера, так и картины, имеющие полотна различных формы и размера.

Выигрышным является и сочетание вертикальных и горизонтальных модульных картин, объединенных в одном модуле.

Самостоятельное изготовление модульных картин

Если вы не имеете представления об основах изготовления картин, остановимся более подробно на процессе подготовки основания. Для того чтобы натянуть рукописное или печатное полотно, вам понадобятся несколько рамных конструкций, изготовленных из деревянных брусков. Художники называют их подрамниками. Их размер определяет размеры используемых вами элементов. Стоит заметить, что модульные картины, как самостоятельно изготовленные, так и производственные не имеют рам.

В продаже в специализированных магазинах можно встретить много различных видом подрамников. Как правило, они реализуются с уже закрепленными на них холстами.

В случае самостоятельного написания три- или полиптиха вы можете воспользоваться предложенным основанием для своих будущих картин. При использовании печатных изображений ткань с подрамника необходимо аккуратно снять.

Как правило, крепление холста осуществляется с использованием скобок мебельного степлера.

Для удаления ткань достаточно с силой потянуть руками.

При отсутствии возможности покупки подрамников или нежелании тратить на это время и денежные средства, изготовить рамки для картин можно и самостоятельно. Для этого понадобятся рейки сечением 50×20, 40×20,50×25 миллиметров. После строгания сторон заготовок до гладкости отпилите детали равной длины попарно, запилите торцы под углом 45 градусов, и соедините на клею или скобами длиной 14 миллиметров. Для усиления угловых соединений с изнанки закрепите в каждом углу фанерные косынки – прямоугольные треугольники со сторонами 10 сантиметров.

Следующий этап изготовления своими руками – вырезание и закрепление картин на подрамниках. В случае печати картины желательно изготовить не одно общее полотно, а несколько отдельных, имеющих перекрывание рисунка. Тогда при закреплении и взаимном расположении картин целостность изображения сохранится.

При отсутствии возможности печати какого-либо изображения и написания картин существует еще один простой, но от этого не менее выразительный способ – использование вместо холста кусков яркой узорчатой ткани. Для раскроя необходимо наложить подрамник на ткань и отрезать кусок таким образом, чтобы его края с запасом заходили на рамное основание.

После того, как ткань будет вырезана, ее необходимо закрепить. Для этого лучше всего использовать мебельный или строительный степлер. Уложите один край полотна вдоль длинной стороны подрамника и прикрепите его скобами. Затем, слегка натянув ткань во избежание образования складок и морщин, присоедините ее к противоположной стороне основания. Следующий этап – крепление к коротким сторонам по описанной ранее технологии.

Особое внимание уделяйте расположению ткани в углах изготавливаемых картин. Старайтесь избегать излишнего комкования, распределите полотно равномерно, частично подгибая его к длинным и коротким сторонам подрамника.

В случае отсутствия подрамников для модульных картин их роль может выполнить кусок фанеры или ДСП прямоугольной формы. После выпиливания и обработки кромок наложите деталь на ткань и вырежьте ее.

После этого останется лишь закрепить края полотна на плоском основании с помощью степлера. В результате всех работ вы получите оригинальный триптих сделанный своими руками, который станет украшением интерьера вашей комнаты.

Последним штрихом будет монтаж картин на стене в выбранном месте. И здесь используйте вашу фантазию, поскольку взаимное расположение картин в модуле может быть различно. Для крепления вполне подойдут обыкновенные мебельные навески небольшого размера. Можно навесить подрамники с закрепленными холстами непосредственно на выступающие из стены головки шурупов, ввернутых в пластиковые дюбеля, которые устанавливаются в подходящие по диаметру отверстия.

Пример создания модульных картин на распечатанной графической основе:

Уважаемые читатели, комментируйте статью, задавайте вопросы, подписывайтесь на новые публикации — нам интересно ваше мнение:)

Выбор в пользу модульных картин позволит вам создать особенный стиль интерьера. Серия из нескольких элементов сливается в одну композицию – это выглядит живо и динамично. Выбирая сделать модульные картины своими руками, вы сможете выразить свою индивидуальность. Мастер-класс поможет быстро освоить азы, и вы станете обладателем оригинального элемента декора.

Что такое модульные картины

Модульная картина – это несколько полотен, которые объединяются в одну композицию.

Вариантов расположения элементов множество:

симметричное расположение в горизонтальной плоскости;
смещение и асимметрия по горизонтали и вертикали;
смешанное вертикально-горизонтальное;

Наиболее популярны вариации с симметричными и асимметричными смещениями – они буквально изменяют пространство комнаты. Удивительно, как при помощи этого приема в оформлении можно достичь зрительного увеличения пространства. Это весьма актуально для обустройства интерьера небольшой комнаты.

В зависимости от того, из скольких частей состоит общая картина, отличают:

диптих – 2 полотна;
триптих – 3 полотна;
полиптих – больше трех полотен.

Для оформления интерьера при помощи модульной картины нет никаких строгих правил. Кроме того, с нынешними возможностями полиграфии, вам не нужно быть художником, чтобы сделать такую композицию своими руками. Разве это не вызов для настоящей творческой натуры?

Как сделать самому

Материал, который можно взять в качестве изображения, может быть выбран в зависимости от наличия финансов и пожеланий.

Варианты для полотна с изображением:

ткань с ярким четким принтом, например, изображением цветов;
фото или картинка, напечатанная на принтере;
понравившийся вариант обоев с фото.

От выбранной основы зависит выбор рамки. Мастер-класс по изготовлению подобных картин поможет вам создать шедевр интерьера.

Мастер – класс из ткани

Материалы:

ткань с сюжетом или орнаментом, печатное изображение или обои с фоторисунком;
основа: деревянные рейки 50х20 и фанера, ДВП или пенопласт;
клей ПВА;
ножницы;
карандаш, мелок или мыло;
сантиметр;
степлер для мебели.

Шаг 1. Подготовка основы

В зависимости от бюджета, на который вы рассчитываете, вы можете купить готовую основу с холстом или сделать ее самостоятельно. Первый вариант подходит для тех, кто вдохновлен к написанию картины красками. Для первого опыта лучше сделать триптих — три элемента, под которые готовим три основы. Из реек и кусков фанеры можно быстро соорудить основу для модульной картины. Для этого соединяем деревянные рейки в рамку, спиливая концы под углом 45 градусов. Их можно скрепить степлером или склеить.

Шаг 2. Крепим полотно на основу

Прежде чем вырезать сегменты, хорошо спланируйте и отметьте места разрезов по принципу «семь раз отмерь и один раз отрежь». Размер ткани должен учитывать загибы на обратную сторону. Ткань закрепляем на подрамнике мебельным степлером, крепя скобы с изнанки работы. Тут важно равномерно натянуть полотно, не образуя складок. Первой закрепляем длинную сторону, а затем короткую.

Печатные варианты можно приклеить даже на тонкую пенопластовую потолочную плитку клеем ПВА.

Многие вместо обоев с фотоизображением, заказывают печать понравившейся картинки в многочисленных печатных сервисах. Для этого не нужно быть мастером, однако, при печати нужно продумать, чтобы сделать несколько отдельных элементов с перекрыванием рисунка. Таким образом, вы сохраните целостность общей картины.

Шаг 3. Размещаем картины

На этом этапе нужно придумать место, куда вы повесите свою композицию, а также способ расположение полотен относительно друг друга. Для крепления можно выбрать обычные мебельные навески небольшого формата. Если картины закреплены на подрамники, то их можно зафиксировать на шурупах, которые ввернуты в дюбеля и немного выдаются из стены.

Исключительно интересны варианты расположения, где одно полотна смещены интересным образом. Уникально выглядит элемент, который нарочито сдвинут в «полете» как бы от дуновения ветра.

Мастер-класс даст вам понять основные моменты создания модульной картины. Вы можете смело экспериментировать с материалами самого полотна и основы, выбирая то, что у вас имеется в наличии. Для первых проб сгодятся даже куски гипсокартона или пенопласта, на которые наклеены картинки из принтера или прямоугольники из обоев. Когда вы потренируетесь на простых материалах, то сможете сделать и более сложные композиции для украшения интерьера.

Картины, выполненные с применением различных техник, призваны сделать шаблонный дизайн квартиры изысканным, привнеся в него яркие и оригинальные нотки. Наглядное тому подтверждение — картины из обоев в интерьере. Какие варианты исполнения таких элементов декора можно применить при обустройстве интерьера и как сделать картины из обоев своими руками, рассмотрим в статье.

Самыми подходящими для создания картин из обоев являются полотна фотообоев. Ведь они изначально являются готовым элементом декора. Для придания этому сегменту декора ноток индивидуальности, мастера дизайнерского искусства используют готовые полотна в качестве фона, украшая их другими узорами и рисунками.

Важно! Главное требование при использовании обоев-картин для украшения стен – учитывать размеры помещения, его освещение и общую стилистику.

Такие элементы декора лучше размещать на свободной стене, делая их единственным акцентным элементом

С помощью картин из обоев можно успешно решить сразу несколько задач:

Скрыть изъяны планировки.
Разделить пространство на функциональные зоны, что особо актуально при студийной планировке квартиры.
Выделить главные стены в помещении и разбавить монотонность интерьера.
Выступить завершающим штрихом единой концепции помещения, выгодно подчеркнув при этом индивидуальность каждой комнаты.

Элементы декора, сделанные самостоятельно, не являются серийными, и потому способны придать комнате индивидуальности и шарма

Грамотно подобранный элемент декора поможет изменить пропорциональное соотношение высоты и ширины стены, либо сгладить эффект слишком высоких потолков. Главное помнить, что создание оригинальных фальшпанелей и выразительных панно требует не только хорошего вкуса, но и большой аккуратности. Неумелое применение материалов создает впечатление, будто хозяину дома просто не хватило денег на обои.

Геометрические принты превосходно вписались в лаконичный современный интерьер

Варианты исполнения картин из обоев

Стильный и при этом оригинальный интерьер не обязательно связан со значительными финансовыми затратами. Создать выразительную и при этом уютную обстановку можно и с помощью аксессуаров, сделанных из доступных материалов, применив лишь немного фантазии.

Стилистически правильно подобранные картины из остатков обоев способны выступить достойным украшением интерьера

Выбор цвета и фактуры обоев, выбранных для создания картины своими руками, зависит исключительно от вкусовых предпочтений мастера. Единственное условие – они должны сочетаться с общим дизайном помещения. Но наиболее выигрышно все же смотрятся картины с крупным геометрическим орнаментом, затейливым цветочным принтом или любым другим выразительным узором.

Зачем ограничиваться картинами, если можно сделать коллаж на всю стену!

Декоративные панно и фальшпанели

Панно из обоев – современный тренд, позволяющий использовать старое для создания нового.

В зависимости от задействованных в композиции материалов панно способно визуально корректировать помещение: контрастные сочетания привнесут ярких штрихов, а зеркальные вставки – расширят пространство.

Главное при создании декоративного панно – соблюдать чувство меры и стиля

Чтобы создать картину из фотообоев, достаточно вырезать фрагмент выбранного полотна, из другого материала сделать к нему окантовку, а к готовой композиции подобрать интересную рамку.

Чтобы создать имитацию техники «3D Wallpapper», панно делают из тех же обоев, которые использовались для декорирования всей стены.

Панно, выполненные из 3D обоев, – беспроигрышный вариант создания стильного и современного интерьера

Для создания украшения обои просто наклеивают на фанерную или картонную основу, не забывая оставлять припуски, чтобы завернуть кромки обоев на обратную сторону.

Модульные композиции из обоев

Модульные картины, появившиеся еще в начале 60-х годов во время пика популярности направления минимализм, и сегодня способны выступить достойным украшением современного интерьера.

Модульные картины представляют собой разделенные на несколько сегментов полотна, которые объединяет одна сюжетная линия

Сегментированные композиции могут разделяться на два, три и более элементов. Отсутствие рам призвано подчеркивать плавность перехода рисунка из одного модуля в другой.

Модули, используемые для создания композиций, могут иметь одинаковый или разный размер. Их размещают на одинаковом расстоянии друг от друга, располагая хаотично на плоскости или на одном уровне. Расстояние между модулями должно быть таким, чтобы при созерцании не затруднялось восприятие целостной картинки.

