Skip to content

Поделки на конкурс символы россии: Конкурс поделок на тему государственной символики — ISaloni — студия интерьера, салон обоев

Содержание

Накануне Дня народного единства состоялся районный конкурс на лучшее знание государственных символов Российской Федерации

…Флаг России очень важный,

Он трепещет: «Будь, ты славный,

Защитник Родины прекрасной,

Служи отчизне, сын отважный!»…, — Ятрушева Д, Ювановская СОШ

В настоящее время воспитание патриотизма и уважения к своей Родине у учащихся образовательных организаций имеет первостепенное значение. А изучение истории государственных символов — традиционно является одним из важных элементов патриотического воспитания. На основе знакомства с символикой мы непосредственно прикасаемся к истории страны, а отдавая почести — мы тем самым проявляем любовь и уважение к своей Родине, гордость за принадлежность к гражданам России.

Традиционно и ежегодно проводится один из самых познавательных конкурсов — конкурс на знание государственных и региональных символов и атрибутов Российской Федерации среди обучающихся. Активными участниками данного конкурса являются и учащиеся образовательных организаций Ядринского района.

В этом году районный конкурс (организатор: Дом детского творчества) состоялся накануне праздника Дня народного единства. Учащиеся представили стихи и рассказы собственного сочинения, поделки и рисунки, где раскрыли значимость символов России для каждого гражданина.

По итогам конкурса определены победители:

— Литвинчук Наталия Юрьевна, 10 класс, МБОУ «Гимназия №1» г. Ядрина, рук. Бажайкина О.М.

— Ятрушева Диана Сергеевна, 9 класс, МБОУ «Ювановская СОШ», рук. Кузьмина В.М

— Васькова Кристина Аликовна, 6 класс, МБОУ «Балдаевская СОШ», рук. Полякова Л. Б.

Яковлева Валерия Александровна, 6 класс, МБОУ «Балдаевская СОШ», рук. Полякова Л. Б.

Чернова Александра Андреевна, 8 «Б» класс, МАОУ «СОШ № 3» г. Ядрина, рук. Андреева Ю.А.

«Гимн России величавый,

Каждый день звучит с утра.

И зовет народ наш бравый,

Делать добрые дела.

В нем поется о державе,

О любви, победе, славе.

О союзе вековом,

Вот такой родной наш дом…», — Литвинчук Н., Гимназия №1 г. Ядрина.

Первоисточник: МБУ ДО «Ядринский районный Дом детского творчества»

2022 год – год народного искусства и нематериального культурного наследия

2022 год объявлен годом народного искусства и нематериального культурного наследия народов России. Важно помнить о нашем наследии, ведь Россия — огромная многонациональная страна, каждый из народов которой богат своими искусством, традициями и обычаями. Народные промыслы многих регионов известны по всей стране и за ее пределами, а многие являются негласными символами России. Мы расскажем вам о самых популярных из них.

Художественная роспись

Одним из ярчайших направлений народного искусства является традиционная роспись. Мастера-ремесленники расписывали посуду и мебель с незапамятных времен. Среди самых известных видов росписи:

  • Всем известная хохлома – роспись деревянной посуды и мебели, выполненная красными, зелёными и золотистыми красками на чёрном фоне. Возможно, вы помните эти деревянные тарелки, ложки и вазочки, которые были почти в каждом доме. Появилась хохломская роспись в одноименном селе в Нижегородской области еще в XVII веке.

  • Не менее популярна в России гжель – роспись керамики, выполненная в нежных бело-голубых цветах. Гжельской росписью украшают не только посуду, но и статуэтки, часы и многое другое. Появился этот промысел в «Гжельском кусте» — это 27 деревень в Раменском районе Московской области.

  • Жостово – это роспись металлических (жестяных) подносов, выполненная в виде цветочных букетов. Из бытового предмета жостовские подносы превратились в декоративные панно, ведь многие произведения мастеров уникальны.

Не так широко известны, но при этом не менее красивы и ценны палехская миниатюра и борецкая роспись.

  • Палехская миниатюра представляет собой лаковую миниатюру, выполненную с использованием темперы. Расписываются, как правило, шкатулки, брошки, картины и многое другое. Сюжеты очень разнообразны: это и русские сказки, и былины, сюжеты из жизни и знаковые события для нашей страны. Родиной этих миниатюр является Палехский район Ивановской области.

  • Борецкая роспись – орнаментальная роспись по дереву, выполняемая в красном, зелёном, коричневом, оранжевом и жёлтом цветах. Существует с XVIII века в Архангельской области. Главный мотив борецкой росписи – древо жизни. Оно изображается как огромный цветок с прямым стеблем, вокруг которого нарисованы цветы, птицы, ягоды, изящные листья. Однако этим мотивы художников не ограничены — можно изображать жанровые сценки и народные гуляния.

Русская народная игрушка

Почти в каждом уголке нашей большой страны сохранились традиционные промыслы по изготовлению игрушек. С ранних лет мы знакомы с разными народными игрушками.

  • У многих из нас среди первых игрушек была матрешка – всеми любимая расписная деревянная кукла, внутри которой – такие же куклы, но все меньше и меньше. Игрушки из нескольких предметов, вкладывавшихся друг в друга, были известны давно, однако первая кукла-матрешка была изготовлена в 1890 году и представляла собой крестьянку в рубашке, сарафане и цветастом платке, с чёрным петухом в руках.

  • Благодаря простоте исполнения, дымковская игрушка хорошо знакома детям. Ее делают из глины, окрашенной в белый цвет и расписанной разными цветами. Чаще всего дымковская игрушка изображает баранов с золотыми рогами, птиц, оленей, скоморохов и барынь. Первые игрушки лепили к вятскому самобытному празднику Свистуньи еще в XIX в. Даже сегодня слепить такую свистульку может любой ребенок!

  • Среди народных игрушек — множество свистулек. Это не только дымковская игрушка, о которой мы рассказали выше, но и романовская игрушка. Это игрушки-свистульки родом из Липецкой области. Для их росписи используют краску, разведенную на яйце или поливу, за счет чего и получается нежный оттенок красного, зеленого или желтого цвета. Также свои свистульки делают и в Новгороде, чаще всего в форме птиц (петухов) и рыб.

  • Одним из древнейших промыслов считается филимоновская игрушка. По одной из версий, первые филимоновские игрушки появились еще в Древней Руси, в районе современной Тульской области. Гончарное производство было семейным, мужчины и женщины делали посуду, а девочки вместе с бабушками лепили и расписывали игрушки: барынь, всадников, коров, медведей, петухов.

Изделия из ткани

В разных областях России издревле были развиты тканевые промыслы. Тонкое кружево и теплые платки уже много лет подчеркивают красоту наших женщин.

  • Необычайной филигранностью отличается вологодское кружево, которое плетется из льняной тесьмы на коклюшках. Восхитительные узоры могут быть в форме плавных орнаментов или целых картин. В технике вологодского кружева встречаются не только предметы одежды – воротнички, пелерины, платки, перчатки, но и украшения интерьера – скатерти и покрывала.

  • Зимой нас согревает оренбургский пуховый платок, связанный из самого тонкого пуха в мире (16-18 мкм). Шали и палантины из пуха оренбургских коз вяжутся вручную, поскольку машинная вязка «рубит» пух и изделие становится более грубым.

  • Не менее популярны и павловопосадские платки с узором из цветов (как правило, роз и георгинов), собранных в букеты или гирлянды. Первые платки из шерстяной ткани стали производить еще в XVIII веке, однако и по сей день платки из Павловского Посада пользуются народной любовью.

Промыслы художественной резьбы

Также издревле были развиты народные промыслы, связанные с резьбой. Мастера-резчики работали с деревом, костью и даже берестой! Расскажем об этих промыслах подробнее.

  • В Богородском, недалеко от Сергиева Посада зародился такой народный промысел, как богородская резьба по дереву. Из липы и осины мастера делают игрушки и скульптуры, а лучшие образцы этих работ находятся в коллекциях музеев, например, Государственного русского музея (скульптурная композиция «Мыши хоронят кота» и др.)

  • Стиль холмогорской резной кости объединяет в себе традиции северной и центральной части России, а также коренных народов Севера и западноевропейских мастеров. Первыми известными изделиями холмогорской резной кости были гребни. Кроме того, в этом стиле изготавливались табакерки, ларцы, бокалы, миниатюрные портреты и даже копии знаменитых скульптурных композиций.

  • Шемогодская резная береста, или, как ее иначе называют, «берестяное кружево», украшается узорами из стелющихся стеблей с листьями, ягодами, а иногда и просто геометрическими орнаментами. Северные мастера могут изготовить шкатулки, туески и посуду из резной бересты.

Изделия из металла

Многие русские мастера изготавливают изделия из металла. Чего стоит один только тульский самовар, один из символов России, известный на весь мир! Незаменимый атрибут быта XIX – начала XX веков олицетворяет собой домашний уют. Чаем из самовара угощали даже королеву Великобритании Елизавету II.

Другим известным промыслом является каслинское литье. Скульптуры и предметы декоративно-прикладного искусства производят в Челябинской области. Долгое время эталоном каслинского литья были скульптуры Клодта (того самого скульптора, который украсил Аничков мост в Петербурге композицией с конями).

Скань – один из древнейших металлических промыслов (работы в этой технике известны еще с IX-X веков). Это вид ювелирной техники: ажурный узор из тонкой золотой, серебряной или медной проволоки. Мастера могут изготовить посуду (например, знакомые каждому подстаканники), церковную утварь, туалетные принадлежности.

Не менее филигранно и великоустюжское чернение по серебру. Мастера Великого Устюга используют самую древнюю из известных на сегодняшний день технологий, украшая насыщенными рисунками и сюжетными гравюрами столовые приборы и посуду.

Русские кремли

Важным наследием народов России является строение кремля – исторического центра древних городов. В кремле, как правило, находился княжеский дворец, главные каменные храмы, усадьбы феодальной знати и ремесленные мастерские, обслуживавшие княжеский двор. В XVI—XVII веках в Русском государстве было построено около 30 каменных крепостей. До наших дней сохранились: Астраханский кремль, Коломенский кремль, Московский кремль, Ростовский и Тульский кремль и многие другие.

  • Конечно, наиболее известен Московский кремль. Это древнейшая часть Москвы, расположенная на Боровицком холме. Часы и звезда на Спасской башне, Красная площадь – известные нам с детства символы России. Образ Кремля воспевали во многих песнях и стихотворениях, поэмах и прозе, например, в песне «Бьют часы на Спасской башне, провожая день вчерашний…» или в стихотворении Николая Рубцова «О Московском кремле».

  • Белокаменный Астраханский кремль был построен в XVI веке, а Ростовский кремль, тоже белокаменный, – в XVII веке. Оба этих кремля являются памятниками военной архитектуры допетровского времени.

  • Тула известна не только своими самоварами, но и Тульским кремлем – старейшим сооружением города. Крепость в центре Тулы была построена в XVI веке, ее осаждали войска крымского хана Девлет-Гирея, а в Смутное время здесь располагалась столица Руси – правда, всего 2 недели.

  • Коломенский кремль – одна из самых больших и мощных крепостей своего времени, построенная в 1525—1531 годах в Коломне, во времена правления Василия III. До возведения каменного кремля здесь находилась деревянная крепость, и практически ни один поход ханов Золотой Орды не обходился без захвата Коломны. Однако после возведения каменных стен врагам ни разу не удавалось взять Коломенский кремль.

  • В Нижнем Новгороде по сей день главным общественно-политическим и историко-художественным комплексом города является Нижегородский кремль. Там расположены официальные резиденции полномочного представителя президента России в Приволжском федеральном округе, губернатора Нижегородской области и мэра Нижнего Новгорода. Построенная в начале XVI века, эта крепость играла роль пограничного города и не раз подвергалась осадам, однако так же, как и Коломенский кремль, ни разу не сдавалась врагу.

  • Визитной карточкой Казани является Казанский кремль, объект Всемирного наследия ЮНЕСКО. На его территории находятся археологические памятники XII-XV веков, многие из которых были разрушены во время взятия Казани Иваном Грозным. Русские и татарские зодчие выстроили на месте руин новый, белокаменный кремль. Сегодня на его территории можно увидеть не только православные храмы, но и мечеть Кул-Шариф — воссоздание мечети Казанского ханства, а также башню Сююмбике. Посетив Казанский кремль, чувствуешь, что Россия — многонациональная, мультикультурная страна с очень богатой историей.

Нематериальное культурное наследие

Нематериальное культурное наследие — часть духовной культуры, созданная прошлыми поколениями, выдержавшая испытание временем и передающаяся потомкам как нечто ценное и почитаемое. Нематериальным наследием считаются обряды и традиции, а также устное народное творчество — сказки, былины, песни и многое другое.

Традиции разных народов России очень богаты. Кто-то может похвастаться необычными праздниками, а у других есть особые свадебные обряды. Мы расскажем об интересных фактах ниже.

  • Одним из популярных летних праздников является славянский Иван Купала. Однако немногие знают, что летом на севере нашей страны отмечают…Новый год! Да, это якутский праздник Ысыах. По местному обычаю, можно прибавить себе ещё один год, только пережив суровую зиму. Да и собраться всей семьей гораздо легче летом, когда холода отступают.

  • А вот во время обычных новогодних праздников в России популярны святочные гадания. Гадать в Святки можно с приходом первой звезды в канун Рождества и до крещенского освящения воды, то есть с 6 по 19 января. Считается, что в это время приходят на землю с того света души умерших, и невидимое присутствие духов позволяет заглянуть в будущее. Девушки гадают на зеркалах, пытаются узнать суженого по теням от огня или оплывшему свечному воску или даже вызвать духов.

  • Разнообразием отличаются и свадебные обряды наших народов. Сегодня они, конечно, соблюдаются не так часто, но тем не менее, имеют место. Так, по старинным татарским и башкирским обряду, жених должен заплатить калым за свою невесту. Похожая традиция есть и у русского народа — жених платит выкуп. А после заключения брака жених и невеста поочередно кусают свадебный каравай. Говорят, кто откусит больший кусок, будет главным в семейной жизни!

