Skip to content

Рисунки по клеточкам самые лучшие: Рисунки по клеточкам схемы самые красивые

Содержание

15 лучших бесплатных приложений для рисования на телефонах, смартфонах и планшетах

15 лучших бесплатных приложений для рисования на телефонах, смартфонах и планшетах

Научится рисовать никогда не поздно и неважно сколько лет и какой пол. Одно приложение способно заменить годы занятий в художественной школе. Пошаговое обучение или эффектные каракули, рисование на фото или создание эскиза для слоя — все в ваших руках.

 

ВСЕ КУРСЫ ОНЛАЙН подобрали лучшие бесплатные приложения и программы для рисования на мобильных телефонах, смартфонах и планшетах на Android и iOs системах.

ibis Paint X

Простое приложение с удобным интерфейсом. Главная задача — создание креативных объектов. Пользователю доступно сто сорок две кисти на выбор, тридцать семь фильтров для обработки изображения, двадцать семь видов наложения слоев и более семисот шрифтов. Программа позволяет делится готовыми работами в социальных сетях и сохранять картины иных авторов. Можно записать видео творческого процесса и посмотреть в обычном режиме или с перемоткой.
Более десяти миллионов скачиваний. Рейтинг — 4,6.

 

Скачать приложение для Android, для iOS

Adobe Photoshop Sketch

class=»img-responsive»>Родственница программы Фотошоп от Adobe, направленная на быстрое рисование. Не требует бумажного носителя, весь процесс выполняется на сенсорном экране стилусом. Содержит виртуальные настройки: карандаш, маркер, кисти и чернила, акварельные и акриловые краски, ластик. Использование готового рисунка как слой для обработки фотографии. Выбор редакции в Google Play. Входит в ТОП-30 в App Store в разделе «Производительность».

 

Скачать приложение для Android, для iOS

 

 

Набросок

class=»img-responsive»>Редактирование фото, создание рисунков, набросков, арт – объектов. Программа от Sony содержит большой ассортимент художественных инструментов. Добавление на фото цитат, реплик, надписей и наклеек помогут создать собственные мемы. Готовыми работами легко делиться с друзьями и подписчиками. Сто миллионов скачиваний.

Выбор редакции в Гугл Плэй. Рейтинг — 4,5. Входит в ТОП-10 бесплатных на Google Play в категории «Искусство и дизайн».

Скачать приложение для Android, для iOS

MediBang Paint

class=»img-responsive»>Программа для рождения комиксов и рисования. Простой интерфейс и индивидуальная адаптация ярлыков для новичков. Тысяча инструментов для рисования содержат профессиональные средства иллюстраторов и художников. Материал разработан и адаптирован под смартфон. Содержит возможность облачного хранилища. Выбор редакции в Google Play. Средний рейтинг — 4,4. 

 

Скачать приложение для Android, для iOS

PaperDraw

class=»img-responsive»>Программа не обучает рисованию, но реализует творческий потенциал. Содержит максимально реалистичные кисти с индивидуальной рукописной подписью готового рисунка. Возможно импортировать фото или картинку и создавать творческие преображение на них. Масштабирование позволит качественно прорисовать мелкие детали. Готовый результат сохраняется в хорошем качестве.

Десять миллионов установок. Рекомендуемое приложение в Гугл Плэй. 

 

Скачать приложение для Android, похожее для iOS

 

 

Autodesk SketchBook

class=»img-responsive»>Умный интерфейс интуитивно следит за пользователем и предоставляет целый спектр необходимых инструментов для творчества. С функцией масштабирования и вращения картинки удобно проработать мелкие предметы. «Сканировать эскиз» — превращает фото с бумажного носителя в цифровую форму с возможностью заливки, прочерчивания и разукрашивания. Адаптировано под все устройства. Входит в ТОП-50 приложений на App Store в категории «Развлечения».

 

Скачать приложение для Android, для iOS

Learn to Draw Tutorial

class=»img-responsive»>Универсальное приложение научит рисовать ребенка и взрослого. Содержит библиотеку художественного материала с различными степенями сложности. Задание состоит из пошагового эскиза и учит рисовать по основным линиям. Работает при отсутствии интернета, занимает мало места, полноценно работает на мобильных устройствах.

Пятьсот тысяч скачиваний. Рейтинг — 4,1.

 

Скачать приложение для Android, похожее для iOS

FlipaClip

class=»img-responsive»>Креативная база для создания мультфильмов. Возможность создавать эскизы, рисунки, комиксы. Добавлена функция импорта звука и записи. Наложение слоев выстраивает покадровую временную ленту с возможностью прорисовки объекта. Содержит художественные инструменты и текстовые редакторы для создания роликов с анимацией. Позволяет публиковать видео в соц. сетях. Выбор редакции в Гугл Плэй. Более двухсот пятидесяти тысяч отзывов. Средний рейтинг — 4,4.

 

Скачать приложение для Android, для iOS

 

 

Как рисовать 3d рисунки

class=»img-responsive»>Поэтапное обучение рисункам с эффектом объема. Методика с заданиями разной степени сложности. Новичкам рекомендуется рисовать по клеткам. Они выступают в качестве ориентира для фигур. Фото инструкции помогут поэтапно, соблюдая последовательность создать 3D картинку. Более миллиона установок. Средний рейтинг — 4,3.

 

Скачать приложение для Android, похожее для iOS

 

 

PicsArt Color

class=»img-responsive»>Программа подойдет для новичков и будет полезна профи. Оснащен простым эргономичным интерфейсам. Позволяет рисовать по слоям, формировать палитру микшируя цвета. Индивидуально настраивать кисти и их текстуру. Рисовать строками и текстом с коррекцией шрифта и размера. Быстрый путь от создания простейшего эскиза до профессиональных иллюстраций. Рейтинг — 4,2. Сорок тысяч голосов.

 

Скачать приложение для Android, для iOS

 

 

Cool Art Drawing Ideas

class=»img-responsive»>Художественная рисовалка с новейшими идеями. Объединяет создание комиксов, рисунков, 3D изображений, граффити, дудлов. Понравится новичкам и опытным художникам. Предлагает создание творческих каракулей с помощью карандаша, ручки, маркеров, мела, красок. Пятьдесят идей для креативного рисования. Работает оффлайн, не перезагружает память телефона.

 

Скачать приложение для Android, похожее для iOS

 

Научиться Рисовать по шагам

class=»img-responsive»>Художественная библиотека насчитывает девяносто пошаговых иллюстраций с возможностью обучения детей и взрослых. Меню состоит из восьми групп: животные, птицы, игрушки, машины, транспорт, цветы, еда и каваи. Пользователю предлагается выбрать интересующую картинку и выполнить алгоритм действий, на бумаге. Готовая работа разукрашивается по желанию. Не требует регистрации. Рейтинг — 4,5.

 

Скачать приложение для Android, похожее для iOS

 

Kids Doodle

class=»img-responsive»>Обучающая рисовалка для детей от двух до восьми лет. Развивает творческие навыки и мелкую моторику. Предлагает: создавать изображения на бумаге, холсте, или фото. Семнадцать креативных инструментов на выбор. Возможность рисовать пальцем на фотографии, черном фоне, неоновое рисование, добавление штампов. Не требует стилуса, обязательной регистрации.

 

Скачать приложение для Android, похожее для iOS

 

 

Рисовалка FP sDraw

class=»img-responsive»>Редактор по созданию художественных рисунков, заметок и скетчей. Максимально реалистичный процесс рисования, напоминающий рисунки на бумаге. Удобное меню с управлением функциями через кнопку громкости. Автоматическое сохранение в процессе рисования. Занимает минимум места, обеспечивает качественную работу на мобильных устройствах. Пятьсот тысяч установок. Рейтинг — 4,3.

 

Скачать приложение для Android, похожее для iOS

Учимся рисовать карандашом

class=»img-responsive»>Учебник по рисованию предлагает научится изображать монохромные картины карандашом. Обучение основано на видеороликах с простыми приемами, полезными советами, трюками и рекомендациями профессиональных художников и иллюстраторов. Расширенные возможности обучения с добавлением теней и отражений, глубины и реалистичности изменят привычное отношение к процессу рисования. 

 

Скачать приложение для Android, похожее для iOS

 

+ бонус

 

 

Рисунки по клеточкам в тетради черные. Идеи украшения тетрадей в клеточку

Красиво рисовать — могут единицы! А тем, у кого нет особенных способностей – о рисовании остается только мечтать! Ну и любоваться чужими рисунками, конечно же! Еще совсем недавно – так и было! Но теперь – все изменилось, потому что с помощью клеточек любой из нас сможет нарисовать красивую картину! Да-да! Рисунки по клеточкам сложные и большие – ничем не уступают по красоте настоящим картинам!

В детстве многие мечтают стать настоящим художником! Это же так здорово – рисовать красивые рисунки, дарить их своим друзьям и близким! Увы, не всем даны способности и таланты, поэтому чаще всего, в будущем приходится выбирать совсем другие профессии! А на красивые картины – любоваться на выставках! Но сегодня – все изменилось. И нарисовать их сможет каждый! Ведь теперь есть картинки по клеточкам!

Отсчитав нужное количество клеточек и закрасив их в определенный цвет, вы сможете нарисовать красивый портрет, пейзаж, любимого персонажа или целый сюжет! Вам потребуется немало терпения и внимательности, но результат того стоит! Для больших рисунков лучше всего подойдет миллиметровая бумага, но можно использовать и обычные листы в клетку, склеив их в один большой лист! Хотите попробовать нарисовать настоящую большую картину?

С помощью клеточек можно нарисовать все, что угодно. В тетради или блокноте – небольшие рисунки цветов, животных или любимых персонажей, на большом тетрадном листе – красивую композицию, а на листе миллиметровой бумаги – даже огромный натюрморт или портрет! Все зависит только от сложности выбранного вами образца для перерисовки. Конечно, начинать сразу с огромных картин – не стоит, но если постараться, можно очень быстро перейти от самых простых картинок к гораздо более сложным!

Более сложные рисунки подойдут тем кто уже натренировался на и рисунках по клеточкам, и желает попробовать нарисовать что-то более сложное. В нашей галерее представлены как портреты так и и просто классные рисунки по клеточкам для срисовки в тетради.

Для более сложных рисунков лучше подойдёт миллиметровая бумага.

В Живую это выглядит примерно вот так:

А здесь вы можете заказать классный портрет с использованием технологии флип-арт.
Технология флип-арт, это рисование с использованием красок и трафарета.

Научиться рисовать рисунки по клеточкам может практически любой человек. Никаких особенных навыков и инструментов для этого не нужно. Достаточно запастись временем, обычной школьной тетрадью и простым карандашом с острым грифелем. Новичкам лучше первое время не использовать ручку, поскольку в случае ошибки ее нельзя будет стереть.

Правила рисования по клеточкам

Это интересно: Уроки гуашью для начинающих поэтапно: рисуем цветы и пейзаж + 100 ФОТО

Рисование полезно как для взрослых, так и для детей. Этот процесс развивает мелкую моторику пальцем, учит концентрации и дарит спокойствие. Не обязательно рисовать на уровне мастера, но в данной статье будут разобраны варианты обучения профессиональному и стилизованному рисованию.

Пример простых и сложных рисунков, нарисованных по тетрадным клеточкам:

Как правило, для начала нужно сделать обводку рисунка черным или коричневым цветом. Потом определенные фрагменты нужно заполнить цветом. Стандартный размер 1 клетки в тетради — 5 на 5 мм. Есть тетради с крупными клетками для первоклассников и второклассников. Они идеально подходят для новичков.

Любители рисовать по клеточкам очень часто пользуются маркерами, а не карандашами. Почему? Так рисунок получается более ярким, «сочным». Плохие маркеры или же простые фломастеры могут течь, что особенно некстати, когда человек только учится рисовать. Поэтому лучше сразу покупать маркеры для рисования или скетчинга в специализированных магазинах.

Скетчинг – это разновидность очень быстрого рисования. По сути, с помощью данной техники можно делать очень стильные и красивые рисунки. Самое главное – иметь необходимые навыки. Скетчинг производится профессиональными качественными инструментами.

Поэтапная инструкция: с чего начать?

Как рисовать? Нужно выбрать любое понравившееся изображение. Для начала лучше выбирать простые схемы. Довольно легко рисовать сердце, геометрические фигуры, овощи и фрукты.

Отсчитайте нужное количество клеток (ориентируйтесь на выбранное изображение). Далее необходимо проставьте точки по одной стороне контура будущего рисунка.

Точки нужно ставить поэтапно, в противном случае можно ошибиться.


Точки проставлены. Нужно начинать делать обводку.

Не обязательно пытаться вырисовывать идеально прямые линии. Рисование по клеткам не должно быть сложным и муторным, напротив — этот процесс должен приносить удовольствие.

После обводки мы закрашиваем столбик. На примере данного рисунка можно сделать что угодно, поэтому повторять его не обязательно. Самое главное — понять, как устроен процесс рисования по клеточкам.

Приложите палец и снова отсчитайте нужное количество клеток.

Снова проставьте точки-ориентиры. В данном случае человек закрашивает 4 ряда клеток — вы же должны ориентироваться на свой рисунок.

Проставили точки – и закрашиваем их.

При необходимости можно закрашивать отдельные клетки. Как на примере рисунка 9.

Продолжаем рисовать

Уже четко проглядывается контур будущего рисунка.

Проставляет ещё 9 точек параллельно уже закрашенной линии. Делает обводку, закрашивает

В данном случае можно наблюдать рисование лесенкой. Огромный плюс заключается в том, что такую схему легко повторить.

Закрашено еще несколько клеточек, и вот уже вырисовывается будущая картинка

Это — сердце. Его можно нарисовать отдельно, сделать более крупным. Схема уже продемонстрирована в данной инструкции.

Завершающий этап. Заполнение цветом.