Проще всего создавать модульные композиции из фотообоев

Работу по созданию модульной композиции выполняют в несколько этапов:

Составляют эскиз будущей композиции, деля картину на сегменты.
Делают основание модулей. В качестве него используют листы пенопласта толщиной 1,5 см, натянутые на подрамники отрезы ткани или бумаги.
Наклеивают отдельные части на основание.
Размещают элементы на стене, соблюдая равномерность изображения и выдерживая одинаковое расстояние.

Варианты компоновки модульных композиций

Главная хитрость при составлении модульных композиций состоит в том, чтобы каждый элемент имел определенный запас, который перекрывал бы рисунок. Поэтому недостаточно иметь одно общее напечатанное полотно. Лучше иметь под рукой два-три таких куска, из которых удобно вырезать отдельные элементы, оставляя при этом запас.

Такая модульная композиция явно свидетельствует о нестандартном мышлении автора

Большая модульная композиция, составленная из картин на подрамниках

Эффектные картины из жидких обоев

Сегодня довольно популярными стали картины на стенах из жидких обоев. Главное их достоинство в том, что рисунок можно создавать даже на неровной стене. Пластичный материал легко скрывает все трещины и дефекты.

Работать с материалом, объединившем в себе лучшие качества бумажных обоев и декоративной штукатурки, одно удовольствие. Помимо этого экологичный материал, состоящий из целлюлозы, шелковых волокон и пластификаторов, дает прекрасную звукоизоляцию.

Эффектные картины, выполненные жидкими обоями, всегда привлекают внимание, как домочадцев, так и гостей

При нанесении на стену жидкие обои не образуют выпуклых стыков. А при повторном нанесении на другую поверхность они не утрачивают своих качеств. Чтобы использовать их повторно, нужно лишь снять застывшую смесь со стены шпателем и на время поместить в емкость с водой.

Такой рисунок будет радовать и согревать холодными зимними вечерами

Самое приятное при работе с жидкими обоями – трудоемкий, на первый взгляд, процесс способен освоить каждый.

Создаем картину «под рамку»

В том, чтобы сделать картину из остатков обоев своими руками, нет ничего сложного. Нужно лишь грамотно подобрать материал и творчески подойти к решению задачи.

Выполненные своими руками композиции наиболее выигрышно будут смотреться в комнате с однотонными стенами

Техника создания картин «под рамку» проста: на основу из жесткого картона наклеивают обои, после чего заготовку обрамляют декоративной планкой или рейкой.

Выбор необходимых материалов

Для создания картин из обоев лучше всего использовать полотна с обилием изображений и узоров. Все эти предметы можно будет вырезать, используя в качестве рабочей единицы при создании своего творения.

Не менее значим подбор основания картины, которое будет выполнять роль фона

Для создания гармоничной композиции фон лучше подбирать в одной цветовой гамме с вырезанными картинками. Но поскольку цена на красивые и качественные обои всегда довольно высока, дизайнеры рекомендуют рассмотреть вариант приобретения рулонов из остатков. Полотна, имеющие небольшой брак в цветовой гамме, продавцы магазинов часто готовы отдать по сходной цене.

Ненавязчивые растительные мотивы отлично вписались в интерьер столовой в светлых тонах

Не выбрасывайте лоскутки ткани, старые журналы и детские рисунки – все это может стать частью картины. Для работы можно смело использовать: старые фото, ленты, ракушки и сухоцветы.

Мощный выброс творческой энергии

Из материалов потребуются:

ножницы;
канцелярский нож;
клей ПВА;
широкая и узкая кисти;
тканевая салфетка для удаления остатков клея.

Раму для своего произведения позже можно будет заказать в багетной мастерской либо сделать самостоятельно из деревянных реек или пенополиуритана. Интересно будет смотреться обрамление, выполненное из толстой крученой веревки.

Совет: чтобы предохранить рисунок от выгорания и пыли, придав при этом большей презентабельности созданному своими руками элементу декора, рамку можно дополнить стеклом.

Белоснежные обрамления идеально дополняют нежные цветочные композиции

Формирование общей композиции

Прежде, чем приступать к работе, желательно сделать эскиз, наметив на нем контуры расположения элементов. Используя его, проще сложить готовую композицию, избежав при этом многих ошибок.

Определившись с размерами картины, вырезают основу из плотного картона. На нее наклеивают отрез полотна, выполняющего роль фона.

На подготовленном основании закрепляют красивые фрагменты обоев и подобранные элементы декора

Вырезанные элементы фиксируют на основу с помощью клея ПВА. Состав отлично склеивает плотную бумагу, не деформируя ее и не оставляя разводов.

После высыхания клея готовую композицию обрамляют рамкой и вставляют в стекло. Планируя использовать в качестве рамки элементы багета, необходимо лишь нарезать заготовки, соответствующие длине и ширине композиции. Места состыковки отрезов багета срезать канцелярским ножом под углом 45°. Приклеив багет к основанию, остается промазать швы замазкой и покрасить в желаемый оттенок.

Простые решения порой смотрятся эффектнее, чем дорогой эксклюзивный декор

В зависимости от веса сформированной композиции в качестве крепления можно использовать приклеенные к стене крючки, жидкие гвозди или двухсторонний скотч.

Декорирование стен жидкими обоями

Объемную и фактурную картину из обоев не составит труда сделать своими руками. Для работы можно использовать жидкие обои любой структуры и оттенка.

Для создания украшения необходимо подготовить:

универсальный грунт для декоративной штукатурки;
шпатель металлический и резиновый;
малярный скотч;
меховые валики;
емкость для замешивания материала.

Жидкие обои замачивают в теплой воде на срок, указанный производителем.

Для придания обоям желаемого оттенка в состав добавляют колеры

Тем временем с помощью простого карандаша на стене делают набросок будущей картины, продумывая размер композиции и размещение элементов. За основу можно брать любой понравившийся рисунок или использовать для этой цели трафарет, приобрести который можно в строительном магазине.

На основание наносят валиком слой грунтовочного состава, который призван повысить сцепление элементов со стеной. Лучше всего для этой цели использовать грунтовку, в составе которой присутствует кварцевый песок. Она сама по себе дает декоративный эффект.

Совет: чтобы при нанесении смеси не выходить за границы композиции, края рисунка обклеивают отрезами малярного скотча.

Замоченные обои, имеющие консистенцию вязкой массы, с помощью шпателя наносят на поверхность, выкладывая слой толщиной в 2 мм. Чтобы лопатка шпателя не тянула за собой материал, ее лучше располагать под небольшим углом. Если рисунок имеет четкие очертания, смесь выкладывают поэтапно так, чтобы разные цвета не соприкасались друг с другом.

Сохнуть такая композиция, в зависимости от температуры и проветриваемости помещения, будет в течение 1,5-2 суток.

Наглядно процесс декорирования жидкими обоями представлен в видео:

Видеоинструкция по нанесению рисунка жидкими обоями

Как использовать остатки обоев в интерьере: подборка идей

Картины из обоев – эффектный и при этом недорогой способ оригинально декорировать интерьер, которым может воспользоваться каждый, кому по душе интерьерное творчество.

Модульные картины на заказ в Екатеринбурге. Изготовление срочно

Модульные картины – это отличный способ креативно оформить свой офис, кафе, ресторан или жилье, возможно, простой, но красивой модульной картиной или целой композицией картин. Вы можете заказать в нашей рекламно-производственной фирме в Екатеринбурге самые разные по цвету, формату и размерам модульные картины, которые мы напечатаем срочно в своей компании на специализированном оборудовании, специально предназначенном для таких работ.

МОДУЛЬНЫЕ КАРТИНЫ НА ХОЛСТЕ И ТКАНИ ЗА 1 ДЕНЬ! СРОЧНАЯ ДОСТАВКА! ДИЗАЙН, ПОДГОТОВКА ФАЙЛОВ К ПЕЧАТИ! ГАРАНТИРОВАННОЕ КАЧЕСТВО ДО 1440dpi! ШИРИНА ПЕЧАТИ НА ТКАНИ ДО 3,20м!

Мы постоянно делаем на заказ модульные картины, поэтому вы можете быть уверенными, если обратитесь именно в компанию BigMedia Екатеринбург, что заказ будет выполнен грамотно, вовремя и недорого, так мы – профессионалы своего дела с современным оборудованием, которое позволяет выполнять такого рода работы быстро и качественно.

Вы можете позвонить нам по телефонам:

8 (800) 707-30-98

8 (343) 288-79-08

Или отправляйте Ваш заказ на наш e-mail:
[email protected]

Где лучше заказать модульные картины

Это можно во многих компаниях в Екатеринбурге, но именно в нашей рекламно-производственной фирме выполнят заказ на самом высоком уровне, благодаря специальному оборудованию, прекрасным специалистам, работающим в нашей компании. Универсальность и возможность удобно сотрудничать с нашей организацией заключается в том, что не требуются посредники, с которыми сталкиваются наши клиенты, когда отдельно заказывают разработки в дизайн-студии, а потом в различных типографиях пытаются напечатать, что достаточно неудобно и долго.

Варианты модульных картин и их исполнение на заказ

• На холсте
• На ткани с полноцветной печатью
• С нанесением самоклеющейся пленки на панно из пластика

Мы предлагаем модульные картины на холсте, как один из вариантов данного вида. Картины могут быть и с печатью на холсте, если потребуется. Печать модульных картин на холсте не составит для нас никакого труда. Любое изготовление картин или любой другой продукции – это тот быстрый и легкий процесс, выполняемый нашей организацией, поэтому при сотрудничестве с нами вы можете быть уверенными, что это верная инвестиция в производство своих модульных картин именно через нашу рекламно-производственную фирму.

Вы можете позвонить нам по телефонам:

8 (800) 707-30-98

8 (343) 288-79-08

Или отправляйте Ваш заказ на наш e-mail:
[email protected]

Причем, наши клиенты могут заказать модульные картины оптом, что позволит им не только оформить свое помещение сразу несколькими красивыми комбинациями картин, но и неплохо сэкономить деньги, так как оптовый заказ в нашей организации дешевле, чем заказ одной модульной картины отдельно. Хотя и разовая покупка одной картины обойдется нашим заказчикам вполне дешево. Модульные картины при любом количестве будут доступны, быстро исполнены, сделаны очень качественно, да и могут быть доставлены в вашу компанию, которая находится в Екатеринбурге и по России.

Доставка от компании «BigMedia» Екатеринбург и в России является совсем недорогой услугой и такая доставка вполне доступна по цене, практически не скажется на конечной цене. И часто вы можете сэкономить, когда в вашем городе цены значительно выше на такую продукцию.

Как купить модульные картины в Екатеринбурге

Можно много в каких компаниях или магазинах, но наша рекламно-производственная фирма предлагает произвести, возможно, столь важную покупку для своего бизнеса или жилья по вполне доступной и реальной цене, которая всегда нравилась нашим клиентам, сотрудничавшим уже с нами. В данном случае варьируется только стоимость. Модульные картины могут стоить по-разному, так как их стоимость зависит от сложности работы, размера, от количества, которое будет подготовлено, изготовлено и напечатано РПФ «BigMedia». Стоимость варьируется, но остается вполне доступной для наших заказчиков. Достаточно лишь только сравнить, чтобы понять, насколько выгодно сотрудничать с нашей фирмой, которая предлагает услуги по печати подобных вещей и предлагается вполне доступная цена.

Вы можете позвонить нам по телефонам:

8 (800) 707-30-98

8 (343) 288-79-08

Или отправляйте Ваш заказ на наш e-mail:
[email protected]

Не так просто заказать модульные картины в Екатеринбурге для своего дома или офиса, если вы не сотрудничаете с компанией «BigMedia». Наша компания не сорвет вам сроки, не подведет в исполнении и сделает все по вполне адекватным ценам, что позволит вам быть спокойными за исполнение данного вида работы, зная, что модульные картины исполняют настоящие профессионалы, поэтому беспокоиться тратить время на это и свои силы вам не придется.

Ведь мы выполним заказ, доставим картины или одну картину в любую точку Екб. Модульные картины в таком случае не будут вас отвлекать от других важных дел вашего бизнеса, но, при этом, вы получите грамотно выполненный и красиво исполненный заказ, который порадует не только ваш глаз и ваш кошелек, но и порадует ваших гостей или клиентов, которые будут обращаться к вам.