  • Из поколения в поколение передаётся устное творчество народов России: сказки, былины, предания, песни. С раннего детства мы знакомимся с хитрой лисой и простоватым медведем в русских сказках, а из мансийской узнаем, почему у зайца длинные уши. Становясь постарше, читаем былины о богатырях и купце Садко. Многие народные сказания находят свое отражение в мультфильмах, что делает их ещё популярнее. Знакомы нам и песни: кому-то их поёт бабушка или мама, а кто-то сам учит их на уроках музыки в школе.

Подводя итог, хочется сказать, что наша компания – в первую очередь российский разработчик. Мы очень гордимся своей страной, её многогранной культурой и древними традициями. Мы рады, что можем внести свою лепту в развитие российской экономики как неотъемлемой части жизни страны. QTECH активно внедряет в свою деятельность процессы импортозамещения и локализует производство в городах России, поскольку нельзя не согласиться, что наша страна богата талантливыми и творческими людьми. Это доказывает опыт многих поколений!

Итоги муниципального конкурса на лучшую новогоднюю игрушку-поделку подвели в Подольске

Итоги конкурса на лучшую новогоднюю игрушку-поделку подвели в Лицее № 5 Городского округа Подольск на прошедшей неделе, об этом сообщили в Комитете по благоустройству, дорожному хозяйству и транспорту администрации округа. Активное участие в мероприятии приняли 50 общеобразовательных и 75 дошкольных учреждений Большого Подольска, а также два учреждения дополнительного образования. На конкурс было подано более 250 работ.

В составе комиссии по подведению итогов присутствовали – председатель Комитета по благоустройству, дорожному хозяйству и транспорту администрации Городского округа Подольск Алексей Бекетов, заместитель председателя Комитета – начальник отдела благоустройства Комитета по благоустройству, дорожному хозяйству и транспорту администрации муниципалитета Владимир Полинский, начальник отдела культурно-исторического наследия и развития туризма Комитета по культуре и туризму администрации округа Ольга Баканова и другие. В ходе мероприятия экспертное жюри определило девять лучших игрушек-поделок, присуждая по три призовых места в каждой из возрастных групп.

Так, в первой дошкольной группе (5-6 лет) победительницей стала воспитанница детского сада № 15 «Улыбка» Анна Карташова, второе место получила учащаяся Сынковской школы Настасьи Шестаковой, а третье – у воспитанника детского сада комбинированного вида № 6 «Ласточка» Демьяна Устюжанина.

Во второй группе (1-4 классы) почетное первое место присудили учащейся Гимназии № 4 Аксинье Репниковой, второе – учащемуся Сынковской школы Георгию Нальгиеву, третье местообучающемуся в Гимназии № 4 Дмитрию Минкину.

В третьей группе (5-11 классы) первое место завоевала учащаяся школы № 19 Мария Порфирьева, второе – учащаяся Лицея № 5 Мария Ташлыкова, а третье место разделили ученики школы № 6 Сергей Боронин и Ксения Старостина.

Победителей наградили пригласительными билетами на новогоднее представление в Культурно-просветительский центр «Дубровицы» и почетными грамотами администрации Городского округа Подольск. Все собранные в рамках конкурса игрушки-поделки украсят новогодние ели Большого Подольска.

Отметим, что конкурс на лучшую новогоднюю игрушку-поделку проводится с целью эстетического, экологического и духовного воспитания, а также привлечения учащихся общеобразовательных и дошкольных организаций округа к участию в оформлении новогодних елей, установленных на улицах и скверах Большого Подольска.

Пресс-служба администрации Городского округа Подольск

Фото предоставлено Комитетом по благоустройству, дорожному хозяйству и транспорту администрации округа

Игрушками-поделками хабаровчан украсят новогоднюю ель на набережной — Новости — События

В спортивном парке стадиона имени Ленина в Хабаровске началась подготовка к зимнему сезону. На площадке перед Универсальным краевым спортивным комплексом по традиции будут установлены две искусственные ели. Уже на следующей неделе одну из них украсят яркие игрушки и иллюминация. А вот нарядить вторую зеленую красавицу приглашают жителей Хабаровска.

Дирекция спортивных сооружений Хабаровского края объявляет творческий конкурс «Наряжаем елку вместе!» До 20 декабря от взрослых и детей ждут игрушки-поделки для украшения искусственной ели.

– Принять участие в конкурсе может любой желающий. Главное условие, чтобы новогодняя поделка была креативной и прочной. Высота игрушки должна быть не менее 50 см. К изделию необходимо приложить данные с фамилией и именем автора, адресом, телефоном, а также название поделки, – рассказали в министерстве спорта края.

Победители конкурса будут определены в четырех номинациях: «Символ года-2022», «Спортивная игрушка», «Семейная игрушка» и «Оригинальная игрушка». Авторы лучших поделок получат памятные призы и подарки. Все без исключения участники новогоднего конкурса будут отмечены дипломами.

Новогодние игрушки будут принимать в будние дни с 9:00 до 18:00 на стадионе имени Ленина, в здании легкоатлетического манежа (вход в башню). Дополнительную информацию об условиях проведения новогоднего конкурса можно узнать по телефонам: 8-929-411-92-49, 8-914-154-58-78.

Отметим, что помимо новогодних елей, на стадионе имени Ленина вновь появится народный каток. Его заливка начнется уже на следующей неделе. Площадь ледовой площадки составит около 6 тысяч квадратных метров. В этом году будут предусмотрены специальные зоны для самых юных гостей, а также для хоккея и керлинга. Принять первых посетителей каток сможет уже в декабре.

Кроме того, в спортивном парке будет установлен почтовый ящик для писем Деду Морозу, также появятся тематические новогодние фотозоны и арт-объекты. Народный каток будет работать с соблюдением требований по недопущению распространения новой коронавирусной инфекции.

Пресс-служба губернатора и правительства Хабаровского края
При использовании материалов ссылка на сайт www.khabkrai.ru обязательна

Интеллектуально-познавательная игра «Символы России»

Цель: сплочение коллектива детей и родителей, в ходе интеллектуально – познавательной игры «Символы России».

Задачи:

  • способствовать популяризации государственных символов Российской Федерации – Флага Российской Федерации, Герба Российской Федерации, Гимна Российской Федерации и своего края;
  • способствовать социализации школьников и родителей;
  • развивать умение работать в группе, находить общий язык между взрослыми и детьми;
  • воспитывать у учащихся патриотизм, уважение к родной стране, её истории;
  • способствовать сплочению семьи и семей, достойно принимать поражения и победы.

Основные этапы:

Подготовительный. На параллели 4 класса, в каждом выбирается команда, состоящая из 4 взрослых и 4 детей.

  • Каждая команда заранее придумывает название команды, девиз и эмблему. Выбирает капитана.
  • Приглашение 3 человек для независимого жюри.

Основной. Интеллектуально-познавательная игра

Итоговый. Награждение победителей и участников игры

Раздаточный материал:

1. Карточки с изображением гербов Словении, Чешской Республики, Российской Федерации Сербии и Черногории

2. Карточки со словами, записанными по отдельности Родина, Столица, Герб, Россия

3. Ленточки для каждой команды (по 3штуки) белая, синяя, красная

4. Карточки со словами, записанными по отдельности 12 июня, 12 декабря, 22 августа, 4 ноября

5. 4 карточки с гербами

6. 4 конверта с разрезными словами.

Ход игры

Заранее подготовить зал: украсить шарами, лентами, оформить стенд «Символы России», подготовить столы – 4 шт. для команд, дополнительный для конкурса капитанов и стол для жюри.

1. Организационный момент.

Команды занимают места в зале, вокруг определённого стола. Зрители занимают места для болельщиков. В зале звучит музыка и песни о Родине, России, Отечестве.

2. Мини-концерт (10–15 мин)

Ведущий: Спасибо нашим исполнителям! Итак, мы начинаем!

Все современные государства имеют свои главные отличительные знаки – символы: герб, флаг, гимн. Это триединство начинает складываться в XIX веке. Однако это совсем не означает, что гербы или флаги государств не существовали ранее.

В новое тысячелетие Россия вступила с обновленной государственной символикой, но с историческими традициями. Музыка советского гимна, императорский флаг, двуглавый орел московских царей.

Наша сегодняшняя интеллектуально – познавательная игра посвящена символам нашей Отчизны. Команды состоящие из родителей и детей покажут нам свои знания в этой области, а также умение работать друг с другом.

Оценивать ваши ответы будет наше уважаемое жюри (представление жюри).

Ведущий: Ну, а теперь разрешите объявить наш первый конкурс – “Конкурс приветствия”. (Каждой команде даётся слово для приветствия) 2 – 3 мин.

Ведущий: Отлично! Теперь мы знаем, как называется каждая команда. Прошу болельщиков поддержать команды аплодисментами! Сейчас вы должны быть очень внимательными, так как объявляется второй конкурс – “Разминка”. Каждой группе будет задано по 2 вопроса, на которые команда должна дать точные ответы, если ответа не будет, то этот вопрос переходит к другой команде. Балл зачитывается той группе, которая даст правильный ответ.

Внимание, вопросы:

1.Что такое символ? Какие символы страны вы знаете? (Условный знак, обозначение. Герб, флаг, гимн.)

2. Что такое герб? Где мы можем увидеть изображение герба? (Эмблема государства. На монетах, печатях, официальных документах.)

3. Что такое флаг? Где мы можем увидеть флаг? (Прикрепленное к древку полотнище определённого цвета или нескольких цветов. На кораблях, правительственных зданиях.)

4. Что такое гимн? Когда он исполняется? (Торжественная или хвалебная песня. На торжественных встречах, соревнованиях, встречах официальных лиц.)

5.Как выглядит современный герб России? (на красном фоне золотой, жёлтый двуглавый орел с гербом Москвы. Можно учесть дополнения.)

6. Как выглядит современный флаг России? (Белый – верхний, синий – средний, красный – нижний. Можно учесть дополнения.)

7.Кто написал слова и музыку современного гимна? (С В. Михалков и А. В. Александров.)

8.Какие названия имеет наша страна? (Россия, Российская Федерация)

Ведущий: Молодцы команды, вы отлично справились с заданием. А сейчас третий конкурс – “Конкурс капитанов”. Капитаны выходят вперед, занимают места за отдельным столом, каждому выдаётся ручка и листочек со словом ГОСУДАРСТВО. Задание за одну минуту составить как можно больше слов из этого слова. Листочки сдаются жюри на проверку. В это время командам можно дать конкурс по очереди назвать как можно больше пословиц или поговорок о Родине, родной стороне или родном крае.

Четвёртый конкурс. Ведущий: Я вам предлагаю конкурс :“Найди среди гербов разных стран герб России”.

Предлагаются карточки с изображением гербов

Словения Чешская Республика Российская Федерация Сербия и Черногория

Команда должна выбрать карточку с изображением герба России. Побеждает та группа, которая быстрее и верно справляется с заданием. Дополнительные баллы можно заработать, назвав знакомые гербы.

Пятый конкурс

Ведущий: А сейчас мы поиграем в очень интересную игру “Пойми меня”. Каждой команде я дам слово, вы должны будете дать только его определение, не называя само слово. Команда соперница должна назвать это слово.

  • Родина
  • Столица
  • Герб
  • Россия

(Оценивается правильность выполнения)

Шестой конкурс “Собери свой флаг”.

Ведущий: У каждой группы на столе лежат ленточки разных цветов. Вам нужно из них собрать правильно флаг России. (Побеждает та команда, которая быстрее и правильнее справляется с заданием).

Ведущий: следующий Седьмой конкурс «Назови событие» каждому капитану нужно выбрать карточку, на которой записана определённая дата, команда должна назвать, что она обозначает:

  • 12 июня (День России)
  • 12 декабря (День Конституции РФ)
  • 22 августа (День российского флага)
  • 4 ноября (День народного единства)

Ведущий: восьмой конкурс «Наш край» вам даны конверты, в которых есть изображения гербов России, Архангельской области и Пинежского района, с обратной стороны подпишите, кому он принадлежит и что символизируют предметы на гербах. Сдайте жюри для проверки.

Пинежский район – на серо – белом фоне 2 деревянных избы, щепная птица и зелёное обозначение леса сверху и воды внизу.

Российская Федерация

Архангельская область – на желтом, золотом фоне архангел Михаил в голубых одеждах, убивающий змея.

Во время работы команд, болельщики могут заработать дополнительные очки для своей команды, отвечал на вопросы викторины:

1. Назовите вспомогательную историческую дисциплину, изучающую историю гербов, правила их построения и использования? Геральдика.

2. Назовите составные части герба? Щит и внешняя часть.

3. Что было изображено на печати Ивана III? Двуглавый орел и всадник, поражающий копьем змия.

4. Как называется надпись на ленте, помещаемая обычно под щитом? Девиз.

5. Опишите современный герб России? Государственный герб РФ представляет собой четырехугольный, с закругленными нижними углами, заостренный в оконечности красный геральдический щит с золотым двуглавым орлом, поднявшим вверх распущенные крылья. Орел увенчан двумя малыми коронами и – над ними – одной большой короной, соединенными лентами. В правой лапе орла – скипетр, в левой держава. На груди орла в красном щите – серебряный всадник в синем плаще на серебряном коне. Поражающий серебряным копьем черного, опрокинутого навзничь и попранного конем дракона.

6. Назовите имя художника, выполнившего современный рисунок герба? Е.И.Ухналев.

7. Что символизирует двуглавый орел на нашем гербе сегодня? Двуглавый орел символизирует государственность Российской Федерации, ее суверенитет (независимость), единение народов европейской и азиатской частей современной России.

8. Опишите флаг Российской Федерации? Государственный флаг РФ представляет собой прямоугольное полотнище из трех равновеликих горизонтальных полос: верхней – белого, средней – синего и нижней красного цвета. Отношение ширины флага к его длине 2:3.

9. Как назывались знамена в Древней Руси? Стяги.

10. Когда празднуется День государственного флага Российской Федерации? 22 августа.

11. Что такое хоругви? Церковное знамя, на котором обычно помещают изображения Христа, Богородицы, святых, креста, а также тексты Священного Писания и молитвы.

12. Слово гимн греческого происхождения. Что оно означает? Торжественная, хвалебная песнь

13. Как назывался гимн России до 1917 года? «Боже, царя храни»

14. Во время, каких событий был принят новый гимн СССР? Великая Отечественная война

15. Кто написал музыку и слова современного гимна? Слова С.В.Михалкова, музыка А.В.Александрова.