На примере данной инструкции можно убедиться в том, что рисование по клеткам — это просто. И, стоит отметить, что автор приведенного рисунка не особо старался сделать все аккуратно. Поэтому не стоит особо волноваться из-за маленьких ошибок, впоследствии они будут закрашены, и общая картина получится именно такой, какой вы хотите ее видеть.

Рисование на асфальте

Когда речь идет о рисовании на асфальте, многим приходят в голову детские картинки — домики, солнышки, цветочки. Но на самом деле многие художники мира специализируются на объемных 3D-картинах. И их они нередко рисуют именно на асфальте, чтобы впечатлить прохожих и заявить о себе.

Таких художников называют мастерами оптических иллюзий. Действительно, с первого взгляда сложно отличить некоторые картины от реальности. Естественно, чтобы нарисовать подобное, нужно очень много опыта — и практического, и теоретического.

Зачастую различные крупные холдинги заказывают у таких художников работы. Подобная деятельность очень хорошо оплачивается.

Как рисовать объемные картины: теория и практика

Для начала нужно сделать набросок на бумаге. Естественно, нужно знать основы рисования, в частности — академического. Начинать стоит с простых форм, геометрических фигур.

3D-изображение «оживает» при смене угла зрения. То есть, если посмотреть на картину, например, сверху, то она будет казаться объемной. При этом если взглянуть на нее снизу или сбоку, то она снова станет обычным плоским рисунком. В этом заключается фишка 3D-изображений.

Объемный рисунок — перспектива с искаженным углом зрения

Инструменты, которые понадобятся:

  • карандаши с грифелями различной жесткости;
  • ластик;
  • лист формата A4;
  • настольная лампа;
  • любой предмет (тот, который вы будете рисовать).

Естественно, нужно брать что-то простое — например, тот же ластик. Его необходимо положить на чистый лист, после чего включить настольную лампу и направить ее свет на бумагу. Что должно получиться после выполнения этих действий? Предмет начнет отбрасывать тень, которую можно будет впоследствии обрисовать.

Вот так это выглядит на практике. Предмет отбрасывает тень, которая по итогам становится подсказкой для художника.

Подобные хитрости можно использовать новичкам. Но, по сути, для рисования сложных объемных картин, придется выучить всю теорию, которую проходят в художественных школах.

Игра теней и света является очень важной, поскольку именно она вкупе с обманом зрения делает рисунок объемным. Тени должны быть мягкими, растушеванными.

В самом начале нужно выбрать угол зрения. То есть, ракурс, с которого человек будет смотреть на рисунок. Угол зрения в процессе рисования менять нельзя, иначе не будет иллюзии объемности изображения.

Положение глаз или же ракурс — основа перспективы

Для большего эффекта можно менять положение листа. Не обязательно, чтобы он лежал прямо, даже лучше, если будет наискосок.

Правильное положение листа для достижения эффекта «обмана зрения»

Дальнейшие действия интуитивно понятны. Выбранный предмет нужно обвести со всех сторон. В итоге у вас будет контур будущего рисунка.

После обводки нужно опять поместить предмет на лист. Нужно обозначить все его углы. Для начала можно просто поставить точки, которые будут обозначать положение углов.

Прищурьтесь и посмотрите на предмет. Так будет проще обозначить углы.

В итоге должно получиться нечто подобное. На данной картинке контур будущего рисунка

Можно постоянно прикладывать выбранный предмет к бумаге. Так вы сможете убедиться в том, что все делаете правильно или же найти и исправить ошибку.

На практике это выглядит так. Черным цветом отмечены нарисованные грани

При ближнем рассмотрении

Теперь нужно стереть внутренний прямоугольник. Тут довольно интересный момент, поскольку внутренние грани нужны только для построения 3D.

Теперь нужно наметить тень. Для этого свет лампы следует направить прямо на предмет.

Работа с тенью

Тень необходимо аккуратно обвести. Это важный момент, все контуры нужно намечать не слишком сильно . Достаточно того, что они заметны вам.

Закон световоздушной перспективы: тень получится двойная. На картинке вы можете увидеть, что у нее есть более светлая и более темная часть. Это также нужно обозначить на бумаге. Тень делится на две части: тень и полутень.

Далее штрихуем. Для этого нужно воспользоваться правилом градации тени. Предмет нужно поставить рядом с рисунком и внимательно его рассмотреть. Где у предмета самые светлые тени, а где самые темные? Это должно быть отображено на рисунке.

Штрихуем очень аккуратно. Нужно стараться добиться эффекта растушеванной штриховки.

Приступаем к растушевке

Как растушевывать? На самом деле это можно сделать пальцем или мятым листком бумаги. Тушевка пальцем будет удобнее для новичков.

Как увидеть где у предмета темные стороны, а где светлые? Для этого нужно посмотреть на него, прищурившись.

Там, где тон светлее, чем лист, нужно добавить цвета именно листу

После этого мы обозначаем тень с помощью легкой штриховки. Изначально основная тень должна быть такой же мягкой, как и полутень. Потом мы придадим ей более темную окраску. Не забывайте все растушевывать.

После этого нужно снова положить предмет на рисунок. Необходимо обозначить внутреннюю тень (наиболее темную) и внешнюю полутень. Их можно отделить друг от друга легким контуром. Далее нужно заштриховать внутреннюю тень, тем самым придав ей более темный оттенок.

Добавляем несколько линий и штрихов, после чего наш рисунок оживает

Ничего сложного в данной технике нет. Единственный минус — это то, что она отнимает много времени. Но этот минус в принципе относится ко всем разновидностям изобразительного искусства.

Посмотрите видео по теме 3D-рисунков. С помощью этого ролика вы сможете нарисовать объемную бабочку.

ВИДЕО: Рисуем бабочку
Как нарисовать бабочку в 3d

Как нарисовать бабочку в 3d. Иллюзия объема БЕЗ КАМЕРЫ и под любыми углами!!!

Рисунки по клеточкам — хороший способ интересно скоротать свободное время. Это не только увлекательно, но и полезно. Рисование по клеткам развивает творческое мышление, улучшает координацию, имеет успокаивающее действите на нервную систему. Рисуйте в удовольствие!

Рисунки по клеточкам

Чёрный кот / Black cat:

Пандочка / Panda:

Три яблока / Three apples:

Муравей / Ant:

Божья коровка / Ladybug:

Ангел-солнышко / Angel sun:


Сердечко и нота / Heart and note:


Сердечко / Heart:

Лёгкие — Цветок / Flower:


Зелёное яблоко / Green apple:

Черепок / Skull:

Лицо / Face:


Герой мультфильма / Cartoon Hero:


Сложные — Винни-Пух / Winnie Pooh:

Андроид / Android:

Бант / Bow:

Печаль / Sadness:

Медвежонок в цвете / Bear in color:

Схемы — Ёлочка / Spruce:

Девушка / Girl:

Птица-персонаж / Hungry bird:


Любовь / Love:

Картинки — Симпсон / Simpson:

Мегги Симпсон / Maggie Simpson:

Девушка / Girl:

Маша / Masha:


Девушка-блондинка / Blonde girl:

Для девочек — Гам-ган стайл / Dandam style psy:

Я люблю шоколад / I like chocolate:

Рисунки по клеточкам для начинающих

Супермен / Superman:


Метал / Metal:

Печалька / Sadness:

Для начинающих — Тучка / Cloud:


Гитара / Guitar:

Маленькие рисунки по клеточкам

Из мультфильма / From cartoon:

Солнышко / Sun:

Маленькие — Мороженое / Ice cream:

Голодная птичка / Hungry bird:

Голодная птичка 2 / Hungry bird 2:

Видео с рисунками по клеткам — обязательно посмотрите это видео!!

Красивые рисунки по клеточкам

Влюблённый парень / Boy in love:

Супер Марио / Super Mario:


Лучшие друзья:

Красивые — Снеговик / Snowman:

AC/DC:

Флаг Америки / American Flag:


Сердечка / Hearts:


Красное яблоко / Red apple:


Вшоке / Vshoke:

Рисунки по клеточкам — прекрасный способ увлечь себя во время скуки. Рисовать легко и просто — нужно всего лишь следовать за уже готовой геометрией тетради — небольшими квадратиками. Размеры квадратиков очень удобны — пять на пять миллиметров. Для рисования прекрасно подходят обычные школьные тетради форм-фактора 205мм*165мм (высота — двадцать сантиметров и пять миллиметров, ширина — шестнадцать сантиметров и пять миллиметров). В таких тетрадках в вашем распоряжении для творчества будет доступно 1353 квадрата (одна тысяча триста пятьдесят три). Но это ещё не все! В последнее время стали популярными так называемые студенческие форматы тетрадей — по форм-фаткору они имеют больший размер который почти равен альбомному листу А4. Точные размеры такой студенческой тетради — двадцать восемь сантиметров в высоту и двадцать сантиметров пять миллиметров в ширину! Соответственно площадь полотна равна пятьсот семьдесят четыре сантиметра или две тысячи двести девяносто шесть квадратиков для рисования! Если же вам и этого мало — можете выйти на профессиональный уровень. Поясню что я имею ввиду: существуют намного большие полотна для рисования по клеточкам — это так называемые миллиметровки. Миллиметровка — или ещё как её называют, «масштабно-координатная чертёжная бумага» — это профессиональная профильная бумага для построения точных графиков, карт, черчения деталей. Условное сечение миллиметровки — один миллиметр! Есть также линии обозначающие стороны квадрата в пять миллиметров и один сантиметр, они выделяются на общем фоне толщиной линии. Небольшим недостатком миллиметровочной бумаги можно считать то что она имеет как правило не белый цвет — а зеленоватый или красноватый. Тем не менее при раскрашивании цветными ручками это не будет проблемой — всё и так будет в цвете. Одним словом, если вы заядлый фанат рисования по клеткам — миллиметровка будет для вас настоящим открытием. Это уже практически рисование по пикселях! Выбрав формат тетрадного листа для рисования, следует позаботиться также и о других физических характеристиках бумаги.

Среди них самыми важными являются два показателя — плотность и белизна. Плотность например, напрямую влияет на то, будет ли просвечиваться рисунок или нет. Согласитесь, просветы — это не очень хорошо. Так вот — оптимальная плотность бумаги в тетради для рисования — пятьдесят пять грамм на квадратный метр (не меньше), если больше — это только на пользу. Белизна, это говоря простыми словами — оттенок белого цвета. Оптимальная белизна бумаги — восемьдесят два — девяносто шесть процентов. Тут также следует понимать — слишком белая — это не хорошо, слишком тёмная — тоже плохо. Тем не менее переживать за это не следует, ибо производители в своём большинстве делают тетради именно в диапазоне 82-96 процентов, как это заложено в государственные стандарты по изготовлению тетрадей.

Чем закрашивать клетки? Как правило раскрашивают тем что есть под рукой — чаще всего это простая шариковая ручка синего цвета, или карандашы — серого цвета. Но согласитесь, двумя цветами раскрашивать не очень прикольно! Тут на помощь нам приходит широкий спектр цветных ручек, карандашей, фломастеров, мелков. Купить их можно в любом отделе канцелярии, цены — довольно разные и зависят от производителя, количества цветов, бренда, качества. В любом случае выбор очень широк и вы обязательно найдёте что-нибудь для себя! Какие цветные ручки лучшие для творчества — обычные шариковые, гелевые, капилярные или же масляные? На наше твёрдое убеждение, для рисования по квадратикам лучше использовать шариковые или масляные ручки. Гелевые конечно очень яркие, но имеют большой недостаток — они размазываются по бумаге, что в итоге может испортить весь рисунок. Капилярные ручки очень похожи на фломастеры — они тоже яркие, но имеют другой недостаток — их чернило очень крепкое и часто пропитывает лист бумаги. Если есть возможность — надо покупать масляные ручки. Они не размазываются, не пачкают руки, очень гладко скользят по бумаге. Идеальный вариан для рисования по клеткам! Если же вы фанат фломастеров, то также знайте — они делятся на два больших подвида: на водной основе и на спиртовой основе. Больше распространены фломастеры на водной основе — и не безосновательно, ведь они более безопасны. Также у такого типа фломастеров очень большой выбор цветов. Из недостатков — они могут промокать бумагу. Так что это не лучший вариант для рисования. Другой тип — спиртовые фломастеры. Сразу перейдя к недостаткам, отметим что они также могут просвечивать бумагу и к тому же имеют очень резкий спиртовый запах. Сомневаюсь что это вам понравиться! Третий инструмент для раскрашивания — карандаши. На сегодняшний день они делятся на четыре больших вида — деревянные цветные карандаши, акварельные, восковые и пластиковые. Деревянные карандаши знакомы всем нам ещё с детства, они хорошо подходят для рисования по клеточкам, но имеют один большой недостаток — часто ломаются. Не имеют этой проблемы другие два вида — восковые и пластиковые, но ихние контуры более толстые, что не очень хорошо для рисования по изящным квадратикам. И наконец акварельные карандаши — самый новый тренд. Их особенность — сначала рисовать нужно карандашом, а потом проявлять рисунок мокрой кисточкой. При всех преимуществах акварельных карандашей, использовать их для рисования по клетках не рекомендуем — будут промокания и просветы. Таким образом можно сделать небольшой вывод — лучше всего рисовать по квадратиках масляными ручками! Какие марки ручек, карандашей и фломастеров рекомендуется покупать? Итак, небольшой рейтинг: Ручки — BIC Cristal, BIC Декор, BIC Orange, BIC 4 COLORS FASHION. Карандаши — Koh-i-Noor, DERWENT, DALER ROWNEY, Faber Castell. Фломастеры — Crayola, RenArt, Centropen. Мелки — Rowney Perfix, Blair No Odor Spray Fix, Melissa & Doug, Kite, Радуга.

Приятного творчества!

Всем привет. Сегодня у меня творческая тема, в которой я вам расскажу и поэтапно покажу, что такое рисунки по клеточкам в тетради, они будут легкие и сложные, на разные темы и для разного возраста.