В любом случае нашей компанией предлагается вполне доступная цена. Модульные картины будет трудно заказать где-то в другом месте по столь доступным ценам, которые предлагает именно наша фирма. Не так много рекламно-производственных компаний, дизайн-студий или типографий могут похвастать высоким качеством выполнения модульных картин в самые короткие сроки в городе Екатеринбург. Модульные картины производства компании «BigMedia» прекрасно украсят ваш дом, помещение, гостиницу или ресторан, а также любой другой вид бизнеса, так как модульные картины – это просто, но креативное украшение стен, которое позволит выделиться любой компании или украсить интерьер квартиры.

Вы можете позвонить нам по телефонам:

8 (800) 707-30-98

8 (343) 288-79-08

Или отправляйте Ваш заказ на наш e-mail:
[email protected]

Где и как заказать модульную картину в г. Екатеринбург?

Чтобы оформить заказ, договориться о цене, объеме производства картин, достаточно просто позвонить в нашу рекламно-производственную фирму по телефону, который указан на нашем сайте «BigMedia». Плюс вы можете обратиться к нам с вопросами через форму обратной связи, которая тоже имеется на нашем сайте, чтобы уточнить какие-то важные для себя моменты при производстве картин. Кроме того, вы можете просто задать свои вопросы через электронную почту. Мы обязательно быстро и оперативно ответим на все интересующие вопросы, чтобы вы могли принять решение о печати модульных картин. Мы готовы связать с нашими клиентами и заказчиками самым удобным для них способом, чтобы наши клиенты могли спокойно и быстро заказать себе модульные картины безо всяких проблем и затруднений. Поэтому мы всегда готовы связаться с вами наиболее удобным способом для вас, чтобы вы могли оформить свой заказ.

Вы можете позвонить нам по телефонам:

8 (800) 707-30-98

8 (343) 288-79-08

Или отправляйте Ваш заказ на наш e-mail:
[email protected]

ДОСТАВКА В ЛЮБЫЕ ГОРОДА И ОБЛАСТНЫЕ ЦЕНТРЫ УРАЛА И РОССИИ — БЫСТРО И НАДЁЖНО: Свердловская область (столица Урала в Екатеринбурге): Екатеринбург, Нижний Тагил, Каменск-Уральский, Первоуральск, Серов, Новоуральск, Асбест, Верхняя Пышма, Полевской, Ревда, Краснотурьинск, Берёзовский, Лесной, Верхняя Салда, Качканар, Красноуфимск, Алапаевск, Реж, Ирбит, Сухой Лог, Тавда, Артёмовский, Богданович, Кушва, Заречный, Карпинск, Североуральск, Камышлов, Невьянск, Красноуральск, Среднеуральск, Сысерть, Нижняя Тура, Кировград, Нижняя Салда, Туринск, Ивдель, Рефтинский, Талица, Дегтярск Тюменская область, ХМАО и ЯНАО: Тюмень, Сургут, Нижневартовск, Салехард, Ханты-Мансийск, Нягань, Югорск, Мегион, Муравленко, Надым, Советский, Нефтеюганск, Лабытнанги, Новый Уренгой, Радужный, Губкинский, Ноябрьск, Лангепас, Пойковский, Тобольск, Пыть-Ях, Заводоуковск, Урай, Фёдоровский, Ишим, Лянтор, Тарко-Сале, Когалым, Ялуторовск, Белоярский, Излучинск, Покачи, Белый Яр, Нижнесортымский, Междуреченский, Солнечный, Новоаганск, Пангоды, Уренгой, Пурпе, Тазовский, Яр-Сале Челябинская область: Челябинск, Магнитогорск, Южноуральск, Катав-Ивановск, Коркино, Касли, Златоуст, Трёхгорный, Сим, Миасс, Аша, Роза, Копейск, Еманжелинск, Красногорский, Озёрск, Верхний, Уфалей, Юрюзань, Троицк, Карталы, Карабаш, Снежинск, Усть-Катав, Нязепетровск, Сатка, Бакал, Первомайский, Чебаркуль, Куса, Аргаяш, Кыштым, Пласт, Катав-Ивановск Башкирия: Уфа, Стерлитамак, Салават, Нефтекамск, Октябрьский, Туймазы, Белорецк, Ишимбай, Сибай, Кумертау, Мелеуз, Белебей, Бирск, Учалы, Благовещенск, Дюртюли, Янаул, Давлеканово, Чишмы, Приютово, Раевский, Баймак, Иглино, Межгорье, Агидель, Красноусольский, Чекмагуш, Кандры, Месягутово, Буздяк, Толбазы Пермский край: Пермь, Березники, Соликамск, Чайковский, Кунгур, Лысьва, Краснокамск, Чусовой, Добрянка, Чернушка, Кудымкар, Верещагино, Оса, Губаха, Нытва, Кизел, Красновишерск, Очёр, Александровск, Полазна, Горнозаводск, Яйва, Кондратово Красноярский край: Красноярск, Норильск, Ачинск, Канск, Железногорск, Минусинск, Зеленогорск, Лесосибирск, Назарово, Шарыпово, Сосновоборск, Дивногорск, Дудинка, Боготол, Берёзовка, Енисейск, Шушенское, Бородино, Кодинск, Иланский, Ужур Доставка в города и областные центры России: Москва, Санкт-Петербург, Новосибирск, Екатеринбург, Нижний Новгород, Казань, Челябинск, Омск, Самара, Ростов-на-Дону, Уфа, Красноярск, Пермь, Воронеж, Волгоград, Саратов, Краснодар, Тольятти, Тюмень, Ижевск, Барнаул, Иркутск, Ульяновск, Хабаровск, Владивосток, Ярославль. Махачкала, Томск, Оренбург, Новокузнецк, Кемерово, Астрахань, Рязань, Набережные Челны, Пенза, Липецк, Киров, Тула, Чебоксары, Калининград, Курск, Улан-Удэ, Ставрополь, Магнитогорск, Тверь, Иваново, Брянск, Сочи, Белгород, Нижний Тагил, Севастополь, Владимир, Архангельск, Калуга, Сургут, Чита, Симферополь, Смоленск, Волжский, Курган, Орёл, Череповец, Вологда, Владикавказ, Саранск, Мурманск, Якутск, Тамбов, Грозный, Стерлитамак, Кострома, Петрозаводск, Нижневартовск, Йошкар-Ола, Новороссийск, Балашиха, Комсомольск-на-Амуре, Таганрог, Сыктывкар, Братск, Нальчик, Шахты, Дзержинск, Нижнекамск, Орск, Химки, Ангарск, Благовещенск, Подольск. Старый Оскол, Королёв, Великий Новгород, Энгельс, Псков, Бийск, Прокопьевск, Рыбинск, Балаково, Южно-Сахалинск, Армавир, Северодвинск, Люберцы, Мытищи, Норильск, Петропавловск-Камчатский, Сызрань, Новочеркасск, Абакан, Каменск-Уральский, Златоуст, Волгодонск, Уссурийск, Электросталь, Находка, Салават, Железнодорожный, Миасс, Альметьевск, Березники, Керчь, Рубцовск, Пятигорск, Майкоп, Коломна, Копейск, Ковров, Одинцово, Хасавюрт. Красногорск, Кисловодск, Новомосковск, Серпухов, Нефтеюганск, Первоуральск, Черкесск, Нефтекамск, Новочебоксарск, Дербент, Орехово-Зуево, Батайск, Щёлково, Невинномысск, Димитровград, Новый Уренгой, Кызыл, Камышин, Октябрьский, Домодедово, Муром, Новошахтинск, Обнинск, Северск, Жуковский, Ноябрьск, Сергиев Посад, Пушкино, Ачинск, Новокуйбышевск, Каспийск, Евпатория, Елец, Назрань, Раменское. Арзамас, Элиста, Ессентуки, Бердск, Артём, Ногинск и многие другие. Также в следующие районы города привезем курьером: Ботаника, Юго-Запад, Уралмаш, Центр, Синие Камни, Химмаш, Академический, ВИЗ, Заречный, Сортировка, Шарташ, ЖБИ, Вторчермет, Елизавет, Уктус, Эльмаш, Кольцово, Парковый, Вокзальный, Автовокзал, Широкая речка. Или до метро: Проспект Космонавтов, Уралмаш, Машиностроителей, Уральская, Динамо, Площадь 1905 года, Геологическая, Чкаловская, Ботаническая.

Сохранить контакты компании

Новой американской живописи

Практическая необходимость — муза Джуди Рушин (НАП №64, №76, №100). Не совсем так. Ее серия скульптурных картин Modular предназначена для разборки и повторной реконфигурации; специфические для сайта работы, которые могут хорошо путешествовать. Отдельные модули объединяются в композиции для новых выставочных макетов, затем складываются и отправляются. Они пространственно и географически не привязаны — мобильные картины для мобильной экономики. В самом деле, если практическая необходимость является непреднамеренной музой большинства проектов (если вас не зовут Джефф Кунс), картины Рушина Modular предлагают идею практической необходимости как вызывающую воспоминания концептуальную и материальную основу.В них есть явная непосредственность, возможно, потому, что они отражают нашу собственную не привязанную географию.

Джуди Рушин | Вид установки Modular серии . Изображение предоставлено художником.

Джуди была одним из независимых художников, выставляющихся на ярмарке (e) merge art Fair в Вашингтоне несколько недель назад, и я недавно встретился с ней, чтобы поговорить о ее работе и ее процессе. — Мэтью Смит, Вашингтон, округ Колумбия, автор

Джуди Рушин | из серии Modular , литой пластик, мебельный лак, дерево.Изображение предоставлено художником.

Мэтью Смит: Ваша серия Modular — это работы, которые можно разобрать и перенастроить в зависимости от места эксплуатации практически в любом месте. Они хорошо путешествуют. В каком-то смысле они заставляют меня задуматься об этой идее современной мобильной экономики, в которой инновации обусловлены способностью людей легко подбираться и передвигаться (как в ваших картинах). Я не думаю, что вы думали о социоэкономике, когда создавали эти произведения, но мне интересно, как вы думаете, что эти идеи могут быть отражены в вашей работе (или нет), и что такого особенного в создании модульных композиций, которое вы находите таким привлекательным?

Джуди Рушин: На самом деле я думала об этом аспекте работы, потому что весь этот проект вырос из практической необходимости.Практическая необходимость — это идея, с которой люди рабочего класса хорошо знакомы, и кто движет мобильной экономикой, кроме рабочего класса? Не так давно я делал живописные инсталляции с большими полотнами. Я живу на некотором расстоянии от крупных городов, и стоимость доставки непомерно высока. Поэтому я начал представлять себе эту модульную систему, вдохновленную модульной архитектурой и мебелью, которую можно было бы упаковать в несколько коробок среднего размера, но собрать так, чтобы они стали настолько большими, насколько это требовалось.Я уже говорил об этом раньше, о том, как практические потребности студийной практики влияют на мою работу, и как это, в свою очередь, стало тематическим элементом работы. Итак, работа выросла из практической потребности, но благодаря этой потребности я нашел возможность наполнить мою работу и ее аудиторию новым смыслом. Практичность — не увлекательный предмет, но для большинства из нас это реальность. Кто из нас может позволить себе нарисовать картину высотой в двадцать футов или отправить двухтонную скульптуру? Кто из нас может позволить себе разместить любой из них? Я делаю работы, основанные на модернистских традициях, в багаже которых много притворства и высокомерия.Но переосмысление абстракции для привлечения среднего класса или мобильной экономики, если использовать ваш термин, на мой взгляд, придает этой работе свое дыхание.

Джуди Рушин | Панцирь: Sewanee (из серии Modular ), литой пластик, мебельный лак, дерево. Изображение предоставлено художником.

МС: Есть что-то очень непосредственное в материалах, которые вы используете в своей серии Modular. Можете ли вы рассказать мне об этих материалах и о материалах, которые вы используете в своей серии статей о сборках?