16. Каковы правила поведения граждан при исполнении государственного гимна? Его исполнение сопровождается знаками наивысшего уважения – все присутствующие встают, а военные отдают честь или салютуют оружием.

Жюри присуждает командам дополнительные баллы.

Ведущий: Итак, сейчас последний восьмой конкурс: «Составь слово» на ваших столах лежат буквы, из них нужно собрать слово и выложить его на столе. Задание на скорость и правильность.

Каждой команде даются разные слова. РОДИНА, РОССИЯ, ОТЕЧЕСТВО, ОТЧИЗНА.

Ведущий: закончился последний конкурс. Все молодцы, вы отлично справились со всеми заданиями.

Пока жюри подводит итоги, предлагаю послушать песню «Моя Родина» в исполнении девочек.

Сейчас слово предоставляется нашему независимому жюри. Жюри объявляет результаты игры. Награждаются победители и участники медалями книгами о России и родном крае.

Наша интеллектуально – познавательная игра «Символы России» подходит к концу.

Давайте посмотрим, друг на друга, улыбнёмся и не будем забывать, что мы с вами – россияне, народ очень мудрый, терпеливый, добрый.

Мне хотелось бы закончить её такими прекрасными словами пословицы: “Если дружба велика – будет Родина крепка!”

Звучит гимн России, все слушают стоя. Игра заканчивается.

Используемая литература

  1. Гаджиева Е. А.
Картинный словарь на русском, английском, немецком языках: Учеб. пособие для 1 -5 кл./ под ред. Л. И. Уваровой.– СПб.: ООО ОИЦ «Академия – Северо – Запад», 2011.-136с.
  • Герасимова В. А.
  • классный час играючи. Выпуск 5. – М.: ТЦ Сфера, 2003. – 64с.
  • Изучаем свои права. 1 -4 классы: внеклассные мероприятия/ авт.-сост. Е. А. Гальцова. – Волгоград: Учитель, 2007.-127с.
  • Леонтьева Н.
  • Славные символы России// Начальная школа. Методический журнал для учителей начальной школы.-2012.-№17
  • Шафнитциль, Лиоба и Шурдель, Гарри. Флаги и знамёна/пер. с нем. Деркунской С. И.-М.: ООО «Издательство Мир книги», 2008.-48с.
  • Конкурс «Символы России. Великая Отечественная война: подвиги фронта и тыла» — Конкурсы для детей 2022

    Российская государственная детская библиотека совместно с Российским историческим обществом и Государственной публичной исторической библиотекой при поддержке Министерства культуры РФ объявляют Всероссийский конкурс «Символы России. Великая Отечественная война: подвиги фронта и тыла».

    Основные цели и задачи конкурса – привлечение внимания подрастающего поколения к истории России и событиям Великой Отечественной войны, выявление и развитие у детей и подростков интеллектуально-аналитических способностей и интереса к исследовательской деятельности, формирование духовных ценностей и нравственно-эстетических жизненных принципов.

    Несмотря на то, что далеко не все города удостоены высшей степени отличия «город-герой» или почетного звания «город воинской славы», в Советском союзе не было ни единого места, которое не внесло бы свой вклад в Победу. Тыл жил под лозунгом «Все для фронта, все для победы!», принимал эвакуированных и раненых, производил оружие и боеприпасы, отправлял на передовую призывников и добровольцев, продовольствие, обмундирование, топливо.

    В рамках конкурса «Символы России. Великая Отечественная война: события и личности» участникам предлагается придумать вопросы об общеизвестных народных подвигах Великой Отечественной войны, которые совершались на фронте и в тылу.

    К участию в конкурсе приглашаются дети и подростки в возрасте от 10 до 16 лет.

    Вопросы принимаются с 9 мая по 11 октября 2020 года. Для участия в конкурсе необходимо заполнить ЗАЯВКУ.

    В жюри конкурса входят:

    • Михаил Афанасьев, директор Государственной публичной исторической библиотеки, президент Российской библиотечной ассоциации;
    • Константин Могилевский, член Президиума Российского исторического общества, исполнительный директор фонда «История Отечества»;
    • Александр Мазурицкий, доктор педагогических наук, доцент, профессор кафедры информационно-аналитической деятельности Московского государственного лингвистического университета;
    • Мария Веденяпина, директор Российской государственной детской библиотеки.

    По вопросам победителей конкурса 19 ноября 2020 года будет проведена Всероссийская олимпиада «Символы России. Великая Отечественная война: подвиги фронта и тыла».

    Документы конкурса:

    Наша группа Вконтакте >>, Инстаграм >>>.

    Поделиться новостью:

    Выставка–конкурс детского художественного творчества «Символы России» прошла в Петропавловске

    Городская выставка-конкурс детского художественного творчества «Символы России» проходила с 1 по 15 марта 2016 года в рамках программы патриотического воспитания младших школьников Петропавловска «Мы – россияне!». Свои произведения на экспозицию предоставили 92 человека — дети в возрасте 6 – 11 лет из 13 образовательных учреждений. Общее количество работ составило 77.

    Как рассказали в учреждении дополнительного образования «Центр внешкольной работы», поделки и рисунки, представленные на конкурс, отражали историю и культуру, традиции и обряды нашей страны, русские сказки и былины, животный и растительный мир Камчатки, геральдику России, национальные компоненты Камчатского края и т.д. Работы были выполнены с использованием самых разнообразных техник: рисунок, квилинг, вышивка, вязание, папье-маше, работы с применением разнообразного бросового материала.

    Награждение победителей и участников состоялось 15 марта в «Центре внешкольной работы». Диплом 1 степени в номинации изобразительное творчество, возрастная категория 6 – 7лет получила Милана Наливкина (КГАУ СЗ «Камчатский центр помощи семьи и детям»). Диплом 2 степени в возрастной категории 8-9 лет получила Екатерина Шелковникова (КГАУ СЗ «Камчатский центр помощи семьи и детям»). Диплом 3 степени в возрастной категория 8-9 лет получила Нелюбина Анастасия (МАОУ «Средняя школа №30»). Диплом 1 степени в номинации декоративно-прикладное творчество возрастная категория 8-9 лет получил Архипушкин Денис (МБОУ «Средняя школа №10»). Диплом 2 степени в возрастной категория 8-9 лет получила Зеленина Алена (МБОУ «Средняя школа №34 с углубленным изучением отдельных предметов». Объединение «Рукоделие»). Диплом 1 степени в номинация декоративно-прикладное творчество в возрастной категории 8-9 лет получила группа «Дельфинчики» коллективная работа «Нарядные узоры России» (КГОБУ «Камчатская школа-интернат для обучающихся с ограниченными возможностями здоровья»). Диплом 1 степени в номинации декоративно-прикладное творчество в возрастной категории 8-9 лет получила группа «Дельфинчики» коллективная работа «Волк и семеро козлят» (КГОБУ «Камчатская школа-интернат для обучающихся с ограниченными возможностями здоровья»). Диплом 1 степени в номинации изобразительное творчество в возрастной категории 10-11 лет получила Снадина Мария (МАОУ «Средняя школа №27», объединение «Калейдоскоп искусств»). Диплом 2 степени в возрастной категории 10-11 лет получила Кириченко Ксения (МАОУ «Средняя школа №27», объединение «Калейдоскоп искусств»). Диплом 3 степени в возрастной категории 10-11 лет получила Павельева Кристина (МБУДО «Центр внешкольной работы», объединение «Изостудия»). Диплом 3 степени в возрастной категории 10-11 лет получила Моисеева Анастасия (МБУДО «Центр внешкольной работы», объединение «Изостудия»). Диплом 1 степени в номинации декоративно-прикладное творчество в возрастной категории 10-11 лет получила Громова Валерия (МАОУ «Средняя школа №27», объединение «Калейдоскоп искусств»). Диплом 2 степени в возрастной категории 10-11 лет получил Шматков Артем (МБУДО «Центр внешкольной работы», объединение «Кисточка»). Диплом 3 степени в возрастной категории 10-11 лет получила Хабарова Мария (МБУДО «Центр внешкольной работы», объединение «Кисточка»). Диплом 3 степени в возрастной категории 10-11 лет получила Кобелева Виктория (КГОБУ «Камчатская школа-интернат для обучающихся с ограниченными возможностями здоровья»).    

     

     

     

     

     

     


    Как художники реагируют на вторжение России в Украину | Умные новости

    Протестующие собираются под Киевом в ответ на вторжение России в Украину. Крис МакГрат / Getty Images

    24 февраля Россия официально начала вторжение в Украину. Точные цифры привести сложно, но наблюдатели говорят, что в результате боевых действий сотни украинцев погибли, а тысячи получили ранения. По крайней мере, полмиллиона беженцев покинули страну в поисках убежища в соседних европейских странах.Поскольку конфликт тянется уже шестой день, вот что вам нужно знать о его влиянии на культурную сферу, от отмены выставок до художественных протестов и бойкотов российских музеев.

    Столкновение культур

    Евровидение, ежегодный международный конкурс авторов песен, стал ключевым полем битвы для дебатов о культурной самобытности Украины. Украинские конкурсанты должны поклясться не выступать в России — условие, из-за которого представители 2019 и 2022 годов отказались от участия.В прошлом году украинская группа Go_A заняла пятое место с «Шумом», первым выступлением на Евровидении, полностью исполненным на украинском языке. Основанная на традиционной весенней народной песне и напоминающая о воющих сиренах Чернобыльской катастрофы, песня стала фаворитом украинцев и популярным звуковым фрагментом на TikTok. В свете вторжения организаторы Евровидения запретили России участвовать в конкурсе в этом году. Выдающийся памятник марксистскому лидеру Владимиру Ленину стоит на Московской площади в Санкт-Петербурге.Петербург. Пурипат Лертпунярой / Getty Images

    Более века Россия боролась с Украиной за религию, язык и политический контроль, сообщают Джон Гринберг и Луи Джейкобсон для Poynter. Эти двое имеют славянские корни, насчитывающие более 1000 лет, когда Россия аннексировала территорию в 1793 году. Но ожесточенный спор возник в 1917 году, во время русской революции, когда лидер марксистов Владимир Ленин и его последователи захватили власть у царского правительства и установили коммунистическая диктатура.После распада советской Российской империи Украина утвердилась как независимая республика.

    С тех пор президент России Владимир Путин — давний сторонник советской власти — стремился лишить Украину культурной независимости, укрепляя советский стереотип о том, что украинский — это «крестьянский язык», и постоянно заявляя, что «современная Украина полностью созданные Россией».

    Лидер предпринял многочисленные попытки вернуть Украину в лоно России, включая отправку войск для аннексии Крыма в 2014 году; поддержка украинских сепаратистов в разрешении территориальных споров; и проведение кибератак на украинские банки и министерства, сообщает Дэвид Ремник для New Yorker. Эти споры в конечном итоге не увенчались успехом, что привело к агрессии Путина, поскольку Россия теперь движется к полномасштабной войне с Украиной.

    Чтобы противостоять попыткам Путина навязать культурную однородность, украинское правительство в последние годы приняло законы, «отдающие приоритет украинскому языку в общественной жизни», пишут Даниэль Эстрин и Елена Лысенко для NPR. Все печатные СМИ обязаны публиковать украиноязычную версию, а 35 процентов музыки на радио должны исполняться на украинском языке.(Хотя украинцы часто говорят на украинском и русском как синонимы, эти два языка так же различны, как английский и голландский.)

    Украинский электронщик Антон Слепаков писал свои песни исключительно на русском языке. По сравнению с Украиной, на российском рынке было больше поклонников и более прибыльные концерты. Однако после вторжения Путина в Крым в 2014 году Слепаков и многие другие украинские артисты перестали выступать в России. Слепаков, который с тех пор стал откровенным критиком российской оккупации, теперь пишет свои песни исключительно на украинском языке.

    «Деньгами все не измеришь, — говорит музыкант NPR.

    Украинские Go_A заняли пятое место на прошлогоднем конкурсе «Евровидение» с исполнением песни «Шум», основанной на украинском фольклоре. Серен Стахе/dpa-Zentralbild/dpa

    Как реагируют украинские художники и музеи

    23 февраля, когда российские войска готовились к надвигающейся атаке, украинский художник Воло Бевза готовился к открытию своей персональной выставки «Мягкий образ» в WT Foundation в Киеве на следующий день.Несмотря на надвигающуюся угрозу вторжения, Бевза была полна решимости довести шоу до конца.

    «Я видел в этом своего рода протест против российской агрессии», — говорит он Хакиму Бишаре о Hyperallergic . «Распространение паники, дезинформации, дезориентации и страха лежит в основе российской гибридной войны против Украины. Поэтому мы подумали, что просто продолжим делать свою работу, какой бы маленькой и неважной она ни казалась».

    Однако на следующее утро художник был вынужден отменить выставку и искать убежище.«Правительство приказало всем оставаться дома и сохранять спокойствие», — говорит Бевза. «Мы слышали взрывы и вертолеты в воздухе».
    Как сообщает Кейт Браун для Artnet News , вторжение также остановило работу над павильоном Украины на Венецианской биеннале, международной художественной выставке, запланированной на 23 апреля — 27 ноября.

    Украинско-российский художник Алеша устраивает антивоенную акцию протеста перед монументом «Родина-мать» в Киеве. Алёша

    «Нам не угрожает непосредственная опасность, но ситуация критическая и меняется каждую минуту», — написали художник Павел Маков и кураторы Лизавета Герман, Майра Ланько и Борис Филоненко в Twitter в четверг.«В настоящее время мы не можем продолжать работу над проектом павильона из-за опасности для нашей жизни».

    Маков, художник-концептуалист, этнически русский, но имеющий украинское гражданство, рассказал Artnet News , что он «потерял все связи с Россией, когда в 2014 году началась война».

    Он добавляет: «С моей точки зрения, невозможно работать с другой страной, которая открыто и агрессивно нападает на вашу страну и захватывает вашу территорию.

    Тем временем

    украинских музея принимают меры для защиты своих коллекций. В стране находятся тысячи музеев, от небольших частных учреждений до крупных государственных коллекций в Киеве и Одессе, портовом городе на Черном море. По данным New York Times Валери Хопкинс и Алекса Маршалла, в этих государственных коллекциях хранятся значительные произведения украинского и русского искусства; классические и византийские артефакты; и картины таких художников, как Джованни Беллини, Франсиско Гойя и Питер Пауль Рубенс.