Эти графити в тетрадях подойдут для самых юных школьников, начиная с 7 лет. В основном интерес у детей просыпается в 9-13 лет, первыми начинают девочки, мальчики глядя на них повторяют.

На примере таблицы покажу схему смайлика с вк с подробным описанием работы. В каждой строке указана цифра с буквой, цифра, это число клеток, а буква, это цвет клеточек. К примеру, б обозначает белый цвет, ж – желтый, к – красный, ч – черный.

Строка Цифра – число клеточек/ буква — цвет
1 11 б, 8 ж
2 9 б, 12 ж
3 7 б, 16 ж
4 6 б, 18 ж
5 5 б, 20 ж
6 4 б, 22 ж
7 3 б, 24 ж
8 2 б, 4 ж, 2 к, 3 ж, 2 к, 4 ж, 2 к, 3 ж, 2 к, 4 ж
9 2 б, 3 ж, 4 к, 2 ж, 4 к, 1 ж, 4 к, 3 ж
10 1 б, 4 ж, 9 к, 2 ж, 9 к, 4 ж
11 1 б, 4 ж, 9 к, 2 ж,9 к, 4 ж
12 1 б, 5 ж, 7 к, 4 ж, 7 к, 5 ж
13 1 б, 6 ж, 5 к, 6 ж, 5 к, 6 ж
14 1 б, 7 ж, 3 к, 8 ж, 3 к, 7 ж
15 1 б, 28 ж
16 1 б, 28 ж
17 1, б, 28 ж
18 2 б, 26 ж
19 2 б, 6 ж, 14 ч, 6 ж
20 3 б, 5 ж, 14 ч, 5 ж
21 3 б, 6 ж, 12 ч, 6 ж
22 4 б, 6 ж, 10 ч, 6 ж
23 5 б, 6 ж, 8 ч, 6 ж
24 6 б, 18 ж
25 7 б, 16 ж
26 8 б, 14 ж
27 11 б, 8 ж

По такому принципу можно нарисовать простой рисунок по клеточкам ребенку, либо сложный взрослому. Самые популярные, это смайлы из вк, новогодние, летние, звери и еда. Транспорт почему — то не пользуется популярностью. Зато машинки, самолеты, и прочее часто используют в графическом диктанте по клеточкам.

Предлагаю ознакомиться со смайликами, которые улыбаются, подмигивают, хохочут, с косичками и в очках.

А это самый радостный смайл с большой улыбкой.

Рисунки по клеточкам в тетради для девочек

Среди юных красавиц огромной популярностью пользуются надписи в тетрадях, а именно имена девочек. Но только представьте, если я вам буду показывать схему каждого имени девочки или мальчика, только на букву А, надо написать как минимум 40 имен.

Времени терять я не стану, покажу красивые схемы для начинающих, возможно, они вам и понравятся.

Начну я свою подборку с милого котенка, а точнее с Хелоу Кити, эта милая мордашка является символом моего сайта для всей семьи.

Этот шаблон немного сложнее, сгодится для 10 лет.

Все девочки любят пони, почему бы не нарисовать это маленькое животное в тетради, опираясь на готовый шаблон.

А вот еще один милый котенок в шляпке.

Посмотрите, какие котики могут красоваться в тетрадях в клеточку.

Рисунки по клеточкам в тетради для мальчиков

Мальчики больше любят рисовать рисунки майнкрафт, но я решила показать вам немного других интересных схем.

Все дети играли или играют в спинер, это такая штука с подшипниками, которая крутится. Ловите мальчики шаблоны этого агрегата.

Для мальчиков 10 лет подойдут андроид по клеточкам, и даже Босс — молокосос.

Свои творения вы можете делать цветными, при отсутствии палитры, выполните рисунок по клеточкам обычным простым карандашом, тогда они у вас получатся черно — белые.

Рисунки по клеточкам в тетради – сложные

Сложно подобрать самые сложные рисунки, ведь в этом случае надо учитывать возраст художника. Животные по клеточкам относятся к нелегким работам, все объемные тоже попадают под эту категорию.

Для вас я подобрала красивые рисунки по клеточкам в тетради, но при этом сложные и мультяшные.

Такие замечательные Миньоны могут попасть в вашу коллекцию.

Рисунки по клеточкам в тетради – еда

Ну как обойтись без еды, особенно без фруктов, ведь в них много полезных веществ. Витамины мы кушаем, а вот рисование таких продуктов улучшает мозговую деятельность, развивает память, мышление и моторику пальцев.

Конфета чупа — чупс.

Красивые и сложные клубнички.

Яблочки.

Эскимо на палочке.

Дольки арбузов.

Клубнички.

Киви в разрезе.

Сочная груша.

Вишенки.

Ананас.

Какой выбрать шаблон девочке, мальчику или взрослым, решать вам, все они очень красивые, милые и новые.

Рисунки по клеточкам в тетради – животные

Животные бывают маленькие, милые, красивые и большие, именно это все я собрала в одной категории. Сложные рисунки с животными подходят для взрослых, либо детей от 12 лет.

Пингвин.

Панда.

Обезьянка.

Мышонок.

Лисичка.

Кот на луне.

Зайчик.

Гусь.

Бабочка.

Свинья.

Сова.

Божья коровка.

Все шаблоны для срисовывания можно бесплатно скачать.

Рисунки по клеточкам на Новый год

Если вы ходите выполнить работу в большом формате, тогда вам две клеточки надо брать за одну либо наоборот. Предлагаю ознакомить с фото и схемами красивых сложных и простых новогодних рисунков для тетрадей.

Снежинки.

Рисунки по клеточкам – лето

К лету можно изобразить графический рисунок, как мальчикам, так и девочкам. Для детей 7 – 9 лет выберите легкий и красивый шаблон, к примеру, пальма или мороженое эскимо.

Утка.

Для детей 10 – 12 лет сгодятся более сложные рисунки по клеткам, к примеру, дельфин, солнцезащитные очки.

Рисунки по клеточкам в тетради – цветы

Шаблоны цветов по клеточкам чаще всего используют девочки или женщины рукодельницы, ведь такие схемы подходят для вышивания и вязания. Вот несколько графических роз.

Друзья, если вы любите рисовать, у вас есть свободное время, попробуйте повторить мои рисунки по клеточкам в тетради, для вас я подробно разобрала один смайлик, показала схемы и шаблоны, поделила все изображения на категории. Если вам трудно справиться со сложными заданиями, начните с рисунка для начинающих, советую даже не смотреть на категорию для девочек или мальчиков, важно, чтобы вам это понравилось.

Подбирала для вас рисунки по клеточкам в тетради Нина Кузьменко.

В школе часто ребята украшают свои тетради в клеточку разнообразными рисунками. Это могут быть переплетенные цветные косички, орнаменты, рисунки по клеточкам. Предлагаю вам подборку шаблонов таких узоров и рисунков для украшения ваших тетрадок.

Рисунки по клеточкам

С помощью цветных карандашей или фломастеров можно нарисовать в тетради (или в личном дневнике) красивый рисунок. Например, вот такого очаровательного котенка.

По клеточкам можно рисовать что угодно. Вот еще рисунок, на котором из яблока получается огрызок. Правда забавно?

По клеточкам можно рисовать даже героев компьютерных игр.

Поклонникам мягких игрушек и мишек Тедди — вот такой милый мишка по клеточкам.

Косички и орнаменты для тетрадей в клеточку

Кроме рисунков можно красиво оформлять поля тетрадей в клеточку. Самые простые — это косички. Смотрите как они легко рисуются по клеточкам.

Кроме косичек можно делать очень оригинальные цветные орнаменты. Вот орнамент с сердечками и простые орнаменты на 3 клетки.

Можно не просто рисовать узоры по клеточкам, но и раскрашивать их в разные цвета. Посмотрите какие красивые получаются орнаменты, если добавить красок!

А кроме обычных узоров по клеточкам можно добавить плавных линий и тогда получится шедевр.

Вы можете не только перерисовывать готовые узоры, но и придумывать свои уникальные орнаменты. Попробуйте, это очень интересно рисовать узор на тетрадках в клеточку!

Лучшие программы для рисования на iPhone и iPad

В течение ряда лет разработчики упорно работали над созданием удивительных приложений, которые бы позволили использовать мобильные устройства для творчества. В результате их стараний, современным пользователям iPhone и iPad доступны технологии,

позволяющие превращать их мобильные устройства в холсты, имитировать различные стили и инструменты рисования, смешивать цвета как на настоящей палитре, использовать пальцы вместо карандашей и кистей и т. д.

Представляем вашему вниманию перечень самых удачных iOS-программ для живописи, графики, эскизов и пр. Эти приложения будут полезны не только студентам-художникам и просто творческим людям, но и профессиональным графическим дизайнерам, являясь отличным дополнением к их смартфонам или планшетам.  

 

MyBrushes Pro

Это уникальная программа для рисования и живописи на iPhone или iPad, с помощью которой пользователи могут записывать весь процесс создания их картин и воспроизводить его, делясь с друзьями. На выбор художников более 100 реалистичных кистей для имитации масла, акварели, китайской живописи, графики, каллиграфии, и многих других стилей и приемов. Практически нет ограничений для размера холста, как и для палитры цветов.

Скачать MyBrushes Pro для iPad (App Store)  

 

Inspire – Painting, Drawing & Sketching

Эта программа реалистично имитирует рисование влажной масляной краски по холсту, давая пользователям возможность естественно смешивать цвета прямо на холсте. Каждая из пяти кистей может быть настроена по размеру, количеству краски и давлению. При использовании “сухой” кисти происходит реалистичный процесс смешивания и наслоения красок.

Скачать Inspire – Painting, Drawing & Sketching для iPhone и iPad (App Store) 

 

SketchBook Pro for iPad

Эта популярная “рисовалка” для Mac была адаптирована для работы с iPad. В приложении реализована полноэкранная поддержка холста, как портретного, так и альбомного форматов. Набор инструментов содержит более 100 предустановленных кистей, которые также можно настроить. Программа позволяет создавать несколько слоев, сделать покадровую запись процесса творчества и сохранять эскизы и законченные картины в iCloud, обеспечивая к ним доступ в любое время для продолжения работы.

Скачать SketchBook Pro for iPad (App Store)

 

iDraw

iDraw предназначено для рисования и черчения на iPad, и позволяет легко создавать и обмениваться графиками и иллюстрациями. Программа содержит целый список предустановленных форм, кистей и карандашей, колесо выбора цвета и многое другое. Она позволяет создавать рисунок в несколько слоев, добавлять текст и градиенты, а также экспортировать рисунки в виде векторной графики в формате PDG и SVG файлов или конвертировать их в PNG или JPEG изображения.

Скачать iDraw для iPad (App store)

 

Paper by FiftyThree

Для тех, кто просто ищет простой “блокнот для зарисовок”, в котором удобно помечать свои идеи и наброски, это приложение в самый раз. В нем не так много дополнительных функций, но те, какие есть работают отлично. Нужно лишь выбрать инструмент и цвет из ограниченного набора возможностей и начать рисовать, разукрашивать и записывать свои идеи. Приложение позволяет обмениваться записями через Facebook, Twitter, Tumblr и с помощью электронной почты.

Скачать Paper by FiftyThree для iPad (App Store)

 

Procreate

В этом приложении для iPad использован собственный движок для рисования Silica, позволяющий создавать глубокие и сочные картины с 64-разрядной скоростью. В арсенале художника, использующего эту программу, 120 настраиваемых кистей, карандашей, ручек и чернил. Максимальный размер пользовательского холста до 4096 х 4096 пикселей. Усовершенствованная система слоев позволяет создавать до 128 слоев на одном холсте. При помощи режима наложения можно создавать красочные и интересные текстуры и варианты освещения.

Скачать Procreate для iPad (App Store)

 

ArtRage 

для iPhone

Это мощное приложение позволяет художникам рисовать красками и карандашами так, как они бы это делали на обычном холсте. При помощи специально разработанных инструментов, пользователи могут создавать реалистичные мазки, удары и штрихи краской, менять насыщенность кистей, силу нажима, как и в работе с масляными красками. Для любителей графики и рисунка программа предлагает перо и чернила, а также карандаш для черчения.

Скачать ArtRage для iPhone (App Store)

Zen Brush

Zen Brush будет полезна тем, кто хочет сосредоточить свое обучение на одном виде искусства, а именно, на рисование чернилами на водной основе. Приложение предлагает три различных оттенка чернил, настройку размера кисти и более чем 60 различных типов бумаги. При помощи этой программы можно практиковаться в китайской каллиграфии или рисовании по мокрой бумаге. Готовыми произведениями можно поделиться с друзьями в Twitter.

Скачать Zen Brush для iPhone и iPad (App Store)

 

Learn to Draw Digital Sketchbook

Это своеобразное учебное пособие по цифровой живописи и графике. Благодаря этому приложению для iPad можно узнать о том, как рисовать лица, животных и многое другое. Эту программу можно скачать бесплатно.