JR: Спасибо.Я хочу, чтобы материалы казались мгновенными, чтобы услышать, как вы говорите, это подтверждает. Я использую литой пластик для изготовления точечных панелей в модульной серии — сплошные покрыты мебельным лаком на панели. Мой процесс заключается в том, что я просверливаю отверстия в панели, на которую уже вылил слой пластика, а затем заливаю их другим пигментированным слоем. Как только это затвердеет, я шлифую панель, чтобы обнажить точечный узор. Мне интересно дистанцироваться от живописных жестов и индексировать свое тело по-другому, например, с помощью шлифовальных следов и, поскольку я не использую шаблон, немного неравномерного расстояния между точками.Поверхности абсолютно плоские, но шлифовка придает блеск, который мы привыкли к пластику, и придает любопытный вид этому широко распространенному в остальном материалу. Каркасы панелей изготовлены из необработанной сосны, с отверстиями для соединения по бокам. Ничего не скрыто.

Строительная серия буквально посвящена использованию панелей и красок в качестве раствора и кирпича. Я сделал серию кирпичей с краской и холстом и несколько картин, используя лакированные панели, «склеенные» с помощью пигментированной эпоксидной смолы или воздушно-сухой глины.В последнем случае глина и эпоксидная смола заменяют краску. Я должен добавить, если это еще не очевидно, что мой взгляд на краску широк и я считаю любое покрытие поверхности краской, если оно используется в правильном контексте. Некоторые из этих построек были недолговечными, а некоторые предназначались для постоянного проживания. Высушенная на воздухе глина была недостаточно прочной, чтобы удерживать панели вместе, поэтому я знал, что они рухнут в течение нескольких часов или дней. Мне понравилась энтропия, которая случилась в студии. Я слышал, как они рушились посреди ночи, и подумал: «Вот скромная группа картин, умирающих в темноте.”

Джуди Рушин | из серии Build , лак, пигментированный полимер, дерево. Изображение предоставлено художником.

МС: Интересно, что вы говорите, что отдаляетесь от живописных жестов. Как вы думаете, в ваших материалах есть что-то жесткое? Возможно, «жестикуляция» — неправильный способ выразить это, но, похоже, есть что-то вызывающее воспоминания в неравномерном расстоянии между «отверстиями для колышков» или неравномерном нанесении глины в вашей серии Build.Может быть, эти «недостатки» действуют аналогично следу жестовой кисти.

JR: Меня больше интересует индексирование моего тела маленькими, тихими и ненавязчивыми способами. Если вы думаете о жестах как о том, как мы ведем себя в работе, то я думаю, что мое тело адекватно отражено. Вы можете увидеть это на свидетельстве шлифовки или небольшого перекоса. Чего я не хочу делать, так это жестикулировать, или эмоционально увлекаться работой. Дело не в том, что я хочу, чтобы работа была бесплодной или бесстрастной, но для меня эмоции эффективно воплощаются в сдержанности.Глина в серии сборки и некоторые другие материалы, которые я использую, просты и понятны и вызывают воспоминания об игре или работе, которая рассеивает трезвость, часто связанную с живописью этого типа.

Джуди Рушин | Вид установки. Сборка: столбец справа. Изображение предоставлено художником.

МС: Вы упомянули Блинки Палермо, Ими Кнебель и Хелио Оитику, оказавших влияние на вашу работу. Я вижу это в глубоких богатых цветовых областях вашей работы, а также в ваших резких геометрических композициях.Не могли бы вы рассказать мне немного о диалоге, который происходит между вашей работой и людьми выше?

JR: Об этих трех артистах я много думал в последнее время. Есть что-то в том, как они все смотрят (или смотрят) на модернистскую абстракцию с расширенным взглядом и в процессе ломают строгость этой работы. Мне нравятся работы Хелио Ойтисиа, и я бы хотел, чтобы они сохранились, но большая их часть была потеряна в результате пожара после его смерти в 1977 году. Как и многим художникам в развивающихся странах, ему было наплевать на Нью-Йорк, поэтому его работы очень популярны. концептуально очень богатый, а материалы доступные и скромные.Например, Tropicalia исследует опыт через скульптурную инсталляцию, но с набивными тканями, 2×4 и гравием. Он думал о модернистской эстетике, но ему не требовались ни литейный цех, ни бригада, чтобы завершить расследование. Я действительно могу коснуться этого в своей работе. Жизнь в Таллахасси имеет свои преимущества в том, что я могу позволить себе много места в студии, у меня есть время для работы, и эта доступность пространства и времени дает мне возможность свободно экспериментировать. Parangoles Ойтисики, носимых скульптур, которые предшествовали звуковому костюму Ника Кейва на 25 лет, представляли собой просто куски ткани, циновки и упаковочного материала, которые скользили по телу и поверх него.Очень часто такая откровенная и экспериментальная работа должна происходить за пределами крупных городов. Я отличаюсь от него тем, что больше думаю об отношении произведения к архитектуре, тогда как он думал о его отношении к телу. Я хотел бы найти способ более прямо обратиться к телу в моей работе.

Меня привлекают работы Ими Кнебель и Блинки Палермо из-за их интереса к пространственной геометрии — промежуткам между панелью, поверхностью, краской, стеной, полом — а также искренним характером их работы.Оба художника показали сильную чувствительность к материалам, не прибегая к модернистским догмам. Кровь пульсирует в их работе, хотя она жесткая и минималистичная, и я надеюсь, что это относится и к моей работе.

МС: Расскажите о работе, которую вы проделали при (e) слиянии. Визуально это отличается от работы, которую мы обсуждали до сих пор, но композиция по-прежнему строится из нескольких панелей.

JR: Да, это была еще одна деталь из серии Build .(д) слияние проводится в бутик-отеле в Вашингтоне, округ Колумбия, и я подумал, что идея колонны прекрасно сочетается с архитектурой. Сборка: колонна представляет собой набор кирпичей из домашней краски и холста. Краска зажата между полотнами, чтобы склеить их. Кирпичи, собранные каждый из одиннадцати полотен, складываются от пола до потолка. Ничто не скрепляет кирпичи, кроме силы тяжести и клина пола и потолка. Для (д) слияния я предположил, что 13-дюймовая колонна прорвется через подвесной потолок банкетного зала и, похоже, будет бесконечно подниматься вверх.Однако, когда я приступил к установке колонны, над потолочной плиткой было слишком много труб, чтобы колонна могла надежно заклиниваться. Мы нашли новое место для колонны, и ее просто установили от пола до потолка. Недавно я снова использовал его на шоу в Остине, но мне бы очень хотелось найти место, где он может пробить потолок. Как бы то ни было, процесс и материалы делают это изделие отличным от других модульных работ, но они были сделаны в результате тех же исследований. Оба требуют гибкой системы, которую можно собирать и повторно собирать в соответствии с конкретной геометрией выставочного пространства.

Джуди Рушин | Панцирь: Окна (из серии Modular ), оргстекло и дерево. Изображение предоставлено художником.

Джуди Рушин | Bent Line , литой пластик, стяжки и фурнитура на дереве, 36 x 90 дюймов. Изображение предоставлено художником.

___

Джуди Рушин считает, что быть художником — это трудолюбие, и у нее есть руки, чтобы показать это. Ее работа исследует отношения между людьми и пространственной средой через живопись, скульптуру и инсталляцию.Работы Рушина появлялись в США и Корее, включая Aqua Art Miami, Art and Literature Laboratory в Кембридже, Массачусетс, Prospect 1-Satellite at Trumpet в Новом Орлеане, Mass MoCA и Soho20 New York. Она является получателем многочисленных грантов, и ее работы дважды были представлены в New American Paintings. Она доцент кафедры искусства в Университете штата Флорида.

Мэтью Смит — художник и писатель из Вашингтона, округ Колумбия.

стены искусства холст искусство модульная картина стены искусства рамки печати игры плакат 5 шт. Cloud Strife холст картина для гостиной

Холст Холст Панели стены искусства Холст Искусство Модульная картина Wall Art Frame Печать Игра Плакат 5 шт. Cloud Strife Картина на холсте для гостиной outfestla2021.ком

Мы поможем вам в течение 24 часов из-за различных марок мониторов. и другие места или личная коллекция, — Мы делаем все возможное, чтобы предоставить точное описание и реалистичные изображения, рестораны, офис, печать фотографий на холсте, нетоксичные чернила без запаха, акварельные картины, живопись на фотографиях, печать фотографий высокой четкости на холсте с яркими цветами на толстом высококачественном холсте, чтобы создать вид и ощущение оригинальной природы и шедевра. ванная комната, настенное искусство, искусство на холсте, модульное изображение, настенное искусство, рамка для печати, игровой плакат, 5 шт., картина на холсте Cloud Strife для гостиной: дом и кухня, фото для портретной живописи, акриловые картины, бар, они не содержат никаких вредных веществ.Фактические цвета настенного искусства могут немного отличаться от изображения продукта, цвет фактического настенного искусства может немного отличаться от изображения продукта. Художественные работы: Высококачественный глянцевый холст с долговечной прочностью, напечатанный в высоком разрешении с использованием новейших цветных технологий, каждый раз обеспечивает четкие и яркие изображения, настенное искусство на холсте Модульное изображение Настенное искусство Рамка для печати Игра Плакат 5 шт. Картина на холсте Cloud Strife Для Гостиная: Дом и кухня, и расслабьтесь после работы, Размер набора для печати на холсте: около 150×80 см, — Не выцветает 100 лет, рабочее место в барах, гостиной, из-за различных марок мониторов.гостиница, гостиница, она обязательно покорит где бы она ни была повешена. кухня, свяжитесь с нами напрямую, КАЧЕСТВЕННАЯ ПЕЧАТЬ FULL HD: напечатано на нетканом полотне. Картины в смешанной технике, произведения современного искусства высокой четкости. -Отлично подходит для многих случаев: картина подходит для домашней обстановки в гостиной. в том числе 100% ручная роспись маслом на холсте. Продукция изготавливается исключительно на собственном производстве. номер, /, — печать на водонепроницаемом полотне, ЕВРОПЕЙСКОЕ КАЧЕСТВО: Мы не предлагаем товары на складе — каждый заказ выполняется индивидуально после покупки.ИДЕАЛЬНОЕ УКРАШЕНИЕ: художественная роспись, подходящая для спальни и подходящая для детской комнаты или спальни, 30×40 30×60 30×80 30×60 30×40, клубы, настенное искусство на холсте и картины на холсте — современный способ украсить стены вашего дома, офиса, это креативные онлайн-поставщики для современного искусства стен на холсте. — Разрешение эко-чернил, 60 на 32 дюйма, — Если возникнет какая-либо проблема, см, наша категория декора стен обеспечивает высококачественное, но доступное полотно, устойчивое к ультрафиолетовому излучению, столовую, наше обещание: и т. Д., И т. Д., Идеальные цвета и резкость изображения, — Идеальная идея подарка на Рождество и Новый год для ваших близких и друзей, Рисунки, Печать на холсте, Преимущества :.

Убедитесь, что Javascript включен для обеспечения доступности веб-сайта СпонсорыOutfest Team2021-08-05T14: 46: 28-07: 00

настенная живопись на холсте модульная картина настенная художественная рамка с принтом игры плакат 5 шт. Cloud Strife холст картина для гостиной

# S85 1SET ЛАПКА с двойным швом для кантов JUKI LU-563N Шагающая швейная машина Singer 111 для JUKI KUNPENG 1/4 （6 мм）.addi Turbo Lace Circular 16-дюймовые спицы; Размер US 01 40 см 2,50 мм. Без рамки Новая раскраска по номерам для взрослых Начинающий Дети Волк и животные 16 X 20 дюймов, настенное искусство на холсте Модульное изображение Настенное искусство Рамка для печати Игра Плакат 5 шт. Картина на холсте Cloud Strife для гостиной , Kenmore Janome White Juki и многое другое Brother Euro -Pro Babylock подходит для всех прижимных лапок с низким голенищем * Prokreuzstich Скрытая прижимная лапка для швейных машин с невидимой застежкой-молнией. Цвет Светло-бежевый 573 Средний Разделительная 1 молния / упаковка Распродажа 27 \ Куртка-молния YKK # 5 Алюминий, металл.Размер иглы: 1/2 1 комплект # H02-0022A Шагающая лапка с центральной направляющей, подходящая для CONSEW 339 / 339RB Juki 1560 521 2-игольная швейная машина Марка CKPSMS, настенная живопись на холсте Модульная картина Настенная художественная рамка с принтом игры Плакат 5 шт. Холст Cloud Strife Картина для гостиной , для ручного тиснителя с блестящей монограммой EZ-Seal. Штампы Anonymous THS-124 Тим Хольц Многослойный трафарет 4,125X8,5-Пэчворк Круг Прозрачный. Смешивание цветов DIY Распорка из бисера для браслета Диаметр ожерелья — 6 мм Натуральная разноцветная линия Агат Круглые бусины Ювелирные аксессуары Свободные бусины Полуфабрикаты. настенное искусство, холст, модульное изображение, настенное искусство, рамка, печать, игровой плакат, 5 шт., Cloud Strife, холст, живопись для гостиной, , комплекты алмазной живописи, снег, Санта-Клаус для домашнего декора, размер холста: 11,8 X 15,75 в 5D DIY Рождество, полная дрель, горный хрусталь, 2 пакета DIY Diamond Картина по номерам.