    В четверг директор Одесского музея изобразительных искусств Александра Ковальчук рассказала Times , что сотрудники прятали искусство в подвале, организовывали охрану и ставили колючую проволоку. Директор киевского Национального музея истории Украины во Второй мировой войне сказал, что сотрудники потратили 12 часов на то, чтобы переместить наиболее важные экспонаты учреждения в безопасное место.

    В статье Artnet News  Олеся Островская, генеральный директор Национального музейного комплекса искусства и культуры «Мистецький Арсенал» в Киеве, пишет: «Сейчас мы должны готовиться к проведению 11-го ежегодного фестиваля «Книжный Арсенал». в мае этого года, а также важных выставок и междисциплинарных проектов, но вместо этого наша команда должна сосредоточить свои усилия на обеспечении безопасности наших сотрудников и наших семей, а также на охране нашей коллекции и наших музейных предметов: картин, графики и изобразительного искусства.

    Как реагируют художники за пределами Украины

    Дмитрий Виленский, член русского художественного коллектива «Что делать», рассказал корреспонденту Art Newspaper Дориану Батыцке, что российское правительство сделало почти невозможным протест против «того, что происходит».

    «Большинство людей на российской сцене современного искусства не поддерживают реакционный поворот в российской культурной политике и, конечно же, не поддерживают какие-либо военные [действия] и колониализм в Украине, — добавляет он, — но из-за жесткого контроля над публичной сферой, Публично сформулировать свое несогласие сложно, кроме постов в соцсетях.

    Надя Толоконникова, основатель российской феминистской рок-группы Pussy Riot, помогла собрать 6,7 миллиона долларов за счет продажи NFT для помощи перемещенным украинцам. Мэтью Эйсман / Getty Images для исландского ледника

    Несмотря на эти ограничения, российские художники сделали все возможное, чтобы выразить свое презрение к военным действиям Путина. Согласно Insider Натали Мусумечи, Елена Ковальская, директор московского государственного театра Центра Мейерхольда, ушла со своей должности, написав в Facebook, что «Нельзя работать на убийцу и получать от него деньги.Куратор и художники, представляющие Россию на Венецианской биеннале, также подали в отставку — шаг, который организаторы выставки назвали «благородным мужеством».

    Надя Толоконникова, основатель российской рок-группы Pussy Riot, долгое время открыто критиковала Путина. Как сообщает Джейсон Нельсон для Decrypt , теперь она запустила децентрализованную автономную организацию (сокращенно DAO, этот термин относится к криптовалютному сообществу, принадлежащему членам), чтобы собирать деньги для организаций, помогающих украинцам, которые были перемещены или находятся в опасности.Ukraine DAO выпустила 10 000 невзаимозаменяемых токенов (NFT) с изображением украинского флага, которые были проданы за 6,7 миллиона долларов.

    За два дня до вторжения, 22 февраля, украинско-российский художник-концептуалист Алёша провел антивоенную акцию протеста перед монументом «Родина-мать» в Киеве. По словам Кабира Джала из Art Newspaper , Алойша стояла обнаженной перед статуей высотой 200 футов, держа две розовые формы из акрила, пластика и стекловолокна. Объекты должны были представлять практику художника «биосима» или «продления жизни неживым существам» и тем самым «создания новых форм жизни».

    Установленный в 1981 году монумент изображает женщину с мечом в одной руке и щитом с выбитыми серпом и молотом в другой. Память о роли России во Второй мировой войне, это один из немногих оставшихся символов советского коммунизма в Украине, которая запретила такие поминки в 2015 году.

    Некоторые художники за пределами России и Украины отреагировали на кризис, устроив культурный бойкот российских музеев. Например, голландский художник Констант Дуллаарт приказал московской Государственной Третьяковской галерее удалить свою работу с изображением украинского флага, а исландец Рагнар Кьяртанссон досрочно закрыл выставку на московской ГЭС-2, сообщает Анна Сансом для Artnet News .Другие художники, такие как бельгиец Дэвид Клербоут, критиковали бойкоты как «драматические жесты».

    В беседе с Artnet News украинские художники из Нью-Йорка Илья и Эмилия Кабаковы говорят, что «не верят в культурные санкции».

    Дуэт добавляет: «Культурные связи — это то, что может объединить людей, когда политики терпят неудачу, и диалог важен, пока мы можем его создать, особенно посредством культурного обмена».

    Изобразительное искусство Выставки Музеи Россия Украина

    Рекомендуемые видео

    Международный фестиваль «Город ремесел» — Главная | О регионе | Культура | Международный фестиваль «Город ремесел»

    Ремесленничество глубоко укоренилось в наследии Вологодчины.На протяжении многих веков традиционные промыслы, овеянные легендами и сказаниями, радовали россиян своими искусно выполненными замыслами. В Вологодской области были доведены до совершенства многие виды народного творчества.

    Оригинальны и самобытны произведения вологодских народных артистов. Местные традиции декоративно-прикладного искусства уходят своими корнями в далекое прошлое. В свое ремесло мастера вкладывают свое высокое мастерство и практичную мудрость. И их произведения приобрели ценность подлинного искусства.

    Среди популярных вологодских специалитетов — резьба по дереву, цветные эмали с золотым и серебряным покрытием, резьба по бересте, оригинальная техника «жестяной глазури», ксилография, изготовление полихронных изразцов и искусство деревянной скульптуры.

    Первый международный фестиваль «Голос ремесел» прошел в Вологде в 2014 году. Международный фестиваль, проходивший в самом сердце Вологды с 4 по 7 сентября, включал в себя ряд мероприятий и инициатив, в том числе ярмарку ремесел, демонстрация материалов наследия и традиционных продуктов.

    Фестиваль направлен на популяризацию народных художественных промыслов среди подрастающего поколения. Он организован при активной поддержке Администрации города Вологды и Центра рукоделия «Резной палисад».

    Дополнительная общественная программа включает в себя концерты, конкурсы ремесленников, представления, а также мастер-классы ремесленников.

    Фестиваль подчеркивает значимость традиционных ремесел в русском наследии и поддерживает усилия мастеров по сохранению, возрождению и передаче мастерства будущим поколениям.

    Каждый день фестиваля посвящен разнообразным программам, раскрывающим зрителям секреты одного из народных промыслов в сердце Вологды – Кремлевской площади.

    В рамках фестиваля ремесленники демонстрируют свое мастерство в изготовлении валенок, гравюре, резьбе по дереву и росписи, которые также являются одними из самых популярных ремесел в современной Вологодской области. Во время фестиваля умелые руки кузнецов создают настоящие произведения искусства из кованого железа и стали.Также свое мастерство демонстрируют гончары, кружевницы, вышивальщицы и ткачи.

    Международный фестиваль народных промыслов «Голос ремесел» в 2018 году в Вологде открыл новый год под новым названием.

    Организаторы международной акции народных промыслов объявили, что она теперь называется «Город ремесел». Администрация города Вологды и Центр рукоделия «Резной палисад», проводящие мероприятие, объявили о ребрендинге.

    Итак, после четырех очень приятных и успешных лет фестивали продолжаются под новым названием – «Город ремесел».Традиционно в рамках фестиваля проходят творческие мастер-классы, лекции и круглые столы, на которых ведущие специалисты в области народной культуры делятся своими идеями и проектами.

    В 2018 году Вологда стала местом проведения Международного фестиваля «Город ремесел» с 29 июня по 1 июля.

    В 2019 году с 14 по 16 июня в Вологде прошел второй Международный фестиваль народных промыслов «Город ремесел». Фестиваль собрал мастеров из 40 регионов России и таких стран, как Германия, Беларусь, Армения, Эстония, Болгария и Узбекистан.

    Посмотреть слайд-шоу Международного фестиваля народных промыслов «Город ремесел»

    Кризис поражает традиционные ремесла России

    России грозит потеря традиционных народных промыслов, поскольку предприятия по всей стране борются с низкой рентабельностью, высокими налогами и нехваткой квалифицированных рабочих.

    Жостовские расписные подносы, Гусь-Хрустальная посуда, Хохломская роспись, Гжельский фарфор и Палехская лаковая миниатюра — среди десятков российских ремесленных промыслов, стремящихся возродить свою популярность в стране и за рубежом, чтобы спастись от финансового краха.

    Упадок их состояния, начавшийся с распадом Советского Союза, теперь угрожает самому существованию русских традиционных народных промыслов, многие из которых стали символами страны.

    С 1990-х годов закрылось около 50 предприятий, сообщил Геннадий Дрожжин, президент Всероссийского объединения народных художественных промыслов. По данным Минпромторга, осталось около 250. Но поскольку Россия сейчас погрязла в экономической рецессии, Дрожжин сказал, что, если не принять немедленных мер, все российские ремесла могут исчезнуть в течение пяти лет.

    3 Известные российские ремесленные предприятия

    The Moscow Times

    Жостово

    Жостовская роспись — русский способ ручного украшения металлических подносов, которому в этом году исполняется 190 лет. Подносы обычно украшают яркими цветами, фруктами или экзотическими птицами, рисуют на черном фоне и покрывают несколькими слоями лака. Их используют и как подносы, и как украшения.

    Подносы производятся и расписываются в деревне Жостово Московской области. Фабрика, которая их изготавливает, бережно хранит традиции производства, раскрашивая штампованные стальные подносы, как это делали в 19 веке. Жостовские подносы можно найти в музеях мира.

    Хохлома

    Хохлома — традиционная русская роспись, используемая для украшения деревянной посуды или мебели.В стиле используются золотые узоры, нарисованные на черном или красном фоне. Промысел зародился в XVII веке в Нижегородской области, примерно в 400 километрах к востоку от Москвы, и был назван в честь деревни, которая долгое время была центром продажи деревянных ремесленных изделий.

    Технология производства сегодня такая же, как и несколько веков назад: посуда вырезается из дерева, высушивается, а затем шлифуется специальной грунтовкой, пропитывается маслом и натирается металлическим порошком.После этого их красят. В завершение они покрываются лаком и закаляются в печи.
    Хохломская посуда изначально производилась только для царского двора, но затем стала популярной во всей стране. Парижская выставка 1889 года дала хохломе мировое имя и привела к значительному увеличению экспорта.

    Гжель

    Русская гжельская керамика славится своим кобальтовым сине-белым орнаментом. Гжель получила свое название от деревни к юго-востоку от Москвы, где ее производят с 1802 года.Однако самые ранние упоминания о гжельской керамике относятся к XIV веку. Метод обжига, росписи и глазурования глины с тех пор не изменился.

    В середине 18 века гжельский фарфор начал завоевывать популярность по всей России. Сегодня гжель считается одним из символов страны, а гжельский фарфор традиционно входит в число подарков, которые российские президенты преподносят иностранным высокопоставленным лицам.

    Больше всего пострадали небольшие местные фабрики вдали от густонаселенных районов, но даже всемирно известные российские производители, такие как Хохлома под Нижним Новгородом и Гжель под Москвой, борются за сохранение культурного наследия страны.

    Ключевой проблемой является удержание работников, которые слишком часто предпочитают уезжать или находить более легкую работу в местной розничной торговле. Те, кто хочет работать, как правило, тяготеют к городам, и даже неквалифицированных рабочих трудно заменить.

    «Когда люди, которые сейчас работают на заводе, уйдут, их некому будет заменить», — сказал Петр Сивов, директор крупнейшего завода по производству гжели, знаменитого бело-голубого орнаментированного фарфора из глины, найденной в область, край.

    По словам Дрожжина, за последние 25 лет произошел огромный отток специалистов с таких заводов, как завод Сивова, что привело к сокращению штата в пять-десять раз.

    Завод «Гжель» пострадал меньше. По словам Сивова, сейчас в нем работает 130 человек, что примерно на 30 процентов меньше, чем в начале 1990-х годов. В средней ремесленной отрасли в настоящее время занято около 50 человек.

    Условия, предлагаемые ремесленными предприятиями, недостаточно привлекательны. Средняя зарплата в отрасли составляет не более 15 000 рублей (250 долларов США) в месяц — меньше, чем средняя зарплата по России.

    Убыточная промышленность


    Традиционные ремесла охранялись в России веками.Даже во время Второй мировой войны рабочих отзывали с передовой, чтобы сохранить производство.

    Но когда после распада Советского Союза субсидии прекратились, отрасль изо всех сил пыталась оставаться прибыльной.

    Каждое второе ремесленное предприятие в России сейчас убыточное или еле окупаемое, сказал Дрожжин. А учитывая, что в ближайшие годы экономика, по прогнозам, не изменится, ситуация, вероятно, ухудшится.

    Заводам трудно платить налоги с заработной платы, которые за последние годы были повышены до 34 процентов.Раньше они получали специальную скидку и платили 20 процентов.

    Доля ручного труда в себестоимости традиционного производства может достигать 80 процентов, но производители обязаны платить налог на заработную плату по той же ставке, что и промышленные предприятия, где доля ручного труда не превышает 10 процентов, сказал Дрожжин.

    Большинство ремесленных производств также пострадали от экономического кризиса, который начался в прошлом году и обнулил примерно 40 процентов стоимости рубля по отношению к США.долларов с начала 2014 года. Это также привело к резкому падению реальных доходов россиян.

    Продажи красочно раскрашенной деревянной посуды, мебели и украшений с красно-золотым орнаментом производства Хохломской фабрики в Нижегородской области упали на 10 процентов, так как потребители реагируют на кризис сокращением второстепенных расходов, заявил директор фабрики. Елена Краюшкина.

    В отраслях, которые импортируют материалы, таких как Хохломская фабрика, также наблюдался рост затрат из-за девальвации рубля.Противоположное верно для Гжели, глина которой производится на месте. По словам Сивова, поскольку импортный фарфор стал дороже, «спрос на гжельскую продукцию сейчас растет».

    Мессир / Wikicommons

    Образец хохломской росписи для украшения велосипеда.

    В поисках клиентов


    Повышение налогов и, для некоторых, удорожание материалов привели к росту цен и сделали многие российские поделки менее конкурентоспособными на рынке с китайскими подделками.

    Это одна из причин падения продаж, которую называют производители. Другое дело, что русские, особенно молодые россияне, больше не знакомы с традициями страны и народными промыслами.

