Что такое:: кинусайга — ikirov.ru
Кинусайга — искусство из Японии. Оно сочетает в себе красоту японских сюжетов, кропотливость работы, удивительное чувство цвета и мастерство художников. Это все еще больше восхищает, когда узнаешь, что шелк (материал для создания работ в технике кинусайга) — это обрезки от старых кимоно, которым дают новую жизнь.
История прекрасного
Технику кинусайга можно назвать японской живописью, настолько она похожа на нарисованные картины. Но только вместо красок здесь используются кусочки шелка. По сути, в кинусайга сочетаются несколько техник: лоскутное шитье, батик и резьба по дереву. Грубо говоря, это картины на дереве из кусочков шелка. Только кусочки не сшиваются и не приклеиваются, а прикрепляются особым методом. Технику кинусайга создала японка Маэно Такаши, профессор Университета.
В Японии это искусство, хоть и редко, но для него продаются специальные наборы. При всей своей красоте, картины в технике кинусайга — товар штучный. Возможно, это связано с кропотливостью процесса изготовления (о котором будет рассказано ниже). Техника настолько уникальна, что с первого взгляда мало кто может понять, как эта картина создана.
Произведения просто поражают своей реалистичностью. На первый взгляд может показаться, что это картина, нарисованная акварелью. Подходим ближе — и вот перед нами лоскутная картина. Но только как скреплены кусочки шелка? Они не сшиты и не наклеены на основу. Без пояснения знающего человека тут не обойтись.
Есть одна интересная разновидность техники кинусайга, которая нашла свое воплощение в создании объемных фигур, в частности, игрушек и кукол. Называются эти куклы кимекоми-нингё. Современные куклы изготавливаются из древесно-клеевой массы, а раньше они просто вырезались из дерева. Чаще всего для этих целей используется древесина павлония. Корпус игрушки покрывается тканью, лоскутки которой как раз закрепляются в технике кинусайга.
Техника кинусайга
Раз уж мы несколько раз упомянули о необычности этой техники, самое время рассказать, как же создаются картины в технике кинусайга. Как уже говорилось, основным материалом для создания картин служат кусочки шелка. Конечно. Сейчас их можно купить в любом магазине тканей, а вот раньше картины кинусайга были отличным способом «утилизировать» старые шелковые кимоно. Шелк был очень дорог, к тому же, шелк для кимоно весьма красив. Было бы жалко выбрасывать такую ткань или же применять ее на хозяйственные нужды. Поэтому его стали применять для создания игрушек и картин.
Картины в технике кинусайга создаются так. Для начала, проект будущей картины рисуется на бумаге. Рисунок похож на раскраску: четкие границы-линии между элементами, дробление элементов по цветам и оттенкам. Потом линии рисунка надо перенести на дерево. По линиям в дереве прорезаются желобки-канавки, глубиной 2 миллиметра.
Затем рисунок на бумаге надо раскрасить, чтобы иметь представление, ткань каких цветов и оттенков потребуется. Фрагменты рисунка (а их может быть очень и очень много) нумеруются (и на бумаге, и на дереве).Затем из ткани вырезается кусочек, по форме соответствующий определенному фрагменту, но несколько больше (можно сказать, это своеобразный припуск на швы). Этот припуск по краям просто крохотный, всего 1 миллиметр.
Каждый кусочек ткани приклеивается на свое место, а края-припуски заправляются в прорезанные в дереве канавки. Работа очень кропотливая, если учесть, что размер некоторых элементов может не превышать половины сантиметра. Такую картину можно сделать только вручную. Не удивительно, что работы в этой технике стоят огромных денег и являются предметами гордости их обладателей.