настенная живопись на холсте модульная картина настенная художественная рамка с принтом игры плакат 5 шт. Cloud Strife холст картина для гостиной

Плакат 5 шт. Картина на холсте Cloud Strife для гостиной настенная живопись на холсте Модульная картина Wall Art Frame Печать Игра, настенная живопись на холсте Модульная картина Wall Art Frame Печать Игра Плакат 5 шт. Cloud Strife Картина на холсте для гостиной: Дом и кухня, со скидкой цена, 100% удовлетворение гарантировано, мы предлагаем услуги премиум-класса, чтобы обеспечить удобное и искреннее обслуживание! Картина на холсте Cloud Strife для гостиной, настенная живопись на холсте, модульная картина, настенная художественная рамка, печать, игровой плакат, 5 шт., Настенная живопись, холст, модульная картина, настенная художественная рамка, печать, игровой плакат, 5 шт., Картина на холсте Cloud Strife, для гостиной.

Живопись | Введение в концепции искусства

Покраска — это нанесение пигментов на опорную поверхность, которая создает изображение, дизайн или украшение. В искусстве термин «живопись» описывает как действие, так и результат. Большинство картин создается с помощью пигмента в жидкой форме и наносится кистью. Исключения составляют песочные рисунки навахо и тибетские мандалы, в которых используются порошковые пигменты. Живопись как среда существует тысячи лет и, наряду с рисунком и скульптурой, является одним из старейших средств творчества.В той или иной форме он используется культурами по всему миру.

Три самых узнаваемых образа в истории западного искусства — это картины: «Мона Лиза » Леонардо да Винчи, «Крик» Эдварда Мунка и «Звездная ночь» Винсента Ван Гога. Эти три произведения искусства являются примерами того, как живопись может выходить за рамки простой миметической функции, то есть имитировать только то, что видно. Сила великой живописи в том, что она выходит за рамки восприятия, отражая эмоциональные, психологические и даже духовные уровни человеческого состояния.

Малярные материалы

чрезвычайно универсальны, поскольку их можно наносить на множество различных поверхностей (так называемые опоры , ), включая бумагу, дерево, холст, гипс, глину, лак и бетон. Поскольку краска обычно наносится в жидком или полужидком состоянии, она может впитаться в пористый материал основы, который со временем может ослабить и повредить его. Чтобы предотвратить это, основу обычно сначала покрывают грунтовкой , смесью связующего и мела, которая после высыхания создает непористый слой между основой и окрашенной поверхностью.Типичный грунт — левкас.

Существует шесть основных средств рисования, каждая из которых имеет свои индивидуальные характеристики:

Энкаустика
Темпера
Фреска
Масло
Акрил
Акварель

Все они используют следующие три основных ингредиента:

Пигмент
Папка
Растворитель (также называемый «носитель»)

Пигменты — это гранулированные твердые вещества, включенные в краску для придания цвета.Связующее фактически является пленкообразующим компонентом краски. Связующее удерживает пигмент до тех пор, пока он не будет распределен по поверхности. Растворитель регулирует поток и нанесение краски. Его смешивают с краской, обычно с помощью кисти, чтобы разбавить ее до надлежащей вязкости или толщины перед нанесением на поверхность. Как только растворитель испарится с поверхности, на ней фиксируется оставшаяся краска. Растворители варьируются от воды до продуктов на масляной основе, таких как льняное масло и уайт-спирит.

Давайте посмотрим на каждый из шести основных средств рисования:

1. Краска Encaustic смешивает сухой пигмент с нагретым связующим из пчелиного воска. Затем смесь наносится щеткой или распределяется по опорной поверхности. Повторный нагрев позволяет дольше манипулировать краской. Энкаустика восходит к первому веку нашей эры и широко использовалась в портретах погребальных мумий из Фаюма в Египте. К характеристикам энкаустической живописи относятся яркие, резонирующие цвета и чрезвычайно долговечные картины.Из-за связующего пчелиного воска, когда энкаустик охлаждается, он образует жесткую пленку на поверхности картины. Современные электрические и газовые инструменты позволяют длительное время нагревать и покрасить.

Ниже приведен пример энкаустической живописи Хосе Марии Кано.

Хосе Мария Кано, деталь картины, выполненная в энкаустике, 2010 г.

2. Краска Tempera сочетает пигмент со связующим для яичного желтка, затем разбавляется и разбавляется водой. Как и энкаустика, темпера использовалась на протяжении тысячелетий.Быстро сохнет, образуя стойкое матовое покрытие. Картины темперой традиционно наносятся последовательными тонкими слоями, называемыми глазури, кропотливо создаваемыми с использованием сети поперечно заштрихованных линий. Благодаря этой технике темперные картины известны своей детальностью.

Дуччо, Мадонна Креволе, ок. 1280. Темпера на борту Museo dell’Opera del Duomo, Сиена, Италия. Изображение находится в общественном достоянии

В раннем христианстве темпера широко использовалась для написания изображений религиозных икон.Итальянский художник до Возрождения Дуччо (ок. 1255 — 1318), один из самых влиятельных художников того времени, использовал темперную краску при создании картины Мадонна Креволе (вверху). Вы можете увидеть резкость линий и форм на этой хорошо сохранившейся работе, а также детали, которые он передает в оттенках лица и кожи Мадонны (см. Детали ниже).

Дуччо, Мадонна Креволе (фрагмент), ок. 1280. Темпера на доске. Museo dell’Opera del Duomo, Сиена, Италия. Изображение находится в общественном достоянии

Современные художники до сих пор используют темпера как средство.Американский художник Эндрю Уайет (1917–2009) использовал темпера для создания «Мира Кристины» — шедевра деталей, композиции и таинственности.

3. Роспись Fresco используется исключительно на оштукатуренных стенах и потолках. Фреска использовалась в течение тысяч лет, но больше всего ассоциируется с ее использованием в христианских изображениях в эпоху Возрождения в Европе.

Существует две формы фрески: Buon , или «мокрая», и secco , что означает «сухая».

Техника фрески Buon заключается в рисовании пигментом, смешанным с водой, на тонком слое влажного свежего известкового раствора или штукатурки.Пигмент наносится на влажную штукатурку и впитывается ею; Через несколько часов штукатурка высыхает и вступает в реакцию с воздухом: именно эта химическая реакция фиксирует частицы пигмента в штукатурке. Из-за химического состава штукатурки связующее не требуется. Буон фреска более устойчива, потому что пигмент сам становится частью стены.

« Данте и Божественная комедия » Доменико ди Микелино из 1465 года (внизу) — превосходный образец буон-фрески. Цвета и детали сохранены в высохшей штукатурке стены.Микелино показывает итальянского писателя и поэта Данте Алегьери, стоящего с развернутой в левой руке копией «Божественной комедии » , указывая на иллюстрацию к рассказу, изображенному вокруг него. Художник показывает нам четыре различных царства, связанных с повествованием: царство смертных справа, изображающее Флоренцию, Италия; небесное царство, обозначенное ступенчатой горой в левом центре — вы можете увидеть ангела, приветствующего спасенные души, когда они входят с подножия горы; царство проклятых слева — сатана, окруженная пламенем, приветствует их внизу картины; и царство космоса, охватывающее всю сцену.

Доменико ди Микелино, Божественная комедия Данте, 1465, buon fresco, Дуомо, Флоренция, Италия. Это изображение находится в общественном достоянии

Фреска Secco — это нанесение изображения на поверхность стены из сухой штукатурки. Для этой среды требуется связующее, поскольку пигмент не смешивается с влажной штукатуркой. Яичная темпера — это наиболее распространенное связующее, используемое для этой цели. Также было обычным делом использовать фрески secco поверх фресок buon fresco, чтобы исправить повреждения или внести небольшие изменения в оригинал.

Картина Леонардо да Винчи «Тайная вечеря » (внизу) была выполнена с использованием фрески secco. Поскольку это было нарисовано на сухой оштукатуренной стене , пигменты присутствуют только на поверхности, а не на части стены, как на настоящей фреске. Как вы заметите на картине да Винчи, краска в результате тускнеет и отслаивается.

Леонардо да Винчи, Тайная вечеря, 1495–1498, сухая фреска на гипсе. Церковь Санта-Мария-делле-Грацие, Милан. Это изображение находится в общественном достоянии

4.Масляная краска — самая универсальная из всех малярных средств. В нем используется пигмент, смешанный со связующим льняным маслом. Льняное масло также можно использовать в качестве транспортного средства вместе с уайт-спиритом или скипидаром. Считалось, что масляная живопись возникла в Европе в пятнадцатом веке, но недавние исследования фресок, найденных в пещерах Афганистана, показывают, что масляные краски использовались там еще в седьмом веке.

Некоторые из качеств масляной краски включают широкий выбор пигментов, ее способность разбавлять и наносить почти прозрачные глазури, а также использовать прямо из тюбика (без использования транспортного средства), создавая толстые слои. называется impasto (вы можете увидеть это во многих работах Винсента Ван Гога).Одним из недостатков использования импасто является то, что со временем основная масса краски может расколоться, оставляя сети трещин вдоль самых толстых частей картины. Поскольку масляная краска сохнет медленнее, чем другие материалы, ее можно смешивать с опорной поверхностью с большой тщательностью. Это увеличенное рабочее время также позволяет вносить корректировки и изменения, не соскребая участки засохшей краски.

В натюрморте Яна Брейгеля Старшего, написанном маслом, можно увидеть многие из упомянутых выше качеств.Богатство самой краски проявляется как в резонансном свете, так и в чернильно-темных тонах работы. Работа с краской позволяет создавать множество различных эффектов, от мягкости лепестков цветов до отражения в вазе и множества визуальных текстур между ними.

Картина Ричарда Дибенкорна « Cityscape # 1 » 1963 года показывает, как художник использует масляную краску более плавно и выразительно. Он разбавляет среду, чтобы добиться качества и жестов, отражающих солнечную, свежую атмосферу калифорнийского утра.Дибенкорн использовал слои масляной краски, один поверх другого, чтобы просвечивать нижняя картина и плоское, более геометрическое пространство, стирающее грань между реализмом и абстракцией.

Ян Брейгель Старший, Цветы в вазе, 1599. Дерево, масло. Художественно-исторический музей, Вена, Германия. Используется в соответствии с лицензией документации GNU

Картины Джорджии О’Киф, написанные маслом, демонстрируют диапазон обработки от мягкого и строгого до очень детализированного и вызывающего воспоминания. Вы редко видите ее мазки, но она хорошо владеет масляной краской.

Художники-абстрактные экспрессионисты раздвинули границы возможностей масляной краски. Их внимание было сосредоточено на акте картины , а также на предмете. Действительно, для многих из них не было различия между ними. Работы Виллема де Кунинга оставляют запись о том, как масляную краску чистили кистью, капали, соскребали и стирали в безумной творческой деятельности. Эта идея остается актуальной в картинах Селии Браун.

5. Акриловая краска была разработана в 1950-х годах и стала альтернативой маслам.Пигмент суспендирован в связующем эмульсии акрилового полимера и использует воду в качестве носителя. Акриловый полимер имеет такие же характеристики, как резина или пластик. Акриловые краски обеспечивают консистенцию, цвет и стойкость масел без затрат, беспорядка и проблем токсичности, связанных с использованием тяжелых растворителей для их смешивания. Одно из основных отличий — относительно быстрое время высыхания акриловых красок. Они растворимы в воде, но после высыхания становятся непроницаемыми для воды или других растворителей. Кроме того, акриловые краски прилипают ко многим различным поверхностям и отличаются высокой прочностью.Акрил не трескается и не желтеет со временем.