Скачать Learn to Draw Digital Sketchbook для iPad (App Store)

Смотрите также:

Лучшие рисунки

рисунки карандашом. Подписаться51. Поделиться. И место ему понравилось настолько, что он построил себе здесь дом

Милые Рисунки Искусство Рисунка Гриффонаж Рисование Манги Как Рисовать ГрифонажПодборка лучших картинок и рисунков для срисовки. Месевра Анна. Надо попробовать. Райан взглянул на нее со злорадной улыбкой на лице:

Перед вами карандашные 3D рисунки, которые выглядят настолько объёмными, что возникает желание потрогать нарисованные предметы. Инструменты, которые мастера своего дела. Неожиданно заиграла мелодичная музыка – кто-то звонил ему

Первые рисунки были сделаны еще в школьные годы в тетрадях. Многие критики начали хорошо отзываться о его картинах, а также появились свои поклонники, но художник не спешил. – Погодите-ка, это Райан Брейди, не так ли? – Не понимая всей рискованности своего жеста, он обошел Клэр и протянул руку для приветствия: – Эрон Киннер

Рисунки Эрнана Марина. Удивительные Рисунки, Темные Рисунки, Графитовые Рисунки, Альбом ДляЛучший Как рисовать объемные рисунки по клеточкам на бумаге и асфальте?. Что ему сказать? Он уже знал ответ – прочитал в ее глазах

Милые Рисунки, Фото Лучших Друзей, Советы По Рисованию, Мультфильмы, Рисунки В Ярких Тонах, Искусство Рисунка, Художественные Журналы, Альбомы Для Рисования, Лучшие Друзья. Не тем Райаном, который бросил свою жену, а она в нем так нуждалась! И я работал до беспамятства, лишь бы не возвращаться домой и не видеть слезы отчаяния

Как рисовать красивые картинки карандашом? Легкие и прикольные рисунки карандашом для начинающих. Они в совершенстве выполняли рисунки простым карандашом. Райан не привык делить свой кабинет с кем-либо, но сейчас ему ничего не мешало, и уже после полудня он был готов сделать перерыв

# хорошо рисует, талантище. Trashe1. 4 апреля 2012 09:54. # эт не один человек все рисовал. а некоторые вообще не рисунки а 3д-модели. – Да, договорились, – ответила она, косясь на беспорядок на кровати

Представляю вам десятку художников, которые творят чудеса при помощи карандашей – Самые лучшие и интересные посты по теме: Карандаш, рисунки, художник на развлекательном. Он был как не в своей тарелке – таким Райан его никогда не видел

Невероятные 3D рисунки карандашом (32 фото) Рисунки карандашом (30 фото) Зимние рисунки карандашом (44 фото) Классные рисунки карандашом (39 фото). – Может, я и не был тебе мужем последние девять лет, но сейчас я тебе самый что ни на есть муж

Научитесь рисовать самые красивые картинки в мире по фото-эскизам. Фото самых красивых рисунков в мире карандашом. Научитесь рисовать так-же. Сложно было понять – действительно ли это парк? Да, вряд ли работу этого мальца будут выставлять в Вест-Холл-галерее…

Популярные. Лучшие. Обсуждаемые. Райан никогда больше не испытывал столь пылких чувств к женщине – ни до, ни после

Популярные. Лучшие. Обсуждаемые. 22 декабря 2010 05:19. 0. # Не люблю такие наркоманские рисунки. Они встречались раз в несколько месяцев, когда Киннер был в городе, и ходили на шоу или выставки

карандашные рисунки и иллюстрации от знаменитых художников и мастеров современности. Карандашный рисунок – это один из старейших видов рисования.  – Я бы все отдала ради семейной жизни, которая у нас почти сложилась

Крутые рисунки карандашом. Подписаться68. Поделиться. Потерянную, брошенную парнем, который наобещал Салли золотых гор и приволок с собой в Нью-Йорк, а потом встретил другую

Перед вами карандашные 3D-рисунки, которые выглядят настолько объемными, что возникает желание потрогать нарисованные предметы. Инструменты, которые мастера своего дела. Не отпуская ее рук, он провел пальцем по жилке на запястье, где пульсировала кровь

Еще день назад, только приехав в Рим, она восхищалась необычным и старинным декором своей комнаты

– Клэр, ты чувствуешь? – спросил он, и при каждом слове его губы соприкасались с набухшей плотью

Клэр было жаль, что ребенок, зачатый Далией, не его

Голос Салли прозвучал настолько эмоционально, что Клэр Брейди оторопела

«Хороший муж женился на девушке ради ребенка, которого они потеряли прежде, чем он увидел жизнь», – ответила про себя Клэр

В одном из домов штата Коннектикут, где жил клиент, на стене ванной комнаты – кто бы мог подумать! – висела потрясающая картина, которую случайно и обнаружила Клэр

Бывали такие опасные моменты – они могли молчать под крик чаек и грохот волн, а могли вести непринужденную беседу, как будто никогда не расставались…

Час? Ночь? Не желая терять ни секунды, Клэр потянулась к нему, пробежала языком по железным волнам мышц, слегка покусывая их

Клэр стояла на террасе и смотрела, как вздымаются и пенятся волны океана, выплевывая густую пену в ночное небо

Лучшие «Программы для рисования» для iOS и Android на 2022 год

Autodesk SketchBook Тип: Программа для рисования оценка пользователей оценка app-s В App Store В Google Play

Autodesk SketchBook — приложение для рисования и черчения, ориентированное на самую широкую аудиторию: от профессионалов до начинающих художников или любителей. Программа обладает простым и интуитивно понятным интерфейсом и располагает широким набором инструментов для рисования. А благодаря синтетической чувствительности к давлению и возможности масштабирования до 2500% можно прорабатывать рисунки до мельчайших деталей.
Бесплатная версия приложения включает более 10 стандартных кистей, в число которых вошли маркеры, перья и карандаши, а также инструменты симметрии и пропорционального преобразования. Из 16 возможных слоев с режимами смешивания в бесплатной Autodesk SketchBook доступны только 3.

Adobe Illustrator Draw Тип: Программа для рисования оценка пользователей оценка app-s В App Store В Google Play

Мощный программный продукт Adobe для мобильных устройств, адресованный художникам, иллюстраторам, графическим дизайнерам, а также всем тем, кого интересуют векторные изображения. При создании векторных рисунков, Adobe Illustrator Draw позволяет увеличивать работу до 64 раз для более детальной прорисовки элементов, работать с несколькими слоями изображений и рисунков, вставлять фигуры из Capture CC и использовать при этом стилус (Adonit, Wacom, Pencil by 53 и Apple Pencil). По завершению, рисунок может быть отправлен в Photoshop или Illustrator.

MyBrushes Pro Тип: Программа для рисования оценка пользователей оценка app-s В App Store

MyBrushes Pro — мобильное приложение для скетчей, чертежей и рисунков. Основной отличительной особенностью программы для рисования от effectmatrix является отсутствие лимита на размер холста и количество слоев. MyBrushes Pro включает около 100 видов самых разнообразных кистей, имитирующих эффект рисования маслом, акварелью, карандашом и так далее.

Procreate Тип: Программа для рисования оценка пользователей оценка app-s В App Store

Procreate — великолепная программа для рисования. Завсегдатым Youtube приложение может быть известно благодаря художнику Кайлу Ламберту, который прославился своим видео создания портрета актера Моргана Фримена. Более десятка видов кистей, продвинутая система слоев и 18 режимов смешивания открывают массу возможностей в создании эскизов, рисунков и чертежей, а возможность отмены действий позволяет не бояться делать ошибки. Программа также включает «Размытие по Гауссу», «Кривые», настройки резкости, тона, насыщенности, яркости изображения.

Sketch Club Тип: Программа для рисования оценка пользователей оценка app-s В App Store

Sketch Club — это огромный выбор инструментов с возможностью их настройки для рисования и создания эскизов. Кисти, фоны, слои, фильтры, персеты, инструменты редактирования изображений — это и многое другое вы найдете в Sketch Club. Пользовательские эскизы и персеты можно экспортировать iCloud Drive.

Inspire Pro Тип: Программа для рисования оценка пользователей оценка app-s В App Store

Inspire — одно из лучших приложений для создания реалистичных рисунков. Программа предлагает до 80 кистей, разбитых на 8 наборов: масляные краски, аэрография, основные фигуры, графитовые карандаши, восковые мелки, маркеры, мел и текстуры. А в Inspire Shop пользователи найдут еще 7 наборов, в сумме содержащих 70 кистей. Все кисти можно использовать в техниках сухого и мокрого нанесения, а также как ластик. В дополнение разработчики приложения предлагают до 20 настроек мазков кистей. Полотно можно перемещать, поворачивать и увеличивать и уменьшать до 6400%.

ArtRage Тип: Программа для рисования оценка пользователей оценка app-s В App Store В Google Play

Выразите свою творческую часть с помощью простых в использовании инструментов для рисования, имитирующих настоящие. На своих виртуальных полотнах пользователи ArtRage смогут добиться почти таких же разнообразных эффектов краски, как в реальности, а с помощью слоев станет возможным работать с отдельными элементами рисунка, не рискуя при этом целой работой.

ArtStudio Тип: Программа для рисования оценка пользователей оценка app-s В App Store

ArtStudio — мобильное iOS-приложение для рисования, заключающее в себе массу всевозможных инструментов для творчества. ArtStudio предлагает 16 инструментов, в число которых вошли карандаш, кисть, спрей, ластик, заливка, градиент и так далее. Как и другие программы для рисования, ArtStudio включает возможность создания слоев, которые, в свою очередь, имеют 21 режим смешивания: нормальный, умножить, добавить, разность, экран, наложение, оттенок, насыщенность, цвет… Также присутствую настройки яркости, контраста, экспозиции, оттенка, насыщенности, цветового баланса, теней и так далее, 40 фильтров, отмена/повтор с почти бесконечным числом шагов, фигуры, симметричный чертеж и многое другое.

Graphic — illustration and design Тип: Программа для рисования оценка пользователей оценка app-s В App Store

Autodesk Graphic — это мощное полнофункциональное приложение для создания векторных рисунков, иллюстраций буквально на ходу. Autodesk Graphic собрал в себе все самое необходимое для работы с векторной графикой. Начните свой проект в любом месте с iPhone или iPad и продолжите работу на компьютере с Graphic для Mac.

внутренностей живых клеток, невидимых невооруженным глазом. — Кварц

Имя Дэвида Гудселла не является нарицательным, но если вы когда-либо проводили время за чтением учебника по клеточной биологии, есть большая вероятность, что вы наткнулись на его работу.

Гудселл — один из ведущих мировых художников-молекулистов. Его великолепные, замысловатые акварельные картины, показывающие внутреннюю работу клеток, являются одним из основных продуктов биологических наук.

Для некоторых студентов, изучающих естественные науки, их первый проблеск внутри клетки происходит от его изображений.Клеточные биологи используют их, чтобы понять, как клетки организованы, насколько они переполнены, и визуализировать то, как тысячи различных белков собираются вместе, чтобы выполнять функции, которые приводят к самой жизни. Медицинские химики используют их, чтобы увидеть, как организованы различные рецепторы при разработке новых лекарств. А для всех остальных они просто прекрасны.

Дэвид Гудселл

Вирус Эбола

Гудселл тоже ученый; он является адъюнкт-профессором молекулярной биологии в Исследовательском институте Скриппса в Сан-Диего, где он работает с группой других ученых, чтобы лучше понять клеточные структуры и процессы.Но больше всего он известен своей работой как художник. Все его картины основаны на изображениях, взятых непосредственно из существующей научной литературы.

«В клетках есть потрясающая инфраструктура, которая гарантирует, что все будет в нужном месте в нужное время», — говорит он.

Его основным ресурсом является Банк данных о белках, массивное общедоступное онлайн-хранилище сотен тысяч белковых структур, открытых учеными со всего мира за последние несколько десятилетий.Там можно получить доступ почти ко всем белкам человеческого тела, которые были деконструированы. Гудсел собирает их вместе и, используя наилучшие доступные научные данные, интегрирует в единую структуру  , чтобы раскрыть внутренний мир вирусов, бактерий и клеток человека.

Дэвид Гудсел

Mycoplasma mycoides

«Что я пытаюсь сделать, так это создать картину, которую вы бы увидели, если бы взяли часть клетки и увеличили ее так, чтобы можно было увидеть молекулы», — объясняет он. .

Поскольку структуры, которые он рисует, меньше длины волны света и, следовательно, невидимы для обычного микроскопа, он использует то, что коллега-ученый однажды назвал «интуитивной палитрой», чтобы создать почти радостную цветовую гамму, которая показывает, как организованы клетки. и как они функционируют. Хотя картины явно являются искусством, он отказывается называть их так. Он говорит, что их следует рассматривать через призму науки. «Моя цель с этими фотографиями, — говорит он, — всегда быть как можно более точными с научной точки зрения.” 

Дэвид Гудселл

Вирус гриппа

Хотя его средой долгое время была акварель, он и его команда недавно получили грант в размере 2,3 миллиона долларов на разработку новых методов моделирования молекулярной структуры целых клеток в 3D. Гудселл говорит, что эти усилия могут помочь другим ученым обрести интуицию, которая может привести к прорывам в биологической науке и даже к новым лекарственным средствам для лечения болезней.

Эти усилия уведут его от акварели в область компьютерной графики, где уже много работы делают молекулярные аниматоры, такие как Дрю Берри.

Работа Гудселла получила свою долю похвал. Например, в 2016 году он стал абсолютным победителем престижной премии Wellcome Image Awards за изображение вируса Эбола.

«Я всегда чувствовал необходимость создавать картины, и это был замечательный подарок, что я могу найти способ совместить свой интерес к науке со способностью что-то создавать», — говорит он.

Лучшие приложения для рисования для Android

Рисование — почти повсеместное времяпрепровождение. Люди из разных культур по всему миру делали это с незапамятных времен.Мы сильно изменились со времен прошлого. Вместо стен пещер у нас теперь есть телефоны, планшеты и компьютеры, на которых можно рисовать. Ошибка художника может поразить любого, и мы хотим помочь. Вот лучшие приложения для рисования для Android! Вы также можете ознакомиться с лучшими приложениями для рисования на iPhone и iPad на нашем дочернем сайте App Authority.

Лучшие приложения для рисования для Android

ПРОДВИГАЕТСЯ

Цена: бесплатно / от 0,99 долл. США в месяц

Будь то любитель или профессионал, Clip Studio Paint предлагает множество функций для всех художников.Он сочетает в себе естественное ощущение рисования с большим количеством кистей и 3D-моделей, чем вы можете сосчитать. Вы можете подключиться к огромной библиотеке материалов в версии для Android, и воплотить свои работы в жизнь очень просто. Clip Studio Paint не ограничивает вас одним устройством — вы можете хранить все в облаке для быстрого доступа. Вы даже можете записывать замедленные видеоролики, если хотите продемонстрировать свой художественный процесс в TikTok.