Картины эти довольно большие. Чаще на произведениях в технике кинусайга изображаются городские пейзажи, бытовые зарисовки, природа, натюрморты. А вот людей на картинах практически никогда не бывает, разве что в ракурсе со спины. Дело в том, что для мозаичной техники кинусайга человеческое лицо — слишком тонкий объект для создания. Только самые талантливые художники могут создать их. Чаще всего, из-за особенностей техники, изображают старческие лица, изборожденные морщинами. Создание одной картины занимает очень много времени. Сами посудите: создать рисунок, вырезать его на дереве, вырезать маленькие кусочки шелка, закрепить их… Но любого художника, решившегося на такой титанический труд, должно радовать то, что его картина будет довольно редким произведением искусства.
Делаем картину в технике кинусайга дома
Конечно, у вы вряд ли сможете создать дома картину в технике кинусайга именно так, как делают это японские мастера. Но есть более простой способ создания лоскутных картин, который основан на принципе кинусайга. Это печворк-техника «Лоскутная мозаика». Для создания картины в этом стиле вам не понадобится ни иголки, ни клея. Как детям, так и взрослым будет интересно собирать мозаику из лоскутков ткани, достаточно лишь подобрать подходящий по сложности рисунок.
Вам потребуется кусок пенопласта, лоскутки ткани, ножницы, макетный нож (скальпель, канцелярский нож или резаки, которые продаются в магазинах для рукоделия), какой-то тонкий инструмент с неострым краем для заправки ткани в пенопласт (подойдет пилочка для ногтей), рисунок-эскиз и копировальная бумага.
Ход работы:
1. Выберите понравившийся рисунок (на первый раз, все же, лучше взять что-то попроще).
2. Переведите рисунок на кусок пенопласта при помощи копировальной бумаги.
3. Ножом по контуру рисунка на пенопласте сделайте прорезы, глубиной 2-3 миллиметра.
4. Подготовьте лоскутки. Нужно вырезать их так, чтобы они соответствовали форме детали, но, при этом, были больше, примерно, на 1 миллиметр с каждой стороны.
5. Заполните лоскутками картину, выкладывая ткань на соответствующие места на рисунке и заправляя края в прорези.
6. По желанию, сделайте рамку. Можно так же использовать ткань, обернув ею край пенопласта и заправив концы в специально сделанные прорези. Лишнее обрежьте.
Ну вот, по сути, и все. Теперь вы не только знаете о таком замечательном искусстве, как кинусайга, но и умеете делать картины в этой технике. Как знать, может быть вам когда-нибудь удастся попрактиковаться в мастерстве у японских художников. А основу вы уже знаете. Успехов!
Кинусайга | Журнал Ярмарки Мастеров
Кинусайга — это особая техника создания картин из шёлка.
Сначала художник делает эскиз на бумаге. Затем этот рисунок переводится на деревянную дощечку. Контур рисунка прорезается желобками, а затем из старого шелкового кимоно нарезаются маленькие, подходящие по цвету и тону лоскутки, и края этих лоскутков заправляют в канавки. Иными словами, кинусайга — это техника мозаичной лоскутной аппликации на дереве. 
Основатель данного стиля — Маэно Такаши, преподаватель искусств, профессор Университета Нагоя. Технику изготовления картин из шёлка она изобрела в 1987 году.
Невероятные картины в технике лоскутного шитья, под названием кинусайга
Здравствуйте, уважаемые мастера! Не могла «пройти» мимо и не показать красоту, которую случайно увидела в интернете. Очень редкий вид лоскутной техники.
Культура, искусство, традиции Японии не перестают удивлять и восхищать нас и поныне. Чего только не придумали изобретательные и невероятно чуткие к красоте японцы! И вот еще одно удивительное явление: лоскутные картины – так называемая кинусайга.
Собственно говоря, «лоскутные картины» – это неточно. Кинусайга – это своего рода синтез нескольких техник.
Это, во-первых, техника аппликации, во-вторых, пэчворк (именно эта техника дала основания называть кинусайгу лоскутными картинами), в-третьих, мозаика, в-четвертых… резьба по дереву.
Иными словами, кинусайга – это техника мозаичной лоскутной аппликации на дереве.
Кинусайга – художественный жанр, возникший, если можно так выразиться, на почве экономии. Вернее, японской экономности. Это первоначально был способ «утилизировать» старые отслужившие кимоно.