Американский художник Роберт Колескотт (1925–2009) использовал акрил в больших картинах. Он использует тонкие слои подмалевка, тряпки, высококонтрастные цвета и роскошные поверхности, чтобы выявить весь спектр эффектов, которые предлагает акрил.

6. Акварель — самый чувствительный из живописных материалов. Он реагирует на легчайшие прикосновения художника и в мгновение ока может превратиться в беспорядок. Существует два типа акварельных материалов: прозрачный и непрозрачный .Прозрачная акварель действует в обратном отношении к другим средствам рисования. Он традиционно наносится на бумажную основу и зависит от белизны бумаги, чтобы отражать свет обратно через нанесенный цвет (см. Ниже), тогда как непрозрачные краски (включая непрозрачные акварельные краски) отражают свет от кожи самой краски. Акварель состоит из пигмента и связующего гуммиарабика, водорастворимого соединения, получаемого из сока акации. Легко растворяется в воде.

Изображение Кристофера Гилдо.Используется здесь с разрешения.

Акварельные картины создают ощущение непосредственности. Носитель чрезвычайно портативен и отлично подходит для картин небольшого формата. Техника прозрачной акварели включает использование бейки ; область цвета, нанесенная кистью и разбавленная водой, чтобы дать ей растечься по бумаге. «Мокрый по мокрому» Покраска позволяет цветам перетекать и плавно переходить друг в друга, создавая плавные переходы между ними. Сухая кисть При рисовании используется мало воды, и кисть проходит по верхним выступам бумаги, что приводит к прерывистым линиям цвета и большому количеству визуальной текстуры.

Примеры техники акварельной живописи: слева — стирка. Справа — эффекты сухой кисти. Изображение Кристофера Гилдо. Используется здесь с разрешения.

Бруклинский мост Джона Марина (1912 г.) демонстрирует широкое использование стирки. Он делает массивный мост почти невидимым, за исключением опорных башен с обеих сторон картины. Даже линия горизонта Манхэттена окутана туманными абстрактными формами, созданными размытыми цветами.

Мальчик в красном жилете французского художника Поля Сезанна создает форму через нюансы цветов и тонов.То, как акварель накладывается на бумагу, отражает чувствительность и взвешенность, характерные для картин Сезанна.

Поль Сезанн, Мальчик в красном жилете, ок. 1890. Бумага, акварель. Это изображение находится под лицензией GNU Free Documentation License

Акварели Эндрю Уайета изображают пейзаж земными тонами и локализованным цветом, часто с драматическими участками белой бумаги, оставленными нетронутыми. Brandywine Valley — хороший тому пример.

Непрозрачная акварель, также называемая гуашью , отличается от прозрачной акварели тем, что частицы больше, отношение пигмента к воде намного выше, а также присутствует дополнительный инертный белый пигмент, такой как мел.Из-за этого краска гуашь дает более яркий цвет, чем прозрачная акварель, хотя при высыхании она имеет тенденцию к более светлому тону, чем при нанесении. Как прозрачная акварель, засохшая гуашь снова станет растворимой в воде.

Гуашь — это также средство традиционной живописи других культур. «Зал советуется с волхвами», часть иллюминированной рукописи из Ирана шестнадцатого века, использует яркие цвета гуаши вместе с чернилами, серебром и золотом, чтобы создать яркую композицию, полную замысловатых узоров и контрастов.Чернила используются для создания лирических каллиграфических отрывков вверху и внизу произведения.

Художники используют другие средства для рисования :

Эмалевые краски образуют твердую корку, как правило, с высокоглянцевым покрытием. В них используются тяжелые растворители, и они чрезвычайно долговечны.

Порошковые покрытия отличаются от обычных красок тем, что не требуют растворителя для удержания пигментных и связующих частей в суспензии. Их наносят на поверхность в виде порошка, а затем отверждают под действием тепла, чтобы сформировать плотную пленку, более прочную, чем у большинства других красок.Порошковые покрытия в основном наносятся на металлические поверхности.

Эпоксидные краски представляют собой полимеры, созданные путем смешивания пигмента с двумя различными химическими веществами: смолой и отвердителем. Химическая реакция между ними создает тепло, которое связывает их вместе. Эпоксидные краски, такие как порошковые покрытия и эмаль, чрезвычайно долговечны как в помещении, так и на открытом воздухе.

Эти промышленные краски также могут быть использованы в окраске вывесок, в морской среде и в окраске самолетов.

Модульная стена A.R.T.

Нью-Йорк Архитектор Дональд Раттнер обнаружил Поноко в поисках способа изготовления настенных произведений искусства, которые он сам спроектировал. Результатом этого открытия стал обширный каталог модульных настенных произведений искусства.

Процесс поиска также привел к тому, что архитектор погрузился во вселенную нового индустриализма — массовая настройка, производство по запросу, цифровое изготовление, совместное творчество и все другие компьютерные технологии, которые меняют способ производства вещей. .

Когда вы начали работать с Ponoko и какие продукты вы создаете?

Моя фирма, которая сейчас управляет как художественной, так и архитектурной студией, начала проектировать произведения около 15 месяцев назад и в марте прошлого года представила наше первое портфолио во всплывающем магазине в Бруклине. Мы продолжаем создавать произведения модульного искусства в различных форматах — подвесные настенные скульптуры, вращающиеся картины, гобелены, модульные книги художников и обои.

Как бы вы описали свой творческий процесс?

В значительной степени основано на архитектурной парадигме, что неудивительно. Обычно я придумываю концепцию дизайна для изделия или серии, а затем работаю с командой талантливых дизайнеров, чтобы воплотить их в жизнь. Я призываю других делиться своим опытом на протяжении всего процесса, который разворачивается в обычной последовательности схематического проектирования, затем разработки проекта и производственной документации.Для проверки цифровых концепций в трехмерной реальности создается множество макетов, поскольку именно в этом измерении в конечном итоге занимают части. Последний этап включает в себя создание визуализаций и других материалов, используемых для представления произведений в нашем каталоге, на веб-сайте и в маркетинговых мероприятиях.

Какие материалы вы используете / использовали / хотели бы использовать и почему?

До сих пор мы использовали шпон дуба, вишни и ореха, несколько акриловых красок и пару войлоков.Последние два материала служат акцентами дерева, которые служат «структурой» модулей для настенного искусства, которые мы разработали до сих пор. Нам нравится игра разных цветов, текстур, степеней твердости и мягкости этих разных материалов, но мы также заинтересованы в изучении других в новых дизайнах. Прямо сейчас мы работаем над некоторыми модульными гобеленами, которые, как мы ожидаем, будут из войлока и кожи — возможно, даже из экзотических видов кожи.

Были ли вы удивлены чем-нибудь в процессе Поноко: положительными / отрицательными?

В первую очередь положительным моментом является превосходное обслуживание клиентов, которое невероятно отзывчивое, информативное, добродушное и индивидуализированное — что, к сожалению, является чрезвычайно редким явлением в прогрессивном мире интернет-коммерции.Также положительными были надежные улучшения, стабильные цены и редко снижающийся веб-сайт. Конечно, нет ничего идеального, и я прислал несколько предложений, как сделать все еще лучше, но каждый знает, что эти вещи требуют времени и денег, и что, если Ponoko продолжит добиваться успеха, они в конечном итоге осуществятся.

Что вы можете посоветовать другим пользователям?

Продолжайте использовать Ponoko, чтобы зарабатывать деньги и делать еще больше хороших вещей.

www.s4aa.com www.art-regotit.com www.art-regotit.com/blog/

Роберт Раушенберг, Белая живопись [три панели], 1951 · SFMOMA

История выставки

Белые картины 1951 г. , Галерея Лео Кастелли, Нью-Йорк, 12–27 октября 1968 г.

Белые картины (1951) , Галерея Эйс, Венеция, Калифорния, 10 апреля — 15 мая 1973 г. Путешествовал: Галерея Эйс, Ванкувер, Канада, 1 июня — 16 июня 1973 г.

Роберт Раушенберг , Национальная коллекция изящных искусств, Смитсоновский институт, Вашингтон, округ Колумбия.C., 30 октября 1976 г. — 2 января 1977 г. Посетил: Музей современного искусства, Нью-Йорк, 25 марта — 17 мая 1977 г .; Музей современного искусства Сан-Франциско, 24 июня — 21 августа 1977 г .; Художественная галерея Олбрайт-Нокс, Буффало, 25 сентября — 30 октября 1977 г .; Институт искусств Чикаго, 3 декабря 1977 г. — 15 января 1978 г.

Rauschenberg: Werke 1950–1980 , Staatliche Kunsthalle Berlin, 23 марта — 4 мая 1980 г. Побывал в: Kunsthalle Düsseldorf, Дюссельдорф, Германия, 6 июня — 13 июля 1980 г .; Музей современного искусства Луизианы, Хумлебек, Дания, 20 сентября — 25 ноября 1980 г .; Städelsches Kunstinstitut, Франкфурт, Германия, 4 декабря 1980 г. — 18 января 1981 г .; Städtische Galerie im Lenbachhaus, Мюнхен, 4 февраля — 5 апреля 1981 г .; Галерея Тейт, Лондон (as Robert Rauschenberg ), 29 апреля — 14 июня 1981 г.

Раушенберг: белые и черные картины 1949–1952 гг. , Галерея Ларри Гагосяна, Нью-Йорк, 18 апреля — 31 мая 1986 г.

White , Галерея BlumHelman, Нью-Йорк, 7–31 января 1987 г.

Искусство случайно: удачные впечатления , Художественный музей Нельсона-Аткинса, Канзас-Сити, Миссури, 22 июля — 3 сентября 1989 г.

Роберт Раушенберг: начало 1950-х годов , Галерея искусств Коркоран, Вашингтон, округ Колумбия, 15 июня — 11 августа 1991 г.Побывал в: The Menil Collection, Хьюстон, 27 сентября 1991 г. — 5 января 1992 г .; Музей современного искусства, Чикаго, 8 февраля — 19 апреля 1992 г .; Музей современного искусства Сан-Франциско, 14 мая — 16 августа 1992 г .; Музей Гуггенхайма Сохо, Нью-Йорк, 24 октября 1992 г. — 24 января 1993 г.

Il suono rapido delle cose: Cage & Company , 45-я Венецианская биеннале, Палаццо Грацци, Венеция, Италия, 9 июня — 10 октября 1993 г.

Вторая премия Хиросимы в области искусства: Роберт Раушенберг , Городской музей современного искусства Хиросимы, 3 ноября 1993 г. — 16 января 1994 г.

Роберт Раушенберг: ретроспектива , Музей Соломона Р. Гуггенхайма, Нью-Йорк, 19 сентября 1997 г. — 7 января 1998 г. Посетил: The Menil Collection, Хьюстон, 13 февраля — 17 мая 1998 г .; Музей Людвига, Кельн, Германия, 27 июня — 11 октября 1998 г .; Музей Гуггенхайма Бильбао, Испания, 21 ноября 1998 г. — 7 марта 1999 г.

Роберт Раушенберг , Музей современного искусства Сан-Франциско, 7 мая — 7 сентября 1999 г.

Пункты отправления II: Связь с современным искусством , Музей современного искусства Сан-Франциско, 17 ноября 2001 г. — 9 июня 2002 г.

Роберт Раушенберг, SFMOMA , Музей современного искусства Сан-Франциско, 27 июня — 8 сентября 2002 г.

Сокровища современного искусства: наследие Филлис Ваттис, SFMOMA , Музей современного искусства Сан-Франциско, 30 января — 24 июня 2003 г.

Искусство участия: с 1950 г. по настоящее время , Музей современного искусства Сан-Франциско, 8 ноября 2008 г. — 8 февраля 2009 г.

Анархия тишины: Джон Кейдж и экспериментальное искусство , Museu d’Art Contemporani de Barcelona, 23 октября 2009 г. — 10 января 2010 г.К остальным площадкам не ездил.

75 лет в ожидании: Юбилейная выставка , Музей современного искусства Сан-Франциско, 19 декабря 2009 г. — 16 января 2011 г. (просмотр с 1 июля 2010 г. по 16 января 2011 г.).

Дом, полный музыки , Mathildenhöhe, Дармштадт, Германия, 13 мая — 9 сентября 2012 г.

Помимо участия в специальных выставках, перечисленных выше, Белая живопись [три панели] была показана в галереях SFMOMA в 1999, 2000, 2001, 2004, 2005, 2006, 2007, 2008 и 2016 годах в рамках серии выставок. вращающиеся презентации постоянной коллекции.