    «Заказы от компаний или частных лиц мы действительно получаем, но в основном это наши друзья или друзья друзей, которым мы рассказали о нашей продукции», — рассказала Антонина Прокина, коммерческий директор Жостовской фабрики декоративной росписи, мастерской в ​​Московской области. что делает подносы из черного лакированного металла, украшенные яркими цветами.

    Хохломская фабрика в советское время поставляла в детские сады деревянную детскую мебель, оформленную в хохломском стиле, чтобы дети с ранних лет были окружены традиционным русским искусством.

    Люди, выросшие в этот период, знают, что такое русские промыслы, а их дети – нет, сказала Краюшкина.

    По словам директоров фабрики, поможет популяризация ремесленных изделий в национальном масштабе, а также развитие инфраструктуры распределения для увеличения продаж.

    Раньше у большинства крупных ремесленных фабрик были фирменные магазины в городах России. Они также продавали в магазинах коммунистической эпохи, таких как Березка, где товары продавались, в основном, иностранцам, за твердую валюту.

    Это изменилось. Краюшкина сказала, что Хохломской фабрике иногда было трудно даже доставить свою продукцию в сувенирные магазины, которые хотят продавать более дешевую и некачественную продукцию.

    Эль Пантера / Wikicommons

    Раскрашенные Гжель космические корабли-бутылки со знаменитыми собаками-космонавтами СССР Белкой и Стрелкой на борту.

    Ремесла на экспорт


    Фирменные магазины, которые раньше продавались в русских городах, когда-то можно было увидеть в Берлине, Лондоне, Вене и других городах Европы, где советское государство руководило экспортом и продажей русской крафтовой продукции.

    В 80-е годы 50 процентов нашей продукции продавалось за границу, – сказал директор Гжели Сивов.

    Теперь сами фабрики отвечают за дистрибуцию и продажу своей продукции, а мелкие компании, борющиеся за то, чтобы удержаться на плаву даже в России, не могут позволить себе выйти на международный рынок.

    По словам Дрожжина, экспорт сейчас стремится к нулю.

    Совместно с ремесленным объединением крупные производители попытались взять дело в свои руки, открыв в 2013 году офис продаж в Вене, но были вынуждены закрыться, когда арендная плата оказалась слишком высокой, рассказал Дрожжин.

    Зарубежный интерес к русским народным промыслам сохраняется, говорят производители.

    Сивов сказал, что его фабрика в Гжели получает заказы из Тайваня, Китая и других стран через свой интернет-магазин.Эти продажи намного ниже, чем во времена экспорта, спонсируемого Советским Союзом, сказал Сивов, но даже если бы компания могла развивать спрос за рубежом, у нее просто не хватило бы персонала для производства большего количества керамики, добавил он.

    Непопулярные профессии


    В 1990-е годы на российских фабриках народных промыслов работало около 100 000 человек. Сейчас, по словам Дрожжина, их не более 15 000.

    Люди уходят с заводов в поисках лучших условий и зарплаты и часто находят их в ближайшем супермаркете.Большинство из тех, кто остался, старше 40 лет. Молодежь не интересуется ремесленным трудом.

    Низкая заработная плата — только одна из причин. Другое дело их расположение. Большинство предприятий находится в небольших российских городах, из которых в последние десятилетия наблюдается медленный отток молодых людей, ищущих более комфортную городскую жизнь. Краюшкина из Хохломской фабрики сказала, что единственный способ привлечь людей из других районов — предоставить им бесплатное жилье. Но они не могут себе этого позволить, добавила она.

    Даже на таких ремесленных фабриках, как Жостово в Московской области, которые находятся недалеко от большого города и готовы предложить конкурентоспособную заработную плату, не хватает новых рабочих.

    Жостовские подносы с ручной росписью сейчас изготавливают всего 30 человек, а раньше их было 300.

    Просто эти профессии сейчас не в моде и это очень печально, сказала Прокина.

    Связаться с автором по адресу [email protected]

    3. «Любящий труженик сквозь пространство и время»: Александра Погосская, Теософия и русские искусства и ремесла, ок.1900–19171

    Луиза Хардиман

    Художники современности горячо стремятся передать сущность природы… [потому что] все в нас влечет нас к природе: наше духовное сознание, требования наших эстетических чувств, даже самое наше тело.

    Николай Рерих

    Увлечение эзотерической духовностью и оккультизмом среди художественных сообществ конца девятнадцатого и начала двадцатого века было всемирным явлением, которое сильно нашло отклик в ориентированной вовне, новаторской культурной среде русского Серебряного века.Хотя «модернизационные» силы в русском искусстве начались с отставки четырнадцати студентов из Императорской Академии художеств в 1863 году, сдвиг в сторону поиска духовного вдохновения за пределами условностей православия дал о себе знать только спустя три десятилетия, когда столетие подошло к концу. близко. Это было очевидно в повороте к символизму в 1890-х годах, движении, в котором представления о духовности стали более абстрактными: это был поиск нематериальной сущности жизни, исследование нематериального, а не материального мира.Для художников-авангардистов, которые последовали за ними, растущий интерес к нетрадиционной духовности стал еще более влиятельным. Тем не менее, в рамках этого развивающегося переопределения духовного, так называемое «неонациональное» движение — движение конца девятнадцатого века в искусстве, ремеслах и музыке, сыгравшее центральную роль в истории модернизма — изучено меньше. Отправной точкой для этой главы является колония художников Талашкино, основанная княгиней Марией Тенишевой (1858–1928) (рис. 3.1), где в начале 1900-х годов начало проявляться влияние нетрадиционной духовности.Приезд Николая Рериха [Николай Рерих] (1874–1947) (рис. 3.2), художника, который станет одним из ближайших соратников Тенишевой, ознаменовал переход от исследования национального, языческого прошлого к поиску универсальной мистики.

    Малоизвестной фигурой, связывающей Рериха, Тенишева и нетрадиционную религию в рамках неонационального движения, является русская эмигрантка Александра Логиновна Погосская (1848–1931). В этой главе исследуется кампания Погосской, направленная на то, чтобы поместить развитие и производство искусств и ремесел (в первую очередь, но не только русских) в культуру теософии.

    3.1 Илья Репин. Портрет Марии Тенишевой (1898). Холст, уголь. Третьяковская галерея, Москва. Фотография в открытом доступе. Викимедиа, https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Maria_Tenisheva_by_I.Repin_(1898,_GTG).jpg

    3.2 Борис Кустодиев. Портрет Николая Рериха (1913). Пастель на картоне, 60 х 52,5 см. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург. Фотография в открытом доступе. Викимедиа, https://commons.wikimedia.org/wiki/Файл:Н.Рерих_от_Б.Кустодиева_(1913).jpg

    В этой, казалось бы, необычной паре есть своя логика. По сути, оба движения преследовали универсалистские цели и устремления; оба имели глобальный охват и стремились изменить общественное мнение, борясь с все более усиливающимся сдвигом в сторону материализма и растущим духовным дефицитом. Практически и интеллектуально было много синергий. Таким образом, моя цель здесь состоит не только в том, чтобы продолжить дискуссию о духовных измерениях русского художественного модернизма, но и в том, чтобы по-новому взглянуть на неонациональное движение и, в частности, на его международный охват.Межкультурные и наднациональные аспекты модернизма, а также космополитизм в рамках движения «Искусства и ремесла» в последние годы привлекли большое внимание ученых; в этой главе рассматривается вопрос о том, как эзотерическая духовность была путем межкультурного художественного обмена в контексте модернизма и искусств и ремесел.

    Нетрадиционная духовность и неонациональное движение

    Карьера Погосской и ее обращение к теософии отличали ее от тенденций более широкого неонационального движения, особенно в его ранние годы.Как было хорошо задокументировано, движение характеризовалось возвращением к национальным традициям в предмете и стиле в искусстве; ее отправной точкой стал кружок художников, созданный Саввой Мамонтовым и его женой Елизаветой в начале 1870-х годов в Абрамцеве, их живописной усадьбе на северной окраине Москвы. Благодаря интересу своих членов к таким модернистским проблемам, как форма, идея и среда, Абрамцево приобрело репутацию «колыбели» русского авангарда. Однако в отношении духовных влияний он был консервативен.В основе напряжения между современным, национальным и духовным лежали славянофильские и православные ассоциации этого места, которое до его приобретения Мамонтовым было домом семьи Аксаковых с начала 1840-х годов. В результате последующие художественные разработки были глубоко проникнуты этими традициями; по словам Питера Стапплза, это было пространство, которое не только «уникально расположено в сердцевине русского православия», но и стало при Мамонтове «православным и славянским структурным социальным пространством».Старинное церковное зодчество Новгорода и Ярославля вдохновило участников кружка на важнейшее совместное предприятие — проектирование и строительство нового храма на территории усадьбы (Церковь Спаса Нерукотворного (1881–1882 гг.)) (рис. 1.3). Хотя художники позволяли себе вольности с православными нормами (такими, как перестановка иконостаса, подробно рассмотренная Олегом Тарасовым) и со стилем (например, резко реалистическое изображение Христа на иконе Спасителя Ильей Репиным), их подход был во многом традиционен в своем подходе к иконографии.Короче говоря, чтобы найти признаки выхода за пределы господствующих духовных традиций в неонациональном движении, мы должны переместиться в Талашкино, второе из его основных мест.

    Основанная Тенишевой в конце 1890-х годов колония в Талашкино была центром возрождения национального искусства, цели которого — как и у группы в Абрамцеве — перекликаются с целями международного движения декоративно-прикладного искусства. Усадьба под Смоленском принимала приезжих художников и поощряла художественную общность и творческое предпринимательство, уделяя особое внимание не только живописи, но и скульптуре, декоративно-прикладному искусству и архитектуре.Местные крестьянские общины были обучены производить декоративно-прикладное искусство по эскизам профессиональных художников (возрожденная «кустарная индустрия», которую подробно задокументировала Венди Салмонд). Это были благотворительные инициативы, призванные оказать экономическую поддержку приходящим в упадок кустарным промыслам с помощью профессионально подготовленных художников.

    Талашкинские художники, как и их коллеги из Абрамцева, занимались исследованием традиций, почерпнутых из народного творчества, а темы, почерпнутые из мифов и легенд, широко использовались в их творчестве.Но духовное направление колонии во многом определяла сама Тенишева, и на протяжении нескольких лет ее деятельности ее ближайшим соратником был духовно-экспериментатор Рерих. Сместилась ли Тенишева в сторону более эзотерического подхода из-за его прихода на сцену, или наоборот, неясно. Его нетрадиционная духовность была хорошо задокументирована, так как к советским временам она стала полностью идиосинкразической, и в конце концов он основал свою собственную секту. Тем не менее, Тенишева, как полагают, пробудила его интерес к прошлым корням орнаментальных традиций и миграции народов, а не наоборот.Эти идеи, безусловно, согласуются с теософскими учениями: например, идея исторической линии символов и знаков согласуется с принципом «накопленной мудрости веков», отстаиваемым Еленой Блаватской (1831–1891) в «Тайной доктрине»; кроме того, Блаватская и некоторые другие теософы верили в миграцию народов на протяжении поколений с двух древних (мифических) континентов Атлантиды и Лемурии. Таким образом, Тенишева, возможно, оказала раннее влияние на духовный путь Рериха – и, возможно, сама последовательница теософии – хотя твердых доказательств пока нет.Потенциально важной фигурой здесь является княгиня Святополк-Четвертинская, предыдущая владелица имения Талашкино, которая на всю жизнь стала другом и компаньоном Тенишевой — якобы Святополк-Четвертинская была теософом.

    Ясно одно: у Тенишевой и Рериха было общее видение того, что истинный источник художественного вдохновения лежит в античности, и их интересы развивались в одно и то же время. Впервые Рерих посетил Тенишева в 1903 году, а в последний раз они виделись в 1914 году.Каждый уважал другого: в издании Тенишевой «Эмаль и инкрустация» Рерих лестно писал о «неутомимой деятельности, бесстрашии, жажде знаний, терпимости и способности к вдохновенному творчеству» царевны. Точно так же Тенишева восхваляла в своих мемуарах: «Из всех русских художников, которых я встречала в своей жизни, [Рерих] был единственным, с кем я могла говорить […]. Наши отношения — братство». Здесь интересно то, как она использует слово «братство» с его коннотациями общих систем убеждений и братства — идеи, которые были общими как для проектов «Искусства и ремесла», так и для теософских проектов.

    Вера Тенишевой в то, что античность имеет огромное значение для современной художественной практики, привела ее к созданию значительной коллекции дохристианского искусства и артефактов, а также она включила идеи и символы, почерпнутые из древних традиций, в свое искусство и ремесла. Позднее ее коллекция была передана в дар Московскому археологическому обществу, хотя и осталась в городе Смоленске в «Музее русской старины» (рис. 3.3), который она заказала на собственные средства для ее размещения (Музей «Русская старина»). ‘, открытый в 1905 г.).

    Трудно понять, был ли интерес Тенишевой к языческому искусству просто «ради искусства» или что-то свидетельствовало о ее духовности. Хотя философское исследование Рерихом эзотерических систем верований ясно видно из его сочинений, источник, наиболее вероятно раскрывающий позицию Тенишевой — ее мемуары — не дает никаких подсказок. Если что-то родственное рериховской нетрадиционности и можно уловить, так это странные эмблемообразные символы и намеки на восточную орнаментальную традицию в некоторых ее вышивках — наблюдение, подтверждающее утверждение Ларисы Журавлевой о том, что Тенишева была очарована востоком.Источником Журавлевой мог быть комментарий самого Рериха, который писал, что Тенишева занималась «проблемами художественного наследия, выраженного в традициях и орнаментах Дальнего Востока». Но такие оценки согласуются и с интересом к древности и корням орнамента; проблемы, которые опять же являются общими как для искусств и ремесел, так и для теософии.

    3.3 Собрание Марии Тенишевой в Музее русской старины в Смоленске (Музей «Русская старина»).Фотография. Фотография в открытом доступе. Викимедиа, https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Princess_Tenisheva_Museum_in_Smolensk.jpg

    3.4 Костел Святого Духа, Фленово. Дизайн Николая Рериха. в. 1907 г. Фотография © Смоленский государственный музей-заповедник, все права защищены.