Шёлк кимоно – ткань дорогая и красивая, хотелось придумать ей «вторую жизнь». И придумали!
Лоскутные картины кинусайга создаются так. Во-первых, проект будущей лоскутной картины рисуется на бумаге. Все линии переносятся на дерево. И по этим линиям в дереве прорезаются желобки-канавки глубиной в 2 мм.
Затем бумажная картина раскрашивается – каждый фрагмент определенным цветом. Эти фрагменты нумеруются (и на бумаге, и на дереве), и по форме каждого кусочка из ткани вырезается точно такой же кусочек того же цвета, только чуть-чуть больше.
Техника аппликации на дереве требует, чтобы по краям каждого кусочка оставлялся припуск в 1 мм. Этот краешек будет заправляться в прорезанную в дереве канавку, когда сам фрагмент будет наклеен на соответствующее место.
Обычно кинусайга достаточно большие по размеру, изображаются на них чаще всего городские пейзажи. Но иногда это натюрморты, картины природы и т.д.
Людей на картинах кинусайга обычно нет, разве что спиной. Уж очень тонкий объект для мозаичной техники – человеческое лицо. Правда, иногда художникам кинусайга удается даже это. Чаще это лица стариков, изборожденные морщинами.
Художник, взявшийся за создание лоскутной картины, тратит очень много времени – что не удивительно при описанной технике – и на сами аппликации, и на длительную подготовку к ним.
Но труд этот вознаграждается замечательным результатом: картина кинусайга – очень редкое и удивительное произведение искусства.
Источник: www.liveinternet ru/users/3173294/post206219985/
Волшебные работы Fumihiro Saegusa — мастера в технике кинусайга
Японское рукоделие кинусайга — это создание картин из шелка.
Кинусайга, как и пэчворк, появился из-за необходимости экономить. Материалом для кинусайга являлся шелк от старого кимоно. Шелк, как известно ткань дорогая, потому, когда кимоно изнашивалось, оно распарывалось, из больших лоскутов шились небольшие изделия, а мелкие обрезки применялись при создании картин.
Прежде чем приступить к работе, мастер делал эскиз рисунка на бумаге, чтобы в дальнейшем перенести его на деревянную дощечку. Когда рисунок оказывался на доске, необходимо было сделать по контурам прорези, по которым рисовались лоскутные картины. Происходило это так: подобранные по цветам лоскуты просовывались в контурные прорези и закреплялись с обратной стороны. Картина получалась одновременно и текстильной, и достаточно плотной, а со стороны выглядела словно фотография.
Кинусайга даже в самой Японии не слишком распространена. Эксклюзивные картины всегда создаются исключительно вручную, поэтому и получаются очень дорогими. Кинусайга – это своего рода синтез нескольких техник. Это, во-первых, техника аппликации, во-вторых, лоскуты ткани (именно эта техника дала основания называть кинусайгу лоскутными картинами), в-третьих, мозаика, в-четвертых… резьба по дереву. Кинусайга – это техника мозаичной лоскутной аппликации на дереве.
Иными словами, конструирование из ткани.
Кинусайга – жанр довольно редкий: далеко не всем европейцам, побывавшим в Японии, посчастливилось поглядеть на лоскутные картины. Но на тех, кому удается их увидеть, они производят неизгладимое впечатление.
Fumihiro Saegusa, последователь традиционного направления кинусайга, для своих работ также использует достаточно жёсткую для такой работы традиционную основу – дерево. Насколько эти работы волшебны, можно убедиться, лишь взглянув на фотографии его работ
Всем вдохновения!
Моя Кинусайга, или новое рукоделие?