Если вы не совсем уверены в Clip Studio Paint, вы можете протестировать трехмесячную бесплатную пробную версию или пользоваться бесплатной версией в течение часа в день на своем смартфоне.Однако пользователи планшетов должны будут подписаться после первоначального трехмесячного пробного периода.


Adobe Illustrator Draw

Цена: Бесплатно / до $53,99 в месяц

Joe Hindy / Android Authority

Adobe Illustrator Draw и Photoshop Sketch — два приложения для рисования от Adobe. Illustrator Draw предлагает множество функций рисования, включая слои, пять разных наконечников пера с различными функциями настройки для каждого, и вы даже можете увеличивать масштаб до x64, чтобы добавить более мелкие детали к своей работе.Когда вы закончите, вы можете экспортировать его на свое устройство для совместного использования или экспортировать на свой рабочий стол для использования в других продуктах Adobe. Photoshop Sketch имеет множество собственных функций. Оба приложения также могут работать вместе, поэтому вы можете импортировать и экспортировать проекты между ними. Их можно загрузить бесплатно, и вы можете получить дополнительную подписку Creative Cloud, чтобы разблокировать дополнительные функции.

ArtFlow — одно из наиболее подробных приложений для рисования. Его главная претензия на известность — это смехотворное количество кистей, которые он предоставляет.Вы можете использовать одну из 70 кистей, пятен и других инструментов, чтобы сделать ваши работы сияющими. Он также имеет слои и включает смешивание слоев. Вы можете экспортировать в JPEG, PNG или даже PSD, чтобы позже импортировать его в Photoshop. В довершение всего, у вас будет доступ к поддержке DirectStylus от Nvidia, если вы используете устройство Nvidia. Это универсальный вариант как для детей, так и для взрослых. Вы можете скачать его бесплатно, чтобы попробовать. ArtFlow также можно использовать бесплатно, если вы используете Google Play Pass.


точка

Цена: бесплатно / 4 доллара.49

dotpict — одно из самых уникальных приложений для рисования. Этот позволяет вам делать пиксель-арт. Он предлагает сетку, и вы можете увеличивать масштаб и перемещаться, чтобы создавать небольшие сцены или людей, просто заполняя пиксельные поля. Затем вы можете уменьшить масштаб, чтобы увидеть все ваше творение. Приложение также включает в себя автоматическое сохранение, отмену и повтор, и вы можете экспортировать свою работу, когда закончите. Кроме того, он не слишком многофункциональный и не мешает вам, пока вы рисуете. Это отличное приложение для тех, кто любит создавать пиксель-арт.

Ibis Paint — это приложение для рисования с множеством забавных функций. Приложение имеет более 140 различных кистей, в том числе перья, фломастеры, настоящие кисти и другие забавные вещи. Кроме того, вы можете записать свой рисунок, чтобы у вас было видео о том, как вы туда попали. Он поддерживает слои, и вы можете использовать столько слоев, сколько может обрабатывать ваше устройство. В нем даже есть функции для определенных типов рисования, таких как манга. Вы можете проверить бесплатную версию с платной версией за 4,99 доллара США в качестве покупки в приложении.Это определенно одно из самых серьезных приложений для углубленного рисования.

InspirARTion — менее популярное приложение для рисования, но некоторым людям оно действительно нравится. У этого также есть версия веб-версии, если вы хотите ее на нескольких платформах. Приложение имеет множество функций, включая различные кисти и инструменты для рисования. Кроме того, есть режим симметрии, возможность импортировать существующие изображения, и вы даже можете выбрать цвет, используя цвета, уже имеющиеся на изображении. Это не самое глубокое приложение для рисования в списке.Тем не менее, это совершенно бесплатно, и этого определенно достаточно для использования в качестве хобби или быстрой идеи.

LayerPaint HD — одно из наиболее полных приложений для рисования в списке. Он имеет массу функций, включая поддержку давления пера, поддержку PSD (Photoshop) и режим слоя. Режим слоя также позволяет добавлять различные эффекты к вашим рисункам. Он даже поддерживает сочетания клавиш, если одно из них подключено к вашему устройству. Мы действительно рекомендуем это только для людей с большими устройствами.Различные элементы управления и опции могут занимать значительную часть полезного пространства на небольших устройствах. Основное приложение стоит $6,99. Вы можете купить старую версию LayerPaint за 2,99 доллара. Однако, основываясь на дате последнего обновления, мы считаем, что эта версия заброшена, поэтому мы не рекомендуем ее.


Краска MediBang

Цена: Бесплатно

MediBang Paint — одно из лучших бесплатных приложений для рисования. Его претензия на известность заключается в кроссплатформенной поддержке. Вы можете загрузить приложение на мобильные устройства, Mac и Windows.Все три имеют функцию сохранения в облаке, которая позволяет вам начать работу в одном месте и перенести ее на другую платформу. Это здорово. Кроме того, есть приличное количество кистей, инструментов для бесплатного рисования и создания комиксов, а также множество других забавных небольших инструментов и дополнений. Это потрясающе хорошее приложение за те деньги, которые оно стоит (ничего).

PaperColor (ранее PaperDraw) — одно из тех приложений для рисования, которое пытается максимально точно имитировать реальную жизнь. Он содержит основы, такие как различные типы кистей, чтобы вы могли рисовать, как хотите.Что отличает его, так это его функция отслеживания. Вы можете импортировать фотографию и установить для нее полупрозрачный режим. Оттуда вы можете проследить исходную фотографию. Это делает его хорошим способом рисования, а также достойным способом обучения. Это очень весело использовать, особенно если вы любитель. Его можно загрузить бесплатно, и вы можете разблокировать дополнительные функции с покупками в приложении.


РафАниматор

Цена: 4,99 $

RoughAnimator — это приложение для рисования, позволяющее создавать анимацию.Вместо того, чтобы создавать неподвижное изображение, которое вы можете экспортировать и делиться, RoughAnimator позволяет создавать полноценную анимацию. Вы можете нарисовать его кадр за кадром, а затем связать вместе в конце, чтобы создать маленькие мультфильмы. Он включает в себя функции управления частотой кадров и разрешением, а также некоторые простые инструменты рисования. Готовые проекты можно экспортировать в формате GIF, видео QuickTime или в виде последовательности изображений. Это 4,99 доллара США авансом, поэтому мы рекомендуем вам протестировать его до истечения периода возврата, чтобы узнать, понравится ли он вам.

Joe Hindy / Android Authority

Sketchbook от Autodesk существует уже давно. Это давний фаворит среди художников, которые ищут хорошие приложения для рисования. К счастью, он также имеет приличный набор функций. У вас будет десять кистей. Каждая кисть может быть настроена в соответствии с вашими потребностями. Он также включает в себя до трех слоев, шесть режимов наложения, масштабирование 2500% и имитацию чувствительности к давлению. Те, кто выбирает профессионалы, получат все это вместе с более чем 100 типами кистей, дополнительными слоями, дополнительными параметрами смешивания и другими инструментами.Это довольно мощное приложение, и оно также было разработано для серьезных художников. Недавние обновления фактически убрали ценник, поэтому все получают все из профессиональной версии бесплатно. Однако вам понадобится учетная запись Autodesk после 7-дневной пробной версии.


Если мы пропустили какие-нибудь отличные приложения для рисования для Android, расскажите о них в комментариях! Вы также можете щелкнуть здесь, чтобы ознакомиться с нашими последними списками приложений и игр для Android!

Спасибо за прочтение! Попробуйте и эти:

Комментарии

Основные советы основателя Cell Art Джонатана Примо, которые помогут вашему новому бизнесу выделиться в перенасыщенной отрасли | Рейн Хирш | Журнал «Власть»

Джонатан Примо — основатель Cell Art

Создание роскошного бренда требует времени и больших денег.Вы видите и живете с деньгами совсем по-другому; вдали от стабильности, видя, как ваша команда идет на жертвы и полагаясь только на себя. Рукопожатие всегда самое мощное. Видение ясное, но всегда динамичное и развивающееся в новых измерениях, вам нужно сохранять четкие границы, а вашей команде — больше возможностей.

Когда вы думаете, что уже все видели, кто-то приходит и показывает вам обратное. Как известно большинству предпринимателей, вы должны делать что-то новое в ЛЮБОЙ отрасли, если хотите привлечь внимание потребителей.

Джонатан Примо так и сделал. Он взял свою любовь к искусству и объединил ее с другой страстью… вином, чтобы создать поистине уникальный взгляд на индустрию хранения вина.

Работа в корпоративном мире означала долгие часы и мало времени для творчества, поэтому он решил оставить комфорт своей руководящей работы и нацелился на запуск нового бизнеса с изюминкой….

Мне бы хотелось рассказать краткую предысторию — вы всегда были предпринимателем или как вы узнали об этом начинании?

Я возвращался из нашего первого кайт-серфинга на мысе Хаттерас.Вы знаете такие моменты, когда вы чувствуете полную радость, мир и любовь, когда все возможно? Это была первая поездка с женой, которая стала матерью моих троих детей. У меня была успешная корпоративная карьера, я путешествовал между Нью-Йорком и Сан-Франциско с 15-летним опытом, так как я очень рано начал подниматься по неуловимой карьерной лестнице до руководящей должности. Чего-то огромного не хватало, мне было 35, я работал по 80 часов в неделю более десяти лет, и я решил прыгнуть. Я вытащил все свои активы и стал сам себе начальником с настоящей профессиональной целью и наследием.

Где вы черпали вдохновение для своего бизнеса, CellArt?

Искусство и вино сливаются с моими основными увлечениями, помогая мне раздвигать эстетические и технические границы каждого проекта. Связь между созданием красоты и изготовлением сложных и уникальных шедевров со временем становилась все более очевидной. Один из уникальных аспектов CellArt заключается не только в том, что он находится на переднем крае технологий в очень традиционной отрасли, но и в том, что у него есть собственный художественный руководитель Тьерри Форбуа, который является изобретателем, создателем, художником с беспрецедентным видением, так что каждый произведение само по себе становится заявлением.

Каждое винное помещение представляет собой произведение искусства, которое буквально преображает винный погреб, дегустационный зал или любую комнату в поисках характера и красоты. Наши эксклюзивные и гипнотизирующие изделия отражают очевидное противопоставление чистого искусства и полезности, чтобы вместить самые культовые бутылки.

Cell Art

Вы заметили, что ваш бизнес вырос во время пандемии?

Всемирная пандемия открыла нам глаза на растущий спрос на надежные и курируемые услуги и опыт для коллекционеров, инвесторов и поклонников во всем мире.Из-за международных и национальных ограничений люди проводили больше времени дома, отступая от динамичной жизни, возвращаясь к своим увлечениям и вещам первой необходимости, находя время для реализации давних мечтаний или просто желая обновить свой интерьер более личным образом. . Пандемия изменила определение искусства жизни во всех аспектах жизни.

Какие уроки вы извлекли, создавая свой бизнес?

Создание роскошного бренда требует времени и больших денег.Вы видите и живете с деньгами совсем по-другому; вдали от стабильности, видя, как ваша команда идет на жертвы и полагаясь только на себя. Рукопожатие всегда самое мощное. Видение ясное, но всегда динамичное и развивающееся в новых измерениях, вам нужно сохранять четкие границы, а вашей команде — больше возможностей.

Cell Art

Какие 3 совета вы можете дать творческим людям, которые дают новую жизнь традиционной индустрии?

1. Статус-кво — враг: со стабильностью приходит застой, и не один предприниматель чувствовал себя в ловушке того, что они когда-то считали успехом.Неудачи не имеют ничего общего со слишком высокими целями — делайте наоборот, создавайте свою нишу на рынке, постоянно бросайте вызов себе и отрасли, особенно если это традиционная отрасль: ваши возможности для инноваций тогда еще больше и еще более эффективны!

2. Никогда не прекращайте внедрять инновации. Самый простой шаг — достичь вершины, настоящая задача — удержаться на вершине вместе со всей командой. Постоянное внимание к исследованиям и разработкам, новым инструментам, способам сделать что-то по-другому, добиться большего, прорывы, меняющие правила игры, не означает неуважения к прошлому и ноу-хау: роскошные компании, которые в последний раз сочетают и то, и другое.Особенно в традиционной отрасли некоторые могут подумать, что это удобное положение, когда ничего не движется. Большая ошибка. Самые большие возможности и самая большая игровая площадка — это то, где конкуренция будет очень быстро отодвинута на второй план, будучи неизменной, утомительной, устаревшей по сравнению с быстрым темпом эволюции современной жизни и потребностей, которые вытекают из нее.

3. Получайте удовольствие от того, что вы делаете, чтобы ваши сотрудники и клиенты могли получать удовольствие от того, что они получают. Я твердо верю, что страсть заразительна. Помимо продукта или услуги, которые вы можете предложить, то, как вы их описываете и говорите о них, говорит само за себя.А также то, как вы относитесь к своим партнерам, командам или даже поставщикам. Эмоции — это все, и быть собой — это краеугольный камень создания сильного и подлинного бренда. И мы знаем, что люди в наши дни больше, чем когда-либо, жаждут аутентичности и личных предложений!

Follow Cell Art

Это было очень вдохновляюще. Большое спасибо, что присоединились к нам!

Реальные художники, создавшие «Французский диспетчер», рассказывают, каково это было рисовать для взыскательного автора Уэса Андерсона

The French Dispatch of the Liberty, Kansas Evening Sun , последняя работа известного автора Уэса Андерсона, переносит зрителей во французскую деревню середины 20-го века Эннуи-сюр-Блазе в фильме-антологии, где каждая глава представляет собой художественный фильм. статья в титульном журнале в стиле New Yorker (с обложками иллюстратора Хави Азнареса).