    Тенишева горячо одобряла искусство Рериха, отводя его картинам почетное место в выставках искусства и артефактов из Талашкино, которые она курировала для выдающихся площадок в Париже (1907) и Лондоне (1908).Когда в 1908 году Тенишева вернулась в Талашкино, именно Рериху она поручила оформить внутреннее убранство церкви в имении Фленово (рис. 3.4). Строительство началось в 1900 году в результате совместного проекта Ивана Барщевского, Сергея Малютина и Тенишевой (рис. 3.5), но было приостановлено, когда Тенишева бежала в Европу из-за восстания в колонии.

    После передачи инициативы Рериху Тенишева и он были единственными соавторами.Рерих вспоминает, что они совместно согласовали название, а также иконографию интерьера: «[Мы] решили назвать эту церковь Духа [Храм духа]. При этом центральное место должно было быть отдано образу Матери Мира». Эти решения говорят о нестандартности конструкции. Для экстерьера Рерих адаптировал оригинальную идею Малютина для большой мозаики головы Христа над главным входом. Его схема интерьера была более радикальной: большая фреска купола и стены над алтарным пространством, внутри которого он называл «Царица небесная на берегу реки Жизни» (рис.3.6). Тема была эзотерической, очевидно, взятой из теософских текстов, хотя включение окруженных нимбами серафимов и херувимов, окружающих царицу, включало в себя элементы христианской иконографии (рис. 3.7 и 3.8). Сама царица, по замечанию супруги художника Елены Рерих, была создана по образцу индийской богини Кали, женского аналога Шивы.

    3.5 Сергей Малютин, «Проект церкви во Фленово» (1901). Акварель, белила и карандаш на картоне.Фотография © Смоленский государственный музей-заповедник, все права защищены.

    3.6 Николай Рерих, Царица Небесная у Реки Жизни. Фреска. Церковь Святого Духа, Фленово. Воспроизведено в «Искусстве», 1911. Фотография в открытом доступе. Цифровые коллекции Нью-Йоркской публичной библиотеки, http://digitalcollections.nypl.org/items/510d47df-97c5-a3d9-e040-e00a18064a99

    .

    3.7 Николай Рерих, Священные жены. Серафим. Эскиз алтарного оформления церкви Святого Духа во Фленово, 1909–10.Бумага на картоне, темпера. 105 х 49 см. Фотография © Смоленский государственный музей-заповедник, все права защищены.

    3.8 Николай Рерих, Престол Невидимого Бога. Эскиз алтарного оформления церкви Святого Духа во Фленово, 1909 г. Бумага на картоне, темпера. 58 х 91 см. Фотография © Смоленский государственный музей-заповедник, все права защищены.

    К сожалению, детальное изучение росписей в настоящее время ограничено тем, что можно разглядеть на фотографиях, поскольку интерьеры были повреждены во время Второй мировой войны (сама церковь стоит до сих пор, и недавно у нее была новая крыша).Фреска задумывалась, по словам Рериха, как «синтез всех иконографических изображений», что, по его словам, доставило Тенишевой «живую радость», как бы подтверждая, что это был совместный замысел. Проекты достаточно отличались от православных обычаев, поэтому церковь так и не была освящена.

    Погосская: краткая биография

    Роль Погосской в ​​предприятии Тенишевой восходит к более раннему периоду истории Талашкино, до устойчивого участия Рериха; примерно в 1902 г. она была назначена на должность коммерческого управляющего московской торговой точки «Источник» («Родник»), занимавшейся продажей талашкинских изделий в России и за границей.Как принцесса узнала при их первой встрече, Погосская уже сделала успешную карьеру в Великобритании и Соединенных Штатах, продвигая русские искусства и ремесла, и предлагала глубокие знания крестьянской культуры, а также зарубежный опыт. Ее дочь Анна также была нанята Тенишевой для руководства красильной мастерской, расположенной в эффектном теремке, спроектированном художественным руководителем колонии Малютиным. Здесь Анна организовала производство тканей и вышивок колонии, но обвинение в мошенничестве в отношении двух Погосских привело к спору с княгиней и их быстрому отъезду из колонии всего через несколько месяцев.

    Неизвестно, играла ли Погосская какую-либо роль в формировании духовных интересов Тенишевой; это кажется маловероятным. Сама она стала членом Теософского общества только в 1909 г., примерно через шесть лет после ее связи с Талашкино. Возможно, что-то можно сделать с пониманием Погосской символизма в вышивке или ее продвижением растительных красителей как источника самых точных форм цвета — аспекты древних традиций крестьянского искусства, которые не только интересовали Погосскую, но и оказали влияние на более поздние произведения. Кандинского и других (Погосская тоже подчеркивала это в трудах 1910-х годов, когда в более позднем возрасте стремилась задокументировать свои знания и опыт).Однако нет никаких предположений, что на этом этапе она придавала этим практикам духовное или, если уж на то пошло, теософское значение.

    Помимо ее связей с Талашкино, роль Погосской в ​​неонациональном движении до сих пор не подтверждена документально. Однако как практик и популяризатор русского декоративно-прикладного искусства, работая в основном за границей, она много сделала для развития интереса Запада к русскому декоративно-прикладному искусству fin de siècle. В своей собственной практике она специализировалась на вышивке, переплете книг и работе с кочергой («пирография») — форме выжигания на дереве, которой она научилась в деревенских общинах в юности.Согласно одному краткому опубликованному отчету о жизни Погосской, ее эмиграция в Соединенные Штаты, а затем в Великобританию и Ирландию первоначально была вызвана революционными связями ее братьев. Она была непрестанно странствующей — отрывочные исторические следы ее перемещений показывают, что с начала 1880-х годов она перемещалась между Флоридой, Нью-Йорком, Лондоном и Белфастом. Она утверждала, что подружилась с Уильямом Моррисом, когда была в Лондоне, и, хотя никаких конкретных доказательств отношений до сих пор не обнаружено, ее работы были показаны на второй выставке Общества выставок искусств и ремесел в 1889 году, и она, возможно, встретила Морриса в этот контекст.Она определенно была, по крайней мере, зрителем лекций Морриса и ученицей его учения, о чем свидетельствуют ее комментарии, сделанные в 1913 году:

    Вдохновляющие слова У. Морриса […] все еще звучали в моих ушах, по-прежнему побуждали меня к деятельности и вселяли надежду и убежденность в том, что красота, которую я ищу для своего удовлетворения, послужит всем, кто находится на пути к прогрессу, каким бы неблагоприятным ни было настоящее. могут появиться обстоятельства.

    Задолго до работы в «Роднике» Погосская впервые начала торговать русскими изделиями ручной работы в Нью-Йорке в начале 1890-х годов.Она была менеджером магазина розничной торговли, основанного княгиней Марией Н. Шаховской на 23-й Восточной улице, 130 — «Русская кустарная промышленность». Созданный, чтобы извлечь выгоду из интереса к русским декоративно-прикладному искусству после Всемирной выставки в Чикаго в 1893 году, магазин в основном продавал вышивки и кружева. Несколько лет спустя Погосская переехала в Великобританию, чтобы основать собственный бизнес на тех же принципах и с почти таким же названием — «Русская крестьянская промышленность». Первоначально она обосновалась в Эдинбурге, где примерно десять лет назад у нее была студия.К 1900 году у нее был успешный импортно-экспортный бизнес по продаже кустарного искусства и артефактов, в том числе вышивки, текстиля, мебели, игрушек и иллюстрированных книг русских народных сказок. Помимо своих торговых точек, она организовывала выставки и распродажи, путешествуя по городам Англии и Шотландии. В сохранившейся рекламной брошюре изображена пожилая женщина, вероятно, Погосская (слева на фотографии), и женщина помоложе (справа), вероятно, ее дочь Елена, которая вместе с ней вела бизнес.С помощью детей Погосской «Русская крестьянская промышленность» продолжала свою деятельность по крайней мере до 1921 года, когда сын Погосской Логан принял участие в Выставке русского декоративно-прикладного искусства в галерее Уайтчепел. К тому времени Погосская уже несколько лет провела в Адьяре, преследуя свои теософские интересы; в последние годы жизни она вернулась в Россию, где умерла в теософской коммуне в Калуге.

    Теософия и русское декоративно-прикладное искусство

    За десятилетия существования «Русского Крестьянского Промысла» коммерческий успех Погосской позволил ей открывать магазины в самых фешенебельных районах Лондона; ее самая выдающаяся витрина магазина находилась на Бонд-стрит, недалеко от знаменитого склада Фаберже.Однако к предвоенным годам ее раскинский идеал поощрения красоты в ручном труде и упорного подхода к коммерции сместился в более широкую, духовно-ориентированную философию, которая нашла свое естественное место в теософском движении. Основанное в Соединенных Штатах в 1875 году Блаватской, Генри Олкоттом и Уильямом Джаджем, Теософское общество приобрело в конце девятнадцатого века значительное число последователей в Великобритании и Европе, особенно среди художников и писателей. Как пишет Мария Карлсон, теософия — «божественная мудрость» (греч. theos, sophia) — была «самым интеллектуально важным из модных оккультных течений конца девятнадцатого века».Опираясь на такие другие эзотерические системы верований, как алхимия, розенкрейцерство и каббала, теософы считают себя частью внутреннего круга («эзотерических») посвященных, обладающих тайным знанием или скрытыми («оккультными») истинами. Подобно мадам Блаватской — как ее стали называть — посвященные заявляют об истинном знании божественного и природного мира и, в частности, всего «необъяснимого». Хотя теософские идеи появлялись в философских текстах на протяжении столетий, создание Общества было, говоря современным языком, «ребрендингом», сопровождавшимся собственными публикациями Блаватской.Она утверждала, что это не религия, а просто «божественное знание», идея, воплощенная в ее девизе: «Нет религии выше истины».

    Погосскую, возможно, познакомила с движением Анни Безант (1847–1933), лидер Теософского общества в Великобритании после смерти Блаватской — две женщины были связаны с Моррисом и викторианскими социалистическими кругами. При переходе от социализма к теософии стремление Погосской к социальным изменениям стало не только «универсалистским», но и спиритуалистическим и эзотерическим.Она присоединилась к движению после посещения Летней теософской школы в Норфолке летом 1909 года; сообщалось, что она «рассказала о замечательных картинах, которые она видела в исполнении художника, обладающего ясновидением», и что она «принесла […] дух России — связь с Е. П. Б. [Еленой Петровной Блаватской]». Это говорит о том, что у Погосской был сильный интерес к спиритизму еще до того, как она присоединилась к движению, и это останется центральным элементом ее увлечения теософией. Чарльз Уильям Лидбеттер, знаменитый спиритуалист и теософ, рассказал об одном случае, когда она присоединилась к группе, изучающей психическое присутствие умерших на фотографиях вместе с доктором Джеймсом Коутсом, авторитетом в этом вопросе.Что еще более важно, Погосская должна была внести уникальный вклад в оккультную литературу в 1912 году, опубликовав перевод книги П. Д. Успенского «Символизм Таро: философия оккультизма в картинках и числах» (1912). Это остается окончательным изданием.

    Подобно Рериху и Кандинскому, первоначальным мотивом изучения эзотерической духовности у Погосской мог быть интерес к крестьянской культуре и древним языческим системам верований крестьян. Позже она писала о своем многолетнем опыте деревенской жизни и наверняка знала бы двоеверие (двоеверие крестьян, отражающее как дохристианские традиции, так и православное христианство).Колдовство и другие формы магии приобрели большое значение в русских народных верованиях; как отмечает Линда Иваниц в своем фундаментальном исследовании предмета: «никакое тело суеверий […] не оказывало большего влияния на психику русского крестьянина, чем окружающее его колдовство». В этом свете интерес Погосской к магии и оккультизму кажется естественным следствием глубокого понимания народной культуры.

    Тем не менее связь между художественными интересами Погосской, ее теософией и оккультизмом заслуживает более пристального изучения.Несмотря на современные ассоциации с астрологией и гаданием, текст «Символизма Таро» насыщен языческими и пантеистическими образами, что свидетельствует о его более глубоком культурном резонансе. Оккультная традиция во многом лежала в рамках теософского учения, и сочинения Погосской после присоединения к движению демонстрируют принятие концепций мастеров и посвященных, древних истин, эзотерических текстов и символов. С 1910-х годов она использовала теософию как средство поддержки своей международной кампании по популяризации русского декоративно-прикладного искусства, используя в своих публикациях пантеистические образы.В ее переводе «Символизма Таро» мы читаем, например, о Богине: «Я почувствовала дыхание Весны […]. Журчали ручейки, шептались травы, пели хором бесчисленные птицы и жужжали пчелы; везде я чувствовал дыхание радостной, живой природы». В 1911 году она использовала аналогичные формулировки в своей статье, в которой предлагалось создать «Международный союз искусств и ремесел». Здесь описание крестьянского дома в тексте, направленном на прославление крестьянских ценностей, стало гимном универсальной жизненной силе: «человек был окружен символами Исиды; он вчитывался в высокие деревья и таинственные цветы […]; он слышал из своей колыбели о невидимых силах Природы, о таинственных существах […]».

    В своих работах о декоративно-прикладном искусстве Погосская выдвигала идею о том, что древняя мудрость и миф были предтечей крестьянских общин, их народного творчества и культуры и до сих пор живущей традицией; она утверждала, например, что «было постоянное соединение и смешение реальной жизни с легендами древности; это был Русский Мороз, родившийся из доисторической восточной колыбели». Акцент в этих текстах делался на всемогуществе мира природы, вызывании пантеистической системы верований, согласующейся с язычеством русских народных верований.Понятие «Древней Мудрости» — того, что лежит в основе всех религий, — было центральным для теософии. Для Погосской крестьянские ткани и вышивка были источником символов с давним значением; как впоследствии признали исследователи русского народного творчества, большее количество орнаментальных мотивов, встречающихся в резьбе и рисунках тканей, восходит к древним языческим символам, например, «дереву жизни» и изображениям богинь в вышитых ритуальных одеждах. Как определила Мэри Б. Келли, такие изображения имеют трансцендентное значение, основанное на концепциях эзотерической духовности:

    Когда богиня [в вышивке] держит дерево, она отождествляется с путешествием в мир духов или в мир небесных божеств.Дерево, корни которого в земле, но самые верхние ветви в небе, является связующим звеном между небом и землей. […] Фигура богини имеет аналогичное значение; ее ноги твердо стоят на земле, а голова и руки тянутся к небу. Оба символа выходят за пределы миров.