Этот рассказ о моих картинах из ткани, о моем не совсем обычном для нас рукоделии. Несколько лет назад, находясь в рукодельном поиске, я увидела на сайте представляющем японское рукоделие работы японской художницы в технике КИНУСАЙГА — и пропала. Все, что я знала об этой технике это то, что режется доска и края лоскутов заправляются в получившиеся прорези. Японки делают такие картины из шелка старых кимоно. Больше информации никакой и нигде. Муж, увидев мою тяжелую болезнь, принес мне липовую дощечку и нож косяк, с ручкой обмотанной изоляцией и я пошла, полетела навстречу моему бессонному счастью. Поскольку я ничего более об этом не знала, почувствовала полную свободу в действиях и полет фантазии. С течением времени меня не стали устраивать эфемерные картинки из шелка и я стала двигаться в каком то своем направлении . От кинусайги осталась одна идея — убирать края ткани в прорези дерева. Поэтому — «Моя Кинусайга» или даже вовсе не кинусайга, а инкрустация дерева тканью. А может- кинусайга по русски? Или — новое рукоделие? Мои картинки не из шелка, (вернее я шелк использую очень редко и только дикий) а из хлопка, они достаточно прочны и их можно протирать влажной тряпочкой.
Ну смотрите, (к сожалению фото не всегда передает объем и теплоту ткани в должной мере): От первых работо стались только случайные фотографии:
Секретгарден (Пауэлл)
Фрагмент того-же:
« греческое»- подарила сыну
Простенькое- по схеме вышивки:
В лубочном стиле «Яблочный Спас»
По мотивам Л. Инякиной:
Михаэля Пауэлла
А .Стародубова,
Триши Романсе
А теперь новенькое — я обозвала этот метод «тканевая пластика» На студийном фото не очень видно, поэтому я дала еще картинку с планшета, еще не законченной работы этой.и которой в настоящий момент занимаюсь.
Доска -только основа, она видна с обратной стороны, а вся лицевая поверхность ТКАНЬ, без каких либо пробелов.
Вообще-то в этой технике, я Вам скажу, — лихие возможности!
Конечно наверное кто-то еще до этого додумался и сидит в подполье, как до сего дня я, но ни я, ни все,кто видел мои творения с подобным не сталкивался. Нет вру, один молодой человек, вечно путешествующий, сказал, что видел нечто подобное на Монмартре, тяжеленькое ( предположительно доска).
Я улитка по натуре- ползала, ползала по ярмарке – вроде нет такого- ну высунула рожки……,думаю,если народ заинтересуется, то за мной дело не станет — поделюсь умелками….
Делаем шар для елки в технике кинусайга
В преддверие Нового года хочется поделится одним чудесным мастер-классом!
Новогодний шар
Нам понадобится:
— булавки;
— ткань;
— пенопластовый шар;
— ножницы;
— карандаш;
— макетный нож;
— сантиметровая лента;
— декоративный шнур.
Японские мастера подарили рукодельницам со всего мира много интересных техник, таких как амигуруми, канзаси, темари, кумихимо — и это далеко не все!
В этом мастер-классе хочу показать ещё одну технику рукоделия, которая называется кинусайга. Несмотря на сложное название, освоить это искусство достаточно просто. Кинусайга – это пэчворк без иголки.
1. Сначала наносим разметку простым карандашом. Для равномерного нанесения рисунка используем сантиметровую ленту.
2. По нанесённым линиям делаем надрезы глубиной примерно 1 см.
3. По форме элементов, получившихся на шаре, вырезаем кусочки ткани с запасом 6-7 мм. Для удобства можно воспользоваться копировальной бумагой.
4. Аккуратно заправляем края ткани в разрезы на шаре. Для этого можно воспользоваться тонкой металлической линейкой, маленькими ножницами или пластиковым ножом.
5. После того, как все кусочки ткани займут свое место на шаре, его можно украсить декоративной лентой. Это можно сделать при помощи булавок с пластиковой головкой, а также можно использовать булавки-гвоздики и бисер.
6. Не забудьте прикрепить петельку!
Кинусайга
10 декабря 2012 Nasati Главная страница » Музыка цвета » живопись Просмотров: 17211Maeno Takashi
Дорогие друзья и гости блога «Музыка души»!