Одна из таких историй — «Бетонный шедевр», рассказанная в форме лекции по искусству штатным писателем Дж.К.Л. Беренсен (Тильда Суинтон), персонаж, вдохновленный искусствоведом Розамунд Бернье. Речь идет о Моисее Розенталере (которого в разном возрасте играют Бенисио дель Торо и Тони Револори), который становится всемирно известным художником, отбывая срок за убийство в тюрьме Эннуи.

Чтобы воплотить персонажа в жизнь, Андерсон наняла трио художников из реальной жизни — Сандро Коппа, которому помогали Сиан Смит и Эдит Бодро, — для создания экранного творчества Розенталера, которое включает в себя ранние картины в более традиционном фигуративном стиле, уступающие место радикальному абстракции, сделанные во время его заключения.

Это одна из этих более поздних работ, Обнаженная Симона, Тюремный блок J, Комната для хобби , которая привлекает внимание другого заключенного, Джулиана Кадацио (Эдриан Броуди), арт-дилера, отбывающего срок за уклонение от уплаты налогов. (Тюремная надзирательница Розенталера, ставшая любовницей, Симона, которую играет Леа Сейду, является моделью.)

Кадацио убеждает сопротивляющегося Розенталера позволить ему представлять его: «Это то, что делает вас художником. Продаю» — и быстро превращает его в сенсацию в мире искусства, непреодолимую не только из-за его новаторского художественного видения, но также из-за его психического заболевания и склонности к насилию.

Команда художников Коппа должна была создать картины, которые соответствовали бы не только этой яркой предыстории, но и удовлетворяли требовательный взгляд Андерсона на детали и особый стиль кинопроизводства.

«Уэс давно знаком с моими работами — в 2012 году он организовал мою выставку в Lehmann Maupin, и мы дружим», — сказал Artnet News Копп, который также является партнером Суинтон с 2004 года. «Он знал, что я рисую как абстрактно, так и образно, и я также работал в кино в самых разных качествах раньше.

Эдриан Броуди в роли Джулиана Кадацио с Моисеем Розенталером Обнаженная Симона, блок J Hobby Room в The French Dispatch . Фото предоставлено Fox Searchlight Pictures.

Это включало создание экранной картины для одного из фильмов Суинтона,  Okja , режиссера Пон Джун Хо в 2017 году. Но создание работы всей карьеры для Розенталера было проектом совершенно другого масштаба, и он знал, что не сможет. t решать в одиночку.

Энтер Смит, который познакомился с Коппом в 2010 году на съемках фильма «Нам нужно поговорить о Кевине » с Суинтоном в главной роли.Режиссер Линн Рэмзи наняла тогда 18-летнюю Смит, ее племянницу, в качестве ассистента на пару недель — работа, которая в итоге затянулась на трехмесячные съемки.

Копп позвонила Смит вскоре после того, как она окончила Нью-Йоркскую академию искусств в 2018 году. Через неделю она уже летела в Ангулем, Франция, где на старой войлочной фабрике производилось производство The French Dispatch .

Сиан Смит рисует картины для The French Dispatch .Фото предоставлено Сиан Смит.

«Я большая поклонница Уэса Андерсона, поэтому, очевидно, я ухватилась за эту возможность», — сказала она Artnet News. «Это была сумасшедшая занятая среда, но такая творческая и очень вдохновляющая».

Только что окончивший интенсивный курс масляной живописи в академии, Смит получил задание создать более мелкие ранние работы Розенталера. С помощью Бодро Копп взялся за Обнаженную Симону , а также за 12-футовые фрески, которые являются поздним шедевром художника и фигурируют в драматической кульминации истории, в которой Кадацио подкупает тюремных охранников, чтобы они устроили долгожданное разоблачение для избранных. группа богатых коллекционеров произведений искусства.

Художники работали над постановкой больше месяца. Андерсон предоставил основные изображения для раскадровки, но хотел, чтобы фигуративные работы, отчасти вдохновленные работами швейцарского художника Феликса Валлоттона, были написаны с натуры, что заставило Смита пуститься в погоню за дикими гусями в поисках несезонных вишен, чтобы закончить. Розенталер Ваза с фруктами .

Сиан Смит, Сандро Копп и Эдит Бодро с картинами для The French Dispatch . Фото предоставлено Сиан Смит.

Может быть, они просто работали с фотографии в качестве эталона, спросите вы?

«Нет, нет, нет, нет, только не в этом спектакле», — сказал Копп.

«Я провел день, бродя по крошечному городку, пытаясь найти их, и попросил отдел реквизита посмотреть, когда они едут в Париж, — сказал Смит. «В конце концов, мы не смогли найти вишни, поэтому использовали красную смородину!»

Для каждой картины, которая появлялась на экране, художникам приходилось работать и переделывать композицию, чтобы точно соответствовать спецификациям Андерсона.

  Ваза с фруктами , картина Сиан Смит Моисей Розенталер для The French Dispatch . Фото предоставлено Сиан Смит.

«У Уэса была очень четкая идея в голове. Он точно знал, чего хотел — мы сделали так много набросков для каждой картины», — сказал Копп. «Я сделал девять разных версий Simone Naked, Cell Block J Hobby Room ».

Когда пришло время, наконец, снимать картину, Копп все еще чувствовал, что работа, оказавшаяся на экране, еще не закончена.Убежденный, что он мог бы сделать еще лучше, Копп фактически продолжил переделывать композицию после окончания съемок, поскольку во время постпродакшна можно было заменить новую картину, но Андерсон в конечном итоге оставил ту, что использовалась на съемочной площадке, в конечном продукте.

Еще более требовательным был Идеальный воробей , крошечный рисунок, который Розенталер, согласно сценарию, написал «за 30 секунд обгоревшим концом спички». Но когда Копп спросил Андерсона, что он имел в виду, режиссер показал невероятно подробный офорт Дюрера.

Один из подготовительных рисунков Мозеса Розенталера Сиан Смит для The French Dispatch . Фото предоставлено Сиан Смит.

По оценкам

Коппа, он нарисовал около 50 воробьев, при этом Андерсон выбирал идеальные элементы — крыло, тени, голову — из разных версий и соединял их в окончательный рисунок, который должен был стать идеальным Perfect Sparrow .

«А то я фильм посмотрела, а это не мой воробей! Уэс сказал: «Мне понравился твой воробей, но он не читается на экране.Я даже не знаю, кто сделал последнего воробья», — сказал Копп. «Это было весело!»

Создание крупномасштабных поздних работ Розенталера, с другой стороны, происходило совсем по-другому.

«Это был очень инстинктивный, интуитивный, почти насильственный способ рисования — наушники, полные ведра с краской. Там были сломанные щетки», — сказал Копп. «Я просто пытался быть каналом для сырой энергии».

Сандро Копп рисует картины для The French Dispatch . Фото Сиан Смит.

Однако у этого процесса тоже были свои проблемы: работу пришлось полностью переделывать, когда первая версия не высохла должным образом, в результате чего толстая краска потрескалась и отвалилась. Чтобы уложиться в сжатые сроки производства съемочной площадки, Смит помог Коппу и Бодро завершить работы.

Сегодня работы, вошедшие в окончательный вариант фильма, можно увидеть на улице Стрэнд, 180 в Лондоне, на выставке костюмов, декораций и реквизита French Dispatch . А что касается картин, которые не вошли в список, у Коппа есть готовящаяся выставка под названием «Отчаянно ищу Симону» в берлинской галерее Ebensperger — оказывается, воплощение Розенталера в жизнь стало следующим шагом в его личной практике.

«Они действительно напоминают мои картины, и я продолжал работать в том же духе», — сказал Копп, отметив, насколько фильм вдохновил его. «Фильм затрагивает некоторые эмоциональные и глубокие истины о том, что значит быть художником. История прекрасно написана и прекрасно написана».

Смотрите больше из фильма ниже.

«Бетонный шедевр» Моисея Розенталера Сандро Коппа с Сиан Смит и Эдит Бодро на «Французской диспетчерской выставке» на Стрэнд, 180 в Лондоне.Фото предоставлено 180 the Strand, Лондон.

Реквизит Моисея Розенталера из The French Dispatch , в том числе Simone Naked Cell Block J Hobby Room от Sandro Kopp на «The French Dispatch Exhibition» на 180 Strand в Лондоне. Фото предоставлено 180 the Strand, Лондон.

Тильда Суинтон в роли Дж.К.Л. Беренсен с картинами Мозеса Розенталера в The French Dispatch . Фото предоставлено Searchlight Pictures © 2021 Twentieth Century Fox Film Corporation, все права защищены.

Создание картин для The French Dispatch . Фото предоставлено Сиан Смит.

Сиан Смит с одним из своих рисунков для The French Dispatch . Фото предоставлено Сиан Смит.

Бенисио дель Торо (в центре) в роли заключенного художника Моисея Розенталера в The French Dispatch . Фото предоставлено Fox Searchlight Pictures.

Сандро Копп рисует картины для The French Dispatch . Фото Сиан Смит.

Одна из картин Мозеса Розенталера Сиан Смит для The French Dispatch .Фото предоставлено Сиан Смит.

Тильда Суинтон в роли Дж.К.Л. Беренсен с картинами Мозеса Розенталера в The French Dispatch . Фото Сандро Коппа.

Сиан Смит рисует картины для The French Dispatch . Фото Сиан Смит.

Одна из картин Мозеса Розенталера Сиан Смит для The French Dispatch . Фото предоставлено Сиан Смит.

Сандро Копп рисует картины для The French Dispatch . Фото Кэрис Йоман.

Картины Моисея Розенталера для The French Dispatch . Фото предоставлено Сиан Смит.

Эдриан Броуди в роли Джулиана Кадацио и Бенисио Дель Торо в роли Мозеса Розенталера в The French Dispatch . Фото предоставлено Fox Searchlight Pictures.

Сандро Копп работает над иллюстрацией для The French Dispatch . Фото предоставлено Сиан Смит.

Мастерская живописи для The French Dispatch . Фото предоставлено Сиан Смит.

Сандро Копп работает над иллюстрацией для The French Dispatch . Фото предоставлено Сиан Смит.

Один из подготовительных рисунков Мозеса Розенталера Сиан Смит для The French Dispatch . Фото предоставлено Сиан Смит.

Сандро Копп рисует картины для The French Dispatch . Фото Кэрис Йоман.

Французская отправка . Изображение предоставлено Fox Searchlight Pictures.

«Французская диспетчерская выставка» проходит по адресу 180 the Strand, Temple, Лондон, с 14 октября по 14 ноября 2021 г.

Сандро Копп бесплатно расскажет о своей работе над фильмом и карьере в целом в Нью-Йоркской академии искусств, 111 Франклин-стрит, Нью-Йорк, в 18:00. 9 ноября 2021 г.


Следите за новостями Artnet на Facebook:

Хотите быть впереди мира искусства? Подпишитесь на нашу рассылку, чтобы получать последние новости, поучительные интервью и острые критические выводы, которые способствуют развитию беседы.

Как продавать искусство в Интернете? У нас есть 18 веб-сайтов, которые помогут продать ваше искусство

Фото: стоковые фотографии от А.и И. Крук/Shutterstock
Этот пост может содержать партнерские ссылки. Если вы совершите покупку, My Modern Met может получить партнерскую комиссию. Пожалуйста, прочитайте наше раскрытие для получения дополнительной информации.

С каждым годом все больше и больше произведений искусства продается через Интернет, а не через стандартные настройки. Даже сами галереи, традиционно являвшиеся раем личных продаж, все больше и больше видят онлайн-бизнес. Фактически, некоторые молодые галереи сообщают, что более половины их продаж приходится на Интернет, а это означает, что они никогда не встречались с большинством своих коллекционеров.

От дорогого изобразительного искусства до нишевых ремесел, все больше и больше любителей искусства привыкают покупать произведения искусства в Интернете. В творческом искусстве наблюдается более медленный толчок, чем в некоторых отраслях с онлайн-продажами, но за последние пять лет ситуация изменилась. И многие художники вообще отказываются от галерей, решив размещать свои работы напрямую в Интернете и минуя посредников.

Благодаря огромному разнообразию вариантов, доступных для каждого жанра искусства, выбор может быть ошеломляющим. Мы решили помочь сузить поле, объяснив все тонкости лучших каналов для продажи произведений искусства в Интернете.Таким образом, вы можете расслабиться и сосредоточиться на создании отличного веб-сайта и продвижении своего искусства на всеобщее обозрение.

Не понимаете, как продавать искусство в Интернете? Или с чего начать? Не волнуйтесь, мы вас прикроем. Прокрутите вниз, чтобы увидеть наши предложения мест, где можно разместить ваши работы.

Да, вы можете зарабатывать деньги, продавая искусство в Интернете! Вот некоторые из лучших мест, где можно виртуально продать свое искусство.

Fine Art America

Fine Art America — крупнейший в мире онлайн-рынок произведений искусства и компания, занимающаяся технологиями печати по запросу.Они помогают художникам продавать картины для стен, гобелены, предметы домашнего декора, одежду и другие товары с 2006 года и являются домом для сотен тысяч художников, фотографов, графических дизайнеров, иллюстраторов и мировых брендов.

Всего несколькими щелчками мыши художники могут загружать свои изображения на FineArtAmerica.com, устанавливать цены на сотни различных продуктов для печати по запросу, а затем мгновенно продавать эти продукты глобальной аудитории в Интернете, на мобильных устройствах и в реальном мире. покупатели. Fine Art America выполняет каждый заказ от имени художников.Каждое изделие производится на одном из 16 производственных предприятий FAA по всему миру и доставляется в готовом к использованию виде с 30-дневной гарантией возврата денег.