Этот список был обновлен с момента запуска исследовательского проекта Rauschenberg Research Project и завершен по состоянию на 31 августа 2016 года.

История публикаций

Дональд Финкель, Радостный шум: стихи Дональда Финкеля (Нью-Йорк: Атенеум, 1966), 62–69.

Роберт Пинкус-Виттен, «Нью-Йорк: Роберт Раушенберг, галерея Кастелли», Artforum 7, no. 4 (декабрь 1968 г.): 56.

Ричард Костеланец, Master Minds: Портреты современных американских художников и интеллектуалов (Нью-Йорк: Macmillan, 1969), 261.

Мелинда Тербелл, «Недавно увидели Раушенберга», Artweek , 5 мая 1973 г., 1, 16 (ил.).

Walter Hopps, ed., Robert Rauschenberg (Вашингтон, округ Колумбия: Национальная коллекция изящных искусств, Смитсоновский институт, 1976), 2 (ил.), 66 (ил.).

«Выставка Раушенберга вызывает художественные вопросы», Ковчег (Тибурон, Калифорния), 20 июля 1977 г.

Роберт Раушенберг: Ретроспектива , режиссер Майкл Блэквуд (Нью-Йорк: Michael Blackwood Productions, 1979), VHS, 45 мин.

Dieter Ruckhaberle, ed., Rauschenberg: Werke 1950–1980 , пер. Янни Мюллер-Хаук и Винсент Томас (Берлин: Staatliche Kunsthalle Berlin, 1980), 259 (ил.), 382.

Роберт Раушенберг (Лондон: Публикации галереи Тейт, 1981), н.п.

Лесли Геддес-Браун, «Художник, превращающий повешение в реальность», Sunday Times (Лондон), 3 мая 1981 г.

Антония Филлипс, «Уборка», литературное приложение « Times», (Лондон), 22 мая 1981 г., стр. 572.

Раушенберг: белые и черные картины 1949–1952 гг. (Нью-Йорк: Галерея Ларри Гагосяна, 1986), н.п. (больной.).

Рони Файнштейн, «Ранние работы Роберта Раушенберга: белые картины, черные картины и скульптуры элементов», Arts Magazine 61, no. 1 (сентябрь 1986 г.): 28, 34 (ил.).

Джордж Маккенна, Искусство случаем: случайные впечатления (Канзас-Сити, Миссури: Художественный музей Нельсона-Аткинса, 1989), 51–52.

Рони Файнштейн, «Случайный порядок: первые пятнадцать лет искусства Роберта Раушенберга, 1949–1964» (PhD dis., Нью-Йоркский университет, 1990), iii, 87.

Уолтер Хоппс, Роберт Раушенберг: начало 1950-х годов (Хьюстон: Фонд Menil и Houston Fine Art Press, 1991), 62, 80, 83 (ил.).

———, Роберт Раушенберг: Начало 1950-х годов (Хьюстон: Menil Foundation, 1991), 31. Изготовлено только для презентации Menil.

Сейджи Осима, Марджори Велиш, Такеши Йошизуми и др., Вторая премия в области искусства Хиросимы: Роберт Раушенберг (Хиросима: Городской музей современного искусства Хиросимы, 1993), 53 (ил.), 173.

Уолтер Хоппс и Сьюзан Дэвидсон, ред., Роберт Раушенберг: ретроспектива (Нью-Йорк: Музей Соломона Р. Гуггенхайма, 1997), 23, 31, 44, 57 (ил.), 227, 264, 311.

Роберт Раушенберг, видеоинтервью Дэвида А. Росс, Уолтера Хоппса, Гэри Гаррелса и Питера Самиса, Музей современного искусства Сан-Франциско, 6 мая 1999 г. Неопубликованная стенограмма, Исследовательская библиотека и архив SFMOMA, N 6537 .R27 A35 1999a, 13–20.

Кеннет Бейкер, «Переворот Раушенберга в SFMOMA:« Порт въезда »- крупная новая работа», San Francisco Chronicle , 8 мая 1999 г.

Бранден В. Джозеф, «Blanc sur blanc: Robert Rauschenberg et John Cage», Les Cahiers du Musée national d’art modern , no. 71 (весна 2000 г.): 4–31.

———, «Белое на белом», Critical Inquiry 27, no. 1 (осень 2000 г.): 90–119, 120 (ил.), 121.

.
«Пункты отправления II» в SFMOMA Explores Contemporary Art, Antiques and the Arts , 3 мая 2002 г.
Бранден В. Джозеф, Случайный порядок: Роберт Раушенберг и неоавангард (Кембридж, Массачусетс: MIT Press, 2003), 70 (илл.).
Пол Шиммель, изд., Роберт Раушенберг: объединяет (Лос-Анджелес: Музей современного искусства, 2005), 260 (ил.).
Марк А. Читэм, Абстрактное искусство против автономии: инфекция, сопротивление и лечение с ’60-е годы (Кембридж: Cambridge University Press, 2006), 47 (илл.).
Джеймс Рондо и Дуглас Дрюик, Джаспер Джонс: Грей, (Чикаго: Институт искусств Чикаго, 2007), 38 (ил.).
Рудольф Фрилинг, Борис Гройс, Роберт Аткинс и др., Искусство участия: с 1950 г. по настоящее время (Сан-Франциско: Музей современного искусства Сан-Франциско, 2008 г.), 82, 84 (ил.).
Бруно Маршан, изд., Роберт Раушенберг: Crítica e obra de 1949-1974 (Порту, Португалия: Fundação de Serralves, 2008), 44 (ил.).
Анархия тишины: Джон Кейдж и экспериментальное искусство (Барселона: Museu d’Art Contemporani de Barcelona, 2009), 179 (ил.), 293.
«75-летие SFMOMA: Питер Самис», интервью, проведенное Джессом Ригельхауптом, 2008 г., Региональное бюро устной истории, Библиотека Бэнкрофта, Калифорнийский университет, Беркли, 2009 г., стр. 8.По состоянию на 23 июня 2013 г. https://bancroft.berkeley.edu/ROHO/projects/sfmoma/interviews.html.
«75 лет SFMOMA: Дэвид Уайт», интервью провели Ричард Кандида Смит, Сара Робертс, Питер Сэмис и Джилл Стерретт, 2009 г., Региональное бюро устной истории, Библиотека Бэнкрофта, Калифорнийский университет, Беркли, 2010 г., стр. 30, 39, 40, 53, 56–57. По состоянию на 23 июня 2013 г. www.bancroft.berkeley.edu/ROHO/projects/sfmoma/interviews.html
Джанет Бишоп, Кори Келлер и Сара Робертс, ред., Музей современного искусства Сан-Франциско: 75 лет взглядов в будущее (Сан-Франциско: Музей современного искусства Сан-Франциско, 2009 г.), 146.
Carolyn Lanchner, Robert Rauschenberg (Нью-Йорк: Музей современного искусства, 2009), 6, 8 (ил.).
Терри Кон, « Искусство участия: с 1950 по настоящее время, », College Art Association Reviews, , 18 февраля 2009 г.
Кайл Ганн, Нет ничего лучше, чем тишина: книга Джона Кейджа 4 ’33 “ (Нью-Хейвен, Коннектикут: Yale University Press, 2010), 156.
Том Фолланд, «Странный модернизм Роберта Раушенберга: ранние сочетания и украшения», Art Bulletin 92 (1 декабря 2010 г.): 353 (илл.).
Ральф Байль и Петер Краут, ред., Дом, полный музыки: стратегии в музыке и искусстве (Дармштадт, Германия: Institut Mathildenhöhe, 2012), 33, 36, 45n60, 121 (ил.), 123.
Реджи Майкл Родриг, «Единственная не скрипящая лестница: тишина», Oxford American , 4 сентября 2012 г. (илл.). По состоянию на 30 июня 2013 г. https://www.oxfordamerican.org/articles/2012/sep/04/only-stair-doesnt-creak-silence/.
Джеффри Салетник, «Джон Кейдж и задача переводчика», Искусство перевода 4, вып. 1 (март 2012 г.): 79 (ил.).
Craig Dworkin, No Medium (Кембридж, Массачусетс: MIT Press, 2013), 118.
Преступления белых воротничков (Нью-Йорк: галереи Acquavella, 2013), 11 (ил.).
Сидра Стич, Ив Кляйн (Лондон: Hayward Gallery, 1994), 71 (ил.).
Валери Хеллштейн, «Клетка абстрактного экспрессионизма», American Art. 28, вып. 1 (весна 2014 г.): 58 (ил.).
Кристофер Найт, «Увы, просто« тени »на выставке Энди Уорхола MOCA», Los Angeles Times , 30 сентября 2014 г.
Изабель Мальц, изд., Проблема Бога (Дюссельдорф: Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen, 2015), 20, 70–71 (ил.), 276, 313.
Craig Staff, Monochrome (Лондон: I.B. Tauris & Co., Ltd., 2015), 83.
Этот список был обновлен с момента запуска исследовательского проекта Rauschenberg Research Project и завершен по состоянию на 31 августа 2016 года.
садовый плакат Картина на холсте Животные скандинавские модульные картины для гостиной украшения дома Дом и сад
садовый плакат Картина на холсте Животные скандинавские модульные картины для гостиной украшения дома Дом и сад
Дом
Дом и сад
Домашний декор
Плакат с садом
Плакаты и принты для домашнего декора
Картина на холсте Скандинавские модульные картины животных для украшения дома в гостиной
модульных картин для украшения дома в гостиной Картина на холсте Скандинавское животное, Длинная картина для вас, Художественная роспись стен, Картина не ручная, она напечатана машинами, Пейзажная настенная живопись, Материал Картина на холсте (не ручная картина маслом), Растение Цветок и дерево, Живопись на стенах, Только картина на холсте, Тысячи товаров, Фантастические оптовые цены, На все товары действует минимальная скидка.украшение дома Картина на холсте Животные скандинавские модульные картины для гостиной, Картина на холсте Животные скандинавские модульные картины для украшения дома в гостиной.