Восточное искусство редко оставляет равнодушным. В своем блоге я уже останавливалась на китайской живописи, мы любовались акварелями китайских художников, хайдзин Наталья Леви дала потрясающее интервью о японской поэзии, целый пост был посвящен необычным фотографиям-картинам об Индии. Сегодня я хочу познакомить вас с удивительной разновидностью японской живописи — техникой кинусайга.
Техника кинусайга
Maeno Takashi
Кинусайга – это что-то необычное. Мастера сочетают нескольких техник. Это искусство, которое напоминает, а вернее совмещает и лоскутное шитье, и батик и даже резьбу по дереву. Если упрощенно сказать — это картины на дереве из кусочков шелка. Причем картины, созданные из вторсырья)
Maeno Takashi
Основатель техники кинусайга— японка Маэно Такаши — профессор Университета.
Maeno Takashi
Ее выставки активно посещаемы, книги быстро раскупаемы. Кинусайга — довольно молодое искусство, год его рождения — 1987. Но эти картины успели завоевать мир. В России уже есть последователи. Хоть смотрятся они совсем иначе… Все-таки японская и китайская живопись особенная. Она поэтична, тиха, гармонична.
Maeno Takashi
Какая же техника этих картин? Создается рисунок на бумаге, далее все раскрашивается, причем каждый фрагмент своим цветом. Эти фрагменты нумеруются, затем все линии переводятся на деревянную доску, где так же происходит нумерация. По контуру эскиза прорезываются бороздки глубиной всего 2 мм. Затем извлекается старое шелковое кимоно и из него нарезаются небольшие, подходящие по цвету лоскутки чуть большего размера (в 1 мм). Составляется мозаика. Края этих шелковых лоскутков заполняют специальным инструментом канавки, а сам фрагмент приклеивается на свое место.
Во время заполнения канавок – часть ткани по замыслу автора натягивается, а кое-где, она идет складками. Раньше пользовались преимущественно шелком, но сейчас все чаще попадаются другие ткани – и лен, и вискоза. И это сочетание разных фактур придает картинам определенную изюминку.
Maeno Takashi
Техника кинусайга – изумительно передает всю природу Японии, исконный уклад ее жизни, труд и праздники японского народа в самых характерных, живых подробностях.
Maeno Takashi
Я не видела этих картин в реальной жизни. Судя по отзывам, они очень реалистичны и напоминают живые картинки. Тонкий шелк, идеально подобранный по цвету и по фактуре, создает эффект объема. Фантазии авторов нет предела. Чаще это городские пейзажи,
Maeno Takashi
пейзажи живой природы,
Maeno Takashi
натюрморты, есть и цветы,
Maeno Takashi
а людей не так много,
Maeno Takashi
возможно, потому что они имеют второй план, так как именно природа является главным действующим лицом. Идеальная природа, освобожденные от всего грубого пейзажи, потрясающее небо, горы – мы видим то, чем славятся японские гравюры, так рисовала природу классическая японская и китайская живопись.
Maeno Takashi
Картины дорогие, так как каждая картина – эксклюзив, картина создается долго, тщательно и кропотливо. Даже подготовка – это очень длительный процесс. А уж сама техника сродни медитации… Но старательность и терпение у японцев в генах)
В Японии продают для кинусайга специальные наборы. Такие картины можно встретить не очень часто. Это действительно штучный товар. Те, кто их видит, не могут поверить, что это лоскутная аппликация. Картины ошеломляют своей реалистичностью. Их ценят, ими гордятся… Давайте и мы полюбуемся этой красотой.
Японское рукоделие кинусайга
Maeno Takashi
Maeno Takashi
Maeno Takashi
Maeno Takashi
Maeno Takashi
Maeno Takashi
Maeno Takashi
Maeno Takashi
Maeno Takashi
Maeno Takashi
И, напоследок, хочу предложить видео о технике кинусайга. Вариант упрощенный, но суть можно увидеть и здесь)
Любителям необычных картин рекомендую!! Потрясающие картины!
красивейшую шерстяную акварель
ожившую живопись Александра Петрова