В дополнение к онлайн-рынку, Fine Art America предоставляет художникам и фотографам инструменты для продаж и маркетинга, помогающие упростить и ускорить их карьеру. Эти инструменты позволяют художникам создавать фирменные интернет-магазины, продавать репродукции через Shopify, создавать электронные информационные бюллетени, продавать через дополненную реальность и многое другое.

 

АртПал

Представляя более 170 000 художников, ArtPal – это уникальная онлайн-галерея, которая абсолютно бесплатна.Художники могут либо продавать свои собственные предметы, либо использовать функции ArtPal для печати по запросу, что дает им гибкость в том, как они позволяют людям покупать произведения искусства. Это также означает, что художники могут продавать оригинальные произведения искусства и репродукции одновременно.

Без членских взносов или комиссий, а также с неограниченным пространством для продажи произведений искусства ArtPal избавляет вас от хлопот при продаже, предоставляя вам больше времени для творчества. ArtPal также имеет обширные ресурсы для художников, чтобы помочь им продвигать свои работы, правильно оценивать предметы и ставить достижимые цели в своей карьере.Это делает его ценным ресурсом для любого художника, который хочет отточить свои деловые навыки.

Создание бесплатной онлайн-галереи занимает всего несколько минут, что делает ArtPal отличным средством для онлайн-продаж произведений искусства.

 

Амазонка

Амазонка? Да все верно. В 2013 году гигант онлайн-торговли вступил в борьбу с изобразительным искусством, открыв специальный раздел Amazon Art. У них даже есть несколько приглашенных кураторов, чтобы привнести ощущение галереи на цифровой рынок.Чтобы продать свое искусство на Amazon, существует процесс предварительного одобрения. Обратите внимание, что только определенные виды искусства имеют право на участие. Разрешены оригинальные картины, рисунки, акварели и двухмерная смешанная техника, а также фотографии и репродукции, выпущенные ограниченным тиражом. К сожалению, скульпторам придется искать в другом месте, так как трехмерное искусство запрещено.

Вместо этого продаете поделки или другие творческие предметы? Вы по-прежнему можете зарегистрироваться, чтобы стать продавцом на Amazon Handmade, который специализируется на производителях и поддерживает отдельных авторов, предоставляя им бесплатный доступ к плану продаж Amazon Professional.

Этси

С момента своего основания в 2005 году Etsy стала популярной онлайн-площадкой для продажи предметов ручной работы и винтажных вещей. Его девиз «Покупайте что угодно у творческих людей в любом месте» подводит итог. Начинающий модельер хочет легко продавать одежду в Интернете? Ремесленник, делающий мебель ручной работы или скульптурные украшения? Это место для вас. Etsy взимает номинальную плату за листинг и транзакцию, но позволяет легко открыть собственный магазин.

Они также предоставляют своим продавцам огромное количество ресурсов, от руководств по брендингу и маркетингу до практической информации о том, как снять стресс с бухгалтерии.Определенно есть причина, по которой на сайте более 1 миллиона активных продавцов.

Если вам нужен совет, как добиться успеха на Etsy, ознакомьтесь с нашим интервью с успешными владельцами магазинов.

 

Сторенви

Как и Etsy, Storenvy — это онлайн-рынок, где новые бренды могут запустить собственный магазин всего за несколько минут. Являетесь ли вы прекрасным художником, дизайнером ювелирных изделий, мебельщиком или даже начинающим музыкантом, здесь найдется место для всех. Создать интернет-магазин можно бесплатно, и есть два способа продавать: вы можете либо разместить свои продукты на торговой площадке и получить доступ к миллионам покупателей, либо создать профессиональный магазин, который будет выглядеть как ваш собственный бизнес (похожий на магазин Shopify). ).Кроме того, существуют платные ежемесячные планы, которые дают вам доступ к полезным инструментам электронной коммерции, таким как автоматические скидки и рассылки в социальных сетях.

 

eBay

Многие художники добиваются успеха на eBay без каких-либо ограничений в отношении носителя. Беглый взгляд на категорию искусства eBay показывает богатство того, что доступно. В бизнесе с 1995 года eBay является надежным именем в онлайн-продажах и оказывает огромную поддержку своим продавцам. Их руководства «Как продавать» предлагают пошаговый обзор того, что художники могут сделать, чтобы убедиться, что они демонстрируют свои работы в лучшем свете, давая им больше шансов на продажу.

 

Отчеканенный

Фотографы, иллюстраторы и графические дизайнеры захотят проверить Minted, который является лучшим ресурсом для свадебных приглашений, нестандартных рождественских открыток и многого другого. Художники выбираются через конкурсы дизайна, за которые голосует общественность. Помимо получения собственной витрины магазина Minted, победитель может выиграть денежный приз и заработать комиссию за свои проекты.

 

Общество6

Хотите продать репродукции произведений искусства или напечатать свое творчество на самых разных продуктах? Society6 позволяет очень легко загружать изображения и фотографии и делать их доступными в любом виде, от художественных репродукций до чехлов для iPhone.Как художник, вы сохраняете все права на свои работы, а Society6 берет на себя выполнение всех заказов, а это означает, что вам не нужно беспокоиться об упаковке или доставке. Они даже позволяют вам установить собственное соглашение о гонорарах за художественные репродукции и натянутые холсты с установленными сборами за другие предметы, которые они продают. Если вы хотите что-то быстрое и простое или когда-либо мечтали увидеть свои иллюстрации на одежде и товарах для дома, Society6 — это то, что вам нужно.

 

CASETIFY

Хотите, чтобы ваши работы были на вещах, которые люди используют каждый день? CASETiFY упрощает доступ к потребителям, настраивая технические аксессуары, такие как чехлы для мобильных телефонов и ремешки для Apple Watch.Просто загрузите свои работы и решите, какой дизайн вы хотите использовать на их продуктах. Как только вы совершите продажу, CASETiFY производит ее, упаковывает и отправляет от вашего имени. Вы сохраняете права на свою работу и получаете прибыль с каждого проданного корпуса.

 

Заззл

Zazzle — это лучшее из обоих миров, дающее вам возможность стать производителем (для продажи товаров) или дизайнером (для продажи произведений искусства). Художники, графические дизайнеры и фотографы просто загружают свои работы, делая их доступными для печати по запросу, либо в виде настенного рисунка, либо на различных продуктах.Создание магазина бесплатно, и вы можете установить свой собственный процент роялти, чтобы зарабатывать столько, сколько хотите. Zazzle позаботится обо всем остальном.

 

Красный пузырь

Компания Redbubble, основанная в Австралии в 2006 году, представляет собой еще один сервис печати по требованию, который позволяет художникам загружать изображения для печати на самых разных продуктах, а также репродукции. Redbubble позволяет художникам устанавливать свои собственные нормы прибыли, а это означает, что вы можете организовать свои доходы по своему усмотрению.От канцелярских товаров и наклеек до женской одежды, а также с углубленной аналитикой трафика для вашего магазина, Redbubble — это фантастический вариант для художников, которые ищут партнера для печати по запросу.

 

Искатель предметов

Компания Artfinder, базирующаяся в Лондоне и Майами, объединяет художников из Великобритании, Америки и других стран. Для того, чтобы присоединиться, есть процесс отбора. Художников просят представить свои лучшие работы и краткое заявление для рассмотрения. После принятия это так же просто, как настроить бесплатную витрину.Artfinder берет комиссию от 33% до 40% с продаж. Artfinder допускает только оригинальные произведения искусства — никаких постеров или репродукций — и фокусируется на живописи, фотографии, цифровом искусстве, коллаже, скульптуре, рисунке и гравюре.

 

Артплод

Не хотите отказываться от комиссии за свое искусство? Artplode может быть для вас. Сайт, запущенный в 2014 году, работает с художниками, галереями, дилерами и коллекционерами и специализируется на оригинальных произведениях искусства, репродукциях и фотографиях, выпущенных ограниченным тиражом.Вместо того, чтобы брать комиссию при продаже произведения искусства, Artplode просто просит фиксированную плату за листинг за каждое произведение. За дополнительную плату они даже могут порекомендовать вам консультантов по искусству, которые помогут продать ваше искусство нужным коллекционерам и помогут определить цену. Художники также могут решить, хотят ли они взять на себя стоимость доставки или переложить ее непосредственно на покупателя.

 

UГалерея

UGallery считает, что просмотр их онлайн-подборки произведений искусства должен быть сродни неторопливому послеобеденному посещению местных галерей в реальной жизни.Основанная в 2006 году, они серьезно относятся к курированию и хотят избежать, казалось бы, бесконечных интернет-магазинов для произведений искусства. Вместо этого они выбирают каждого художника и каждое произведение, которое они выставляют, что делает все произведения искусства эксклюзивными для UGallery. Они поощряют начинающих художников и художников среднего звена подавать заявки на показ своих работ. Если выбрано, все проданное будет разделено 50/50, и художник отправит работу в специальной коробке (предоставленной UGallery) из своей студии.

 

Искусство Саатчи

Когда вы ищете место для продажи своего искусства в Интернете, иметь на своей стороне одно из самых уважаемых имен в бизнесе — неплохая идея.Saatchi Art был основан компанией Чарльза Саатчи и, хотя продан в 2014 году, по-прежнему носит престижное имя. Художники могут открыть бесплатный магазин для своих оригинальных произведений искусства стоимостью от менее 500 до более 10 000 долларов. Сайт берет комиссию в размере 35% от продаж, но организует доставку и даже отправляет курьера, чтобы забрать произведение искусства — вам просто нужно его упаковать. Взамен художникам предлагается знакомство с огромной аудиторией Саатчи, которая включает более 1,1 миллиона подписчиков в социальных сетях и печатный каталог, который распространяется более чем на 1 миллион домохозяйств.

 

Хотите полностью погрузиться в электронную коммерцию? У нас есть только решение.

Shopify

Теперь, когда у вас есть отличный, стильный веб-сайт, возможно, вы хотите отказаться от сторонних поставщиков и создать свой собственный интернет-магазин. Shopify — отличный выбор для создания собственного сайта электронной коммерции благодаря простоте использования и гибкости. При правильном дизайне клиенты даже не смогут сказать, что используют Shopify, что гарантирует приятный опыт покупок.Готовы начать? Взгляните на наше удобное пошаговое руководство о том, как создать магазин на Shopify для продажи ваших творческих товаров.

Если вас представляет галерея, проверьте, пользуются ли они онлайн-продажами.

 

Артнет

Artnet использует партнерские отношения с крупными аукционными домами и галереями в сочетании с новостями и списками событий, чтобы стать ориентиром для коллекционеров современного искусства. Работая в качестве онлайн-витрины для галерей, художники, представленные галереями-партнерами, могут просить галереи размещать свои работы в Artnet.Их работы можно будет просмотреть в списке галереи или в списке художников, в котором отображаются новости, события, результаты аукционов и доступные произведения искусства.

 

Художественный

«Миссия Artsy — сделать все мировое искусство доступным для всех, у кого есть подключение к Интернету». Как и Artnet, Artsy не открыт для отдельных художников, но стоит посмотреть, открыта ли ваша галерея для размещения ваших работ на сайте. Онлайн-галерея, финансируемая венчурным капиталом, обслуживает мир современного искусства, предлагая торги на аукционах в реальном времени, информацию о художественных ярмарках и выставках, а также списки галерей.

Галереи-партнеры могут размещать работы представленных ими художников, демонстрируя их работы широкой аудитории потенциальных коллекционеров.

 

Эта статья была отредактирована и обновлена.

Статьи по теме:

7 советов, которые помогут сделать ваш следующий творческий проект вирусным

Новое приложение упрощает создание интернет-магазина и продажу ваших творческих продуктов

8 самых популярных торговых выставок, на которых ваше искусство будет представлено тысячам покупателей

6 профессиональных советов по созданию сетей для развития вашей творческой карьеры

Использование силикона для красивых ячеек в ваших акриловых заливках Полное руководство

Несмотря на то, что великое произведение искусства зависит от множества различных факторов (цвет, текстура, отделка и т.), для акриловой заливки ни одна эстетическая особенность не является столь востребованной, как ячейки. Силикон, как скажут вам самые опытные художники по заливке, является ключом к созданию динамических ячеек в ваших акриловых картинах. Хотя техника, безусловно, может иметь значение, в основном это сводится к использованию правильных материалов. Вам нужно использовать правильную смесь красок, сред и добавок, особенно силикона, чтобы создать пространство для формирования клеток.

В этом руководстве мы объясним, почему мы так любим силикон, и расскажем о различных доступных вам типах.Мы расскажем вам, какие из них, по нашему мнению, работают лучше всего, и дадим вам несколько общих советов по использованию силикона в ваших заливках. Давайте начнем!

Быстрые ссылки

Для вашего удобства здесь приведены ссылки на товары, упомянутые в этой статье.

 

Зачем в первую очередь использовать силикон для акриловых заливочных ячеек?

Есть несколько различных динамик, которые должны произойти в ваших красках для формирования клеток. Во-первых, вам нужно, чтобы краски текли плавно.Вот почему мы всегда начинаем с смешивания красок с хорошей разливочной средой, такой как Floetrol или Liquitex.

Чтобы узнать больше о заливочных средах, ознакомьтесь с руководством по акриловым заливочным средам, в котором мы все о них написали. Чем лучше ваши краски растекаются, тем лучше вы сможете создавать всевозможные эффекты, включая клетки.

Конечно, вы можете получить некоторые клетки, используя только заливочную среду (и, возможно, каплю воды), но большинство заливочных сред слишком хорошо связываются с красками. Поскольку они предназначены для поддержания как можно более идеальной консистенции, они обычно не создают многослойных разделений и эффектов скольжения, которые создают самые яркие клетки.

Тем не менее, они определенно помогут вам добраться туда! Среды для заливки также увеличивают время высыхания, что дает вам больше возможностей для работы с уже сформировавшимися клетками. А Floetrol помогает выровнять кратеры силикона, так что вы получите внешний вид без такой неровной текстуры в конце.