    Другим ключевым принципом теософского движения, который, кажется, привлек Погосскую, была его миссия по формированию «всеобщего братства человечества», идея, которую она применила непосредственно в контексте практики Искусств и Ремесел.Будучи в душе социалистом и гуманистом, она видела в совместной художественной деятельности средство для крестьян стать самостоятельными и, таким образом, облегчить некоторые трудности, вызванные голодом последних лет. Под эгидой теософского движения она основала новую организацию «Международное братство рабочих», которую она открыла на Международной теософской летней школе, организованной Рудольфом Штайнером в Суонвике, Дербишир, в августе 1911 года. производственный потенциал ремесленных производств, она также организовала для посетителей выставку «народных и традиционных промыслов, главным образом русских».

    Вступив в Теософское общество, казалось бы, Погосская обрела сообщество единомышленников-идеологов и новую философию жизни. В 1913 году она изложила принципы своей новой организации декоративно-прикладного искусства в полемическом трактате «Товарищество в труде» (изданном также на русском языке под названием «Идеалы труда как основа счастливой жизни» — «Идеалы труда как основа счастливой жизни»). Жизнь’). Он открывается коротким манифестом:

    .

    Это Братство заявляет, что всякая истинная работа является выражением Любви, и поэтому стремится:

    1-й.Добиться признания этого факта и всячески развивать всю работу, содействующую совершенной, гармоничной человеческой жизни.

    2-й. Поощрять и поддерживать национальные и традиционные ремесла каждой страны, стимулируя и возрождая врожденное мастерство самих рабочих.

    3-й. Предоставлять возможности с помощью выставок, конференций, литературы и других подходящих средств для сбора из всех стран мира примеров работ, которые впечатляют личностью рабочего и являются истинным выражением красоты.

    Погосская использует цитату из цикла стихов Уолта Уитмена «Листья травы» в качестве эпиграфа к началу «Сообщества в работе»:

    Ах, маленький рекс, рабочий,

    Насколько близка его работа к Богу,

    Любящий рабочий через пространство и время

    Ведь не только создать, или только основать,

    Но принести, быть может, издалека уже заложенное,

    Чтобы придать ему индивидуальность, средний, безграничный, бесплатный,

    Чтобы наполнить грубую, оцепеневшую массу жизненным религиозным огнем […].

    Выбранные строки взяты из «Песни об экспозиции», впервые прочитанной Уитменом на открытии промышленной ярмарки в Нью-Йорке в сентябре 1870 года. Подчеркивая превосходство труда и его божественную природу, текст был идеальным подходит для Погосской, чтобы проиллюстрировать ее философию. Эти слова также, казалось, сверхъестественным образом отражали ее собственное путешествие по миру искусства долгого девятнадцатого века, поскольку она хорошо разбиралась в международных выставках как в качестве экспонента, так и промоутера.Уитменовское прославление рабочего согласуется с идеологией искусств и ремесел и выражено в духовных терминах: не только в его ссылке на «благочестие» труда, восходящей к Джону Рёскину, духовному отцу английского движения, но и в ссылка на универсальное пространство и время. Предвосхищая заботы художников начала двадцатого века, поэтическое представление о «любящем рабочем сквозь пространство и время» перекликается с языческими верованиями, оккультной религией и поворотом к многомерности, который вскоре наступит в эйнштейновской физике.

    Налаженный бизнес Погосской по экспорту русского крестьянского ремесла перекликался с призывом поэтессы «привозить издалека то, что уже заложено», а ее духовно мотивированный подход непременно нес идею «жизненного религиозного огня». Но речь шла и об идеальном образце одухотворенного деятеля искусств и ремесел, который Погосская определила в русском крестьянине. Товарищество поощряло международное производство «образцов работ, которые впечатляют личностью работника и являются истинным выражением красоты».Эта идея охватывает несколько направлений мысли конца девятнадцатого и начала двадцатого веков. Защита интересов крестьянских рабочих с использованием таких социалистических концепций, как коллективная сила рабочих через союз, была очевидна в работе Погосской еще до того, как она открыла для себя теософию — в 1890-х годах она возглавляла в Санкт-Петербурге организацию под названием «Общество в помощь ручному труду». ‘.

    Кроме того, существует множество примеров подобных инициатив со стороны других участников английского движения искусств и ремесел, не в последнюю очередь в различных гильдиях и обществах, основанных для использования коллективной силы ремесленников.Например, цели, похожие на цели Братства и Союза Погосской, были поставлены Крестьянским художественным обществом, основанным в Хаслемере в 1894 году. Его заявленная миссия повторяла фундаментальный принцип движения искусств и ремесел: «настоящее возрождение искусства зависит от до некоторой степени на изготовление вручную очень многих вещей, которые в настоящее время изготавливаются машинами». Но, как и в случае с организацией Погосской, существовала и духовная составляющая: ее преемник, «Крестьянское художественное товарищество» (созданное в 1911 г.), отстаивало «духовную […] необходимость восстановления простой деревенской жизни и ремесел».Его основатель, Годфри Блаунт, продолжил «Новый крестовый поход» с памфлетами, содержащими столь резкие призывы «верно нести наше знамя духа в борьбе против материализма». Тем не менее, с заявленной ею целью создания всемирного рабочего сообщества принципы Погосской были более универсальными, а из-за ее грандиозных амбиций ее английское прошлое звучало довольно местнически.

    Возможно, ценность, которую Погосская придавала совместному труду, отражала женское чувство совместной работы, основанное на принципах, которые она видела в деревенских общинах; ее международный опыт, такой как ее участие в Женском доме на Всемирной выставке в Чикаго в 1893 году, должно быть, укрепил ее восприятие преимуществ, которые можно получить от женских сетей, для обмена идеями, а также как средство производства.Возможно, это было «сестринство», преднамеренная переработка идеалов братства, которые она знала по движению искусств и ремесел. Еще одна линза, через которую можно рассматривать ее проект, — это линза социализма. Хотя идеи Погосской о группах коллективных рабочих, изложенные в главе о промышленных колониях, ссылаются на понятие гильдии, они имеют более близкое сходство с «коммуной». В российском контексте идея группы ремесленников, работающих на взаимную выгоду, восходит к утопизму Николая Чернышевского (1828–1889) и точно отражает сюжетные линии его основополагающей аллегории 1863 года «Что делать?». (Что делать?), при котором группа мастериц становится самоокупаемой.Комментарий Погосской о том, что труд должен быть «выражением любви», напоминает философию Чернышевского, утверждавшего, что любовь и труд дополняют друг друга. Более того, ее подход кажется совместимым с чернышевской моделью «новой женщины». Если роль образованного русского человека 1860-х годов заключалась в том, чтобы спровоцировать социальные изменения — в духе «новых людей» Чернышевского, — то Погосская действовала как идеальный гражданин в новом обществе, информируя других о своей утопической философии. Действительно, к 1913 году, когда было объявлено о ее стипендии, переформирование рабочей силы на основе кооперативных принципов было утверждено коммунистической теорией.В целом, кажется, что предыдущая история общения Погосской с русскими революционерами и британскими социалистами продолжала формировать ее подход.

    Погосская писала статьи для теософских изданий на такие темы, как «Значение вышивки» (предвосхищая советскую науку о древнерусском символизме, воплощенном в народном творчестве), «О ремеслах», «Работа есть любовь», «Реконструкция русских ремесел». и «Русское крестьянское хозяйство». Содержание этих текстов часто пересекалось, повторяя концепции, которые Погосская объяснила в «Товариществе в работе».В двух статьях 1917 года Погосская перезапустила свое общество как Международный союз искусств и ремесел, описав его как центр международного обмена идеями о ремеслах и «источник вдохновения и обучения». Публикуемые в основном в виде теософских памфлетов, аудитория этих схем неизбежно была ограниченной, и в результате они, по-видимому, имели незначительное влияние. Международный Союз продолжал существовать еще несколько лет после смерти Погосской в ​​1921 году под новым названием: «Международное Товарищество Искусств и Ремесел»; однако мало что известно о его более поздней истории.Достаточно упомянуть только, что этот проект, по-видимому, получил важный статус в теософском движении, поскольку в этот период пост президента Сообщества занимал два самых высокопоставленных деятеля движения: Чарльз Вебстер Лидбеттер (1921–1923) и К. Джинараджадаса (1923–27).

    Заключение

    В рамках теософского движения Погосская рассматривала свое продвижение крестьянского искусства как часть более широкой религиозной кампании — стремящейся объединить художественные усилия человека со спиритуалистической философией.Однако, в соответствии с международным охватом и универсалистскими устремлениями теософов, ее цели были более амбициозными, чем у сопоставимых английских движений. Не одна Погосская включила эзотерические теории теософии в свое художественное кредо; работы Успенского — особенно связанные с «четвертым измерением» — были популярны среди художников русского авангарда, включая Казимира Малевича и Наталью Гончарову, и исследования «нематериального» мира были обычным явлением.Действительно, хотя более подробное обсуждение выходит за рамки этой главы, ключевой фигурой в этой группе является Василий Кандинский не только из-за той роли, которую сыграла теософия в отношении его знакового текста «О духовном в искусстве» (1910–1912), но и за наличие теософского содержания в его произведениях. Сама Погосская однажды заметила, что ее считали «чудаком»; однако, как проницательно заметил один обозреватель ее деловой деятельности: «Ее работа не сентиментального провидца: вы не можете долго держать магазин на Бонд-стрит без прочной деловой основы».Она использовала мероприятие «выставка и распродажа», продвигаемое Home Arts and Industries и другими группами, связанными с более широким возрождением ремесел девятнадцатого века, для получения большого коммерческого эффекта. Короче говоря, ее поиск смысла, возможно, был скорее отражением тревог своего времени — утраты доиндустриальной эпохи. Таким образом, кампания по продвижению русского декоративно-прикладного искусства сводилась не только к маркетингу товаров, демонстрирующих национальную идентичность, с целью увеличения экспорта. Речь шла о коллективных усилиях на благо человечества и борьбе с материализмом.Хотя она добилась успеха, ее призыв к другим действовать так же не имел длительного влияния, и ее прозелитская литература канула в историю. Ее гуманитарный проект превратился в религиозный крестовый поход по продвижению искусства как продукта объединяющей жизненной силы. Однако, как и Рерих, ее провидец и мистический соотечественник, который когда-то был номинирован на Нобелевскую премию мира, цель Погосской выходила за рамки ее эстетической повестки — она состояла в том, чтобы объединить народы в поисках общего человеческого и духовного взаимопонимания.


    (PDF) Художественное образование России и конкурсное движение

    https://doi.org/10.15405/epsbs.2019.09.02.63

    Автор, ответственный за переписку: Елена Стянова Медкова

    Отбор и рецензирование под ответственность Оргкомитета конференции

    eISSN: 2357-1330

    университет (центр «Сириус» в программе «Большие задачи»). Только одно мероприятие, крупный всероссийский фестиваль

    детского и юношеского творчества, в том числе для детей с ограниченными возможностями здоровья, не имело ограничений по предварительной

    подготовке и было рассчитано на более широкий охват детей с позиций возрастных ограничений (7- 18

    года).Он также показал самый широкий спектр искусств, материалов и стилей. В категории «Декоративно-прикладное искусство»

    были представлены такие материалы, как природный материал, ткань, дерево, кость, металл, живопись, вязание, ткачество.

    В категории «Изобразительное искусство» -академический рисунок, декоративная мозаика, графика, дизайн, компьютерная графика,

    архитектоника объемных конструкций, инсталляция, арт-объект, скульптура, керамика, бумага

    лепка, флористика. Однако никаких преференций для финалистов этот конкурс не предполагал.Анализ списка организаторов

    показал, что 5 из шести мероприятий организованы федеральными министерствами,

    Министерством культуры Российской Федерации (2) и Министерством образования и науки Российской Федерации

    (3). Организатором только одного мероприятия выступила общественная организация – образовательный фонд «

    таланта и

    успеха». В конкурсных заданиях по категориям изобразительного искусства абсолютно преобладали требования

    академической школы в форме выполнения учебных заданий.

    За период 2017/2018 гг. проведено всего 204 мероприятия, из них 15 в художественно-эстетической

    сфере, что составило 7,35 %. Можно констатировать, что из перечня

    предыдущего года сохранились четыре мероприятия: Московская олимпиада школьников, Всероссийская олимпиада школьников, образовательная и

    конкурсная программа «Большие задачи» и Большой всероссийский фестиваль детского и юношеского творчества,

    в том числе для детей с ограниченными возможностями здоровья.

    По теоретическому направлению (искусствоведение) добавлены следующие мероприятия: «Всероссийский конкурс

    научно-исследовательских, проектных и творческих работ студентов «Основанное поколение — наука, творчество,

    духовность», «Всероссийский конкурс

    научно-исследовательских, проектных и творческих работ студентов». -Российский конкурс научно-исследовательских, изобретательских и творческих работ «Молодежь, наука,

    культура». В качестве теста предполагалось наличие и защита готового научного проекта по искусствоведению,

    культурологии и современному искусству.Список участников был ограничен старшеклассниками,

    старшеклассниками,

    студентами, научными работниками, членами научных обществ (14-25 лет).

    В качестве бонуса подразумевалась публикация в сборнике тезисов конкурсных работ, что

    считалось началом научной карьеры. К двум практическим мероприятиям

    предыдущего года с номинацией «Изобразительное искусство» добавились два мероприятия: Всероссийский конкурс изобразительных искусств, посвященный

    году экологии в России, «Пейзаж родного края» и олимпиада по комплексу

    предметов

    «Культура и искусство».Задания по рисунку, живописи и композиции носили академический характер. Оба конкурса

    не имели ограничений на предварительный опыт участников. Возраст в первом случае ограничивался

    с 9 лет, во втором – с 12 лет. Поощрение лауреатов в первом случае было зачислено

    в СШ им. Б. Юхансона при Российской академии художеств», во втором — внесение в

    Федеральную информационную систему обеспечения проведения Государственного выпускного экзамена.