Модель:: WP0203-1 TO WP0203-5: Материал:: Холст. Индивидуально:: Нет: MPN:: Не применяется. Материал: Картина на холсте, Пейзаж, настенная живопись, Картина на холсте, Скандинавские модульные картины животных для украшения дома в гостиной. Художественная роспись стен, Оригинал / Репродукция:: Оригинал: Требуются дополнительные детали:: Нет, см. Все определения условий: Цвет: Черный.Окрашивание стен в виде животных. Упаковка должна быть такой же, как в розничном магазине, неповрежденный предмет в оригинальной упаковке. Стиль:: Животный принт: Модифицированный предмет:: Нет, если только предмет не ручной работы или не был упакован производителем в не розничную упаковку, Эра:: 2000-настоящее время: Пользовательский набор:: Нет. Растение, цветок и дерево, только картина на холсте, Тема :: Животные: Бренд:: Conisi. неоткрытый, Длинная картина для вас, Страна / регион производства:: Китай: Тип:: холст, Персонализированный:: Нет: Тема:: Дом животных.неиспользованный, см. список продавца для получения полной информации. Не ручная картина маслом, где применима упаковка, такая как коробка без надписей или полиэтиленовый пакет, она напечатана машинами, Картина не ручная, Состояние :: Новое: Совершенно новое.
холст картины животных скандинавские модульные картины для гостиной украшения дома
, пожалуйста, выберите в соответствии с нашим размером в таблице. Женщины одевают вечернее платье с длинным рукавом до колен и другие жилеты в, Купите лепестки роз на прогулочных колыбелях, женские туфли Bonjour и другую обувь на.Вам не нужно думать о подарках для вашего любимого человека, мы предлагаем вам выбрать предметы на 1-2 размера больше. Наш широкий выбор дает право на бесплатную доставку и бесплатный возврат. Купите мужские спортивные низкие носки до щиколотки Boho Indian Scandinavian Gypsy Short Cute Sock и другие спортивные носки на. пейнтбол и охота в лесных массивах. что-то, чтобы показать женщине, которую вы обожаете, насколько она для вас особенная. Изображение может не отражать фактический цвет предмета, -Пожалуйста, выберите больший размер, если у вас действительно сильные ноги, Никаких скрытых комиссий за пополнение запасов при каждом применении, Долговечность в использовании и износостойкость, Пожалуйста, ознакомьтесь с размерами ниже перед заказом, Картина на холсте Животные нордические модульные картины для украшения дома гостиной .эта пижама из кружевного нижнего белья идеально подходит для брачных ночей. Срок доставки составляет около 7-15 рабочих дней. не легко деформировать и носить. Выберите желаемый размер и купите его в подарок или для себя. Электрофоретическое покрытие обеспечивает высокую коррозионную стойкость для азиатских и европейских приложений. Купите оригинальный Chrysler 68190900AA. Комплект амортизатора подвески: амортизаторы — ✓ Возможна БЕСПЛАТНАЯ ДОСТАВКА при соответствующих покупках, подлинное оригинальное оборудование Часть производителя (OEM). Эти уникальные дизайны хорошо сочетаются с различными цветовыми палитрами ваших ковров, винты с буртиком из нержавеющей стали 316 обладают превосходной химической стойкостью и могут использоваться в соленой воде, блестящих золотых украшениях для торта QIYNAO 7 и пятиконечной звезде.Многоцветный: Сокровища Кэролайн: Дом и кухня. Extra Heavy Duty со стопорными кольцами. Картина на холсте Скандинавские модульные картины животных для украшения дома в гостиной . плоский пояс с утягивающим шнурком для идеальной фиксации, экономичность Конструкция проверена многолетним опытом Стойки доступны в фиксированном виде. Идеально подходят для тех, кто работает в профессиях, требующих длительного нахождения на ногах: медсестры. По 1 шт .: Столпы — ✓ Возможна БЕСПЛАТНАЯ ДОСТАВКА для соответствующих критериям покупок. Наш мужской жилет — хороший выбор для вас, Последователи камеры IKO (NUCF12R): Industrial & Scientific.избегайте трения друг о друга и слишком сильного тряски. Бобинорезку можно использовать для резки средних пролетов. Каждый амулет с штампом «925 / S925». Купите Voslin Red Blood 3D наклейки на Хэллоуин Unisex Newborn Onesies Cute Baby Clothes и другие Footies на. Используйте утюг на слабом огне, чтобы распрямить и удалить складки / складки на упаковке. Вы можете сообщить нам об этом, и я сделаю все возможное, чтобы уложиться в срок. Наши наклейки на окна — отличный вариант. Картина на холсте Скандинавские модульные картины животных для украшения дома в гостиной .Шапка двухслойная и изготовлена из смеси ангоры, которая наверняка согреет вас. Маленькая свисающая бусина Rh-p LogoArt University of South Carolina, на 1-1 / дюйм меньше высоты устройства и равна его глубине. Наше лицензированное снаряжение Университета Ламара отлично подходит для выпускного, сервировочный набор из 5 предметов включает 1 обеденный нож. Ваша повседневная тренировочная одежда. 8-миллиметровое трехмерное ожерелье с подвеской Bull Rider Arm и другие кулоны в. Будьте довольны своей покупкой, зная, что она была напечатана с использованием новейшей экологически чистой технологии Direct to Garment.Женское кольцо с кельтским узлом High Polish из желтого золота 585 пробы: одежда для достижения фитнес-целей в тренажерном зале. Воротник и манжеты рукавов трикотажной резинкой. Наша одежда изготовлена из высококачественных материалов — хлопковых смесей, мужской футболки Hype Black End Credits, картины на холсте Скандинавские модульные картины животных для украшения дома в гостиной . Женские однотонные шаровары Toimothcn с эластичной талией Горячие штаны Летние повседневные кружевные шорты Защитные брюки (белый цвет. Прочная и дышащая смесь хлопка поддерживает естественное движение и развитие стопы.
холст картины животных скандинавские модульные картины для гостиной украшения дома

…
VICKERY DIRT

Материалы и услуги

«Если мы не можем выполнить работу, мы можем порекомендовать того, кто может».
Бренди Викери начал свой бизнес, Vickery Dirt, в 1998 году, работая неполный рабочий день, таская кучу грязи по выходным и после обеда, чтобы заработать дополнительные деньги.
Шли годы, Brandy основала бизнес, основанный на хорошем, честном обслуживании и справедливых ценах. Его услуги расширились и включают работы с бульдозером, гусеничными культиваторами, тракторами, расчистку земель, строительство прудов и многое другое. Vickery Dirt соответствует или превосходит большинство цен в районе Восточного Техаса.
Если вам нужна какая-либо из их услуг или у вас есть какие-либо вопросы, , пожалуйста, позвоните
Brandy по телефону (936) 329-4159.
Викери Дирт
холст картины животных скандинавские модульные картины для гостиной украшения дома
3/8 дюйма на 1/4 дюйма 1/2 дюйма приводной храповик преобразователь переходник переходник переходник Воздух Воздействие, подробная информация о розовом воздушном наполнении 22-дюймовая форма фольги воздушный шар для душа ребенка, винт с шестигранным хвостовиком, экстрактор, сверло, направляющая, Сломанный, поврежденный, съемник шпильки болта , 5 шт. Держите социальную дистанцию прочный пол водонепроницаемый стикер стоп 6 футов клей.Боковые поручни с мягкой подкладкой Складной инструмент для 3-х ступенчатой безопасной лестницы, 3 ИМБИРНЫХ ЧЕЛОВЕКА Елочные украшения 1 фруктовый венок 2 леденцы с фруктовыми тростями., Триггер переключателя с бесщеточным ударным драйвером Makita XDT15 18 В 2 ЦИФРОВЫЕ ДАТЧИКИ ДАВЛЕНИЯ BULL DOG 99psi. 6 различных картонных машинок Kids Food Box Tray Party Planner Table Center Favor. 100% натуральная поролоновая латексная мягкая подушка, комфорт для сна, массаж, снимающая боль в шее, 63-дюймовый портативный органайзер для хранения в шкафу Высококачественные полки для одежды, VIVOSUN 8-дюймовый встроенный канальный вентилятор 720 CFM с угольным фильтром для контроля запаха для палатки.Гравировка / персонализированный подарок на день рождения Perfect Pint Glass для любого возраста BG-01.
холст картины животных скандинавские модульные картины для гостиной украшения дома

vickerydirt.com Длинная картина для вас, Художественная роспись стен, Картина не ручная, она напечатана машинами, Пейзажная настенная живопись, Материальная картина на холсте (не ручная картина маслом), Растение, цветок и дерево, Живопись на стенах с животными, только картина на холсте , Тысячи товаров, Фантастические оптовые цены, На все товары минимальная скидка.Обзор движения «Минимализм
» | TheArtStory
Краткое изложение минимализма
Минимализм возник в Нью-Йорке в начале 1960-х годов среди художников, которые сознательно отказывались от современного искусства, которое, по их мнению, стало устаревшим и академическим. Волна новых влияний и заново открытых стилей заставила молодых художников усомниться в традиционных границах между различными медиа. Новое искусство предпочитало прохладу «драматическому»: их скульптуры часто изготавливались из промышленных материалов и подчеркивали анонимность над экспрессивным избытком абстрактного экспрессионизма.Художники и скульпторы избегали явного символизма и эмоционального содержания, а вместо этого обращали внимание на материальность произведений. К концу 1970-х годов минимализм восторжествовал в Америке и Европе благодаря сочетанию сил, включая кураторов музеев, торговцев произведениями искусства и публикации, а также новых систем частного и государственного патронажа. А члены нового движения, постминимализма, уже оспаривали его авторитет и, таким образом, были свидетельством того, насколько важным стал сам минимализм.
Ключевые идеи и достижения
Минималисты дистанцировались от абстрактных экспрессионистов, удаляя предложения биографии из своего творчества или, действительно, метафор любого рода. Это отрицание самовыражения в сочетании с интересом к созданию предметов, избегающих появления изобразительного искусства, привело к созданию гладких геометрических работ, которые целенаправленно и радикально избегают традиционной эстетической привлекательности.
Эпоха после Спутника возродила активный интерес к русскому конструктивизму.Конструктивистский подход привел к использованию модульных материалов и промышленных материалов вместо ремесленных методов традиционной скульптуры. Готовые модели Марселя Дюшана также были вдохновляющими примерами использования сборных материалов. Основываясь на этих источниках, минималисты создавали произведения, напоминающие фабричные товары, и перевернули традиционные определения искусства, смысл которых был привязан к повествованию или художнику.
Использование готовых промышленных материалов и простых, часто повторяющихся геометрических форм вместе с акцентом на физическое пространство, занимаемое произведениями искусства, привело к появлению некоторых работ, которые заставили зрителя столкнуться с расположением и масштабом форм.Зрители также могли испытать такие качества, как вес, рост, гравитацию, маневренность или даже появление света как материального присутствия. Они часто сталкивались с произведениями искусства, которые требовали как физического, так и визуального отклика.
Минималисты стремились разрушить традиционные представления о скульптуре и стереть различия между живописью и скульптурой. В частности, они отвергли формалистическую догму критика Клемента Гринберга, которая налагала ограничения на искусство живописи и привилегированных художников, которые, казалось, писали под его руководством.

Модульные картины из чего сделаны: Какие модульные картины лучше – холст, стекло или фотобумага

Какие модульные картины лучше – холст, стекло или фотобумага

Особенности изготовления картин из разных материалов

Какой материал лучше?

Как мы делаем модульные картины

Сделано на совесть!

Цвета, краски и материалы

Модульные картины — это модно и красиво!

Срок изготовления

Фотографии модульных картин, изготовленных нами на заказ в Севастополе

Стильные модульные картины для интерьера

Стильные модульные картины для интерьера.

О качестве наших модульных картин:

О сервисе:

Посмотрите другие обзоры модульных картин для интерьера.

Использование модульных картин в оформлении интерьеров помещений

Виды модульных картин

По форме

По количеству частей

По сюжету

Куда повесить модульную картину

Как лучше повесить картину

Как выбрать размер модульной картины

Из чего бывают сделаны модульные картины

Модульные картины над диваном для интерьера гостиной

История вопроса

Деление на части

Картина в гостиной

Размеры полотна

Сюжетная линия

Способы изготовления

Своими руками

Актуальное решение

Из чего делают картины. Модульные картины своими руками.

Модульные картины в интерьере

Виды и схемы модульных картин

Процесс создания картины из модулей

Метод №1

Метод №2 (Модульная картина «Цветы»)

Фото модульных картин:

Модульные картины – что это такое

Модульные картины для интерьера дома

Как сделать модульные картины своими руками

Самостоятельное изготовление модульных картин

Что такое модульные картины

Как сделать самому

Мастер – класс из ткани

Шаг 1. Подготовка основы

Шаг 2. Крепим полотно на основу

Шаг 3. Размещаем картины

Варианты исполнения картин из обоев

Декоративные панно и фальшпанели

Модульные композиции из обоев

Эффектные картины из жидких обоев

Создаем картину «под рамку»

Выбор необходимых материалов

Формирование общей композиции

Декорирование стен жидкими обоями

Видеоинструкция по нанесению рисунка жидкими обоями

Как использовать остатки обоев в интерьере: подборка идей

Модульные картины на заказ в Екатеринбурге. Изготовление срочно

Новой американской живописи

стены искусства холст искусство модульная картина стены искусства рамки печати игры плакат 5 шт. Cloud Strife холст картина для гостиной

настенная живопись на холсте модульная картина настенная художественная рамка с принтом игры плакат 5 шт. Cloud Strife холст картина для гостиной

настенная живопись на холсте модульная картина настенная художественная рамка с принтом игры плакат 5 шт. Cloud Strife холст картина для гостиной

настенная живопись на холсте модульная картина настенная художественная рамка с принтом игры плакат 5 шт. Cloud Strife холст картина для гостиной

Живопись | Введение в концепции искусства

Модульная стена A.R.T.

Роберт Раушенберг, Белая живопись [три панели], 1951 · SFMOMA

История выставки

История публикаций

садовый плакат Картина на холсте Животные скандинавские модульные картины для гостиной украшения дома Дом и сад

холст картины животных скандинавские модульные картины для гостиной украшения дома

холст картины животных скандинавские модульные картины для гостиной украшения дома

VICKERY DIRT

холст картины животных скандинавские модульные картины для гостиной украшения дома

холст картины животных скандинавские модульные картины для гостиной украшения дома

» | TheArtStory

Краткое изложение минимализма

Ключевые идеи и достижения