Что вам действительно нужно, чтобы получить эти клетки-убийцы, так это то, что плохо смешивается с вашими красками. Введите силикон! Любое масло не смешивается с красками на водной основе, поэтому добавление масла или другой смазки к вашей краске может помочь слоям отделиться и скользить друг относительно друга.Это идеальный рецепт для клеток! Скорее всего, вы сможете создать хотя бы несколько ячеек, просто добавив масло в краску, даже не поджигая ее.

Мы считаем силикон лучшим типом смазки для заливки акрила, потому что он предсказуем, нейтрален и долговечен. С ним легко манипулировать, в отличие от воды. Оно не влияет на цвет и не становится прогорклым, как многие натуральные масла. Он также химически инертен, если вы получаете чистый силикон. Вот почему он идеально подходит для архивных и заказных изделий.

Типы силикона для акриловой заливки

Как мы уже упоминали, силиконовое масло является предпочтительным инструментом многих художников. Он легкий и концентрированный, и он хорошо подходит для изготовления ячеек для большинства красок и заливки. Однако не все силиконовые смазки одинаковы! Вы можете получить его в нескольких формах и разновидностях, включая следующие:

Распылительные смазки

Они распространены в хозяйственных магазинах и в сараях для домашних инструментов. Бренды включают Blaster, Liquid Wrench и CRC Heavy Duty или даже версию WD-40, содержащую силикон (но не обычную в синей банке, которая не содержит силикона).

Они могут быть недорогими, и у большинства людей есть что-то подобное, лежащее дома, чтобы поэкспериментировать. Вы можете использовать все это прямо из банки, распыляя их прямо в чашки, когда смешиваете краску.

Однако мы предпочитаем распылять масло в отдельный флакон или емкость с крышкой, а затем пипеткой добавлять его в краски. Это более точно и с меньшей вероятностью натворит беспорядка. Распыляйте на улице, чтобы избежать паров! Как только у вас будет небольшая тарелка, вы можете смешать ее со следующей порцией, чтобы испытать эффект.

Недостатком аэрозольных смазок является то, что они содержат другие химические вещества и загадочные ингредиенты помимо силикона. Они также очень плохо пахнут, вызывают головокружение у многих людей и имеют слегка желтую окраску, которая определенно будет видна в ваших изделиях.

Вы можете использовать их в крайнем случае, и многие из нас начинают с этого, но предпочтительнее перейти на чистое жидкое силиконовое масло.

Жидкие силиконовые масла

Жидкие силиконовые масла — это то, что подавляющее большинство из нас использует для создания потрясающих клеток.Мы рекомендуем смазку для беговой дорожки, потому что это 100-процентное силиконовое масло без каких-либо добавок. Он полностью прозрачен, не пахнет так плохо, как спреи, и обычно поставляется в удобной бутылочке-капельнице, что позволяет легко дозировать нужное количество в краски.

Вы, безусловно, можете найти и другие продукты в этой категории, так как силиконовое масло используется для ухода за всем, от замков до швейных машин. Только не забудьте выбрать 100-процентный силикон.

Вы не хотите, чтобы какие-либо добавки или таинственные ингредиенты искажали ваши заливки, обесцвечивая или реагируя с красками.Стопроцентный силикон будет совершенно прозрачным без каких-либо окрашиваний, помутнений или неоднородностей.

Продукты диметикона

Диметикон — это безопасная для кожи форма силиконового масла, обычно используемая в средствах по уходу за волосами, а также иногда в личных смазках. Обычно он не имеет никакого запаха.

Вы можете купить продукт для волос, богатый диметиконом, или, что еще лучше, купить чистый продукт, чтобы использовать его в своих красках. Как и в случае с силиконом, вы должны избегать каких-либо загадочных ингредиентов или соединений, которые могут изменить цвет вашей краски.

У нас были хорошие результаты с сывороткой для волос с кокосовым молоком, и у нас есть видео, показывающее ее использование. Вы также можете рассмотреть личную смазку KY True Feel. Здесь есть видео с обзором и тестированием этого.

В то время как мы считаем, что продукты с диметиконом не уступают силикону для создания клеток, некоторые люди клянутся, что они дают им более крупные клетки. Как всегда, будьте готовы поэкспериментировать с различными вариантами и посмотреть, какой из них лучше всего подходит для вашего рецепта краски.

Также стоит учитывать, что диметикон, как правило, дороже силикона. Силикон продается дешево и оптом, потому что он обычно используется для обслуживания. Если для вас важна возможность работать без перчаток, диметикон, вероятно, стоит дополнительных затрат. Если нет, то на силикон.

Индивидуальные смазочные материалы

Личные лубриканты можно найти в аптеке или в супермаркете рядом со средствами женской гигиены. Однако лучший способ — купить их онлайн, чтобы сохранить свои румяна в магазине!

Ищите смазку на силиконовой основе или продукты, в которых вместо нее используется диметикон.Просто убедитесь, что силикон или диметикон является первым или единственным ингредиентом.

Могу ли я просто использовать воду?

Большинство гурманов скажут вам, что вам действительно нужно использовать добавку для создания лучших клеток. В то время как есть некоторые художники, которые утверждают, что могут создавать красивые большие клетки, используя только краску и воду, многие из этих людей очень тонко разбавляют свои краски, чтобы получить желаемый результат.

Использование большого количества воды может затруднить управление материалами, так что готовые изделия являются в большей степени результатом случайности, чем техники.Они также склонны к растрескиванию или растрескиванию, когда разбавленная краска высыхает.

По причинам, которые мы объясняем в нашем руководстве по заливке медиумов, эти водянистые смеси с гораздо большей вероятностью расслоятся и отслоятся от вашей картины в долгосрочной перспективе. Для достижения наилучших результатов придерживайтесь заливочной среды и силиконовой добавки!

Самый верный способ создать красивые клетки, глубину и движение в вашей картине — использовать добавки.

 

Кстати, в дополнение к вашим акриловым заливкам я настоятельно рекомендую использовать Cricut Machine (мой личный фаворит — Explore Air 2), чтобы создавать и печатать красивые поделки на всевозможных подставках.Проверьте это здесь! Теперь вернемся к другим маслам, которые мы можем найти…

 

А как насчет других масел?

Возможно, в вашем доме уже есть вещи, которые, кажется, могут работать для создания клеток. Мы сами провели много экспериментов и можем с уверенностью сказать вам, что, хотя многие вещи выглядят заманчиво, они не будут работать очень хорошо. Вот что мы нашли:

Многие начинающие художники думают, что они могут использовать обычные растительные масла. Это довольно логично: вы слышали, что для создания клеток используется определенный тип масла, так почему бы не взять оливковое или кокосовое масло со своей кухни? Не так быстро.Эти масла слишком тяжелые, чтобы создавать клетки на поверхности ваших изделий. Они также прогоркнут со временем, потому что содержат органические ингредиенты.

А как насчет других масел, таких как детское масло? Некоторые маляры использовали его и сообщили, что он создал для них маленькие ячейки, но они также сказали, что он очень жирный и делает краску слишком жидкой для работы.

Если у вас дома есть такие масла из косметического магазина, которые вы хотите попробовать, попробуйте. Часто ни один ответ не подходит для всех.Дайте этим продуктам быстрый тест и посмотрите, получите ли вы результаты, которые вы ищете. Вам просто может повезти. Тем не менее, большинство людей предпочтут придерживаться силикона или диметикона.

Разве алкоголь не полезен для клеток?

Некоторые маляры на Youtube и в сообществе блоггеров сообщают, что получают отличные результаты при использовании спирта вместо силикона. Мы не убеждены. Вот что основатель Acrylic Pouring Деби Коулз говорит об употреблении алкоголя:

«Я хорошо попробовал и обнаружил, что мне он подходит только в очень ограниченном диапазоне цветов от одного бренда.Странно, но эти цвета очень хорошо укрепляли клетки, а другие бренды, похоже, не особо реагировали на спирт. Так что это еще одна область, где я советую не бояться попробовать это на себе — никогда не знаешь, твоим краскам это может понравиться!»

Вы можете посмотреть плейлист Деби на YouTube об экспериментах с алкоголем, чтобы узнать больше о ее результатах.

Вы также можете ознакомиться со сравнительными экспериментами Деби с различными добавками, в которых она пробует множество различных подходов к созданию клеток:

Типы добавок, используемых для создания ячеек в акриловой заливке

Итак, сколько силикона нужно добавить для клеток?

Хотелось бы, чтобы на этот вопрос был простой ответ! Ответов столько же, сколько художников.Вам просто нужно поэкспериментировать с вашей маркой красок и добавок и посмотреть, что работает лучше всего. Хороший рецепт для начала:

Вы можете добавить смазку во все краски или только в некоторые. Поэкспериментируйте с параллельными тестами и посмотрите, как это повлияет на заливку.

Большинство людей, которые используют силикон, также используют кулинарную горелку, чтобы помочь завершить процесс изготовления клеток. Когда вы слегка проводите фонариком по поверхности картины, он выполняет две функции:

  1. Пузырьки воздуха нагреваются, выходят на поверхность и лопаются, поэтому, когда ваша картина высохнет, у вас не останется дырок и дефектов краски (скрестим пальцы!).
  2. Масло нагревается, из-за чего оно и окружающая краска растекаются еще больше. Силиконовое масло поднимается на поверхность, принося с собой цвета и создавая движение в краске, что создает ячейки. Обычно поджигание приводит к большому количеству мелких ячеек, а не к меньшему количеству более крупных ячеек.

Если вы собираетесь использовать меньшее количество ячеек большего размера, вам может не понадобиться поджигать. Вы также обнаружите, что использование большого количества Floetrol в вашей смеси помогает выравнивать материалы, так что сжигание не так важно.Тем не менее, у вас обязательно должен быть фонарик в вашем ящике для инструментов!

Подведение итогов

Помните, что вышеперечисленные продукты — это те продукты, которые мы используем и рекомендуем, но для акриловой заливки нет никаких правил. Если у вас дома есть легкий нефтепродукт, который, по вашему мнению, может сработать, попробуйте его. И не забудьте сообщить нам, как это происходит! А еще лучше, поделитесь видео о своем процессе и результатах в нашей группе Facebook.

Если вы пробовали некоторые из продуктов, перечисленных выше, и у вас есть какие-либо предпочтения, мы будем рады вашим отзывам! Вы обнаружили, что диметикон увеличивает ваши клетки? Вы предпочитаете использовать определенный спрей чистому жидкому маслу? Что лучше всего дало вам несколько интересных ячеек в вашей заливке, и как именно вы используете их для достижения наилучших результатов? Пожалуйста, оставьте нам свои комментарии и советы для других разливщиков ниже.

Вы также можете сообщить нам, если считаете, что мы что-то упустили. Если есть вопрос, на который мы не ответили, или тема, которую вы хотели бы осветить, оставьте нам комментарий ниже!

Коллектив

Acrylic Pouring состоит из художников и писателей со всего мира. Мы берем информацию из собственного опыта, тестируем и изучаем, что лучше всего работает в нашей группе Facebook и у других лучших художников. Присоединяйтесь к нашей группе в Facebook, чтобы получать информацию от других ведущих художников и узнавать о розыгрышах. Подпишитесь на нас в Instagram, чтобы узнать о лучших акриловых заливках и советах, а также загляните на наш Pinterest, где вы найдете некоторые из наших любимых руководств по заливке и рисованию жидкостью со всего Интернета!

3 потрясающих веб-сайта с печатью по запросу, которые размещают ваши рисунки на продуктах


 

Если вы еще не заметили, многие художники находят простой способ разместить свое искусство на продуктах для массового потребления без хлопот, связанных с управлением продажами или доставкой.Именно с помощью этих веб-сайтов, печатающих по запросу, художники могут получать пассивный доход и создавать коммерческие продукты для отправки по всему миру!

 

Хотя это может не очень хорошо работать для всех видов искусства, создание коммерческих продуктов, доступных по всему миру, стало невероятно простым благодаря следующим 3 компаниям. Единственное, что вам нужно сделать, это загрузить несколько изображений вашего искусства в хорошем качестве на эти сайты и — вуаля! Вот тощие на каждом из них.

 

Общество 6

 

Если вы решите использовать Society 6, вам фактически не нужно будет вкладывать деньги, чтобы пользоваться услугами их веб-сайта. Вместо того, чтобы получать фиксированный процент от продажи, вы получаете определенную сумму в зависимости от продукта. Общество 6 отлично подходит для продажи гравюр, в частности, потому что только на этом предмете вам разрешено устанавливать цену и контролировать прибыль, которую вы получаете.

 

Для других продуктов существует установленная прибыль.Вы можете узнать, сколько вы заработаете на каждом продукте, здесь: http://society6.com/help/selling

.

 

Эти ребята при желании нанесут ваше изображение на огромный ассортимент товаров — коврики, кружки, подушки и так далее!

 

 

Нуванго

 

Вам также не нужно вносить деньги вперед, чтобы использовать веб-сайт печати по запросу Nuvango. Вы просто получаете 20% от суммы, которую клиент платит за продукт. Другими словами, если клиент покупает со скидкой, в результате вы зарабатываете меньше.

 

Вы можете делать художественные отпечатки на бумаге или холсте, чехлах для телефонов и устройств и т. д. Вы можете выбрать, на что вы поместите свое искусство.

 

Я использовал этот сайт, чтобы создать чехол для мобильного телефона, и до сих пор он был популярен. Качество этого чехла для мобильного телефона безупречно и поставляется с толстым войлочным чехлом — очень профессионально!

Да, вы можете напечатать свой рисунок на чехле для мобильного телефона дешевле, но качество будет плохим, и часть печати сотрется — с Nuvango все не так!


 

Заззл

 

Веб-сайт для печати Zazzle позволяет вам установить ставку роялти для каждого продукта.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.