    В конкурсных мероприятиях появилось новое направление – дизайн. «Российский государственный университет

    А.Н. Косыгина» объявляет два конкурса: Московский конкурс профессиональных образовательных организаций

    «Декоративно-прикладное искусство и дизайн» творческих работ учащихся (для учащихся 1-10 классов)

    и Всероссийский Олимпиада для студентов высших учебных заведений

    В первом случае конкурсная программа подразумевала соревнование по широкому кругу видов искусства.Это

    декоративная роспись, декоративные панно, куклы и игрушки, сувениры, керамика, мозаика, 3D моделирование,

    дизайн костюма. Во втором случае предполагается презентация и защита готового изделия поз.

    Где познакомиться с народными промыслами России

    Электронная туристическая служба РУССПАСС подготовила подборку, позволяющую совершить виртуальное путешествие по России и окунуться в историю. его народов. Интернет-журнал RUSSPASS Mag рассказывает о восьми городах, прославившихся своими мастерами.

    Первый город Гжель. Одноименный всемирно известный вид росписи существует уже семь веков и является визитной карточкой России. Читатели узнают, в каком регионе страны зародилось ремесло, как создаются расписные изделия и где их сегодня можно увидеть и даже попробовать самостоятельно.

    Уютный городской поселок Палех Ивановской области славится уникальной черно-красной росписью по дереву. Все видели эти невероятно изящные черные коробочки с царевичем, лягушкой, тройкой коней и другими сказочными символами.Деревня также считается родиной Жар-птицы.

    Село Жостово, недалеко от Мытищ, известно производством красивейших металлических подносов. В статье подробно рассказывается об истории этого вида ремесла.

    Среди народных промыслов также стоит отметить технологию изготовления павловопосадских платков. Этот аксессуар не раз вдохновлял европейских дизайнеров на создание собственных коллекций в русском стиле. Пользователи узнают, как и в каком подмосковном городе зародилось искусство вышивания шалей.

    Еще одна легко узнаваемая техника – хохлома. Основные элементы хохломы – красные, сочные ягоды, цветы и золотистые листья. В статье рассматривается, когда и где зародился этот народный промысел, а также какие элементы быта обычно украшает хохлома.

    Следующий город — Торжок, известный своим золотым шитьем. Наши читатели узнают, что в прошлом вышивали золотыми нитями, и где можно увидеть образцы древней вышивки.

    Пользователям будет интересно узнать о таком ремесле, как вологодское ткачество.Традиции вологодского ткачества восходят к XVI-XVII векам, когда богатые помещики требовали от своих крестьян подражать западноевропейским нарядам в их отделке и делать новый хит сезона – кружево. В разное время швеи ткали на коклюшках кружево с животными, цветами и даже советской символикой.

    Наконец, читатели познакомятся с таким редким занятием, как холмогорская резьба по кости, которая до сих пор существует в Архангельской области. Холмогорская резьба – это изготовление уникальных предметов из кости, часто даже мамонтовой.Резная кость напоминает кружево, но выглядит более мощно и загадочно, как и все, что способно пережить несколько столетий.

    Взгляд на реакцию спорта на российское вторжение.

    АТЛЕТИКА

    Российские и белорусские спортсмены и официальные лица не допускаются на мероприятия Всемирной серии легкой атлетики, включая командные чемпионаты мира по спортивной ходьбе в Омане в эти выходные, чемпионаты мира в закрытых помещениях в Сербии в этом месяце и чемпионаты мира в Юджине, штат Орегон, в июле.

    АВТОГОНКИ

    FIA запретила командам России и Беларуси участвовать во всех международных соревнованиях. Отдельным водителям и официальным лицам России и Беларуси разрешено оставаться нейтральными под флагом FIA без своих национальных символов, флагов, цветов и гимнов. Избранные должностные лица FIA отстранены от должности. Формула-1 отменила Гран-при России в Сочи в сентябре и расторгла контракт с гонкой. Команда Haas F1 уволила российского гонщика Никиту Мазепина. Межконтинентальный кубок по дрифту в Сочи в июне отменен.

    БАДМИНТОН

    Спортсменам и официальным лицам России и Белоруссии запрещено участвовать в турнирах Всемирной федерации бадминтона с 8 марта. Все мероприятия BWF в России и Беларуси отменены. Нескольким российским игрокам на двух паралимпийских соревнованиях в Испании на этой неделе и на следующей неделе разрешили соревноваться как нейтральные игроки без национальных флагов и гимнов.

    БЕЙСБОЛ

    Всемирная конфедерация бейсбола Софтбол запретила спортсменам и официальным лицам России и Белоруссии.

    БАСКЕТБОЛ

    Российские команды и официальные лица, запрещенные Международной федерацией баскетбола.Россия исключена из чемпионата мира по баскетболу среди женщин в Австралии в сентябре. Евролига дисквалифицировала российские клубы ЦСКА (Москва), УНИКС (Казань) и Зенит (Санкт-Петербург). Еврокубок приостановил краснодарский «Локомотив-Кубань». Женская Евролига дисквалифицировала российские клубы УГМК Екатеринбург, Динамо Курск и МБА Москва.

    БОКС

    Международная ассоциация бокса запретила спортсменам и официальным лицам России и Белоруссии, а также отменила международные соревнования в России и Белоруссии.

    КАНОЭ

    Международная федерация каноэ запретила спортсменам и официальным лицам России и Белоруссии.

    СПОРТИВНОЕ СКАЛОЗАНИЕ

    Международная федерация спортивного скалолазания запретила спортсменам и официальным лицам России и Белоруссии. Кубок мира по боулдерингу и скорости в Москве в апреле будет перенесен.

    КЕРЛИНГ

    Всемирная федерация керлинга запретила России участие в женском чемпионате мира в Канаде в этом месяце и мужском чемпионате мира в Лас-Вегасе в апреле. Чемпионат Европы в Перми, Россия, в ноябре будет перенесен.

    ВЕЛОСИПЕД

    Международный союз велосипедистов запретил участие национальных и профессиональных команд России и Беларуси.Все соревнования UCI в России и Беларуси отменены. Российские и белорусские профессиональные гонщики допускаются в состав нероссийских и белорусских команд. Отдельные гонщики России и Беларуси допускаются, если они уполномочены, как нейтральные без национальных флагов, эмблем.

    КОННЫЙ КОННЫЙ СОСТАВ

    Международная федерация конного спорта отменила все оставшиеся в этом году соревнования в России (51) и Беларуси (шесть), включая чемпионат Евразии в Москве в июле.

    ФЕХТИРОВАНИЕ

    Международная федерация фехтования запретила спортсменам и официальным лицам России и Белоруссии.Мероприятия в России и Беларуси отменены или перенесены. Президент FIE Алишер Усманов, россиянин, отошел в сторону.

    ГОЛЬФ

    Международная федерация гольфа запретила спортсменам и официальным лицам России и Белоруссии, в том числе, участвовать в любительских командных чемпионатах мира во Франции в августе.

    ГИМНАСТИКА

    Международная федерация гимнастики запретила спортсменам и официальным лицам России и Беларуси с 7 марта. Отменены соревнования Кубка мира и Кубка мира в России и Беларуси, в том числе Кубок мира по акробатике в Октябрьском, Россия, в мае, и Кубок мира по прыжкам на батуте в Санкт-Петербурге. .Петербург в сентябре.

    ГАНДБОЛ

    Международная федерация гандбола запретила спортсменам и официальным лицам России и Белоруссии. Россия исключена из чемпионата мира по пляжному гандболу в Греции в июне.

    ХОККЕЙ НА ФИЛЬДЕ

    Россия исключена из женского чемпионата мира среди юниоров в ЮАР в апреле.

    ХОККЕЙ НА ЛЕДЕ

    России и Беларуси запрещено участвовать в мероприятиях Международной федерации хоккея с шайбой. Мужчины России выбыли из чемпионата мира в мае. Чемпионат мира среди юниоров в России в 2023 году перенесен в Сербию.НХЛ приостановила все деловые операции в России, включая КХЛ. Финский клуб «Йокерит» выбыл из четвертьфинала конференции Континентальной хоккейной лиги.

    ДЗЮДО

    Международная федерация дзюдо отменила все турниры в России, в том числе майский турнир Большого шлема в Казани. Российские дзюдоисты могут соревноваться под флагом, логотипом и гимном IJF. IJF отстранил президента России Владимира Путина от должности почетного президента и посла. Аркадий Ротенберг, россиянин, выведен из исполкома IJF. Президент Европейского союза дзюдо Сергей Соловейчик подал в отставку.

    КАРАТЭ

    Каратэ 1 — Событие Премьер-лиги в Москве в октябре будет перенесено. Чемпионат Европы 2023 года в России перенесут.

    СОВРЕМЕННОЕ ПЯТИБОРЬЕ

    Международный союз современного пятиборья запретил участие спортсменов и официальных лиц России и Беларуси.

    ГРЕБНАЯ ГРЕБА

    Всемирная академическая гребля запрещена спортсменам и официальным лицам России и Беларуси.

    РЕГБИ

    Россия и Беларусь отстранены World Rugby и Rugby Europe от участия во всех международных и трансграничных клубных мероприятиях.Мужская сборная России отстранена от участия в чемпионате Европы по регби и квалификации к чемпионату мира по регби 2023 года. Женская сборная России не допущена к участию в чемпионате Европы по регби, мировой серии семерок и квалификации к семеркам Кубка мира по регби в Южной Африке в сентябре. Приостановлено членство Союза регби России во Всемирном регби. Международная лига регби запретила России.

    ПАРУСНЫЙ

    World Sailing запретил спортсменам и официальным лицам России и Белоруссии.

    СТРЕЛЬБА

    Спортсмены России и Белоруссии не допущены к соревнованиям Международной федерации стрелкового спорта.Чемпионат Европы в Москве в августе будет перенесен.

    СКЕЙТБОРДИНГ

    World Skate разрешил отдельным лицам и командам из России и Беларуси соревноваться как нейтральные лица без флагов, символов, цветов и гимнов стран. Мероприятия в России и Беларуси не проводятся.

    КАТАНИЕ

    России и Беларуси запретили участвовать в мероприятиях Международного союза конькобежцев, включая чемпионаты мира по конькобежному спорту в Норвегии в этом месяце и чемпионаты мира по фигурному катанию во Франции в этом месяце.

    ЛЫЖИ

    Международная федерация лыжного спорта дисквалифицировала спортсменов России и Беларуси до конца сезона. Все мероприятия в России до конца сезона отменены или перенесены. Отмены чемпионатов мира включали ски-кросс в Солнечной долине в прошлые выходные, акробатику в Ярославле на прошлой неделе и Москву в эту субботу; магнаты в Кузбассе в эти выходные; кросс в Тюмени в этом месяце; и женские прыжки с трамплина в Нижнем Тагиле и Чайковском в этом месяце.

    ФУТБОЛ

    ФИФА и УЕФА отстранили российские сборные и клубы от участия во всех соревнованиях.В этом месяце мужская сборная страны не допущена к плей-офф квалификации чемпионата мира. УЕФА запретил Беларуси проводить международные игры.

    Майский финал Лиги чемпионов перенесен из Санкт-Петербурга в Париж. Московский «Спартак» не допущен к участию в 1/8 финала Лиги Европы.

    УЕФА отменил спонсорство российской энергетической компании «Газпром», которая охватывала Лигу чемпионов, соревнования сборных УЕФА и чемпионат Европы 2024 года.

    СКВОШ

    Чемпионат мира среди юниоров в Санкт-Петербурге.Санкт-Петербург, Россия, в августе на переезд.

    СЕРФИНГ

    Международная ассоциация серфинга запретила в России спортсменов и официальных лиц.

    ПЛАВАНИЕ

    FINA разрешает спортсменам и официальным лицам России и Беларуси входить как нейтральные лица без флага страны, цветов, символов или гимнов. Орден FINA, врученный президенту России Владимиру Путину, отозван. Чемпионат мира среди юниоров в Казани в августе отменен. Мировая серия по прыжкам в воду в Казани в апреле отменена.

    НАСТОЛЬНЫЙ ТЕННИС

    Международная федерация настольного тенниса запретила спортсменам и официальным лицам России и Белоруссии.

    ТХЭКВОНДО

    Всемирное тхэквондо запретило спортсменам и официальным лицам России и Белоруссии, а также отменило мероприятия в России и Белоруссии. Чемпионат мира 2023 года в Москву перенесут. Всемирное тхэквондо лишило почетного черного пояса 9-го дана президента России Владимира Путина.

    ТЕННИС

    Международная федерация тенниса отменила все мероприятия в России и Беларуси. Россия и Беларусь снялись с Кубка Дэвиса и Кубка Билли Джин Кинг. Приостановлено членство Федерации тенниса России и Федерации тенниса Беларуси в ITF.Кубок Кремля ATP-WTA в Москве в октябре приостановлен. Российские и белорусские игроки будут выступать в турах как нейтральные игроки без национальных флагов.

    ТРИАТЛОН

    Всемирный триатлон запрещен спортсменам и официальным лицам России и Беларуси.

    ВОЛЕЙБОЛ

    Чемпионат мира среди мужчин в России в августе переносится. Игры Национальной лиги по волейболу в России в июне и июле будут перенесены.

    ТЯЖЕЛАЯ АТЛЕТИКА

    Молодежный чемпионат Европы в Казани, Россия, в августе перенос.

    ЗИМНИЙ ВИД СПОРТА

    Международный союз биатлонистов дисквалифицировал российских и белорусских спортсменов и официальных лиц.

    Международная федерация бобслея и скелетона приостановила деятельность Федерации бобслея России до июля.

    Международная федерация санного спорта запретила российским спортсменам и официальным лицам, отстранила российских выборных должностных лиц и запретила России проводить соревнования.

    БОРЬБА

    Объединенный мир борьбы забанил российских и белорусских спортсменов и официальных лиц.

    ДРУГОЕ

    Зимние Паралимпийские игры в Пекине запрещены России и Белоруссии. Международный паралимпийский комитет лишил президента России Владимира Путина Паралимпийской награды.

    Всемирные игры в Бирмингеме, штат Алабама, в июле запретили Россия и Беларусь.

    Международный олимпийский комитет отозвал олимпийский орден у президента России Владимира Путина.

    Европейский олимпийский комитет запретил спортсменам и официальным лицам России и Беларуси участвовать в Зимнем Европейском юношеском олимпийском фестивале в Вуокатти, Финляндия, в этом месяце.

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован.